JZProductionMusic

07/07/2024

Krótko i zwięźle ... Mam i ja :)

24/04/2024

O dialogu słów kilka na moim blogu. Sprawdź - https://wix.to/CXUHp8i

Duet Doskonały: Czy Sztuka Może Istnieć bez Chemii?Ah, współpraca wokalisty i kompozytora – ten delikatny taniec umysłów, który może wywołać łzy u najbardziej wytrzymałych słuchaczy, wzniecić zachwyt w sercach tłumów, a czasem... skończyć się kompletnym niewypałem. Jak więc o...

23/04/2024

Jak kształtuje się przyszłość muzyki w dobie cyfryzacji? Dowiesz się z najnowszego posta na moim blogu. https://wix.to/xiUNJYX

Hity na taśmociągu: Jak przemysł muzyczny klonuje swoje sukcesyWielki Młyn Muzyczny, znany też jako przemysł rozrywkowy, nie przestaje nas zadziwiać swoją nieograniczoną zdolnością do tworzenia... dokładnie tego samego produktu. Niechaj każdy refren będzie chwytliwy, każda zwrotka prz...

25/03/2024

Nowy post na blogu czyli jak rozmawiać z producentem. Sprawdź koniecznie
https://wix.to/r5Z08Ax

Część 1: Wstęp W dzisiejszym dynamicznym świecie muzycznym współpraca z producentem muzycznym jest kluczowym elementem sukcesu dla każdego artysty czy zespołu. To właśnie producent muzyczny, jako osoba mająca szeroką wiedzę techniczną i artystyczną, pełni rolę nie tylko realizatora...

26/01/2024

Niezmiernie moim największym konikiem kompozytorskim pozostają jazzowe aranże acapella. Tym razem Olga Bończyk podjęła się wyzwania i zaśpiewała jak zwykle doskonale :) zabieramy was wraz z Olgą zatem do świata naszej młodości i dziecięcych wspomnień 🐣

14/07/2023

👉Energetyczne riffy i niesamowite solówki - to tylko niektóre z zalet gitary elektrycznej. Nagrywanie wymaga jednak precyzyjnego strojenia i zwrócenia uwagi na zakłócenia elektromagnetyczne.
🤝JZ Production to miejsce, gdzie tworzymy różnorodne produkcje muzyczne, używając szerokiego spektrum instrumentów, aby nadać Twoim utworom unikalne brzmienia. Dołącz do nas i odkryj, jak możemy podnieść Twoją muzykę na wyższy poziom.

03/07/2023

Dlaczego jedne utwory osiągają sukces, a inne niestety nie❓
👉 Wielu ludzi decyduje się na stworzenie własnej muzyki, nie tylko po to, aby wyrazić siebie, ale również po to, aby podzielić się swoim artystycznym wyrazem z innymi. Jednakże, nie każdy potrafi stworzyć muzykę, która zostanie zauważona przez szerszą publiczność.

👉 Dlatego, w najnowszym artykule omówię kilka wskazówek dotyczących swobody twórczej w muzyce oraz sposobów na zwiększenie szansy, że nasza muzyka zostanie usłyszana.

👉 Pierwszym i najważniejszym krokiem do stworzenia dobrej muzyki jest ...
Więcej na moim blogu 👉 Link w BIO

