Criticai Lapok

Criticai Lapok Színházi, kritikai folyóirat
(2)

CRITICAI LAPOK 2024. ###III. ÉVFOLYAM 09-10.PROLÓGUSSZŰCS KATALIN ÁGNES»Lévén a színház összművészeti ág, alkotói is sok...
26/11/2024

CRITICAI LAPOK 2024. ###III. ÉVFOLYAM 09-10.
PROLÓGUS
SZŰCS KATALIN ÁGNES

»Lévén a színház összművészeti ág, alkotói is sokféle irányultságúak, felkészültségűek. 𝗪𝗶𝗱𝗱𝗲𝗿 𝗞𝗿𝗶𝘀𝘁𝗼́𝗳 például az első olyan színházrendező osztályban végzett a Színház- és Filmművészeti Egyetemen, amely fizikai színházi rendező-koreográfus képzettséget ad. (E szakirányon értelemszerűen előtérbe kerül a mozgás, a tánc.) Megtapasztalta a szabadúszást és a társulati tagságot is, igaz, utóbbit nem úgynevezett kőszínházban, hanem egy független csapatban, a mestere, Horváth Csaba alapította és vezette Forte Társulatban, ahol nemcsak játszik, hanem ha kell, zenei átiratokat is készít – mint Józsa Ágnes interjújából kiderül.

𝗕𝗮𝗹𝗮́𝘇𝘀 𝗕𝗲́𝗹𝗮 elméleti munkásságát tekintve jobbára a filmesztétikai írásai ismertek, a színházzal foglalkozó esszéi, tanulmányai kevésbé. Ezért is figyelt fel két tudós szerzőnk, Fried Ilona és Lenkei Júlia egy Olaszországban megjelent kötetre, amely Balázs Béla színházi írásaiból ad válogatást. A könyv összeállítója, szerkesztője, „Eugenia Casini Ropa Olaszország egyik legjelentősebb tánctörténésze, esztétája a Bolognai Egyetem, az egykori DAMS (Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo) Művészet, Zene és Előadóművészet Tudományágai tanszékén a tánc és pantomim kurzus alapítója (1992).” – olvasható a recenzióban.

A Magyar Táncművészeti Egyetemen (MTE) tanító Lőrinc Katalin és a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen (MOME) jelmeztervező osztályt vezető Szűcs Edit együttműködésével jött létre a Trafóban az a bemutató, amelyen a leendő táncosok öltötték magukra a leendő 𝗷𝗲𝗹𝗺𝗲𝘇𝘁𝗲𝗿𝘃𝗲𝘇𝗼̋𝗸 𝗸𝗿𝗲𝗮́𝗰𝗶𝗼́𝗶t. Az eseményről Józsa Ágnes „tudósít”, miként a Magyar Képzőművészeti Egyetem látványtervező szakán oktató Nagy Fruzsina köszöntésére rendezett „divatshow”-ról is.

Számos független formáció mellett művészeti egyetemek (például a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetem) diákjai is felléptek a 34. 𝗧𝗵𝗲𝗮𝗹𝘁𝗲𝗿en, amelyről Ódor Klára beszámolója olvasható e számunkban.

Mind gyakoribb, hogy az úgynevezett kőszínházi társulatok tagjai független formációkat létrehozva (is) dolgoznak, megtartva vagy felbontva a kötődést anyaszínházukhoz. Ilyen a 𝗟𝗼𝘂𝗽𝗲 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇𝗶 𝗧𝗮́𝗿𝘀𝘂𝗹𝗮́𝘀, melynek keretében mutatta be Sodró Eliza és Rusznák András egy fiatal angol szerző, Cordelia O’Neill drámáját Horváth János Antal rendezésében. A Bármi lehetséges, ha elég erősen gondolsz rá című előadásra Gabnai Katalin reflektált Gyászének két hangra címmel.

Ugyancsak független színházi formában, az 𝗬 𝗖𝘀𝗼𝗽𝗼𝗿𝘁 produkciójában lép színpadra Bánsági Ildikó és Jeney Luca; előbbi „eldobja az agyát”, utóbbi „elkapja” – mint a cím ígéri. Varga Kinga írásának címe – Két szereplő rendezőt keres – sem véletlen természetesen.

Mint ahogy az sem, hogy az 𝗢̈𝗿𝗸𝗲́𝗻𝘆 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 𝗲́𝘀 𝗮 𝗗𝗼𝗹𝗹𝗮́𝗿 𝗣𝗮𝗽𝗮 𝗚𝘆𝗲𝗿𝗺𝗲𝗸𝗲𝗶 nevű független társulat együttműködésében létrejött Romantika című előadásról gondolkodva Lénárt Gábornak a Hat szereplő szerzőt keres című Pirandello-dráma is eszébe jutott, továbbá a cirkuszi látványosság.

Öt éve kezdték el gyűjteni az anyagot, a relikviákat egy állandó cirkusztörténeti múzeum létrehozásához – derül ki Varga Kingának a 𝗖𝘀𝗼𝗱𝗮́𝗹𝗮𝘁𝗼𝘀 𝗰𝗶𝗿𝗸𝘂𝘀𝘇𝘃𝗶𝗹𝗮́𝗴 című kiállítást bemutató soraiból.

Mutatványos – ha nem is cirkuszi, de a Városligetben működik – a címszereplője Molnár Ferenc egyik legismertebb, legtöbbet játszott darabjának, a 𝗟𝗶𝗹𝗶𝗼𝗺nak, amelynek Örkény színházi, szokatlanul rövid szériát megélt előadása adta az alkalmat D. Magyari Imrének arra, hogy a szerző drámaírói életművéről elgondolkodjék, így többek közt a Játék a kastélyban hajdani Kamrabéli és vígszínházi bemutatójáról. Ez utóbbi kapcsán jegyzi meg, hogy Molnárnál „a felvonásvégek és -kezdetek – meg ami köztük van – igencsak ki vannak találva”.

