17/07/2024
42 AÑOS:
JUDAS PRIEST – SCREAMING FOR VENGEANCE
Álbum publicado el 17 de julio de 1982.
Si bien muchos están de acuerdo que Judas Priest logró consolidarse como uno de los máximos exponentes del Heavy Metal a nivel mundial con su obra “British Steel” en 1980, fue con su álbum “Screaming For Vengeance” de 1982 que la banda se ganó el respeto por parte del público americano, en donde sus indumentarias de cuero y la motocicleta Harley-Davidson llegaron a causar furor durante sus presentaciones en vivo.
Al momento de comenzar a grabar “Screaming For Vengeance”, el grupo conformado por el cantante Rob Halford, los guitaristas Glenn Tipton y K.K. Downing, el bajista Ian Hill y el baterista Dave Holland (1948-2018), acudieron a los “Ibiza Sound Studios” en España desde el mes de enero de 1982, siendo acompañados de nuevo por el productor Tom Allom, efectuándose las sobregrabaciones y mezclas en los “Beejay Studios” de Miami, para terminar las sesiones en mayo de 1982. Con excepción del tema “(Take These) Chains”, la composición de las canciones se acreditaron a Glenn Tipton, Rob Halford y K.K. Downing.
El álbum comienza con un breve y pesado tema instrumental de nombre “The Hellion”, en donde las guitarras de Tipton y Downing van marcando la melodía mientras que la sección conformada por Hill y Holland interpretan un marchante ritmo; señalando Rob Halford que los guitarristas se inspiraron en Brian May del grupo Queen al momento de interpretar sus instrumentos. Culminando todo con el sonido de un gong que le da paso de manera inmediata al tema “Electric Eye”, en donde los guitarristas ejecutan un ascendente ritmo a los que se les unen posteriormente Hill y Holland, para luego efectuar todos un acelerado heavy metal mientras que la voz de Halford nos canta asumiendo el papel de un satélite espía que orbita en el espacio y cuyo “ojo eléctrico” vigila a las personas; doblando su voz al momento de entonar los coros.
Durante la parte intermedia del tema, se destaca un potente solo de guitarra por parte de Glenn Tipton, quien posteriormente conduce al grupo hacia la melodía principal para luego intervenir la voz de Halford cantando el puente y su posterior coro, terminando la canción con la voz de Halford doblándose al pronunciar las últimas estrofas. "Electric Eye" ha sido uno de los temas que rara vez ha dejado de sonar en una presentación de Judas Priest; y cada vez que el grupo lo interpreta es acompañado por su introducción “The Hellion”, cuyo sonido en estudio se reproduce por los altavoces, siendo considerado “The Hellion” y “Electric Eye” como una sola canción.
El disco continúa con otra acelerada pieza titulada “Riding On The Wind”, en donde podemos escuchar a modo de introducción los contundentes golpes de la batería de Holland, seguidos por un contundente riff de guitarra por parte de Glenn Tipton, a cuyo ritmo se le integran los demás músicos para luego darle paso a la aguda voz de Rob Halford, quien nos describe la sensación de estar conduciendo (probablemente su motocicleta Harley-Davidson) a la velocidad de la luz; destacándose la guitarra de K.K. Downing a medida que Halford va cantando, para después volver la banda con el ritmo inicial.
En la mitad del tema, escuchamos el característico dueto de guitarras comenzando por Downing, cuya descarga es respondida de igual manera por Tipton, conformando de esta manera un contrapunteo entre ambos guitarristas, quienes le dan paso a Halford para que éste nos cante el título del tema y después vuelve con la última estrofa y el coro final junto a las descargas de Downing. “Riding On The Wind” ha sido interpretado en vivo por Judas Priest de manera más o menos constante hasta el año 2005.
Luego tenemos otro pesado tema llamado “Bloodstone”, cuyo riff de apertura está a cargo de Glenn Tipton, a quien se le une posteriormente la guitarra de Downing siguiendo la misma melodía, para después intervenir de manera conjunta el bajo de Hill junto a la batería de Holland, quienes mantienen un ritmo constante para luego darle paso a la voz de Halford, quien nos relata sobre el temor que siente por causa de la violencia que existe en el mundo.
