RADIO Telesia FM, Via balbo 10, Acerra (2024)

26/11/2024

"SIETE VOI CHE AVETE INIZIATO A METTERE I PALETTI :
La nostra generazione era tollerante.
E non lo sapeva.
Vi siete inventati il fluid gender e di conseguenza, l’omofobia.
Io vengo dalla generazione che ascoltava e amava David Bowie e Lou Reed, e non si è mai posta il problema di che preferenze sessuali avessero.
Fregava niente, anzi, contenti loro e in qualche caso beati loro.
Elton John, Freddie Mercury, George Michael.
Siamo anche la generazione che amava i Led Zeppelin, i Deep Purple, Neil Young, gli Eagles...
Senza porsi il problema dei testi che oggi sarebbero giudicati sessisti.
Quando arrivò Boy George non ci chiedemmo se gli piacesse il maschio, la femmina o tutti e due.
Ci godemmo semplicemente la sua musica e quando Jimmy Somerville ci raccontò la sua storia di ragazzo di una piccola città, ci commuovemmo e cantammo insieme a lui. Non c’erano leggi a costringerci a essere solidali o quantomeno partecipi.
Non c’erano minacciose commissioni o attenti guardiani a censurarci se ci usciva una battuta.
C’era Alyson Moyet, allora decisamente oversize, ma bellissima e bravissima, e nessuno pensava valesse meno di una Claudia Schiffer...Anzi.
Vorrei capire che è successo nel frattempo, perché tutti questi censori hanno l’unico effetto di creare quello che censurano.
Secondo me eravamo tanto più avanti senza imposizioni, perché le imposizioni si sa, spesso generano l’effetto contrario."
Gisella Ambrogetti

20/11/2024

Non posso fare a meno di condividere queste parole scritte dal mitico Alberto Scotti che, se non conoscete, vi invito a scoprire.
Sono talmente in sintonia con il mio pensiero che avrei voluto scriverle io ste parole.
Eccole qui

“Se fossi un regista farei un film su pieropelù. Ne vorrei fare un ritratto epico, perché la sua figura ci racconta tantissime cose, il pieropeluismo è una categoria dello spirito, la perfetta incarnazione della degenerazione della sinistra antagonista, finita dai centri sociali ai salotti che contano. La degenerazione del rock, da musica ribelle a colonna sonora per vecchi pensionati rincoglioniti. Uno che campa di rendita su cose fatte ormai 40 anni fa, che peraltro erano merito suo solo in minima parte. Un traffichino, un arruffone che ha trasformato un nome storico del rock italiano in una robaccia da radio mainstream. Sempre a inseguire i soldi, ad andare dove tira il vento per restare a galla. A dire e fare cose gradite alle classi dominanti. Un personaggio davvero squallido, viscido e repellente. Vi confesso una cosa: ogni volta che mi sento giù, che mi sento triste, inadeguato, depresso, penso: "Beh, almeno non sei pieropelù" e mi torna il sorriso sulle labbra”.

Alberto Scotti

18/11/2024

Mauro Repetto, Vasco Rossi e Max Pezzali.
1993

21/10/2024

Robert Miles, il cui vero nome era Roberto Concina, è stato un famoso musicista e produttore italiano nato il 3 novembre 1969 a Fleurier, in Svizzera, e cresciuto a Fagagna, in Italia. È diventato uno dei nomi più riconosciuti nel panorama della musica dance e trance negli anni '90.

La sua carriera decollò nel 1995, quando pubblicò l'album "Dreamland," che includeva uno dei suoi singoli più celebri, "Children." Questa traccia ebbe un enorme successo internazionale e contribuì a definire lo stile di Miles, caratterizzato da melodie elettroniche emozionali e atmosfere eteree. "Children" divenne un vero e proprio inno della musica trance e raggiunse le vette delle classifiche in diversi paesi.

Successivamente, Robert Miles continuò a rilasciare album e singoli che esploredro il suo stile distintivo, tra cui "23am" nel 1997 e "Organik" nel 2001. Mentre il successo di "Children" rimaneva insuperato, Miles continuò a essere rispettato nella scena della musica elettronica per la sua innovazione e la sua capacità di creare atmosfere coinvolgenti.

Robert Miles morì improvvisamente il 9 maggio 2017 all'età di 47 anni a Ibiza, Spagna. La sua morte rappresentò una perdita significativa per la comunità della musica elettronica, ma il suo contributo indelebile alla storia della trance continua a essere ricordato attraverso la sua iconica traccia "Children" e il suo impatto duraturo sulla musica elettronica.

