26/09/2024
di Gaia Serena Simionati
81 Mostra del Cinema di Venezia
Il geniale, carismatico e trasversale Brady Corbet è il regista del film The Brutalist.
Presentato in Concorso Internazionale alla 81° Mostra del Cinema di Venezia, e premiato da me in il film è scritto da Corbet e da Mona Fastvold, sua partner di vita.
L’architettura è la vita nella sua costruzione
Finalmente qualcuno che capisce che la settima arte si chiama cosi perché include anche gli occhi!!!
Un film sublime, poetico, lattiginoso, con una fotografia decentrata, opaca come nei quadri di Edward Hopper . E’ tipicamente anni 30.
Tipicamente ‘Nighthawk’.
Tipicamente da bar, con uomini con la cravatta slacciata, su camicie gialle e completi verdi. Grandissimo lavoro elegante e concreto della Mise–en–scène.
Solo che qui di tipico non c’è assolutamente nulla! Questa vita è come uno sbando in un tornante. Gli pneumatici non rientrano mai volentieri nel loro asse.
Cosi Brody spaventa da quanto è magro, bravo e a suo agio con l’accento di un ungherese ebreo, scappato negli Usa per ritrovare quella fortuna che aveva perso come architetto Brutalista, appunto a causa dei N**i.
Rozzo, non finito in opposizione al razionalismo, il brutalismo è il nuovo tipo di architettura concepita negli anni 40, 50.
Ma brutalista e delabrè lo è anche un pò il protagonista Lazlo, (ispirato nel nome dall’artista e architetto László Moholy-Nagy). ( Eccelso anche per l’accento perfetto Brody)
Scollacciato e sfinito dalla vita e dalla sua dose di eroina che gli toglie settimanalmente il dolore al naso rotto da dei pugni che la vita e dei nazisti gli hanno dato.
Gli Usa rappresentano la speranza, il rinnovo, l’eticità della cultura, la possibilità di un nuovo inizio, si come migrante, ma anche come creatore, esperto di architettura e bellezza.
Lazlo si scontra però con l’arroganza del denaro, del mecenatismo e con l’ignoranza di chi ha il potere, sia per costruire ambienti, ma spesso anche per costruire film.
Ora come allora, sempre di idee si tratta. Spesso bloccate, alterate, riviste da chi ha il potere di pagarle, ma l’ignoranza di non capirle.
In realtà qui Corbet mi racconta che per il film, dopo una gestazione di sette anni, è stato infine supportato da produzioni eccelse come Kaplan Morrison.
Lo hanno lasciato totalmente libero di creare un capolavoro di 3ore e mezzo che, in realtà, volano in un secondo.
Quello dello scorrere complicato della vita di un migrante, artista, ungherese, ebreo, geniale.
Film imperdibile !!!
La storia del film e i blocchi covid
Nonostante un grave ritardo dovuto al Covid19 e un totale riassetto del cast, il film è uscito indenne e più forte che mai.
Peccato per Joel Edgerton, Marion Cotillard, Mark Rylance che sono stati brillantemente sostituiti da un Adrien Brody, perfetto dimesso, spettinato, dimagrito reale e drogato.
Ammansito e castrato da Guy Pierce. Amato da Felicity Jones, ora nuovi e potenti protagonisti di questa pellicola girata vecchio stile.
La trama
La storia è imperniata sui 30 anni di vita alla ricerca del successo di László Toth. Architetto brutalità ebreo ungherese che si trasferisce negli Stati Uniti nell’immediato dopoguerra insieme alla moglie Erzsébet. László inizialmente sopporta povertà soprusi e come rassegnato al dolore. Il suo genio sembra però essere riconosciuto dall’industriale Harrison Lee Van Buren. Egli offre un sogno americano e lo incarica di progettare un monumento modernista plasmando il paesaggio del paese. Progetto ambizioso produrrà esaltanti risultati e momenti di luride bassezze.
The Brutalist esalta una vita d’artista senza mezze misure né compromessi. Aiuta la costruzione di una nazione da parte di una generazione di immigrati. E inoltre fa vivere l’unione e la potente storia d’amore di una coppia che deve lottare per proteggere amore e tutto ciò che ha costruito dalle oscure minacce di un mecenate basico.
Corbet è stato fin da giovane anche attore di successo lavorando con Michael Haneke. Ha supportato la madre rimasta senza soldi e lavoro a causa dei mutui subprime. Come ogni artista che si rispetti ha ben chiaro il rapporto con il denaro, la sofferenza economica. Anzi forse è proprio questa, vissuta in prima persona, ad alimentare la figura di un artista come László Toth che, di sicuro, diventerà indimenticabile nella storia del cinema. E nei nostri cuori!
Il cast
Adrien Brody: László Tóth
Felicity Jones: Erzsébet Tóth
Guy Pearce: Harrison Lee Van Buren
Joe Alwyn: Harry Lee Van Buren
Raffey Cassidy: Zsófia
Alessandro Nivola: Attila
Stacey Martin: Maggie Van Buren
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BRADY CORBET’S “THE BRUTALIST”
Meet the beauty with ‘Ups and Down’ of an artist’s life by Gaia Serena Simionati
Since it is called the ‘Seventh Art’, Great Cinema should include - like in this case - Photography, Acting, Writing, Architecture, Editing, Music, 'mise-en-scène' all extension of space and time, according to Ricciotto Can**o’s 1921 definition.