30/06/2023

Jaka gitara, mikrofon, głośnik lub słuchawki są najlepsze❓
👉 Cytując jednego z moich znajomych muzyków: "Jeśli uważasz, że jakiś głośnik jest najlepszy widocznie słyszałeś za mało głośników" 😆
👉 Najlepszy mikrofon to taki, na którym głos lub instrument najlepiej brzmi w utworze. Dlatego nagrywając warto czasem zmienić mikrofon by nabrać dystansu do już nagranego śladu i dać sobie możliwość poprawy jakości nagrania. W końcu sesja nagraniowa jest procesem nieodwracalnym więc powinniśmy przeprowadzić ją jak najskrupulatniej.
👉 Z głośnikami i słuchawkami do pracy sprawa ma się tak, że warto oceniać swoje miksy na różnych źródłach dźwięku. Zakładam, że masz monitory odsłuchowe (bo to najlepsze środowisko pracy) jednak po wykonaniu miksu warto go sprawdzić jeszcze na paru modelach słuchawek, głośników, telewizorze czy nawet w samochodzie. Jeden z moich znajomych reżyserów dźwięku ma pod biurkiem starego jamnika z lat osiemdziesiątych, na którym także sprawdza swoje miksy. Przykład ten pokazuje, że najbardziej fikuśny odsłuch jaki sobie wymarzysz dla referencji może być całkiem dobrym wyborem.
👉 Gitary, piana, perkusja to również temat rzeka. Nagrywasz perkusję?- wymieniaj werbel, blachy, a nawet stopę bo może właśnie werbel leżący w kącie lepiej zabrzmi w utworze niż ten akurat założony. Nie bój się eksperymentować - opłaci się. Nagrywasz cyfrowe piana? - barw jest szereg więc tu też warto pokombinować. Czasami bogato brzmiące piano wcale nie będzie pasować do produkcji - lepiej siądzie coś bardziej płaskiego. Gitary to bardzo podobna bajka. Każda gitara brzmi inaczej więc na sesję zabierz co najmniej 2 (najlepiej 3). Jedne mają bardzo pełne brzmienie, inne są chude. Wybierz taką, która najlepiej brzmi w utworze.
👉 W naszym studio zawsze dobieramy mikrofony i instrumenty pod konkretną produkcję. Dzięki temu utwory brzmią spójnie, a każda partia ma swoje miejsce.
Przyjdź - sprawdź - przekonaj się sam

28/06/2023

Jakie są narzędzia współczesnego producenta muzycznego❓
🚅 Współczesny świat, nie tylko ten muzyczny, goni do przodu niczym rozpędzona lokomotywa. Niczym pory dnia zmieniają się trendy, a jak grzyby po deszczu wyrastają nowe możliwości. W całym tym galimatiasie rozwoju technologicznego połapać się jest bardzo ciężko. Współczesny producent muzyczny staje zatem przed wyborem - "my way" or the "Highway". Ja zdecydowanie polecam "Highway" i o tym właśnie jest nowy artykuł na moim blogu.
Zajrzyj koniecznie 👉 LINK W BIO

25/06/2023

Twoje produkcje potrzebują świeżości❓
👉 Rynek muzyczny przepełniony jest piosenkami bardzo, ale to BARDZO zbliżonymi barwowo do siebie. Chcesz osiągnąć efekt WOW - myśl nieszablonowo. Za każdym razem kiedy tworzysz nową produkcję skup się na jej indywidualności, eksperymentuj z nowymi barwami, dobieraj z góry nie pasujące do siebie instrumenty. Efekt końcowy może Cię bardzo zaskoczyć.
👉 Dla przykładu na zdjęciu widzisz dzwonki chromatyczne. Zapamiętaj nazwę bo powszechnie używana - "cymbałki" jest nazwą błędną. Instrument może przypomina zabawkę lecz w produkcji muzycznej świetnie nadaje się do stworzenia ciekawych melodii w wysokim paśmie instrumentalu. Dzwonki mają bardzo jasną barwę więc nie będziesz musiał przejmowaś się tym czy się przebiją w miksie. Ich dźwięk jest dobrze znany więc większość słuchaczy zaakceptuje je podświadomie w Twojej produkcji.
👉 Używając ciekawych barw nie bój się ich przetwarzać na etapie post-procesu. Każda, nawet najciekawsza barwa instrumentu lubi gdy się przy niej jeszcze "pomajstruje". Możliwości jest ogrom - cięcie, kompresowanie, dodawanie niespotykanych pogłosów i efektów echa, przestrajanie. Sięgaj gdzie słuch nie sięga 😁
👉 Nie jest to droga na skróty, a raczej długotrwałe odkrywanie nowych pokładów naszej kreatywności. Długofalowo takie zabiegi nadadzą Twoim produkcjom indywidualny charakter i będą ciekawić coraz to nowych słuchaczy.