Después del segundo coro, interviene Tipton dercargando su solo de guitarra el cual es respondido posteriormente por Downing, para después intervenir Halford repitiendo el título de la canción hasta su conclusión. “Bloodstone” formó parte del repertorio de Judas Priest de manera constante entre 1982 y 1984; siendo reinstalada en el set list durante las presentaciones efectuadas en 2018.
El álbum sigue con una pieza escrita por el compositor americano Robert Halligan Jr., titulada “(Take This) Chains”, en cuyo comienzo los guitarristas van creando un ambiente lento y atmosférico con Rob Halford cantando de manera lenta al principio, para luego adoptar una tonalidad más agresiva junto a la entrada de la sección rítmica de Hill y Holland, incorporando unos pegajosos coros en donde el cantante dobla su voz. Una vez que se escuchan los coros por segunda vez, escuchamos las descargas de Downing con su guitarra, quien toma el liderazgo junto a Tipton después del puente; terminando la canción en fade-out con los solos de Downing junto a los coros.
Las letras reflejan los sentimientos del narrador con respecto a su pareja, así como su deseo de alejarla de su vida. “(Take This) Chains” no formaría parte del repertorio en vivo de Judas Priest hasta las presentaciones del grupo en 2019. Por su parte, las composiciones de Robert Halligan Jr. se mantendrían presentes en álbumes de grupos como Helix, Kix, Blue Oÿter Cult y Kiss, entre otros, durante los años ochenta; escribiendo también el tema “Some Heads Are Gonna Roll” el cual sería grabada por Judas Priest en su siguiente álbum “Defenders Of The Faith” de 1984.
El primer lado del disco termina con “Pain And Pleasure”, un tema lento y pesado en donde las notas de la guitarra de Glenn Tipton son seguidas posteriormente por la guitarra de Downing, interviniendo luego la batería de Holland quien le da a la canción un ritmo marchante y contundente, para después entrar la voz de Halford describiendo los sufrimientos que sufre frente a su pareja y su indecisión con respecto a si la deja o no; entrando el bajo de Hill a medida que Halford interpreta el puente y se va acercando al coro de la canción, en donde dobla su voz en ciertos segmentos.
Durante la parte intermedia, escuchamos las mismas notas de guitarra del principio, interviniendo luego las descargas efectuadas por Tipton quien es seguido a su vez por Downing, quienes las repiten hasta la nueva entrada del cantante quien vuelve a cantar el puente junto a los coros para luego darle punto final al tema. “Pain And Pleasure” nunca ha sido interpretada en vivo por Judas Priest.
El lado “B” del disco se inicia con “Screaming For Vengeance”, uno de los temas más pesados grabados por Judas Priest para aquél momento y en cuya temática se nos presenta a la humanidad sometida a un ambiente de miedo, maldad e injusticia. Comenzando la canción con una breve nota efectuada por los guitarristas junto al baterista, entrando de manera inmediata un poderoso grito por parte de Halford, cuya voz adopta una tonalidad bastante aguda a lo largo del tema, mientras que la banda desarrolla un acelerado ritmo de puro heavy metal con una gran interpretación de la batería de Holland, y en donde los gritos de Halford se hacen presente durante los coros.
Durante la parte intermedia del tema, intervienen los guitarristas descargando sus solos, comenzando por K.K. Downing ejecutando unas aceleradas notas que luego son seguidas por Glenn Tipton, para después sonar una melodía efectuada por ambos guitarristas que conducen a otra sección de la canción, en donde tanto Downing como Tipton van lanzando cada uno su propia descarga; interviniendo luego Halford cantando la estrofa final junto a los coros, repitiendo a gritos el título de la canción hasta que ésta concluye con las descargas de los guitarristas. “Screaming For Vengeance” fue interpretada en vivo de manera más o menos frecuente desde 1982 hasta 1986; posteriormente regresaría al set list del grupo durante el 2015.
