Retro Gaming Magazine México RGMM

  • Home
  • Retro Gaming Magazine México RGMM

Retro Gaming Magazine México  RGMM Un espacio para la cultura del Retro Gaming, coleccionismo , documentación y preservación.
(80)

punto de encuentro para intercambiar impresiones relacionadas al tema

Ice ClimberBy E. Soria Últimamente me he puesto a jugar este gran título, y recorde muchas cosas, entre ellas; que es un...
06/12/2024

Ice Climber
By E. Soria

Últimamente me he puesto a jugar este gran título, y recorde muchas cosas, entre ellas; que es uno de esos videojuegos que aparecían una y otra vez durante toda la pantalla de selección de los cartuchos multijuegos de la family, que es tan desafiante que muchos perdimos la paciencia y algunos hasta rompimos algún control, todo por la frustración que se tenía al no tener el nivel para pasarlo, pero lo mejor de todo fueron los buenos recuerdos, ya sea sólo o con amigos, que se quedarían en mi mente para siempre.

Salida
Era 30 de enero de 1985, cuando vio la luz un juego para la NES, que a primera vista, no parece la gran cosa, pero solo era cuestión de unos minutos para que quedaras prendado de su fácil modo de juego y esa dificultad adictiva. Salido de la mente de el mítico genio de la gran N; Shigeru Miyamoto, y programado por otro genio aunque menos reconocido; Kazuaki Morita.

Argumento
Popo y Nana, dos esquimales buena onda, qué asumo se dedican a cosechar, se ven envueltos en un atraco perpetrado por un cóndor gigante ( de niño pensaba que era un pterodactilo), Así que este par de Ice climbers, se embarcan en una aventura para recuperar las verduras que les fueron robadas.

Aspectos Técnicos
Estéticamente el juego es adorable con dos protagonistas bastante carismáticos, unos mini hombres de las nieves que buscan hacerte la vida pesada, un oso polar con lentes y traje de baño dispuesto a molestarte si es que te tardas, y un ave roja a la que le tienes que agarrar los pies en cada nivel. Aunado a una paleta de colores maravillosa, de las más vivas que he visto en el NES, además de qué acierta en los colores de todos los personajes y escenarios. La jugabilidad es muy sencilla sólo tienes que pasar de plataforma en plataforma en vertical, como si de una montaña se tratara, a esperen; si se trata de una montaña, hasta llegar a la zona donde puedes recuperar los vegetales y agarrar a la avechucha de las patas, pero como ya les había dicho el truco consiste en la dificultad de las zonas, qué va incrementando de manera muy rápida, haciendo que cada estage, sea un in****no más ardiente que la anterior (y eso que estamos en hielo). La música también es adictiva, aunque se trata de simples tonadas ésta se te pegan a tal agrado de tararearlas en el día.

Manquismo
Jamás he terminado este juego, bueno; realmente no sé si termine, me refiero a que jamás he pasado los 32 niveles, ya que los saltos de los protagonistas, son un tanto erraticos y debes de tomar vuelo para llegar a dónde quieres, lo que yo asumo es una parte de la dificultad del juego, sin embargo lo hace casi imposible para mis manos de manco. Aunque recuerdo que una manera de burlar un nivel que no podías pasar, era perdiendo y sin mover a tu personaje, dejar que el oso polar te fuera subiendo hasta arriba, estoy de acuerdo con ustedes este acto es deshonroso, pero mi yo de 8 años es lo único que podía hacer con algunos niveles.

Una vil traición
Era común al jugar este juego en cooperativo, que uno de los dos videojugadores se quisiera pasar de lanza, dejando al otro atrás y matándolo en el camino ¿por que? Solo porque el juego lo permite, de hecho a veces es tanta la competividad, qué termina pasando el juego a segundo plano y lo único que quieres es matar a tu oponente.

En conclusión
Es un juego maravilloso e incluso da para echar una partida de vez en cuando, solo o con amigos y si tienes hijos para compartir con ellos, obviamente sin quererse pasar de lanza, bueno yo si los molesto por mancos. Por todo lo dicho anteriormente yo le daría 💎.