Olyannyira – teszem hozzá én –, hogy Turai önreflektív elmélkedése a darabkezdés, majd a felvonás befejezésének nehézségeiről a MartonnLászló rendezte előadásban számomra már-már pirandellóinak hatott. A fösvény című Molière-dráma befejezése kapcsán viszont – a 𝗦𝘇𝗼𝗹𝗻𝗼𝗸𝗶 𝗦𝘇𝗶𝗴𝗹𝗶𝗴𝗲𝘁𝗶 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 előadásáról írva – Szekeres Szabolcs Diderot-ót idézi, miszerint „Molière-nél se szeri, se száma a nagyszerű jeleneteknek! De egy kézen összeszámlálhatjuk a sikerült végkifejleteit.”

A társulatalapító színész, drámaíró, rendező 𝗣𝗶𝗻𝘁𝗲́𝗿 𝗕𝗲́𝗹𝗮 molière-i alakja a magyar színházi jelennek – gondolom én, de kimondatlanul fölsejlik ez D. Magyari Imre kritikájában is az Idegen Test című bemutatóról szólva.«

CRITICAI LAPOK2024. ###III. ÉVFOLYAM 09-10.PROLÓGUSSZŰCS KATALIN ÁGNESÖRÖMMEL DOLGOZNÉK ÖNÁLLÓ KOREOGRÁFIÁNBeszélgetés W...
24/11/2024

CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 09-10.

PROLÓGUS
SZŰCS KATALIN ÁGNES

ÖRÖMMEL DOLGOZNÉK ÖNÁLLÓ KOREOGRÁFIÁN
Beszélgetés Widder Kristóf rendező-koreográfussal
AZ INTERJÚT KÉSZÍTETTE: JÓZSA ÁGNES

BALÁZS BÉLA ÍRÁSAI A SZÍNHÁZRÓL
Egy Olaszországban megjelent kötet margójára
FRIED ILONA – LENKEI JÚLIA

JELMEZBEMUTATÓK
Színészek, táncosok a kifutón
JÓZSA ÁGNES

VARIÁCIÓK STÁCIÓRA
34. Thealter
ÓDOR KLÁRA

GYÁSZÉNEK KÉT HANGRA
Cordelia O’Neill: Bármi lehetséges, ha elég erősen gondolsz rá – Loupe Színházi Társulás
GABNAI KATALIN

KÉT SZEREPLŐ RENDEZŐT KERES
Bánsági Ildikó eldobja az agyát, Jeney Luca elkapja – Y Csoport, B32 Galéria és Kultúrtér
VARGA KINGA

EMBERI TERROR
Kiss-Végh Emőke: Romantika – Örkény István Színház, Dollár Papa Gyermekei
LÉNÁRT GÁBOR

A CIRKUSZMŰVÉSZET MÚLTJÁNAK MEGŐRZÉSE
A Csodálatos Cirkuszvilág című kiállításról
VARGA KINGA

ELSZÁMOLÁS
Molnár Ferenc drámáiról az Örkény színházi Liliom ürügyén
D. MAGYARI IMRE

ÁRNYÉKSZÉK A MAGASBAN
Molière: A fösvény – Szolnoki Szigligeti Színház
SZEKERES SZABOLCS

„BOLDOG LESZ AZ ÉN KICSI VÉREM...”
Pintér Béla: Idegen Test – Pintér Béla és Társulata, Átrium
D. MAGYARI IMRE

A TOTÁLIS SZÍNHÁZFejezetek egy doktori értekezésből„A totális színház – definíciókísérletA totális színház a különböző m...
10/11/2024

A TOTÁLIS SZÍNHÁZ
Fejezetek egy doktori értekezésből

„A totális színház – definíciókísérlet
A totális színház a különböző művészeti elemek minél gazdagabb, jelentőségteljesebb alkalmazását feltételező színházi irányzat, mely a XIX. században kezdett teret hódítani. A kifejezést olyan – az összművészetet megcélzó – alkotásokra alkalmazzuk, amelyekben a különböző testvérművészetek – költészet, zene, tánc, színművészet, építészet, festészet és később a film (média) egyenrangú elemekként vannak jelen. Rendelkezésére áll az adott kor valamennyi technikai eszköze, gépezetek, találmányok, audiovizuális technológiák. A totális színház kifejezést elsőre tehát a komplex művészeti alkotás szinonimájaként értelmezhetjük, mely arra hivatott, hogy gazdagságával a nézőket rabul ejtse, és egyfajta totalitásérzetet idézzen elő bennük. Azonban a színházi totalitás fogalomköre ennél jóval szerteágazóbb, és számos kérdést vet fel.
Patris Pavis azt mondja: „A totális színház inkább esztétikai ideál és futurista elképzelés, mintsem a színháztörténet konkrétan megvalósult vívmánya” (Pavis, 2006: 452). Valóban nehéz behatárolni, milyen stílust, formát takar voltaképpen a totális színház elnevezés. Inkább ideológiai célkitűzései alapján kísérelhetjük meg körvonalazni, ám ezelőtt magával a kifejezéssel (és annak paradoxonával) kell foglalkoznunk.”
MEZEI KINGA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

BÁTRAN FESZÍTETT HÚROKJakovits József kiállítása a Nemes Galériában„Elsősorban szobrászként él a köztudatban, aki sajáto...
09/11/2024