23/06/2023

Pragniesz klarownych i ciekawych miksów swojej muzyki❓
👉 Side chain compression jest jednym z najważniejszych narzędzi używanych w dzisiejszym miksie, pomagając w uzyskaniu przestrzenności dźwięku To technika kompresji, w której sygnał z jednego źródła dźwięku jest używany do kontrolowania głośności innego źródła dźwięku. W praktyce, gdy side chain compression jest włączony, sygnał z jednego kanału jest używany do kontrolowania głośności innego kanału. Dla przykładu, jeśli mamy ścieżkę perkusji i ścieżki syntezatorowych padów to sygnał z bębna basowego może ...
👉 Więcej dowiesz się z artykułu na moim blogu. Link w BIO

21/06/2023

Słuchanie muzyki jest ważniejsze od jej pisania 🎶
👉Znasz to uczucie kiedy po zakończeniu pracy w studio twoje uszy są zmęczone i najchętniej posiedziałbyś w ciszy?
👉Przez godzinę dobierałeś werbel do produkcji i już sam nie wiesz czy dokonałeś właściwego wyboru?
👉Zmiksowany przez Ciebie materiał następnego dnia brzmi nie najlepiej?
1️⃣ Twój słuch meczy się tak samo jak każdy organ Twojego ciała i po wykonanej pracy wymaga rekonwalescencji. Oczywiście najlepiej wyjść na spacer, posłuchać dźwięków przyrody gdyż to jest najskuteczniejsze dla naszych uszu i umysłu. Muzyka innych twórców, wierz mi, będzie miała podobne działanie.
2️⃣ Słuchając muzyki innej niż swoja zdobywasz dystans do swoich produkcji. Pozwala Ci to na lepszy i szybszy dobór barw, pozyskanie inspiracji do produkcji muzycznej, zbalansowanie słyszanych przez Ciebie częstotliwości. Słuchanie muzyki to nie tylko przyjemność, ale i pasywna nauka o tym jak kto inny rozwiązał problem muzyczny, który może i twojego dzieła dotyczy.
3️⃣ Słuchając muzyki poszerzasz horyzonty i poznajesz nowe stylistyki muzyczne (oczywiście jeśli wyjdziesz z muzycznej strefy komfortu). Odpowiednio poznana stylistyka muzyczna potrafi być odtworzona w kolejnym, Twoim utworze. Dzięki regularnemu i aktywnemu słuchaniu twój mózg nabędzie zdolności kompilowania pomysłów twoich z zasłyszanymi.
4️⃣ Dzięki regularnemu słuchaniu twój "umysłowy worek pomysłów" będzie tak bogaty, że nie odczujesz więcej braku weny. Twoja głowa będzie stale podpowiadać Ci nowe rozwiązania i pomysły na muzykę. Unikniesz wtórności twoich produkcji.
5️⃣ Gdy uczyłeś się pisać jednocześnie poświęcałeś czas na czytanie dlatego komponując poświęcaj tyle samo czasu na słuchanie. Najwięksi kompozytorzy w historii polepszali swój warsztat właśnie w ten sposób - czy to słuchając czy studiując inne dzieła. Bez aktywnego słuchania muzyki rozwój jest po prostu nie możliwy.
6️⃣ Nie zależnie od poziomu zaawansowania, na którym jesteś słuchanie muzyki daje Ci wiedzę. Możesz zainspirować się do napisania kolejnego tekstu, wysłyszeć ciekawe rozwiązania harmoniczne do późniejszego zastosowania, poznać nieznane Ci instrumentacje, których możesz użyć we własnych produkcjach lub skupić się na nowatorskich technikach miksu. Słuchanie muzyki 👉zawsze👈 daje Ci wiedzę.
🎧 Ludzie potrafią przejmować się tym co przechodzi przez ich usta stosując wyszukane diety, balansując posiłki pod kątem kaloryczności. Tak samo powinni dbać o to co przechodzi przez ich oczy i uszy. Odpowiedni dobór materiału muzycznego, którym się karmimy służy naszemu zdrowiu w tym samym stopniu co pokarmy, które zjadamy.
❤ Dbaj zatem o swój umysł i swoje uszy. To zawsze przynosi pozytywny skutek. Inspiruj się, czerp z wiedzy innych, daj sobie pomóc.