Recuerden que leo todos sus comentarios

¡¡¡Que tengan un gran fin de semana!!!

Maniac Mansion (NES) by Turymx Buenos días amigos. En esta ocasión les voy a platicar de uno de esos juegos que conocí p...
05/12/2024

Maniac Mansion (NES) by Turymx

Buenos días amigos.

En esta ocasión les voy a platicar de uno de esos juegos que conocí por las revistas de videojuegos de la época y que le dieron cierta cobertura, el título a analizar es Maniac Mansion, así que comencemos.

Maniac Mansion es un juego de aventura gráfica programado, publicado y distribuido por LucasArts inicialmente para Commodore 64 y Apple II en 1987 y luego llevado a NES, Amiga o Atari ST.

La historia de este juego narra que un meteorito se estrelló cerca de la mansión hace veinte años. El meteorito viviente empezó a controlar a la familia e hizo que el Dr. Fred succionara cerebros humanos para usarlos en experimentos; su familia le apoyó y le animó en estos esfuerzos. Un día, la novia de Dave Millers, el protagonista, la animadora Sandy Pantz, desaparece sin dejar rastro, y se sospecha que el Dr. Fred la ha secuestrado. Después de la introducción, Dave y sus dos compañeros se preparan para entrar en la mansión para rescatar Sandy.

En cuanto a su gameplay les comento que controlamos al personaje mediante el pad, cuando un point and click como este usa el mouse, aunque tiempo después recibimos otro gran ejemplo, como lo fue Clock Tower en Super Famicom. Es un juego con una duración decente y bastante complicada, aunque por lo menos nos permite la opción de guardar la partida.

El juego se maneja como otros juegos típicos del género. Entre otros comandos tenemos los de agarrar, abrir, cerrar, usar, empujar o hablar. Con estas instrucciones tenemos que manejar al protagonista y a otros dos chicos de nuestra elección, cada uno de los cuales cuenta con sus propias virtudes.

El objetivo del juego es recorrer la mansión que da nombre al título buscando pistas, objetos y resolviendo puzzles que nos permitan avanzar en la aventura, siempre procurando evitar a los "malos" del juego, que se encargarán de encerrarnos en una mazmorra, aunque se puede llegar a salir de la misma.

En muchas ocasiones, la resolución de algunos obstáculos requerirán la colaboración de varios personajes. Lo que diferencia a este cartucho con respecto a otras aventuras gráficas, aparte de que es un género escasísimo en NES, es la opción de escoger los acompañantes del protagonista, lo que hace que la forma de jugar varíe levemente de una partida a otra.

El apartado técnico está muy bien. Los gráficos son inferiores a otras versiones de sistemas más potentes, pero son simpáticos y creo que se aprovechan bien las posibilidades de la consola con unos personajes bien definidos y diferenciados que tienen buenas animaciones y unos escenarios variados, detallados y bien ambientados. La música, sin estar mal compuesta, suena un poco ratonera y estridente de más, y en general no destaca por tener muchos ni variados efectos de sonido, que se limitan a cumplir sin más.

En definitiva nos queda una extraordinaria aventura muy bien implementada para los 8 bits de NES, conformando la mejor aventura gráfica de la consola, aunque también es verdad que no hay mucho más donde elegir. Sin duda, un imprescindible de la máquina de Nintendo. Obra maestra.

Como dato curioso les comento que este juego fue portada de la revista norteamericana Nintendo Power en su número 16 correspondiente al bimestre de septiembre/octubre de 1990, medio que dio una completa estrategia de como terminarlo, brindando mapas y tips útiles.

Si quieres conocerlo lo encuentras disponible en su formato de ROM para emulador, échale un ojo para que saques tus propias conclusiones, pero como siempre lo digo, la decisión es completamente tuya.

SPIDERMAN LA SERIE ANIMADA (1994)Hola que tal amigosHace unas semanas, Stanley Martin Lieber mejor conocido como “Stan L...
04/12/2024

SPIDERMAN LA SERIE ANIMADA (1994)

Hola que tal amigos
Hace unas semanas, Stanley Martin Lieber mejor conocido como “Stan Lee”; quien fue escritor y director de comics, cumplió otro año de haber dejado este mundo, pero también un legado que sigue todavía vigente. Uno de sus personajes “El Amigable Vecino Hombre Araña” es uno de los Super Héroes favoritos de muchos desde su primera aparición en “Amazing Fantasy” en 1962.