Seguidamente escuchamos uno de los temas más famosos y radiados de Judas Priest titulado “You´ve Got Another Thing Comin'”, en cuya introducción se escucha a toda la banda marcando el ritmo principal, conducidos por los toques de la guitarra de Tipton y en donde la voz de Halford se encuentra doblada cuando canta las estrofas y parte de los coros; después del puente interveniene Glenn Tipton con un contundente solo de guitarra que se mantiene presente hasta que Halford vuelve con las estrofas y coros, deteniéndose brevemente el tempo de la pieza con la conducción de los guitarristas, para después ir repitiendo el cantante el título de la canción mientras improvisa las letras hasta que ésta se desvanece en fade-out.
En las letras del tema, podemos escuchar a Halford diciéndole a su público que al existir solamente una vida, no se debe dejar pasar las oportunidades y fortunas que ésta ofrece, señalando también que hay que forjar un nuevo mañana. “You´ve Got Another Thing Comin'” se mantendría presente en las presentaciones del grupo desde 1982.
La penúltima canción del disco tiene por título “Fever”, la cual comienza siendo una semi balada que va adquiriendo agresividad a medida que se va desarrollando; escuchándose al principio unas lentas notas con reverberación en donde ambos guitarristas nos presentan un ambiente calmado hasta que la voz de Halford va ensombreciendo el ambiente, mientras nos canta relatando acerca del estado de depresión que sufre por causa de su soledad.
Al momento en que el cantante entona la segunda estrofa, el tema se acelera con la presencia de la sección rítmica conformada por Ian Hill y Dave Holland, quienes junto a los guitarristas acompañan a Halford cuando éste canta los coros; para después pasar a la tercera estrofa en donde narra su optimismo al encontrarse con su futura pareja, doblando su voz en algunos segmentos.
Después del segundo coro escuchamos a la guitarra de Tipton tomando el liderazgo para luego ser sustituido por las descargas de Downing, lanzando después ambos guitarrista unos solos que suenan al unísono, creando el ambiente para que Halford aparezca cantando el puente utilizando una tonalidad aguda y describiendo su felicidad por estar junto a su pareja; escuchándose después el mismo sonido que los guitarristas nos presentaron a comienzos del tema, pasando de manera inmediata hacia los últimos coros para así darle punto final a la canción. “Fever” fue interpretada en vivo por Judas Priest esporádicamente entre 1982 y 1983.
El álbum termina con “Devil's Child”, un pesado y contundente tema que ha estado presente de manera más o menos frecuente a través de los años dentro del repertorio del grupo; la cual comienza con unos riffs de introducción ejecutados por los guitarristas, uniéndoseles posteriormente la sección rítmica junto a la agresiva voz de Halford, quien describe en las letras a una persona malvada y cuyas acciones le causan daño al narrador; recibiendo el cantante apoyo vocal por parte de sus compañeros de banda en algunos segmentos de la canción.
Después que Halford nos canta el segundo coro, escuchamos un fuerte solo de guitarra por parte de K.K. Downing, cuyo sonido se extiende hasta la llegada del puente, el cual es utilizado para enlazar la tercera estrofa del tema y sus últimos coros, en donde se destaca la amplitud vocal por parte de Rob Halford.
La figura de metal semejante a un águila que aparece en la portada del disco, fue diseñada por John Berg y dibujada por el artista Doug Johnson, inspirándose ambos en el tema de apertura "The Hellion".
Durante las sesiones de grabación, el grupo registró el tema “Fight For Your Life” (incluido en la edición remasterizada del disco “Killing Machine”), cuyas melodías serían utilizadas en la canción “Rock Hard Ride Free” de su siguiente álbum “Defenders Of The Faith”; por otro lado, la edición remasterizada de “Screaming For Vengeance” (publicada en 2001), incluye los temas “Prisoner Of Your Eyes” (grabada durante las sesiones de “Turbo” en 1985) y una versión en vivo del tema “Devil's Child”, grabada en diciembre de 1982.
Para efectuar esta reseña consulté Wikipedia; la página web “setlist.fm”; el libro “Judas Priest - Heavy Duty” por Steve Gett y publicado en 1984; así como las notas incluidas en la caja recopilatroria “Judas Priest - Metalogy”, publicada en mayo de 2004.
Rafael Coutinho.
