Last weeks at @stadsmuseumharderwijk Careful photo exhibition @danielle_van_zadelhoff #museumshow #soloexhibition #careful
Soon în Romania at MNAR
Stay tuned!
„Întâlnire la Muzeu”cu Danielle van Zadelhoff 🖤
Foto
Grafisme
Mișcare, SEMN, SEMNificație la Galeria 15 Design.
Un performance de Constantin Rusu.
Când transferul energetic dintre sunet și semn este chestionat, te întrebi: care dintre ele dictează?
Pepiniera.1306 plante pentru Timișoara invită trecătorii să se oprească și să vadă Piața Victoriei printr-o experiență nouă, de la înălțime.
Timișoara - capitală culturală europeană.
Oare stimulează procedurile de finanțare producția artistică? Și atunci ce procentaj au creația și inovația în raport cu procedura și instituțiile culturale de finanțare?
Unde este plasată valoarea artistului în toată această poveste?
Aflăm o parte din răspunsuri în cadrul conferinței Proceduri actuale în lumea artei organizată de Fabrica de Sens la MARe/Muzeul de Artă Recentă
La Zadar Bar, sunete de chitară electrică se topesc în meandre polifonice de sinth și te fac să vezi prin artă...
Andrei Bălan și Teodor Horea aka Neon Cola 💥
Cum ne-am simți oare dacă am avea doar input-ul corporal al amintirilor noastre, să retrăim ca experiență extensia brațului, pașii parcurși ai drumului spre/sau clătinatul capului ? Probabil ar fi o senzație stranie, dar vividă.
Corp, istorie și izolare. Sunt trei capitole atinse cu prezență de spirit de dansatorii din Performance-ul: “Izolare într-o serie de stări liminale”, care a avut loc la /SAC Malmaison. Printr-o combinație de coregrafie, text și sunet, istoricul clădirii Malmaison este prezentat conceptual.
Mișcările descompuse în slow motion ale performerilor iți creează o puternică senzație de prezență, iar textul rostit pe o voce egală te transpune în zona memoriei, a faptului istoric: de la sumbrele relatări ale deținuților politici la aleatoriul pop al perioadei de după 90’.
La Muzeul Național Al Hărților Și Cărții Vechi se agită un val sinestezic cu artă într-un joc de contraste halucinante.
Aceasta a fost atmosfera la deschiderea expoziției itinerante - Expoziție-eveniment Beatrice von Babel " EFFI / PYM ". Astăzi la ora 16:00 ne vor surprinde cu un nou performance 💫 !
Pentru mai multe detalii accesați pagina de eveniment și căutați-l pe @Robert Manuel un excentric împătimit și încetățenit om în lumea artelor.
Looking "through" art
Looking “through” art with Admire Kamudzengerere was so powerful !
Stay tuned for the full version on the new art channel: ART IN POWER!
"Lead them to question their own position where it's them who are actually looking at themselves through the mirror.
Look at the humour, look also at the pain, craft all these things together, the people are one and the same."
Credits to:
***Oana Bălțatu: art director
https://instagram.com/oanabaltatu?igshid=YmMyMTA2M2Y=
***Elena Est: moderator & chief editor
**Teodor Horea: videographer & music composer
https://soundcloud.com/teodorhorea
https://instagram.com/n_e_o_n_c_o_l_a?igshid=YmMyMTA2M2Y=
Special thanks to CATINCA TABACARU GALLERY & Admire Kamudzengerere.
O PRIVIRE în acțiunea performance: "Exphrasis. Spații în mișcare"
Oare care dintre cele două medii are cea mai mai mare putere de coordonare asupra întregului performance? Arta plastică sau muzica? În orice caz, reprezentanții acestor medii, Peter Vukmirovic Stevens (sound artist) & Constantin Rusu (artist vizual) par să facă un duo excepțional!
Cât de diversă este imaginea fotografică? Când devine un instrument de comunicare sau un portal către oameni și locuri intrate în marginalitate?
Recomandarea noastră de săptămâna asta este expoziția lui Nicu Ilfoveanu intitulată Nicu Ilfoveanu - Nicu Ilfoveanu - Tipizate / Phantom Inventory aflată în Galeria Posibilă și curatoriată de Alexandra Manole.
Ne-a atras atenția modul în care fotografia este prezentată precum un proces, o acțiune, și nu un produs finit. Ea se întinde de la intimitatea atelierului, până la formele pe care se mulează, fie că vorbim de fotografie de carte, analog, printuri, fie că ne referim strict la mediul digital.
Rezultatul este o colecție de fotografii într-o multitudine de forme, culori, non-culori, și mai ales, o călătorie de descoperire: atât a omului din spatele camerei, cât și a celor aflați în fața ei.
Așadar, nu ezitați să aruncați o privire, sau poate două, trei, și să ne spuneți și nouă ce impresii vă trec prin minte!
Text: Gabi Cherciu
Video: Ana Liţă
FLASHBACK 20
Filmul dadaist / noul cinema anti-cinema
Posibil ca primii dadaişti să fi inventat filozofia punk înainte cu mult ca genul să existe. Atitudinea artistică anti-sistem şi anti-structuri sociale tradiţionale era la baza demersului lor, presărată cu un element foarte important: umorul. Filmele dadaiste în special pot fi văzute precum un răsunător ,,f**k you,, simbolic adus către tot ceea ce era văzut ca fiind clasic şi nemuritor, începând de la valorile burgheze ale vremii, până la ideea de naraţiune. Dacă schimbi jocul naraţiunii, poţi schimba în fapt realitatea şi felul în care e interpretată în viaţa de zi cu zi. Aceasta era miza filmelor dadaiste.
În spate era de fapt o muncă asiduă: Rhytmus 21 de Hans Richter, considerat printre primele filme dadaiste, a durat doi ani pentru a fi terminat, deşi are 3 minute. Acest fapt se datorează interesului creatorilor de film pentru explorarea şi împingerea limbajului video până la limite. De aceea filmele încorporează experimentul cu posibilităţile tehnologice ale mediumului, precum animaţia şi stop motion şi se remarcă prin tehnici de montaj pe care le-au consacrat precum: slow motion, close-ups, mişcarea în reverse, sau imagini juxtapuse tip colaj. Artiştii Dada au introdus abstractizarea imaginii video prin folosirea jocului între forme geometrice şi figurative, unde accentul era pus pe compoziţie şi concept în detrimentul poveştii. Printre aceştia se numără Man Ray, Marcel Duchamp şi Fernand Leger. Filmul era considerat prin excelenţă forma de arta a secolului XX şi cea care a marcat secolul atât de semnificativ încât am putea spune că lumea se împarte între momentul în care omul a descoperit cm poate folosi imaginea în mişcare şi după.
Astfel, vă propunem un experiment. Având în vedere că majoritatea filmelor dadaiste sunt mute, puteţi încerca să le priviti cu orice tip de muzică pe care o aveţi la îndemână pe
Iată că am ajuns la conac să vedem Exploring | art and nature, și am nimerit În mijlocul unei duble sărbătoriri: a naturii verzi și a unei zile de naștere. O expozitie colectivă În plein air și un performance privit ca act de viață de către Ilaria Demetrescu, care se întreabă: "este artă ceea ce artistul decide că e artă? (Sub) cultura distracției, a petrecerii, a hedonismului europenilor îndestulați și veșnic nemulțumiți, așa cm suntem noi? poate fi asimilată conceptual, creației contemporane asumate? Mie îmi place să cred că da."