Sobra mencionar que existen varias adaptaciones del personaje, desde series animadas hasta su aparición en la pantalla grande. El día de hoy recordaremos unas de estas series que; al menos por muchos, está catalogada como una de las mejores versiones del arácnido: SpiderMan The Animated Series.

ANTECEDENTES
Recordemos que la casa Marvel Comics estaba pasando por problemas financieros años atrás, y no por nada adaptaciones de sus personajes a la pantalla grande como Howard El Super Héroe (1986) o El Capitán América (1990) fueron duramente criticadas (no fue sino hasta 1998 que se tuvo otra oportunidad con el filme de Blade Cazador de Vampiros y con ello el cine de Super Héroes de Marvel resurgió, pero esa es otra historia que tomaremos más adelante).

Para evitar que siguiera en declive, salieron algunas series animadas en la pantalla chica de sus principales personajes como los XMEN (1992) producida por Marvel Entertainment Group, más adelante aparecerían Iron Man y Los Fantásticos (1994) y The Incredible Hulk (1996) producidas por Saban Enterntaiment. Ese mismo año de 1994, Spider Man haría acto de presencia contando con 5 temporadas y un total de 65 capítulos gracias a Marvel Animation Films, narrando sus aventuras y desafortunados momentos en su doble vida como Peter Parker y “El Escala Paredes de Nueva York”.

DESARROLLO
Hay diferentes arcos argumentales (aunque los directores prefirieron llamarlos sagas) durante la serie donde vemos a varios de los personajes desde la Tía May, Harry Osborn, Mary Jane Watson y Felicia Hardy hasta los villanos como El Lagarto, Mysterio y Kingpin (quien más adelante lideraría a Los 6 Siniestros) comenzando muy bien con la serie. Hay algunos capítulos donde se pierde un poco la historia de Peter por darle un poco de protagónico a otros personajes, como la saga de la Lápida que rejuvenece a Adrian Toomes “El Buitre”; pero que forman parte del Universo Marvel, o la desaparición de Mary Jane (la cual sigue estando en incógnita su desenlace).

PESRONAJES DESTACADOS
Es difícil elegirlos, ya que tenemos una lluvia de personajes, héroes y villanos conocidos muy bien adaptados. En un punto de vista personal, llamó mi atención Blade El Cazador de Vampiros en su persecución del Vampiro Morbius, un Crossover en la que SpiderMan pide ayuda al Profesor Xavier y los X Men creyendo que sus poderes arácnidos sean producto de una mutación, Iron Man, War Machine, Dr Strange y; por supuesto, no puedo hacer a un lado a Eddie Brock junto al simbionte negro Venom , en una de sus mejores versiones dibujadas siendo una verdadera pesadilla tanto en la vida de Parker como para Spider Man.

Además de ello; las historias acaparan muy bien la atención del público, por ejemplo cuando el Duende Verde descubre la identidad de Spider Man, adaptando muy bien su ilustración del comic (la cual también notamos en la película del 2002 dirigido por Sam Raimi), “Las Guerras Secretas” en la que Spidey lidera a un grupo de Super Héroes en un planeta remoto en contra de otros villanos como el Dr. Doom y hasta Red Skull o en la que aparecen otros Spider Man de diferentes mundos (incluyendo el de “La Vida Real sin super poderes”, junto a una muy sorprendente aparición de Stan Lee en pantalla).

CURIOSDADES
Para la versión en inglés; en el Crossover de junto con X Men, los actores prestan nuevamente su voz a sus respectivos personajes, así como Joan Lee (esposa de Stan Lee) se la dio para Madame Web. En el caso del doblaje para Latino América fueron las voces de Wolverine y Storm.