19/06/2023

Czy AI zabija muzykę❓
Czy algorytmy szkodzą, czy bardziej pomagają twórcom❓
💻We współczesnym świecie, gdzie sztuczna inteligencja (AI) coraz bardziej przesiąka różne dziedziny życia, produkcja muzyczna nie pozostaje w technologicznym tyle . Dzięki AI, producenci muzyczni mogą tworzyć muzykę w sposób, który jeszcze kilka lat temu wydawałby się niemożliwy. Jak więc sztuczna inteligencja może pomóc lub zaszkodzić w produkcji muzyki❓
Więcej dowiesz się z najnowszego posta na moim blogu.👉Link w BIO

19/05/2023

Dlaczego warto sięgać po niestandardowe rozwiązania❓

▶️Każdy utwór lub piosenka powinien mieć swój pierwiastek indywidualności. Tylko dzięki nie sztampowym zabiegom uzyskujemy tak pożądaną w muzyce osobowość. Czasami dotyczy to barwy głosu którą śpiewamy lub doboru instrumentów w naszej piosence. Już na etapie kompozycji warto zastanowić się na jaki skład piszemy i jaką muzykę powinien przypominać nasz utwór. Jednak przypominać to nie znaczy brzmieć dokładnie tak samo.
⏯️By odróżnić się od innych wykonawców warto sięgać po barwy, których na przykład nie spotkamy w danym gatunku muzycznym. Można zainteresować się brzmieniami instrumentów etnicznych lub z natury nie pasujących do gatunku. W muzyce elektronicznej wykorzystamy na przykład instrumenty akustyczne i na odwrót. Dajmy na to, jeżeli w numerze dance'owym wykorzystamy gitarę klasyczną, ale grającą bardzo w tle może stać się to właśnie tym pierwiastkiem, który odróżni nasz utwór od wielu innych. Bogactwo tych zabiegów sprawia, że ogranicza nas wyłącznie nasza finezja.
⏭️W naszym studio dbamy o indywidualność każdej z produkowanych przez nas piosenek. Samodzielnie ukręcamy barwy syntezatorów, nagrywamy instrumenty wszelakiej maści, stosujemy nie sztampowe rozwiązania. Wszystko to służy naszym klientom do budowania własnego, muzycznego "ja". Jeśli chcesz, aby twoja piosenka brzmiała niepowtarzalnie sięgnij po najgłębsze pokłady swojej wyobraźni lub po prostu skontaktuj się z nami.

Na koniec zagadka 🎯
Co to za instrument na zdjęciu i jak można go użyć w produkcji?
Przesyłajcie swoje pomysły 💡

12/05/2023

Jeszcze tylko 7 dni dzieli nas od premiery „Tonę” - debiutanckiego singla Moniki Zameckiej realizowanego w moim studio 🤩
Powiem szczerze, że była to ogromna przyjemność by tworzyć każdą, syntezatorową barwę od zera. Wymaga to dużo skupienia, ale efekt końcowy jest niesamowity 🎆 Po prostu utwór brzmi barwami jakich nikt dotąd nie użył.
19 maja nie może was zabraknąć 🔥 Monika Zamecka wraz ze mną zaprasza.
Czekamy na was we wszystkich serwisach streamingowych i na oficjalnym kanale YT Moniki gdzie już o godzinie 18 w dniu premiery pojawi się teledysk 📽️

Songwriterka i Vocal Coach. Nie lubi śpiewać o rzeczach banalnych. Posiadaczka jasnego, ciepłego wokalu z wielką siłą. Sprawdza się w wielu gatunkach muzyczn...

07/05/2023

Już niedługo: w radio, telewizji, na lodówce, w kartonie mleka, w twoim aucie, na sznurku z twoim praniem, u sąsiada, w pobliskim warzywniaku, na rynku, w trasie, na parkingu, a przede wszystkim tutaj:
https://youtube.com/
Kto nie słucha ten pobiera 500+ na nieistniejącą świnkę morską :)

04/05/2023

Improwizacja jazzowa to jedna z najważniejszych umiejętności w muzyce jazzowej. Jest to proces, w którym muzycy grają na żywo, tworząc nowe melodie, harmonie i rytmy na podstawie wybranej struktury utworu. Improwizacja jest kluczowym elementem muzyki jazzowej, ale może być również wykorzystana w innych gatunkach muzycznych. W artykule omówimy, jak rozpocząć swoją przygodę z improwizacją jazzową na instrumencie lub w śpiewie oraz jak ta umiejętność może być przydatna w różnych gatunkach muzycznych ...