07/10/2024

Nell'autunno del 1993, Kurt Cobain, frontman dei Nirvana, scrisse una pagina indimenticabile della storia della musica con la sua performance per MTV Unplugged. La registrazione avvenne il 18 novembre 1993, negli studi Sony di New York, e l'episodio fu trasmesso per la prima volta il 14 dicembre dello stesso anno. Questo concerto divenne un'icona non solo per la musica grunge, ma per l'intero panorama musicale degli anni '90.
Kurt Cobain, accompagnato dai suoi compagni di band Krist Novoselic e Dave Grohl, mostrò al mondo un lato più intimo e vulnerabile della sua arte. Sin dall'inizio, fu chiaro che questa non sarebbe stata una semplice esibizione acustica dei maggiori successi dei Nirvana. Al contrario, Cobain decise di proporre una scaletta atipica, composta da pezzi meno conosciuti e cover che evidenziavano le sue influenze musicali.
Un momento particolarmente memorabile fu la cover di "The Man Who Sold the World" di David Bowie, che divenne uno dei momenti più iconici della serata. La versione di Cobain donò al brano una nuova vita, facendolo riscoprire anche alle generazioni più giovani. Altro momento emozionante fu l'esecuzione di "Where Did You Sleep Last Night", una ballata folk tradizionale americana resa celebre da Lead Belly. La performance fu così intensa e sentita che, secondo la leggenda, Cobain rifiutò di fare un bis, affermando che non sarebbe riuscito a cantarla meglio.
L'atmosfera creata sul palco contribuì a rendere l'evento ancora più speciale. Il set era decorato con fiori, candele e un candelabro di cristallo, conferendo un'atmosfera funerea ma affascinante, quasi premonitrice del tragico destino di Cobain, che si sarebbe tolto la vita pochi mesi dopo, nell'aprile del 1994.
La performance di MTV Unplugged dei Nirvana non solo fu acclamata dalla critica, ma vinse anche un Grammy Award per il miglior album di musica alternativa nel 1996. L'album live, pubblicato postumo nel novembre 1994, divenne un successo commerciale e rimane tutt'oggi uno dei lavori più amati della band.

30/09/2024

"Let It Be" è una delle canzoni più iconiche dei Beatles, rilasciata nel 1970. Scritta da Paul McCartney, la canzone è stata ispirata da un sogno che aveva avuto sulla sua madre durante un periodo di tensione personale e professionale. È diventata un inno di conforto e speranza per generazioni di ascoltatori.

27/09/2024

With or without you.
Costituisce l'esempio tipico di una ballata rock anticonvenzionale e struggente. Lo stesso Bono parlando della genesi della canzone afferma che il suo modo di cantare (quasi sussurrato all'inizio e dirompente al termine delle strofe) ed il ritmo stesso impresso dal basso di Adam Clayton pongono With or Without You al di fuori degli schemi delle ballate pop degli anni ottanta.
Controversa appare l'interpretazione del testo, leggibile in diverse chiavi di lettura. Da una parte si fa spazio l'idea che il tema portante sia la fine dolorosa di una storia d'amore, dall'altra appare possibile un'interpretazione più mistica che vede nel complesso e sentito rapporto di Bono con la religione la sua giustificazione.
In effetti, considerando nella sua interezza l'album che la ospita, With or Without You si pone al termine di un trittico memorabile (con Where the Streets Have No Name e I Still Haven't Found What I'm Looking For) che ha una forte pregnanza religiosa volta in particolare alla ricerca di un equilibrato e sereno rapporto con Dio.
Il singolo della canzone ebbe un immenso successo di pubblico ed ancora oggi insieme a One rappresenta una delle hits più conosciute della band.
With or Without You è stata nominata la 13ª più grande canzone degli anni ottanta da VH1.