Pese a que la serie tiene algunas escenas “criticadas por su contenido”, para el público infantil fue suavizado; por ejemplo, la aparición del Vampiro Morbius, fue suprimido su sed de s@ngr3 por la de plasma; además de omitir la forma de alimentarse de los vampiros, este lo hace a través de la palma de sus manos. Y la que es más notoria, cambian ciertas 4rm4s por unas futuristas con rayos láser.

Con escenas en 3D, una gran ilustración y colorido (como la del “Sentido Arácnido”) y un buen Soundtrack; Marvel Comics nos trajo una verdadera joya animada con Spider Man The Animated Series.
- Un Gran Poder, conlleva Una Gran Responsabilidad: Ben Parker.

Déjame en los comentarios tu opinión acerca de esta serie.

Yo soy y nos seguimos leyendo.

¡Hasta La Próxima!

Top GearBy E. Soria Cuando recién adquiri mi Súper Nintendo por allá de 1995, no esperaba que el cambio fuera tan brutal...
29/11/2024

Top Gear
By E. Soria

Cuando recién adquiri mi Súper Nintendo por allá de 1995, no esperaba que el cambio fuera tan brutal en cuanto a calidad y extensión de los juegos, poco a poco me fui haciendo de cartuchos, un dia llego a mi un juego de 7 en 1 qué en verdad disfrutaba, este tenía este juego, aunque hasta ese momento yo solo había jugado un par de juegos de carreras (F-1 Race y Road Fighter), ya que no era muy fan del género, los gráficos me impactaron, y aunque no es de mis favoritos, logro introducirme a este género que ahora disfruto muchísimo.

¿Tiene argumento?
En teoría nos cuenta el ascenso de 2 pilotos en el circuito top gear los cuales deben ganar los 4 circuitos de las 8 copas, para coronarse como los campeones.
Muy simplón este apartado.

Aspectos Técnicos
Como lo dije en la presentación en cuanto a gráficos es sorprendente, sprites muy bien definidos, una soberbia utilización de la paleta de colores, corriendo ademas de noche, pero sobretodo lo mejor es la sensación de velocidad tan bien lograda, es digna de los mejores juegos de carreras en los 16 bits.
En la jugabilidad; es bastante intuitivo en los controles, también tiene un poco de simulación ya que no puedes solo apretar el acelerador y ponerte a conducir, el juego conlleva un aspecto estratégico que lo vuelve adictivo, a esto hay que sumarle la grandiosa inteligencia artificial en los competidores que los hace bastante agresivos y tenían una formula ganadora.
La música aunque acompaña bien el juego, su falta de melodías lo hacen muy monótono en este apartado, digamos que aunque no es grave, a los más clavados en este tema los molestara bastante.

La estrategia
Hay varios factores a tener en cuenta para hacer buenas carreras primero hay que saber que el consumo de gasolina es vital para el juego a partir del circuito de sudamérica, así que saber cuando entrar a los pits y cuanto tiempo estar ahí para recargar combustible es esencial para terminar las carreras. Lo siguiente es la elección de auto.
Rojo es veloz, inestable en las curvas y tarda mas que los otros en acelerar. Morado casi igual al Rojo, pero mejora un poco en estabilidad y aceleración, estos dos modelos con alto consumo de combustible.
Azul es un poco mas lento que los anteriores pero tiene un agarre espectacular su aceleración es media y su consumo de combustible es medio también.
Blanco es el más lento de los 4, el agarre es muy alto, el consumo de gasolina es mínimo, pero lo que más sorprende es que tiene la mejor aceleración.
Aunado a esto puedes escoger automático o estándar, a mi parecer es mejor el estándar cuando te adaptas al juego y necesitas algunos segundos extras en los niveles más elevados.
Por último tenemos 3 nitros por carrera qué hay que usar sabiamente por que te pueden dar mucha ventaja si lo usas bien o desperdiciarlo.

La molesta pantalla dividida
Es un problema para mi que aunque estés jugando solo la pantalla siempre te muestre 2 juegos, más o menos lo qué hizo Mario Kart en este mismo sistema, pero aquí te distrae un poco cuando comienzas con el juego y aveces hasta cuando ya eres experimentado.