Dalszą część artykułu znajdziesz na moim blogu. Link w BIO

Powodzenia

02/05/2023

Każda droga miksowania muzyki, zarówno analogowa jak i cyfrowa ma swoje plusy i minusy. W nowym artykule znajdziesz odpowiedź na pytanie jaka powinna być twoja metoda miksowania.
Jeśli masz wątpliwości przy zakupie sprzętu lub oprogramowania do swojego studia ten artykuł jest właśnie dla Ciebie.

29/04/2023

Często czytam na różnych stronach internetowych ogłoszenia w stylu - zmasteruję ci wokal. Zastanawiam się czy autorzy owych postów zdają sobie w ogóle sprawę czym jest mastering utworu? Zapraszam na moją stronę gdzie wyjaśniam jak ów tajemniczy proces wygląda.

Proces produkcji i postprodukcji muzyki obfituje w wiele niezrozumiałych dla zwykłego człowieka pojęć. Można by śmiało rzec, że to jakiś dziwny język, którym posługują się wyłącznie nieliczni natomiast prawda jest z grubsza inna. Pojęcia te są bardzo łatwe do wyjaśnienia, a moim...

23/04/2023

Skąd czerpać wenę do swoich kompozycji? 👈 Jak wyjść z czarnego lasu? ✍️
Nowy artykuł właśnie pojawił się na moim blogu. Zapraszam serdecznie

W dzisiejszych czasach, kiedy muzyka jest wszędzie, twórcy muzyczni zawsze starają się znaleźć nowe sposoby na wyrażanie swojej kreatywności. W końcu, co jest bardziej satysfakcjonującego niż stworzenie czegoś, co przemówi do serca słuchacza? Jednak nie zawsze łatwo znaleźć inspirac...

23/10/2022

Prace nad jubileuszową płytą Chór Iunctus idą pełną parą. Przedstawiamy wam singiel, który będzie promował płytę 🎧. Mieliśmy dużo funu przy realizacji zarówno muzyki jak i teledysku 😊
Iunctus wciąż zbiera fundusze na realizację całego materiału także jeśli jesteś człowiekiem wielkiego serca i zapragniesz pomóc, pod teledyskiem znajdziesz linki do zrzutki ❤️. Cel szczytny 🦸‍♂️ Z naszej strony gwarantujemy dużo radości i dobrych wibracji

Utwór „Na Szczyt” promujący płytę z okazji 20-lecia Chóru Iunctus z parafii NMP Matki Miłosierdzia w Oleśnicy 💙Iunctus FB https://m.facebook.com/10004925689...

13/09/2022

Jak sobie radzić z brakiem weny❓
🎧 Czasami artysta ląduje w tak zwanym "czarnym lesie", sytuacji braku pomysłów na nowe utwory. Spotyka to prawie każdego i niejednokrotnie prowadzi do chwilowego lub nawet stałego zaprzestania pracy nad autorskim materiałem.
🎧 Najlepszym i niezawodnym sposobem na brak weny jest krótki odpoczynek od muzyki (taki bez słuchawek na uszach). Z doświadczenia mogę polecić spacer lub nawet wyjazd. Gdy w twórczej pracy nic nie posuwa się do przodu jak należy nie można pracować na siłę. Dlatego właśnie kontrolowana przerwa jest tak bardzo ważna.
🎧 Kolejnym krokiem, gdy już odpoczniemy od muzyki warto sięgnąć do swojej kolekcji muzyki i poszukać inspiracji na znanych i tych trochę mniej znanych nam utworach. Wszak właściwie nie komponujemy niczego absolutnie odkrywczego, wyłącznie kompilujemy dotychczasowy materiał muzyczny w nową jakość. Warto więc sięgnąć na półkę z płytami, do naszych serwisów streamingowych i tam poszukać pomysłów na utwory.
🎧 Tutaj znów powołując się na doświadczenie mogę stwierdzić, że regularne karmienie się nową muzyką jest jak zbieranie pomysłów do kompilacji. Im zatem mamy więcej pomysłów w naszym woreczku tym łatwiej nam z niego wyciągnąć coś sensownego do bieżącej kompozycji.
🎧 Kolejnym sposobem jest zaskakiwanie się. Wchodzimy zatem na dowolny serwis streamingowy, odpalamy podpowiedzi w ramach stylu, który nas interesuje i włączamy album zespołu, którego absolutnie nie znamy. Potem kolejnego i kolejnego. Jest to tak zwane, muzyczne wychodzenie ze strefy komfortu, poszerzanie horyzontów. Mi niejednokrotnie właśnie taki zabieg pomógł. Nie dość, że praca ruszyła z kopyta to jeszcze znalazłem albumy, które zostały ze mną na bardzo długo.
🎧 A jak wy radzicie sobie z brakiem weny? Napiszcie w komentarzach