BÁTRAN FESZÍTETT HÚROK
Jakovits József kiállítása a Nemes Galériában

„Elsősorban szobrászként él a köztudatban, aki sajátos, kísérletezésre nyitott, a hazai szobrász-hagyományoktól merőben eltérő szemlélettel és szuverén szellemiségben alkotta meg életművét. Munkáinak képi világa s a nem plasztikákhoz készült vázlatok és kollázsok – amelyeket itt láthattunk – az autonóm ősi kultúrák formavilágát sokszor morbid és brutális képzettársításokkal idézik. A grafikákon ott a dekoratív és tiszta vonalvezetés, és sok művön jelentős hangsúllyal a férfi és női princípiumok. A Bátran feszített húrok címet viselő kiállítás több mint hatvan művet mutatott be. […]
Itt főleg az Amerikában készült munkákra helyezték a hangsúlyt, a kollázsokra, amelyekből a legtöbb ott készült. De már korábban is, 1953-tól találkozhatunk ezzel a műfajjal Jakovits Józsefnél, mert ehhez sikerült alapanyagot szereznie. Szobrokhoz nem, mert még agyaghoz és gipszhez sem jutott, hulladékfához (ami a bábszínházi díszletekhez már nem kellett) igen. A rajzok közül legjelentősebb az 1956-os események tíz napja alatt készült sorozat. Vajda Lajost idéző vonalvezetéssel, de természetesen egészen más formavilággal készült drámai alkotás-sorozat ez.”
JÓZSA ÁGNES
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

MAJOMKENYÉRFA VIRÁGCSERÉPBENGondolatok a 2024-es Országos Színházi Találkozóról„A 2024. június 10‒16. között zajló megmé...
07/11/2024

MAJOMKENYÉRFA VIRÁGCSERÉPBEN
Gondolatok a 2024-es Országos Színházi Találkozóról

„A 2024. június 10‒16. között zajló megméretésen tizennégy előadás került színpadra, míg a Csiky Gergely Színház parkjában, a főbejáratánál és a Jókai Ligetben igen vegyes off-programot láthatott a közönség. Ebben a Fővárosi Nagycirkusz műsorától a Déryné Társulat előadásain át Kamarás Iván vagy Hobo zenés estjéig sok minden helyet kapott, de leginkább zenei és gyerekprogramok. A kaposvári közönség nem mindig és nem mindent nézve, lanyha érdeklődéssel követte e programokat. Sokszor alig kéttucatnyian ácsorogtunk az előadókkal szemben. A hangulat messze nem közelített a POSZT (Pécsi Országos Színházi Találkozó) rendezvényeiéhez. Persze Pécsnek is sokévi munkával sikerült „a színház‒világ” érzést megteremteni egy-másfél hétig. […]
Megmérettetésről lévén szó, jogos elvárás volt, hogy a valódi élvonal jelenjen meg a hivatalos programban, a magyar színházi alkotók: rendezők, tervezők, színészek legmeghatározóbb tehetségeinek dömpingjét láthassuk. És bár kiváló színházak és számos vezető színész valóban ott volt Kaposvárott, zömében inkább csak jó és jobb alakításokról, produkciókról szólhatunk. A kiválasztott előadásokat két nagy csoportba sorolhatjuk: rebellisnek tekintett fővárosi művészszínházak és zömében a NER kötelékébe tartozó színházak előadásai, kiegészülve két határon túli produkcióval, a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház és a Sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház egy-egy – objektív mértékkel is értékes – előadásával. A PC jegyében „népfrontos” volt a program, mert nyilván volt benne valamiféle kompromisszum.”
CSEH ANDREA IZABELLA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

HOGY NE LEGYEN ÚJABB ATLANTISZBánóczy Varga Andrea (szerk.): mu – MU Színház Egyesület„Kivételesen gazdag és jó minőségű...
05/11/2024

HOGY NE LEGYEN ÚJABB ATLANTISZ
Bánóczy Varga Andrea (szerk.): mu – MU Színház Egyesület

„Kivételesen gazdag és jó minőségű képanyaggal – előadásfotók, ikonikus programplakátok, műsorfüzetek, belépőjegyek – illusztrált, szó szerint súlyos kiadvány a Lágymányosi Közösségi Ház és a MU Színház történetét a kezdetektől napjainkig bemutató (borítóterv, tipográfia: Babarczi-Di Pol Dalma). A kereskedelmi forgalomban nem kapható (de a MU Színházban megvásárolható!), Bánóczy Varga Andrea szerkesztette kötet negyven évet ölel fel négy, kifejezetten ebből az alkalomból készült tanulmány által. […]
A konkrét projektek bemutatása előtt deduktív módszerrel viszi közelebb az olvasót a közösségi színház fogalmának megértéséhez, céljai, az általa használt formák, az ebben résztvevők meghatározásával. Miután pontról pontra leírja a közösségi színházcsinálás stációit is, elvezet ahhoz, mit jelent a MU Színházban a közösségi színházi működés. A használt definíciók esetében ismét végjegyzetben találunk további informálódásra alkalmas hivatkozásokat. […]
Visszakanyarodva oda, ahonnan elindultunk Százados László tanulmánya révén: napjainkban ez a fajta tevékenység az igazi underground Magyarországon.”
ÓDOR KLÁRA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

MÁSKÉNT ÉRTELMEZETT IDŐHét a harminchatból – Gothár Péter kiállítása az Einspach Galériában„Itt ezeken a képeken, amelye...
03/11/2024

MÁSKÉNT ÉRTELMEZETT IDŐ
Hét a harminchatból – Gothár Péter kiállítása az Einspach Galériában