Donde Jugarlo
Obviamente en emuladores, cualquiera lo corre bien así que puedes usar el que prefieras, la otra opción es el formato original, el cartucho debe rondar los $200 a $500 dependiendo condiciones.

En conclusión
Como pueden notar domino el juego, sin embargo considero que no es una experiencia para cualquiera, ya que es muy frustrante y puede ahuyentar a los que buscan experiencias más digeribles, pero si gustas de los retos, este juego es el indicado para hacerte fan del género.
Por todo lo mencionado anteriormente yo le daría 👍👍.

Recuerden que leo todos sus comentarios

¡¡¡Que tengan un gran fin de semana!!!

Vamos a sufrirle un poquito Arturo Cuenca Orozco
28/11/2024

Vamos a sufrirle un poquito

Arturo Cuenca Orozco

Blaster Master (NES) by Turymx Buenos días amigos. En esta ocasión les voy a platicar de uno de esos juegos que mas me g...
28/11/2024

Blaster Master (NES) by Turymx

Buenos días amigos.

En esta ocasión les voy a platicar de uno de esos juegos que mas me gustaron cuando era niño, el título a analizar es Blaster Master, así que comencemos.

Blaster Master es un juego acción y plataformas programado, publicado y distribuido por Sunsoft para NES en 1988. Se trata de un buen juego de protagonizado por una especie de tanque llamado SOPHIA pilotado por un tal Jason.

La historia de este juego narra que Jason, quien al estar persiguiendo a su rana, Fred, se encuentra con un tanque llamado Sophia 3rd, lo aborda y así se dispone a terminar con una legión de alienígenas comandados por Plutonium Boss. Por la forma en la que avanzas en tu aventura podría decirse que es un juego adelantado a su tiempo. Si bien no descubre el hilo negro en cuanto a mecánicas, sí logra una combinación muy interesante de estilos de juego. Por un lado, inicias tu travesía en una perspectiva lateral, pero si abandonas el tanque y entras en alguna puerta, la perspectiva ahora es desde arriba. En este caso el aspecto me recordó mucho a Alien Syndrome, también de Sunsoft. Estas variantes en la forma de jugar y ver el juego le dan mucha frescura y evitan que te canses de ir solamente disparando y saltando de un lado a otro.

Realmente te sientes motivado a continuar, incluso si ello implica regresar a lugares previamente visitados. La visión de águila estilo Zelda funcionó tan bien, que se volvió a usar en otros títulos de Sunsoft como Gremlins 2: The New Batch y Fester’s Quest.

En cuanto a su gameplay les comento que hay que decir que el control que tenemos tanto sobre SOPHIA como sobre Jason es muy sencillo, por lo que manejar y realizar las acciones ambos es muy fácil e intuitivo, a lo que hay que añadir una respuesta muy buena a las órdenes transmitidas por medio del pad. Es a su vez un juego con una buena duración y una dificultad bien ajustada que tira a elevada, como le corresponde a un buen juego de acción. Ocho serán las fases que debemos superar para poder ver el merecido final del juego.

El juego cuenta básicamente con dos tipos de sistema. El principal es el típico plataformas lateral en el que controlamos directamente al tanque, que debe avanzar por cada escenario mientras va destruyendo a sus enemigos gracias al poder que le confiere su cañón. Por otro lado, también podemos hacer que Jason abandone a SOPHIA para realizar alguna acción a pie. En un principio la perspectiva no cambiará, pero en el momento en que Jason, armado con algún tipo de pi***la o fusil, atraviese ciertas puertas, la perspectiva pasará a una vista cenital en el que controlamos directamente al piloto. Estas zonas consisten en una serie de laberintos que Jason debe cruzar mientras acaba con los enemigos que se encuentre, empleando para ello la pi***la que porta. Jason y SOPHIA tienen barras de vida independientes, y ambas se reducen al recibir impactos, aunque en el caso de Jason también cuando se cae de un punto elevado. Cada nivel termina con un enfrentamiento contra un peligroso jefe de fin de fase.