06/09/2022

Czego artyści oczekują od dobrze zrobionego mixu❓
💡Mix (i mastering) jest procesem, który wieńczy całą produkcję muzyczną. Jest ostatnim etapem kształtowania barwy utworu, uplastyczniania brzmienia i uprzestrzennienia wcześniej nagranych partii. Jest więc zarówno procesem stricte inżynierskim jak i kreatywnym. W tym stadium nawet z nie najlepiej nagranym materiałem mogą wydarzyć się cuda.
💡Mix zatem powinien być dobrze zbalansowany, ukazywać esencję utworu, odkrywać jego dobre strony i chować te, z których jesteśmy mniej dumni.
💡Mix powinien prowadzić słuchacza przez piosenkę, kierować jego uwagę tam gdzie właśnie chcemy.
💡Mix powinien być zgodny z konwencją muzyki, którą właśnie przedstawia zwłaszcza w zakresie uprzestrzennienia utworu.
💡Dobry mix jest sprawą wyjątkowo subiektywną. Dla jednego człowieka świetny może okazać się dla innego nie trafiony. Najważniejsze, aby sam artysta był zadowolony z muzycznego wizerunku w jakim będzie przedstawiony.
💡W naszym studio dbamy, aby każdy artysta słuchając swych produkcji nawet po latach stwierdzał, że był to dobry krok, by był dumny ze swych piosenek i na skrzydłach tej dumy tworzył coraz to nowe utwory. Bo dla nas zdanie artysty jest najważniejsze w produkcji utworów.

30/08/2022

Dlaczego pasmo basu jest tak niewiarygodnie ważne❓
👉 Bas stanowi podstawę harmoniczną akordów występujących w utworze.
👉 Bas zajmuje pasmo niskich i średnich tonów dopełniając w dół brzmienie gitar czy piana.
👉 Poza wartością melodyczną stanowi znakomitą podstawę rytmiczną nadając groove produkcji.
👉 Dobrze wysterowany wzmacniacz basowy nadaję pięknej saturacji dolnym pasmom mixu.
👉 Bas jest po prostu świetnym instrumentem 😀

22/08/2022

Jak się połapać w tym całym sprzęcie❓
👉 Częstym błędem młodych i początkujących producentów jest zakup pierwszej z brzegu karty muzycznej, mikrofonu, głośników (słuchawek), sterowników itd. Z naszego doświadczenia zamiast wysyłać zapytania na grupach FB lepiej zadać sobie pytania:
👉 Czego właściwie oczekuję od swego miejsca pracy?
👉 Jakie gatunki muzyczne mam zamiar produkować?
👉 W jakim języku będą piosenki?
👉 Jaki uśredniony poziom sprzętu ma się znaleźć w moim studio?
👉 To tylko kilka z podstawowych pytań. Odpowiadając sobie na nie możemy z powodzeniem dobrać sprzęt do naszego workflow. Nie kupujemy wtedy w ciemno, a nasze zakupy stają się bardziej przemyślane i wycelowane w nasze potrzeby.
👉 Jeśli już koniecznie trzeba zadać pytanie na grupie warto zawrzeć przynajmniej podstawowe informacje o kierunku swojej pracy.
👉 Napiszcie w komentarzach czy zdarzało się wam kupić sprzęt w ciemno i stoi teraz kurząc się?