25/09/2024

Strani amori è il 1° singolo che anticipa l'uscita dell'album Laura del 1994, trasmesso in radio da febbraio. La musica è composta da Angelo Valsiglio e Roberto Buti; il testo è scritto da Cheope, Marco Marati e Francesco Tanini. Il brano viene cantato da Laura Pausini al Festival di Sanremo 1994 e si classifica al 3º posto nella sezione Campioni.
Le classifiche regalano ancora una volta la prima posizione e conferma Laura Pausini un grande talento musicale, dopo La solitudine dell'anno precedente. Tale canzone sale in vetta alla graduatoria delle Hot Latin Tracks di Billboard e la conduce al primo posto delle rivelazioni femminili del 1995, davanti alla popstar americana Mariah Carey.
Il brano viene trasmesso in radio; viene realizzato il videoclip. Nel 1999 il videoclip di Strani amori viene inserito nella VHS Video collection 93-99. Il brano viene poi inserito nell'album del 2001 The Best of Laura Pausini - E ritorno da te in una nuova versione.
Il video
Il videoclip di Strani amori è stato diretto da Marco Della Fonte e girato a Firenze. In bianco e nero, Laura Pausini canta mentre accanto a lei scorrono immagini di ragazzi e ragazze, eterosessuali e omosessuali, alle prese con la fine delle loro storie d'amore.

23/09/2024

"No Woman, No Cry" è una delle canzoni più note di Bob Marley e dei Wailers, pubblicata originariamente sull'album "Natty Dread" nel 1974. Anche se spesso interpretata come una canzone d'amore, è in realtà un inno di conforto per i poveri di Kingston, Giamaica. La versione live del 1975 è diventata particolarmente famosa.

20/09/2024

I Lùnapop sono stati un gruppo musicale italiano di genere pop rock, formatosi a Bologna nel 1999 e scioltosi nel 2002.
Nel corso della sua breve storia, la band pubblica un solo disco, ...Squérez?, da cui vengono estratti sei singoli (50 Special, Un giorno migliore, Qualcosa di grande, Resta con me, Vorrei e Se ci sarai) che ottengono un grande e inaspettato successo radiofonico e di vendite in Italia.
I Lùnapop nascono dalle ceneri dei Senza filtro, band formata negli anni novanta da Cesare Cremonini, Gabriele Galassi, Alessandro De Simone, Lorenzo Benedetti e Andrea Furlanetto. Nel 1997 avvenne l'incontro con il produttore Walter Mameli e col promoter manager Marco Stanzani. Nel marzo del 1999, il chitarrista Lorenzo Benedetti fu sostituito da Michele Giuliani, mentre al basso arrivò Nicola "Ballo" Balestri, al posto di Andrea Furlanetto. Il gruppo cambiò nome e nacquero, ufficialmente, i Lùnapop. La scelta del nome fu suggerita dal loro produttore Walter Mameli.
I primi grandi successi e il primo album: ...squérez?
Modifica
In quell'anno il gruppo vince il premio della categoria Nuovi Talenti della decima edizione del Festival di San Marino con il provino di Qualcosa di grande, e viene notato da una piccola casa discografica indipendente di Roma, la neonata Universo. Questo permette loro di pubblicare il primo singolo, 50 Special, che approda al primo posto della classifica dei singoli più venduti in Italia, restandoci per 5 settimane. Inoltre arriva anche il primo disco di platino, grazie alle oltre 100 000 copie vendute.
Sulla scia di tale successo, il gruppo inizia a lavorare al suo album di debutto, che viene registrato nel Tam Tam Studio di Cesena, tra l'agosto e il settembre del 1999. Anticipato dal singolo Un giorno migliore, divenuto poi disco d'oro per le oltre 50 000 copie vendute, ...Squérez? viene pubblicato il 30 novembre. Il titolo del disco, nel gergo privato del gruppo, significa semplicemente "m***a", espressione beneagurante usata nel mondo dello spettacolo.Nel gennaio del 2000 l'album entra nella top 10 della classifica degli album più venduti in Italia. Vi rimarrà per mesi, fino a giugno, quando salirà al numero uno in classifica e vi rimarrà per 13 settimane consecutive,dominando l'estate e confermandosi poi l'album italiano più venduto dell'anno. Seguono altri riconoscimenti ufficiali per il gruppo: rivelazione dell'anno al Premio Italiano della Musica,il Telegatto (sempre come Rivelazione dell'anno), e il Premio Lunezia per Un giorno migliore. Il 4 aprile 2000 le radio iniziano a programmare il terzo singolo estratto dall'album, Qualcosa di grande (la canzone che aveva dato ai Lùnapop la vittoria del Festival di San Marino), che trascinerà il gruppo alla vittoria del Festivalbar 2000.
Il 2 settembre dello stesso anno il gruppo parte per un tour di una decina di date negli stadi, che tocca tra gli altri il San Vito di Cosenza, lo Stadio della Vittoria di Bari, il Friuli di Udine, il Luigi Ferraris di Genova e il Dall'Ara di Bologna, che segna il ritorno a casa della band.Seguirà un'altra tournée nei palazzetti, partita il 10 novembre dal PalaStampa di Torino, tutto esaurito. L'ultima data del tour al Palaghiaccio di Marino verrà trasmessa in diretta in prima serata su Rai Due. La band si esibisce nuovamente nella notte di Capodanno, a Cagliari, di fronte a una folla di circa 80.000 spettatori.