El apartado técnico está muy bien. Gráficamente está muy bien en los dos tipos de perspectiva disponibles. Por un lado, el diseño de SOPHIA está muy bien y se mueve fluidamente por la pantalla, mientras que el de Jason también es de destacan, y además hay un buen número de enemigos diferentes y enormes jefes finales. Los escenarios son variados y detallados, y además son coloridos y agradables a la vista. Musicalmente hablando, contamos con melodías bien compuestas y de buena calidad auditiva, junto con efectos de sonido algo más discretos pero igualmente de buena calidad.

No es de sorprenderse que exista una revisión occidental y una oriental, pero lo que sí salta a la vista son las marcadas diferencias entre ambas.

En el NES, el protagonista es Jason y el tanque se llama Sophia 3rd, mientras que en el Famicom controlamos a Kane Gardner y el planeta en el que se desarrolla la aventura es Sophia 3rd. Más allá de eso, la historia de la versión nipona es mucho más intrincada y más inclinada hacia el estilo anime, mientras que para la americana se optó por usar un guión mucho más simple con Jason y su rana Fred. Una vez más fuimos víctimas (o beneficiarios, según lo veas) de la tropicalización.

Un dato curioso les comento que la portada de la versión de NES aparece la leyenda Authentic Arcade Edition! pero nunca se lanzó una versión arcade de Blaster Master, pero esa era la intención, así que alguien decidió incluir ese pequeño texto para contribuir a la promoción.

En resumen, un excelente juego de acción para NES que además tiene un toque de aventura y exploración, lo que no hace sino potenciar la diversión del juego. Muy recomendable.

Si quieres conocerlo o mejor aún recordarlo lo encuentras disponible en su formato físico o en su defecto en ROM para emulador, echale un ojo para que saques tus propias conclusiones, pero como siempre lo digo, la decisión es completamente tuya.

Yie Ar Kung-FuBy E. Soria Es increíble lo que recuerda uno, cuando cumplí 6 años mi papá me compró una poderosa Family, ...
22/11/2024

Yie Ar Kung-Fu
By E. Soria

Es increíble lo que recuerda uno, cuando cumplí 6 años mi papá me compró una poderosa Family, con 2 cartuchos uno que traía fabulosos 15 juegos y otro que me parecía impresionante, uno de pelea, aunque mis manos de manco no podrían con el reto, haciendo corajes entripado por no poder vencer a ningun oponente, un dia vi jugar a mi papá ese juego y ganarle a todos rivales, no saben lo molesto que estaba, me molestaban las pobres habilidades que tenía, hasta la fecha, cada que juego este videojuego recuerdo esto. Malditos traumas que nunca te dejan.

El primer juego de peleas
Aunque la historia le atribuye este terminó a Karate Champ, la realidad es que este es el juego que sentó las bases para los Fighting Games que conocemos actualmente, dándonos una barra de vida, rivales distintos y escenarios de bonus, aunque obviamente por las limitaciones de la época no tenía un final que pudiera satisfacer a los jugadores.

Aspectos Técnicos
Los gráficos son muy buenos, aunque están lejos de ser lo máximo satisfacen hasta al jugador más exigente, pero lo que más impresiona del juego es su movilidad, ya que es muy fluido, los saltos son precisos, el golpe y la patada los tira en el momento exacto en que oprimes el boton, teniendo solo un pequeño problema en el hitbox, el cual es muy exacto para su contacto y es imposible dar dos golpes seguidos. La música aunque es genial, tiende a ser muy repetitiva ya que no cambia. Los personajes son limitados solo son 5 rivales Wang (trae un Bo), Tao (lanza fuego), Chen (esa cadena no me dejaba pasar de este personaje), Lang (una chica que lanza estrellas ninja) y Mu (se lanza volando de lado a lado de la pantalla), ademas del protagonista llamado Lee. En la versión arcade cambian lo nombres y hay mas personajes pero yo jamás he jugado esa versión asi que la dejare un poco de lado.

Curiosamente
Como dato anecdótico Lee salio un momento en la serie de anime Hi Score Girl, solo para que nos demos idea de la importancia de este juego en la historia de los videojuegos.