„Itt ezeken a képeken, amelyeket Einspach Gábor válogatott, a pillanat művészi megragadása látszik. Egyik képen sem a megállított, hanem a másként értelmezett időt látjuk. Nincs kép mozgás nélkül, s ez a mozgás érzékelhető minden egyes témájában. Fotóinak különleges hangulati töltése van. Szorongás, a transzcendentális magány időtlensége a fények és az árnyékok összefonódásában.
A képek nagy méretűek és szinte vonzzák a tekintetet. Teljesen más érzelmi és hangulati világúak, mint amiket megismerhettünk Gothár más műfajú – film, színház – munkáiban. Nem érzékelhető rajtuk az a fajta kérlelhetetlenség, ami rendezései látványtervének sajátja. Itt sejtelmesség és misztikum érződik, mint Salvador Dali elfolyó órájában.”
JÓZSA ÁGNES
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

SZERELMES SZARVASOKA lélek némaságát megszólaltató film„Enyedi Ildikó a lehetetlent vitte vászonra: a lélek némaságát tu...
01/11/2024

SZERELMES SZARVASOK
A lélek némaságát megszólaltató film

„Enyedi Ildikó a lehetetlent vitte vászonra: a lélek némaságát tudta megszólaltatni az agancsos fiú és a kósza ünő segítségével. Mindezt a vágóhíd embertelen környezetében. A véres munkahely közegének fontos üzenete: voltaképp ma ilyen kegyetlen (véres) környezetben élünk, innen csak ilyen szarvascsoda képes kimenteni a mai embereket.
Az már csak zárójeles megjegyzésem, hogy hihetetlen csoda volt ezt a két rejtőzködő állatot a valós természetben (erdő, patak, hajnal) megközelíteni, egymáshoz terelni és úgy fotózni (állatkoordinátor a világhírű Horkai Zoltán, producer: Mécs Mónika, Muhi András és Mesterházy Ernő).”
ALMÁSI MIKLÓS
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

ÁRMÁNY NÉLKÜL NINCS SZERELEM?Friedrich Schiller: Ármány és szerelem – Vígszínház„Aki egy hagyományos, XVIII. századi drá...
30/10/2024

ÁRMÁNY NÉLKÜL NINCS SZERELEM?
Friedrich Schiller: Ármány és szerelem – Vígszínház

„Aki egy hagyományos, XVIII. századi drámához hű előadás megtekintésének reményében érkezik a Vígszínházba, annak hamar csalódnia kell. A színpadkép egy félig áttetsző függönnyel, ledvilágítással, latex csillogással, vetítéssel és kamerafelvételekkel mást ígér. Az erős fény és hanghatások végigkísérik az előadást, néhol felerősödnek, de soha nem csapnak át hatásvadászatba. A letisztult színek és díszletelemek lehetővé teszik, hogy a tartalomra figyeljünk – a modern technológia sem vonja el a figyelmet.[…]
Az érzelmek szintjén viszont – a Forgách András fordításának felhasználásával Kozma András által írt magyar szöveg révén – korhűnek hat az előadás, azt is megmutatva, milyen az, amit egy fiktív, online világba menekülve már régen elfeledtünk: intenzíven megélni a szélsőségesen pozitív és negatív érzéseinket, elkerülve a langyos, szürke biztonsági zónában való toporgást. […]
A két szerelmes fiatallal együtt az egész szereplőgárdáról elmondható, hogy finom árnyalatokkal, érzékenyen, pontosan formálják meg a maguk karakterét. A Hegedűs D. Géza által alakított Von Walter miniszter mint keresztapa-analógia, Rudolf Péter játéka Luise apja, Miller muzsikusként és Nagy-Kálózy Eszter Lady Milfordja különösen mély nyomot hagynak a nézőben.”
GŐBL GABRIELLA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

MAGÁNYOS EMBEREKTarnóczi Jakab–Varga Zsófia: Extázis – Katona József Színház„Tarnóczi Jakab nevét 2018-ban tanultam meg,...
27/10/2024

MAGÁNYOS EMBEREK
Tarnóczi Jakab–Varga Zsófia: Extázis – Katona József Színház

„Tarnóczi Jakab nevét 2018-ban tanultam meg, lelkesedésből. Amikor a Kamrában megnéztem az általa még főiskolásként rendezett Aiszkhülosz-darabot, a Leláncolt Prométheuszt. […] Az előadásból pedig sugárzott a tehetség, a fantázia, ahogy azóta is minden munkájából. Nyilván nem mindig tökéletes, amit csinál, épp az Extázissal szemben is akadnak kifogásaim, de az egész biztos, hogy a magyar színházi világ meghatározó alakja lesz, illetve hát már most is az. […]
Az mindenképp világos, hogy Tarnóczi Jakab magányspecialista. Tényleg elgondolkodtató, hogy miért lesznek, maradnak annyian magányosak, miközben senki nem akar az lenni. Tegyük hozzá, hogy az előző mondatban a magányosak szó sok másikkal helyettesíthető: szorongók, céltalanok, kiábrándultak, feszültek… Színházi emberként Tarnóczi minderről egy új, egyre bővülő, finomodó nyelven fogalmaz, rendkívül invenciózusan és érzékenyen. […] Ez az új nyelv meglehetősen komplex, része a zene, az ének, a tánc, a film és a színház sokféle eszköze."
D. MAGYARI IMRE
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

MEHR LICHT!Dömötör András, Benedek Albert, Laboda Kornél: Mefisztóland – Katona József Színház „Mulatságos-siralmas látl...
23/10/2024