18/09/2024

Coldplay
The scientist è una fra le più note canzoni della band britannica, una di quelle che hanno valso a Chris Martin e i suoi un posto in prima fila nella storia della musica degli ultimi decenni. Il brano uscì nel 2002, ormai quasi vent’anni fa, ma ancora oggi è una delle canzoni più apprezzate dei Coldplay. Come è stato dichiarato dal gruppo il brano è in realtà ispirato da un racconto di Nathaniel Hawthorne, l’autore americano de La lettera scarlatta che tanto era affascinato da quella che un giorno verrà detta fantascienza. Il racconto si chiama The birthmark, e narra dell’ossessione umana per la perfezione: Aylmer, un brillante scienziato di fine Ottocento, viene travolto da una straordinaria passione per Georgiana e decide di sposarla, anche se sa che questo toglierà tempo ai suoi studi. Georgiana ha però una voglia sulla guancia, un’imperfezione sul volto e da cui Aylmer, che ormai pensa solo a rimuoverla, diventa sempre più ossessionato. Ed è allora che lo scienziato, ormai disgustato dalla voglia della moglie, comincia entusiasta a sottoporla ad una serie di esperimenti. Fino a quando…

16/09/2024

Le Vibrazioni

Dedicato a te è un singolo del gruppo musicale italiano Le Vibrazioni, pubblicato nel 2003 come primo estratto dal primo album in studio Le Vibrazioni.

È stato frequentemente trasmesso in radio, raggiungendo la vetta della classifica airplay italiana.

Scritta dal frontman Francesco Sarcina, il singolo ha vinto il Premio limone d'oro durante il Radionorba Battiti Live a Trani il 28 luglio 2013. Il premio è stato consegnato da Mingo.

Nel 2020 viene utilizzata una versione orchestrale appositamente creata per la sigla della seconda stagione della serie televisiva Il silenzio dell'acqua.

13/09/2024

Anastacia, all'anagrafe Anastacia Lyn Newkirk (Chicago, 17 settembre 1968), è una cantautrice, compositrice e produttrice discografica statunitense.
Tra gli artisti di maggior successo del terzo millennio, dal suo esordio ha pubblicato sette album e due raccolte vendendo oltre 50 milioni di dischi in tutto il mondo, collezionando in totale 226 dischi tra oro e platino.Dotata di una voce tra le più potenti e facilmente riconoscibili al mondo, grazie al suo timbro è stata definita «la bianca dalla voce nera». Anastacia definisce il proprio stile musicale "sprock", intendendo una fusione di soul, pop e rock.
Ha molto successo in Europa, Oceania, Asia, Africa e Sud America, mentre negli Stati Uniti, il suo paese natale, ha ottenuto un successo minore.Nel 2009 riceve il World Artist Award ai Women's World Awards come artista che ha influenzato il mondo con la sua musica.
Anastacia ha iniziato la sua carriera nel 1983 come ballerina, facendo apparizioni regolari in Club MTV fino al 1992. Nel 1990 inizia la sua carriera musicale come corista. Nel 1999 pubblica I'm Outta Love, il suo primo singolo, con cui raggiunge in poco tempo la vetta delle classifiche di tutto il mondo e anticipa l'uscita dell'album d'esordio Not That Kind. L'anno successivo esce Freak of Nature, il secondo album, contenente le hit internazionali Paid My Dues, One Day in Your Life e Why'd You Lie to Me. Nel 2004 pubblica l'album Anastacia, anticipato dal singolo Left Outside Alone rimasto per 15 settimane al numero uno di tutte le classifiche europee. Nel 2005 pubblica il Greatest Hits Pieces of a Dream, lanciato dall'omonimo singolo.
Cambia casa discografica e ritorna nel 2008 con Heavy Rotation, che in un sondaggio della rivista musicale americana Billboard si aggiudica il decimo posto tra i migliori album del 2008. Nel 2012, a 4 anni di distanza dall'ultimo album, pubblica un album di cover rock maschili chiamato It's a Man's World. Nel 2014, dopo 6 anni dall'ultimo album di inediti, pubblica Resurrection, che raggiunge la vetta di diversi paesi e sancisce il ritorno di Anastacia allo "sprock". Il primo singolo estratto è stato Stupid Little Things. Nel 2015 pubblica una seconda raccolta, Ultimate Collection, trainata dai singoli Take This Chance ed Army of Me. Il 16 dicembre 2016 esce il suo primo album live, A 4 App, sulla piattaforma musicale Pledge Music. Nel 2017 pubblica il suo settimo album in studio, Evolution.
Anastacia non ha mai nascosto le sue battaglie personali con le gravi malattie che hanno rallentato la sua carriera,tra cui la malattia di Crohn e la tachicardia sopraventricolare. Nel corso della sua vita ha sconfitto due tumori al seno, uno nel 2003 e uno nel 2013. A quest'ultimo riesce a sopravvivere grazie ad una doppia mastectomia che la porta a subire altre dieci operazioni e cinque procedure ambulatoriali per riacquistare femminilità. Per il suo impegno e la sua dedizione nel campo della prevenzione, Anastacia è diventata la seconda donna al mondo ad aver vinto l'Humanitarian Award ai GQ Men Of The Year Awards nel 2013, prima di lei solamente Annie Lennox.