That’s why this movie is excellent. Corbet in seven years time has produced a perfect script of a migrant architect, László Tóth highlighting all the difficulties a Jewish and Holocaust Survivor goes through in life, while dealing with question of freedom of expression and art. Especially avoiding compromises of production, imbalance of power between artists and patrons.
To keep up with an architectural lavish term, ‘The Brutalist’, an epic drama Corbet co-wrote with his wife, Norwegian filmmaker and actress Mona Fastvold, is simply ‘palatial’.
Wide in scope, but also very intimate, it has perfection in it.
From costume and production design, editing, score, cinematography, actor casting and performances, screenplay, all is so curated, gorgeous multilayered craft.
An excellent cast works perfectly together. Unforgettable the Adrien Brody touching performance which should have deserved Best Actor Prize in Venice, but went unnoticed.
Brody together with Guy Pierce, Alessandro Nivola and Felicity Jones are simply perfect and witness stellar acting.
A24, who has bought the movie, will get many satisfactions out of it, and so do we as viewers. The Brutalist is aiming at many Oscars, thanks to the great producers Kaplan Morrison who left Corbet completely free.
“Architecture is life in its construction”
From this sentence at the beginning of FIPRESCI and Silver Lion Prize Winner, one is immediately ‘kidnapped’ by its strong truth.
Art. Beauty. Life.
And the difficulties of ‘building’ a carrier through artistic vision is the main ‘draft’, the ‘sketch’ on which Brady Corbet set this amazing film/project.
It is three hours and a half movie on craftsmanship, knowledge, sensitivity of being an artist. Most of the time built with a price in suffering and a difficult past.
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At the end “The Brutalist” is great art expressed through a movie explaining what it implies to be an artist.
No matter if this art is going to be cinema, painting, sculpture, dancing, singing or strictly the form of brutalist architecture the film deals with. The highlighting idea underneath the movie is the inner conscience of it.
If you are a genuine artist you normally have no money.
To do money you have to have a patron.
The patron normally has no art. That’s why he calls you.
But when the artist proposes his ideas, patrons always want to say something, altering, blocking, ruining one initial project.
This can happen between editors and writers. Among painters and collectors/gallerists. Even with filmmakers and producers.
The reality is always the same!
Culture against any form of money power, often not paired by elegance.
Especially when, as an architect, you have to build something huge, with different aims, such as the building commissioned in the movie.
The most difficult things in life for an artist is then to find someone who is visionary like him. Or at least that trusts him and let him the necessary freedom for doing what he envisions.
Let’s do a concrete example. A great architectural model city is Vicenza.
Vicenza is near Venice and it’s famous for the amazing 16th centuries villas of Andrea Palladio (1508- 1580).
Palladio was born extremely humble. He was very lucky when, at a very young age, he met his great patron: Gian Giorgio Trissino. If Gian Giorgio had not invested in Andrea, paying his studies, bringing him to Rome and finding the money to build villas, today we would not have the amazing worldwide famous masterpieces. And the new style he invented, matching civilization with nature, later known as ‘palladiano’. He left Basilica Palladiana, Villa Capra, ‘La Rotonda’ or the sumptuous theatre, known as ‘Teatro Olimpico’.
This story leads to the great power of this movie: elegiac, epic and monumental.
Brady Corbet’s hyperbolic story, written with Mona Fastvold, cements a monumental parable about the false promises of the American dream. Specially those of migrants.
The actor-turned-director has put together a sprawling narrative on the disgusting corrupting influence of extreme wealth.
In doing so he used Judy Becker’s superb and unforgettable scene design, filmed by an amazing cinematographer such as Lol Crawley, already met in ‘Vox Lux’.
To all this the result is a grany, milky photography, délabré like an Edward Hopper greenish painting, set in the 40’s on a rising America which is soon to collapse instead, with all its turned-out-fake dreams.
It’s also a movie on solitude and disillusion, shot and projected in 70 mm, many images of which are really unforgettable. Captured on to the depth of each frame, stunning is the new born library, conceived under a ‘special light’ by the talent of a poor immigrant, insulted and kicked out by the arrogant millionaire and house owner.
Or in the beginning where the symbol for USA freedom, its Liberty Statue, is seen upside down by the point of view of a crowded ship full of immigrants.
Set over several decades, Brady Corbet's post-World War II saga is — like the architectural achievements of its protagonist — constructed with metic**ous zeal, is the result of miscellaneous technique and touching humanity.
Resurrecting what it means being human, more and more missing lately, the so called empathy At the end The Brutalist reverberates the motto ‘Stay hungry. Stay foolish’!
And especially do not ever dare to betray your dreams or let anybody else thread on them. Not even when, Majors knock at the door, even if insistently.
The Synopsis
Adrien Brody stars in an epic drama as László Tóth, a Jewish Hungarian architect of the brutalist school. Hoping to rebuild his life and work, after surviving the World War II devastation he emigrates to the United States. Initially forced to toil in poverty, he wins a contract from Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce). This wealthy client will change the course of his life. Felicity Jones co-stars as Tóth’s wife Erzsébet. Raffey Cassidy, Stacy Martin, Emma Laird, Isaach De Bankolé, and Alessandro Nivola co-star.