MEHR LICHT!
Dömötör András, Benedek Albert, Laboda Kornél: Mefisztóland – Katona József Színház

„Mulatságos-siralmas látlelet egy elképzelt (?) országról: színházi-kultúrpolitikai antiutópia, amelybe az itt és most is gazdagon beszüremkedik. A játék persze akkor is tökéletesen működik, ha a néző nem listázza a valósággal való egyezések különböző fokozatait. Közel egy évtizede annak, hogy Dömötör András Németországban megrendezte a mű első változatát; ott és akkor nyilván a darab világának egésze volt érdekes inkább, semmint a magyar kulturális élet valóságával egybecsengő részletek. A Katonabeli előadás nézőjének viszont – aki jócskán rendelkezik emlékekkel a hazai színházi élet közelmúltjáról és tapasztalatokkal a jelenéről – konkrétumokat is eszébe juttathat az előadás, amely azonban szerencsés módon nem lép ki a maga teremtette fiktív világból, így nem laposodik paródiává (még ha bizonyos mozzanataiban közel kerül is hozzá – nem is ezek a mozzanatok a kedvenceim). A szerzők a színlap tanúsága szerint az eredeti változatot a Katona színészeire írták át, Dömötör András rendezése tizenkettejüknek kínál nem akármilyen játéklehetőséget a több tucatnyi figura megjelenítésére. (Dramaturg: Török Tamara.) A színház a színházban játékot Klaus Mann Mefisztója inspirálta, a helyszín egy „Mehr Licht!” feliratú fényes, tágas, cirkuszi porondra hajazó tér (díszlet: Devich Botond).”
DÖMÖTÖR ADRIENNE
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

KIRAGYOGNI A KARBÓLMolnár Ferenc: Egy, kettő, három; Az ibolya – Nemzeti Színház, Gobbi Hilda Színpad„A Nemzeti Színház ...
09/10/2024

KIRAGYOGNI A KARBÓL
Molnár Ferenc: Egy, kettő, három; Az ibolya – Nemzeti Színház, Gobbi Hilda Színpad

„A Nemzeti Színház a 2023/2024-es évad elején, 2023 szeptemberében műsorára tűzött két Molnár-egyfelvonásosa, amivel 2024 nyarán részt vett a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválján, vállaltan az, ami: egy szép kiállítású, a játszási hagyományokra támaszkodó, szöveghű rendezés. Lehet vitatkozni azon, hogy mi a Nemzeti Színház funkciója, ennek a konkrét előadásnak biztosan az, hogy interpretálja a molnári vígjátékot és szemléletet. Nem akar üzenetet továbbítani azon túl, hogy hagyja a Molnár Ferenc megírta karaktereket működés közben kibontakozni. […]
Az előadást visszafogott, ízléses színészi játék jellemzi. Mind Norrison sziporkázó intézkedéssorozata az Egy, kettő, háromban, mind a színigazgató hiábavaló kísérlete önmaga megvédésére attól, hogy elcsábítsa őt az egyik szürke kis kóristalány, remek színészi lehetőség. Mind Schnell Ádám Norrison-alakítása, mind Kristán Attila színidirektora bravúros alakítás. Bodrogi Gyula a titkár epizódszerepében nyílt színi tapsot kap. Rácz Attila mint Skultéti méltó partnere Kristán Attila színigazgatójának.”
VARGA KINGA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

TELJESEN NORMÁLIS ŐRÜLETEKBohózatok, komédiák a Thália Színházban„A Nyakamon a nászmenet szándékosan blőd alapsztoriját ...
01/10/2024

TELJESEN NORMÁLIS ŐRÜLETEK
Bohózatok, komédiák a Thália Színházban

„A Nyakamon a nászmenet szándékosan blőd alapsztoriját Labiche bohózati klisék invenciózusan variált erdején vezeti keresztül. A főszereplő, Fadinard lova felfalja ama bizonyos olasz szalmakalapot, amely egy vérmes és erőszakos katona elegáns és nem hajadon szeretőjének tulajdona. A nő nem mehet haza a kalap nélkül, a katona pedig komolyan megfenyegeti Fadinard-t, hogy szerezzen egy ugyanolyant. A vállalkozást nemcsak az nehezíti, hogy a kalap ritka, majdhogynem egyedi termék, hanem az is, hogy Fadinard éppen az esküvőjére készül, s a kalapevéses kalandot titkolnia kell jövendőbelije, no meg az esküvőt állandóan lefújni készülő após-jelöltje elől, így kénytelen folyamatosan hazugságokkal traktálni az állandóan a nyakában loholó násznépet.[…]
Szívesen írnám, hogy Kelemen József Thália színházi rendezése kiválóan egyensúlyoz a különböző megközelítési lehetőségek között, de inkább azt látom, hogy az előadás óvatosan lavírozva tartja távol magát a karakteres szélsőségektől. Kelemen ízléssel és precízen mozgatja a bohózati masinériát, nincsenek idegesítő túlzások, ripizések, s javára írható a produkciónak ensemble-jellege is: a főbb szerepeket alakító színészek kisebb karakterszerepeket is eljátszanak, a legtöbb szereplő így a jelenetek meghatározó részében színen van, esetenként kórussá is alakul.”
URBÁN BALÁZS
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

HÁBORÚCSINÁLÓKBoris Vian: Tábornokok uzsonnája – Komáromi Jókai Színház, VŠMÚ Pozsonyi Színművészeti Egyetem„Az utóbbi i...
26/09/2024

HÁBORÚCSINÁLÓK
Boris Vian: Tábornokok uzsonnája – Komáromi Jókai Színház, VŠMÚ Pozsonyi Színművészeti Egyetem