11/09/2024

Splendida giornata è un altro storico brano di Vasco Rossi presente nell’album Vado al massimo del 1982, contenente anche altri grandi brani come Canzone, Ogni volta e La noia.
Inizia la collaborazione stravincente tra Vasco Rossi e Tullio Ferro
Con “Una splendida giornata” inizia una splendida collaborazione, stravincente, strabiliante tra Vasco Rossi e Tullio Ferro.
Infatti, da qui in poi Tullio Ferro diventa uno dei collaboratori più stretti di Vasco: una sorta di fornitore ufficiale di musiche sulle quali verranno scritti testi che rimarranno nella storia.
Il modus operandi è sempre lo stesso: Tullio porta le musiche che ha composto in studio e le lascia lì, come si portano i croccantini al gatto, Vasco annusa tutto contento e fiuta quali veramente abbiano le potenzialità per diventare capolavori.
Così è accaduto non solo con Splendida giornata, ma anche con La noia, Vita spericolata, Brava Giulia, Liberi liberi e altri ancora.

09/09/2024

Shakira: Bzrp Music Sessions Vol. 53 è un singolo del produttore discografico argentino Bizarrap e della cantante colombiana Shakira, pubblicato l'11 gennaio 2023.

Il brano rappresenta un dissing nei confronti del calciatore spagnolo Gerard Piqué, ex partner di Shakira dal quale si è separata nel giugno 2022 a seguito di un tradimento da parte di lui.

Il video musicale è stato reso disponibile in concomitanza con l'uscita del singolo e presenta una parte animata ispirata alla clip del celebre singolo Take on Me degli a-ha.Nelle sue prime ventiquattro ore di disponibilità è stato visto oltre 63 milioni di volte, stabilendo il record di maggior debutto per una canzone latino-americana nella storia di YouTube.

Nella prima giornata successiva alla pubblicazione il singolo ha totalizzato oltre 14 milioni di riproduzioni sulla piattaforma Spotify, debuttando al vertice della classifica globale e stabilendo il debutto più alto per una canzone in lingua sp****la nella storia della piattaforma.

Negli Stati Uniti il brano ha raggiunto il vertice della Hot Latin Songs e ha debuttato al 9º posto della Billboard Hot 100 con 20,2 milioni di stream, 7,9 milioni di audience radiofonica e 9 000 download digitali, divenendo la prima top ten di Bizarrap e la quinta di Shakira (per quest'ultima la prima in oltre quindici anni da Beautiful Liar del 2007).

06/09/2024

Il cielo d'Irlanda è una donna che cambia spesso d'umore
Il cielo d'Irlanda è una gonna che gira nel sole
Il cielo d'Irlanda è Dio che suona la fisarmonica
Si apre e si chiude col ritmo della musica
Si apre e si chiude col ritmo della musica

Fiorella Mannoia ❤️

04/09/2024

She Will Be Loved è un singolo del gruppo musicale statunitense Maroon 5, pubblicato il 27 luglio 2004 come terzo estratto dal primo album in studio Songs About Jane.