En conclusión
Un juego mítico el cual todos los gamers deberiamos jugarlo al menos para probarlo, que nos dejara con un grado de satisfacción que no es posible describir. Por lo dicho anteriormente yo le daría 👍.

Recuerden que leo todos sus comentarios

¡¡¡Que tengan un gran fin de semana!!!

Mighty Morphin Power Rangers: The Movie (Game Boy) by Turymx Buenos días amigos En esta ocasión les voy a platicar de un...
21/11/2024

Mighty Morphin Power Rangers: The Movie (Game Boy) by Turymx

Buenos días amigos

En esta ocasión les voy a platicar de una versión del juego basado en esos héroes multicolores que fueron la sensación a mediados de los 90s y si eres un lector asiduo de esta fanpage, sabrás que en otras ocasiones he reseñado las versiones de Sega Genesis y de Super Nintendo, el juego a analizar es Mighty Morphin Power Rangers: The Movie, así que comencemos.

Mighty Morphin Power Rangers: The Movie es un juego beat em up desarrollado por Tom Create y publicado por Bandai, lanzado en 1995 para el Game Boy, teniendo compatibilidad con el accesorio Super Game Boy.

La historia de este juego toma algunos elementos de la trama del filme que se lanzó derivado del éxito que había alcanzado el programa de TV en el que se basa, específicamente porque un ser morfológico malvado conocido como Ivan Ooze fue liberado de su prisión accidentalmente, por lo que los Power Rangers deben de detenerlo.

En cuanto a su gameplay les comento que la mecánica del juego es muy parecida a los juegos de Power Rangers de Super Nintendo. En líneas generales podríamos decir que es un juego bastante bueno, muy divertido y bastante adictivo, que goza de un control sencillo y de una buena respuesta a los controles de la consola, aunque la detección de impactos es mejorable. El juego cuenta con una extensión bastante buena para ser Game Boy y el nivel de dificultad que se puede hacer algo alto.

De manera similar a la versión de Super Nintendo, contamos con 6 personajes para elegir, cada uno con sus ventajas y desventajas, habiendo 3 orientados a la fuerza y otros tres que son más rápidos. También comparte el hecho de que empezamos cada nivel con nuestra forma humana o de Ninja, y conforme vayamos eliminando enemigos se nos irá llenando una especie de barra de poder que nos permitirá, una vez que esté llena, transformarnos en Power Ranger, lo que aumentará nuestra fuerza y resistencia. Si llenamos una segunda vez esta barra de poder cuando ya estamos transformados, conseguimos un poder especial para eliminar a los enemigos. Los movimientos básicos de los personajes en su faceta de combate son dar patadas y puñetazos, aunque también pueden realizar algunos golpes especiales como ya se indicó anteriormente. Las primeras cinco fases del juego las podemos hacer en el orden que prefiramos, pero sólo tendremos acceso a la sexta y última fase si completamos previamente las 5 anteriores. La gran diferencia con respecto a la versión de Super Nintendo, además de que esta versión tiene un toque más plataformero y también de beat 'em up, es que no hay niveles variados como había en el de Super Nintendo, así que nos toca andar directamente hacia delante, eliminar enemigos, saltar de plataforma en plataforma y enfrentarnos a jefes de fin de fase.

El apartado técnico está bastante bien. Aún con algunos defectos podríamos decir que los gráficos son bastante buenos. Lo mejor del aspecto visual es el diseño de los diferentes personajes que podemos controlar, que cuentan con un tamaño adecuado, buenas animaciones y movimientos fluidos y rápidos. Contamos con una buena variedad de enemigos, aunque algunos son bastantes simples y típicos, como murciélagos y cosas por el estilo, cosas no propias de un juego de los Power Rangers. Por supuesto que salen otros personajes ya propios de Power Rangers como los propios patrulleros o los archiconocidos grandes jefes de la serie y de la película, sí que están bastante bien diseñados, en especial los jefes. Los escenarios son un poco irregulares, aunque ninguno se podría decir que es malo. Hay unos que están bastante vacío aunque tienen alimentos bien realizados, y otros están muy bien detallados y son bastante buenos, pero lo que sí que podríamos decir es que son muy variados. La música que nos acompaña está bastante bien compuesta y he se ajusta a la situación, y efectos de sonido están logrados.