„Az utóbbi idők bemutatóinak köszönhetően lüktető, fénylő ponttá lett a színházi világ térképén a kétnyelvűségére is büszke komáromi színház. Emberi és művészi értékekre egyaránt figyelő működésének jeles bizonyítéka az ez év májusában bemutatott Boris Vian-mű, a szerzője által „vidám, katonai tragédia”-ként meghatározott, Tábornokok uzsonnája című, egyszerre figyelmeztető és viszolyogtató abszurd komédia előadása, Gardenö Klaudia rendezésében. pozsonyi egyetem ötödéves, negyedéves és harmadéves hallgatóit felvonultató, erőtől és tehetségtől duzzadó alkotás kijózanító kiáltásként hat ránk a velünk élő háború szégyenteljes időszakában.[…]
A pozsonyi színművészetisek a garamkövesdi származású, szlovák-svéd-magyar rendező, a csupa-zene, csupa-ritmus Gardenö Klaudia rávezetésével beszélni kezdtek egy igen kifejező színházi nyelvet, melyben nem is a kidolgozott mozdulatok, a mindig helyükön lévő díszletelemek, a szimbolikus tárgyak, a katonai térkép műanyag malacai és a csillámszalagot lövellő revolverek, hanem az egymásra figyelés, a tiszta és éles gondolatok a leglényegesebbek.”
GABNAI KATALIN
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

LENN DÉLEN ÉDES ÉJENA II. Kamarafeszt Zentán„Miért is megyek határon túlra, magyar színházak fesztiváljára, showcase-ére...
20/09/2024

LENN DÉLEN ÉDES ÉJEN
A II. Kamarafeszt Zentán

„Miért is megyek határon túlra, magyar színházak fesztiváljára, showcase-ére, miniévadára, amikor csak lehet? – kérdezheti tőlem bárki, akár magam is. Mert empirikus tapasztalatom, hogy amivel a határon túli magyar színházaknak dolga van, az egyfelől a színházművészet, másfelől a valóság. Repertoárjuk innovatívabb és invenciózusabb, mint a mai magyarországi színházak zöméé, amelyek – főleg ha nem budapestiek – általában a kiszámíthatóság, a biztonsági arányok mentén állítják össze évadtervüket: iskolai tananyag-klasszikusok, agyonhasznált vígjátékok, bulvárkomédiák, zenések. Legfeljebb mutatóba kortárs dráma vagy valami kísérletinek nevezhető produkció.
Evvel szemben például a vajdasági színházak mindegyike inkább művészszínházi arculatot mutat, mint hogy a szórakoztatóiparral jegyezte volna el magát. Túl a jellegzetes, egyéni, izgalmas vonásaikon – például amelyek a kisebbségi létből, a balkáni mivoltból és a többségi kultúrába ágyazottságukból adódnak – talán ez a művészi eltökéltség a legcsábítóbb bennük.[…]
A Szedjetek szét különböző Domokos-műveket, Domokos-motívumokat vegyít, és ami kijön belőle, az enyhe nosztalgiaérzetet keltő, finoman érzelmes, kábultan elvágyódó, zenés, revüszerű, komikus kavalkád. Az említett nosztalgia nem pusztán az egykori Jugoszláviára vonatkozhat persze, hanem felsejlenek az akkori világ fájdalmas hiányérzetei is, pláne azok, amelyek máig megmaradtak. Arról nem is beszélve, hogy itt a vesztesek elevenednek meg előttünk. Mint amilyen Pálfi Ervin hibátlan ízléssel, mértéktartással, fokozatos leterítő erővel megformált Skatulya Mihálya, az ő derűsen hányatott élete és tragikusan ostoba halála.”
STUBER ANDREA
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

PROLÓGUS»Nem volt eredendően szándék, de keretes szerkezetűvé sikeredett e lapszám. A nyitó írás a 𝗭𝗲𝗻𝘁𝗮𝗶 𝗠𝗮𝗴𝘆𝗮𝗿 𝗞𝗮𝗺𝗮𝗿𝗮𝘀...
09/09/2024

PROLÓGUS

»Nem volt eredendően szándék, de keretes szerkezetűvé sikeredett e lapszám. A nyitó írás a 𝗭𝗲𝗻𝘁𝗮𝗶 𝗠𝗮𝗴𝘆𝗮𝗿 𝗞𝗮𝗺𝗮𝗿𝗮𝘀𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 elmúlt évadáról szól, s a mindössze egy éve állandó társulattal rendelkező teátrum művészeti vezetője, Mezei Kinga tanulmánya zárja a totális színházról. A kettő között pedig számos, a színház mibenlétéről, funkciójáról, a művészet értelméről akár látens polémiára késztető kérdésfelvetés fogalmazódik meg egy-egy előadás, fesztivál, kiállítás, film kapcsán. A zentai miniévadon járt Stuber Andrea azzal indokolja, miért is megy oly szívesen határon túlra előadásokat nézni, mert tapasztalata szerint „amivel a határon túli magyar színházaknak dolga van, az egyfelől a színházművészet, másfelől a valóság”.

Megerősíteni látszik ezt Gabnai Katalin kritikája, aki a 𝗧𝗮́𝗯𝗼𝗿𝗻𝗼𝗸𝗼𝗸 𝘂𝘇𝘀𝗼𝗻𝗻𝗮́𝗷𝗮 című, a Pozsonyi Színművészeti Egyetem és a 𝗞𝗼𝗺𝗮́𝗿𝗼𝗺𝗶 𝗝𝗼́𝗸𝗮𝗶 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 együttműködésében született Boris Vian-bemutatóról írva így méltatja a komáromi társulatot: „Emberi és művészi értékekre egyaránt figyelő működésének jeles bizonyítéka” ez az „abszurd komédia”, amely „kijózanító kiáltásként hat ránk a velünk élő háború szégyenteljes időszakában”.