Il singolo ha raggiunto la quinta posizione della Billboard Hot 100, divenendo il secondo nella carriera del gruppo a raggiungere la Top 10, e la quarta nella Official Singles Chart britannica. La canzone ha raggiunto la 1ª posizione in Australia ed è rimasta in cima alla classifica per 5 settimane non consecutive; è stata anche 2° in America Latina diventando il secondo singolo consecutivo dei Maroon 5 nella Top 3.

Nel brano Adam Levine fa uso dell'Auto-Tune.

Nel videoclip, prodotto da Oil Factory e diretto da Sophie Muller, compare un ragazzo (interpretato dal cantante Adam Levine) che ha un'avventura con la madre (interpretata da Kelly Preston) della sua ragazza (interpretata da Corinne Carrey).

Il video è basato sul film con Dustin Hoffman Il laureato, sebbene la storia tra la madre e il ragazzo viene raccontata da un punto di vista più compassionevole rispetto al punto di vista abbastanza umoristico che è presente nel film.

02/09/2024

Certe notti è un singolo del cantautore italiano Luciano Ligabue, pubblicato il 25 agosto 1995 come primo estratto dal quinto album in studio Buon compleanno Elvis.

Durante l'intervista rilasciata al giornalista Vincenzo Mollica per la realizzazione del DVD a lui dedicato Parole e canzoni, il cantante racconta che una notte, quasi per sfida, decide di scrivere una canzone con tutti gli accordi in tonalità Mi maggiore, e di aver dovuto sostituire il Re # semidiminuito previsto, con un Re maggiore naturale, perché era preoccupato di ottenere una dissonanza troppo forte nella melodia. Tuttavia, a parte questo dettaglio, dice di essere riuscito nell'intento e di aver creato così quella che in seguito sarebbe diventata una delle sue canzoni più famose.

Nella stessa intervista, afferma anche che non avrebbe voluto proporre il brano come primo singolo estratto dall'album, perché nei lavori precedenti questi erano stati pezzi decisamente più rock e veloci, come Balliamo sul mondo in Ligabue o Libera nos a malo in Lambrusco coltelli rose & popcorn, viceversa avrebbe voluto pubblicare come primo singolo Vivo morto o X; tuttavia, curiosamente, appena ascoltata la canzone, la casa discografica glielo avesse quasi imposto dicendo: "ovviamente la canzone è quella lì!".

Il testo

Descrive il modo di vivere e interpretare la notte da parte del cantautore e le notti passate in giro con i suoi amici.
Inoltre, è soprattutto la citazione del Bar Mario in questo brano, a rendere il nome del locale definitivamente famoso.

«Ci vediamo da Mario, prima o poi.»

(Luciano Ligabue, nel testo)
Ligabue commenterà la canzone dicendo che si tratta di un'ideale continuazione di quanto scritto in Sogni di rock 'n' roll e di essersi ispirato al libro di Pier Vittorio Tondelli Altri libertini.

La musica

Ballata rock caratterizzata da un ritmo terzinato[4] e dall'arpeggio di chitarra elettrica di Federico Poggipollini, che ha dichiarato d'aver preso spunto dalle tastiere iniziali in Lucy in the Sky with Diamonds dei Beatles.

Probabilmente è la canzone più famosa di tutto il repertorio del cantante emiliano.

Nel 1996 vince la Targa Tenco per la migliore canzone dell'anno.

In seguito con un sondaggio promosso dalla rivista Tutto sarà eletto "Canzone italiana degli anni novanta".

A inizio 2008 il brano torna in classifica raggiungendo il 14º posto, spinto dalle vendite della raccolta Primo tempo in cui è stato inserito.

Nel 2020 partecipa al concorso radiofonico I Love My Radio, a cui hanno preso parte in totale 45 canzoni.

RADIO Telesia FM

26/11/2024

20/11/2024

18/11/2024

21/10/2024

07/10/2024

30/09/2024

27/09/2024

25/09/2024

23/09/2024

20/09/2024

18/09/2024

16/09/2024

13/09/2024

11/09/2024

09/09/2024

06/09/2024

04/09/2024

02/09/2024

Indirizzo

Telefono

Sito Web

Notifiche

Contatta L'azienda

Video

Scelte rapide

Condividi

Digitare

Società Di Media nelle vicinanze

Altro Stazione radio Acerra