En resumen, un buen beat-em-up lateral para Game Boy basado en la película de los Power Rangers. Muy recomendable.

Si quieres conocerlo lo encuentras disponible en su formato físico o en su defecto en ROM para emulador, échale un ojo para que saques tus propias conclusiones, pero como siempre lo digo, la decisión es completamente tuya.

SUPERMAN THE VIDEOGAME (TAITO)Hola, que tal amigos.Uno de los superhéroes más conocidos a lo largo de estos años es; sin...
20/11/2024

SUPERMAN THE VIDEOGAME (TAITO)

Hola, que tal amigos.
Uno de los superhéroes más conocidos a lo largo de estos años es; sin duda, El Hombre de Acero Superman. Su paso por los comics desde aquel primer número de Action Comics (para después ser DC Comics) lo llevó a cosechar una gran popularidad y éxito con algunas adaptaciones tanto en pantalla chica y grande.

Aunque esta no alcanzó la misma fama en el mundo de los videojuegos como se esperaba, el día de hoy recordaremos una entrega que fue lanzado para el Arcade en aquel lejano año de 1988 por la compañía japonesa Taito: Superman The VideoGame.

JUGABILIDAD
Se trata de un “Beat´em Up” en acción lateral en la que controlas al Hombre de Acero; quien lucha en contra del malvado emperador Zaas, un personaje exclusivo de este título. Comienzas con el típico intro de Clark Kent quitándose la camisa para después volar por los cielos. Sus ataques se basan en golpe y patada; además de mantenerse flotando en el aire, también puedes arrojar algunos objetos a sus enemigos. También cuenta con un golpe especial llamado “Sonic Blast”, dejando cargado el botón de puño; concentrando su energía para después liberarla, pero al hacer esto se limita que pueda mover.

En algunas ocasiones encontrará Items en forma de cristales de diferentes colores. Los Azules sirven para su vitalidad, los amarillos para lanzar un ataque de energía sin necesidad de cargar y los de color rojo derrotan a los enemigos en pantalla.

Cada escenario se divide en Sub-escenas y Subjefes antes de enfrentarte al jefe final de cada uno de estos. Al principio comienzas caminando por las calles donde una horda de enemigos te atacará, la segunda etapa se elevará (o descenderá) para después cruzar volando por los aires de las ciudades o dentro de una cueva donde destruirás algunas rocas y misiles con los que te toparás utilizando el ataque de carga o con su visión de Rayos.

GRÁFICAS Y SONIDO
En esta entrega se puede jugar en modo cooperativo con 2 Superman donde los colores los diferencia, mientras que el Jugador 1 controla al típico de color azul y capa roja, el Jugador 2 tiene un traje de color rojo-anaranjado junto con la capa y botas grises. El juego tiene un gran colorido y los escenarios están bien diseñados además que podemos notar el cambio de día y noche en estos, en especial las misiones donde Kal-El vuela.

Las acciones del juego pueden presentarse en Metrópolis, San Francisco, Washington D.C. y dentro de una nave espacial. Quizás lo único malo es que los enemigos son un poco repetitivos, pero variando en unos que aparecen y desaparecen para darte una fuerte descarga eléctrica, unas especies de arañas y algunos robots.
En cuanto a la música podemos reconocer algunos temas que se escucharon en las películas, sobre todo el tema interpretado por John Williams.

Aunque este es un juego corto, la dificultad lo compensa. Habrá enemigos que causan mucho daño a nuestro héroe, especialmente unos de gran tamaño que; aunque te mantengas flotando en el aire, estos pueden atacarte con facilidad.

Y tú…¿Llegaste a jugarlo también?

Espero les haya gustado
Yo soy y nos seguimos leyendo.

¡Hasta La Próxima!

Address


Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Retro Gaming Magazine México RGMM posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to Retro Gaming Magazine México RGMM:

Videos

Shortcuts

  • Address
  • Alerts
  • Contact The Business
  • Videos
  • Claim ownership or report listing
  • Want your business to be the top-listed Media Company?

Share