Az abszurd nem áll távol a komédia műfajától – utal Urbán Balázs a francia bohózat klasszikusainak műveiben a „kevéssel később született abszurd drámák egy részéhez hasonló életérzést, illetve írói eszközöket” felfedező recenzensek álláspontjára a 𝗧𝗵𝗮́𝗹𝗶𝗮 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 𝗵𝗮́𝗿𝗼𝗺 𝘀𝘇𝗼́𝗿𝗮𝗸𝗼𝘇𝘁𝗮𝘁𝗼́ 𝗽𝗿𝗼𝗱𝘂𝗸𝗰𝗶𝗼́𝗷𝗮́𝘁 elemezve. A most Nyakamon a nászmenet címmel játszott, nálunk Olasz szalmakalapként közismertté vált Labiche-bohózat színpadi múltját említve idézi fel: „színre vitték már olyan rendezők, akiknek feltehetően nem (csak) a felhőtlen szórakoztatás szándéka lebegett a szemük előtt”.

Magam annak idején a Játék a kastélyban című Molnár Ferenc-vígjáték Marton László rendezte vígszínházi bemutatóján éreztem meg a modern dráma pirandellói mélységeinek lehetőségét a Molnár-műben. A 𝗡𝗲𝗺𝘇𝗲𝘁𝗶 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 egy estén játszott két Molnár-egyfelvonásosa, az 𝗘𝗴𝘆, 𝗸𝗲𝘁𝘁𝗼̋, 𝗵𝗮́𝗿𝗼𝗺 𝗲́𝘀 𝗔𝘇 𝗶𝗯𝗼𝗹𝘆𝗮, amivel a teátrum – mint Varga Kinga írja – „2024 nyarán részt vett a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválján, vállaltan az, ami: egy szép kiállítású, a játszási hagyományokra támaszkodó, szöveghű rendezés.” Korábbi előadásokat idézve Az ibolya kapcsán azért a cikk konklúziója itt is a mába vezet, mondván: Molnár a „színházi világ önreflexív kérdéseit átdobja a mának – éppen a színházi hierarchiáról és a kiugrás lehetőségéről szól.”

Színházi közegben játszódik a Klaus Mann Mefisztója ihlette 𝗠𝗲𝗳𝗶𝘀𝘇𝘁𝗼́𝗹𝗮𝗻𝗱 is, a 𝗞𝗮𝘁𝗼𝗻𝗮 𝗝𝗼́𝘇𝘀𝗲𝗳 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 előadása, amelyet Dömötör András rendezett, aki az egyik szerzőként is jegyzi a darabot. A mában fogant markáns reflexió honi – nemcsak színházi – világunk anomáliáira egyes elemeiben mondhatni kulcsmű. Mint recenzensünk, Dömötör Adrienne írja (pusztán névazonosságról, nem rokonságról van szó): az előadás nézőjének „– aki jócskán rendelkezik emlékekkel a hazai színházi élet közelmúltjáról és tapasztalatokkal a jelenéről – konkrétumokat is eszébe juttathat az előadás, amely azonban szerencsés módon nem lép ki a maga teremtette fiktív világból, így nem laposodik paródiává (még ha bizonyos mozzanataiban közel kerül is hozzá – nem is ezek a mozzanatok a kedvenceim)”. Nekem sem, teszem hozzá szívesen, sőt, ám e sőt kibontásának nem e rovat a tere – a lapszerkesztésben éppen az az izgalmas, hogy nem feltétlenül a saját véleményét látja viszont az ember, ami frissen tartja a szellemet.

A másik Katonás előadás, az 𝗘𝘅𝘁𝗮́𝘇𝗶𝘀 szerzői is fiatal alkotók – kezdtem bele a mondatba, aztán vissza is hőköltem, hiszen bármennyire lendületes, helyenként polgárpukkasztó is a Mefisztóland, Dömötör András – aki bennem még mindig fiatalemberként él – valójában az úgynevezett X generációhoz tartozik, míg Tarnóczi Jakab, az Extázis rendezője és ugyancsak társzerzője már a Z generációhoz (és köztük van még az Y generáció is). Boomer szerzőnk, D. Magyari Imre úgy látja, az Extázis nézőjének empátiájára „igencsak szükség van, mert az előadás során nem feltétlenül a magunk problémáival szembesülünk”. Így igaz, bár szülőként, nagyszülőként, oktatóként akár a magunkénak is érezhetjük áttételesen ezeket, de biztos, hogy az előadás által legalább közelebb kerülhetünk a fiatalok életérzésének megismeréséhez, megértéséhez. Hiszen a színház lényege, hogy olyan élethelyzeteket is átélhetővé és ezáltal megérthetővé – nem feltétlenül elfogadhatóvá – képes tenni, amelyekkel a mindennapi életünkben, a saját – divatos szociológiai kifejezéssel – „buborékunkban” soha nem találkoznánk. Nyilván egyik generáció tagjai sem egyformák, ebben D. Magyari Imrének igaza van, de hogy nem egyedi, extrém esetekről van szó, hanem súlyos társadalmi problémákról, azt éppen az általa kiemelt „erős, ütős és fontos” mondatok is igazolják.