16/08/2022

Co daje kopa produkcji muzycznej❓
👌 Podstawą dobrej produkcji muzycznej jest użycie możliwie jak największej liczby żywych brzmień instrumentów muzycznych. Żadna, absolutnie żadna wtyczka vsti nie daje takiego bogactwa dynamiki, artykulacji czy różnorodności barwy. Proces jest dodatkowo skomplikowany bo wymaga starannego nagrania studyjnego. Może jest i trudniej, ale za to efektowniej.
👌 W naszych produkcjach staramy się by barwy instrumentów zawsze były na jak najwyższym poziomie. W związku z tym, kiedy tylko możemy, nagrywamy - nie klikamy.
👌 A jak to wygląda w waszych produkcjach?
Dajcie znać w komentarzach.

03/08/2022

Co to jest "drugie dno" utworu i czy warto o nie zadbać❓
🎧 Kompozycja jest jak swego rodzaju grafika komputerowa, gdzie wiele warstw nakłada się, uzupełnia i podkreśla, tyle że audio posiada wiele planów muzycznych (w miejscu graficznych). Niektóre warstwy, jak chociaż wokal i bębny, są niezmiernie istotne dla kompozycji gdyż na nie zwraca się uwagę w pierwszej kolejności. Inne stanowią swego rodzaju plamę, podłoże dla tych, wcześniej wymienionych ważnych elementów.
🎧 Dowód - często po wysłuchaniu dość prostej piosenki jesteśmy w stanie zaśpiewać już jej melodię, natomiast o tym co się działo na piątej z rzędu warstwie syntezatorów nie wiemy najczęściej nic.
🎧 Jeśli jednak wytniemy z muzyki te drugie plany, ten cały "szum" muzyczny uznając go za mniej istotny sam utwór staje się nagle pusty i mało ciekawy. To "drugie dno" jest właśnie miejscem do popisu każdego producenta i kompozytora. Prosta melodia lub prosty groove to jedno, ale umiejętne opisanie tych podstawowych warstw to kunszt, którego nabieramy latami.
🎧 W naszym studio ... z resztą przyjdź i sam się przekonaj.

26/07/2022

Od doboru mikrofonu zależy więcej niż Ci się wydaje ...
🎙Każde nagrywane źródło dźwięku: wokal, instrumenty, wzmacniacze posiada lepsze i gorsze pasma. Każdy mikrofon używany w nagraniach jest zaprogramowany by pewne pasma podkreślić, a inne schować.
🎙Dlatego niezmiernie ważnym aspektem nagrań jest odpowiedni dobór mikrofonu dla każdego ze źródeł. Dobór pod kątem uwypuklenia dobrych stron wykonawcy i ewentualnego ukrycia tych mniej dobrych.
🎙Mówią: jeśli ktoś uważa, że istnieje doskonały mikrofon to znaczy, że zna ich zbyt mało.
Każdy mikrofon brzmi inaczej, a jego odpowiedni dobór może znacząco poprawić jakość całego utworu.
🎙W naszym studio za każdym razem dobieramy mikrofony do źródeł by artysta mógł błyszczeć z jak najlepszej, swojej strony.

19/07/2022

Zapraszam, rozsiądź się przed mikrofonem ...
🎹W nagraniach materiału jednym z najważniejszych aspektów jest szeroko pojęty klimat miejsca bo tylko w komfortowych warunkach możemy nagrywać swobodnie, otworzyć swój głos i głowę.
🎹Specjalnie dla was zadbaliśmy o klimat, oświetlenie i wygodę. Dobra kawka też się znajdzie ☕️

11/07/2022

Czy tylko dobór gitar jest ważny❓

🎸Dźwięk gitary elektrycznej to nie tylko jej konstrukcja, dobór i układ przetworników, ale i dobór odpowiednich efektów i wzmacniacza.
Nagranie gitary powinno brzmieć w utworze jeszcze przed etapem miksu. Im lepszy i bardziej dobrany sound gitar tym szybszy i wydajniejszy będzie miks.
🎸W naszym studio kładziemy nacisk na dobór brzmienia instrumentów jeszcze na etapie planowania nagrań jak i ich dokonywania.
Dzięki temu uzyskujemy klarowność w utworach bez zbyt dużych i zbędnych korekt w miksie. Chociaż w razie czego takie też nie są nam obce 😉