A XVIII. században sem volt könnyű fiatalnak lenni – Schiller 𝗔́𝗿𝗺𝗮́𝗻𝘆 𝗲́𝘀 𝘀𝘇𝗲𝗿𝗲𝗹𝗲𝗺 című drámája (is) tanúsítja. Izgalmas kérdés ugyanakkor, hogy mit tud kezdeni a művel, a benne felvetődő társadalmi problémákkal egy mai fiatal. „Érdekes, hogy a darab által megidézett értékek és érzelmek egyszerre tűnnek távolinak, anakronisztikusnak rideg és modern világunkban, de nagyon magunkénak is érezhetjük ezeket” – írja ajánlójában a 𝗩𝗶́𝗴𝘀𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 előadásáról debütáns szerzőnk, Gőbl Gabriella. „Ármány nélkül nincs szerelem?” – teszi fel a kérdést cikke címében.

És a következő oldalon ott a válasz Almási Miklós jegyzetében, aki 𝗘𝗻𝘆𝗲𝗱𝗶 𝗜𝗹𝗱𝗶𝗸𝗼́ 𝗧𝗲𝘀𝘁𝗿𝗼̋𝗹 𝗲́𝘀 𝗹𝗲́𝗹𝗲𝗸𝗿𝗼̋𝗹 című filmjének „szerelmespárjáról” írja: „A szarvasok lettek a sztori főszereplői a két zárkózott, a véres háttérből a lélek mélységéig kísért – mit mondjak, elidegenedett – ember helyett.” (Magam persze e megoldás értékelésével is polemizáltam olvasás közben, túl direktnek érezve a filmben az idilli természet és a brutális vágóhíd szembeállítását – ez egy ilyen szám. :-)

A magyar film egyik meghatározó rendezőegyénisége, 𝗚𝗼𝘁𝗵𝗮́𝗿 𝗣𝗲́𝘁𝗲𝗿 𝗳𝗼𝘁𝗼́𝗸𝗶𝗮́𝗹𝗹𝗶́𝘁𝗮́𝘀𝗮́𝗿𝗼́𝗹 szólva említi Józsa Ágnes Salvador Dalít, aki történetesen szereplője a Thália Színházban bemutatott, már említett három komédia egyikének.

A 𝗠𝗨 𝗦𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇 – korábban Lágymányosi Közösségi Ház – az elmúlt 40 évben nemcsak a vizualitással, az időkezeléssel stb. kísérletező független színházi alkotóknak adott teret, hanem kiállításoknak, koncerteknek is. A kultikus hellyé válás négy évtizedét dokumentáló kötetről Ódor Klára recenziója olvasható e számunkban.

Ezek a helyek – a Szkéné, a MU, korábban a Merlin, az utóbbi években az Átrium és a Jurányi – azért is fontosak, mert a NER meglehetősen mostohán bánik a független színházakkal. Megmutatkozott ez az Országos Színházi Találkozó szervezése közben is, amely a méltatlanul tönkretett majd elsorvasztott POSZT helyett – kapóra jött ebben a covid-járvány – hozatott létre, egy korábbi, meghaladott hagyományt felelevenítve. Az idén 𝗞𝗮𝗽𝗼𝘀𝘃𝗮́𝗿𝗼𝗻 𝗺𝗲𝗴𝗿𝗲𝗻𝗱𝗲𝘇𝗲𝘁𝘁 𝗳𝗲𝘀𝘇𝘁𝗶𝘃𝗮́𝗹on Cseh Andrea Izabella járt.

Ahogy a függetlenek általában, a képzőművész 𝗝𝗮𝗸𝗼𝘃𝗶𝘁𝘀 𝗝𝗼́𝘇𝘀𝗲𝗳 is abból alkotott, ami adatott; ha más nem, „karton, ragasztó és színes újságlapok is akadtak, amelyekből 50x70 cm-es felületet gazdagítani lehetett” – írja Józsa Ágnes a 𝗡𝗲𝗺𝘇𝗲𝘁𝗶 𝗚𝗮𝗹𝗲́𝗿𝗶𝗮́𝗯𝗮𝗻 látható volt kiállítása kapcsán. Mint oly sok képzőművésznek, Jakinak is – ahogy barátai hívták – a Bábszínház jelentette a menedéket az ’50-es években.

Mezei Kingának, a Zentai Magyar Kamaraszínház művészeti vezetőjének az előadásai többnyire képzőművészeti ihletettségűek (olykor maga tervezi a díszletet is), rendezéseiben különösen hangsúlyos a látvány és akusztikus elemek ötvözése a szöveggel. Hogy mindez mennyire tudatos, azt 𝗔 𝘀𝘇𝗶́𝗻𝗵𝗮́𝘇𝗶 𝗲𝗹𝗼̋𝗮𝗱𝗮́𝘀 mint összművészeti esemény című doktori disszertációja bizonyítja, melyből részleteket közlünk – és ezzel visszajutottunk a kiindulóponthoz...«
SZŰCS KATALIN ÁGNES
CRITICAI LAPOK
2024. ###III. ÉVFOLYAM 07-08.

Cím

1088 Budapest, Múzeum Utca 7
Budapest
1088

Értesítések

Ha szeretnél elsőként tudomást szerezni Criticai Lapok új bejegyzéseiről és akcióiról, kérjük, engedélyezd, hogy e-mailen keresztül értesítsünk. E-mail címed máshol nem kerül felhasználásra, valamint bármikor leiratkozhatsz levelezési listánkról.

A Vállalkozás Elérése

Üzenet küldése Criticai Lapok számára:

Megosztás

Közeli média vállalatok tematikájú vállalkozások


További Média- és hírszolgáltató városi Budapest tematikájú vállalkozások

összes Megjelenítése