PalmJazz Festival

06/06/2024

🎶🌸 Drodzy Miłośnicy Jazzu! 🌸🎶

Z wielką radością informujemy, że wiosenna edycja festiwalu PalmJazz dobiegła końca! 🎷🎵 Dziękujemy wszystkim uczestnikom za obecność i niesamowitą atmosferę, którą razem stworzyliśmy. Wasza pasja do muzyki sprawia, że każda edycja jest wyjątkowa! 🌟

Ogromne podziękowania kierujemy również do naszych patronów i sponsorów, bez których wsparcia ten festiwal nie byłby możliwy. Jesteście niezastąpieni! 🙏

Mamy nadzieję, że przeżycia muzyczne, które towarzyszyły nam podczas festiwalu, pozostaną w Waszych sercach na długo. Nie możemy się już doczekać przyszłych edycji i spotkań z Wami! 🎶✨

Do zobaczenia na kolejnych festiwalach PalmJazz! 🎷❤️

05/06/2024

Podczas ostatniego koncertu PalmJazz Spring, wystąpił Paul van Kemenade Classic Quintet. Publiczność mogła delektować się nastrojowymi dialogami saksofonu z fortepianem na subtelnym tle perkusji i kontrabasu. Towarzyszyła temu muzyka z puzonu, pełna emocjonalnych napięć i kontrastów. Te delikatne brzmienia harmonijnie łączyły się z dynamicznymi, niemal agresywnymi kompozycjami, które przyciągały słuchaczy siłą szorstkiej ekspresji. Był to wieczór spełnionych życzeń dla koneserów różnorodności. Wspaniałe solówki fortepianu i saksofonu, pełne wyjątkowej głębi i intensywności, dopełniały całości. Quintet wykonywał kompozycje, które splatały "korzenne" rytmy z uwodzicielskim dźwiękiem wszystkich instrumentów, tworząc niezapomniane muzyczne doznania.

03/06/2024

🎶🌟 Nobuntu & Paul Zauner – ta muzyka ma wszystkie kolory! 🌟🎶

Na naszej scenie zagościły kobiety z duszą, które wraz z puzonem Paula Zaunera stworzyły inny, natchniony świat, otwarty dla każdego. Nobuntu, czyli „Matka ludzkości”, połączyli gospel z afro-jazzem, łącząc Amerykę i Afrykę, a nas wszystkich wciągnęli w tę transatlantycką podróż.

Ich głosy i płynne ruchy rąk tworzyły pełne aranżacje, pełne relaksu i miękkości dźwięków. Pięknie się płynęło, po prostu pięknie. Przez cały festiwal używaliśmy wysokich słów i poetyckich fraz, ale te chwile były naprawdę wyjątkowe. Mówimy to szczerze – to było magiczne doświadczenie! ✨❤️

29/05/2024

Izabella Effenberg była jak ballada, która ucieka w silnie zrytmizowane strefy. Kierowała nastrojem, aranżowała momenty. Każdym silniejszym uderzeniem w wibrafon dyktowała start, stop i wszystko, co pomiędzy. Ona zdecydowanie ma w sobie fantazje dźwiękowe, które są szalenie sprawnym motywem sprawczym do zagrania takich koncertów, jak dziś.Miała w sobie zdecydowanie, ale nie pychę. Jej koncert to niezwykłe doświadczenie muzyczne pełne pasji i talentu. Mistrzowskie umiejętności Norberta Emminger oraz wyjątkowe interpretacje muzyczne wniosły niepowtarzalny klimat do naszego wydarzenia.🎵💫

26/05/2024

Wczorajszy wieczór wypełnił salę jazovii dźwiękami, które na długo pozostaną w pamięci uczestników. Leszek Kułakowski, nagradzany kompozytor, pianista, teoretyk muzyki i pedagog, zaprezentował swój najnowszy projekt, łączący jazz z twórczością Stanisława Ignacego Witkiewicza-Witkacego. Kułakowski czerpał inspirację z traktatu filozoficznego "Narkotyki", tworząc muzykę do poszczególnych „jadów” – Nikotyna, Alkohol, Kokaina, Peyotl, Morfina, Eter. Fragmenty prozy Witkacego, prezentowane przez aktora-narratora, dopełniały całości, tworząc wyjątkowy, artystyczny spektakl.
Kompozycje Kułakowskiego oddawały emocjonalną głębię i ekscentryczność tekstów Witkacego, zachowując przy tym swoją autonomiczność i podmiotowość. To było wydarzenie, które udowodniło, że muzyka potrafi być niesamowitą podróżą w głąb ludzkich emocji i wyobraźni.

22/05/2024

W ramach międzynarodowej trasy koncertowej z okazji 10-lecia istnienia, Piotr Budniak Essential Group zaprezentował się na scenie PalmJazz Festival Spring, dostarczając publiczności niezapomnianych wrażeń muzycznych. Lider zespołu, 33-letni perkusista Piotr Budniak, od lat uznawany za jednego z najaktywniejszych muzyków młodszego pokolenia, wraz ze swoim zespołem zaprezentował najnowszy materiał.
Występ pełen był dynamicznych improwizacji, subtelnych dialogów instrumentalnych i energetycznych solówek, które spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem zgromadzonej publiczności.
Ten wieczór z pewnością pozostanie w pamięci wszystkich obecnych jako jedno z najważniejszych wydarzeń tegorocznej edycji festiwalu.

19/05/2024

Wczoraj wieczorem mieliśmy niesamowitą okazję uczestniczyć w koncercie Lorenzo De Finti & Piotr Schmidt Duo. Lorenzo urzekł publiczność swoimi magicznymi dźwiękami fortepianu, podczas gdy Piotr Schmidt zachwycił wszystkich mistrzowską grą na trąbce. To był wieczór pełen emocji, muzycznych uniesień i niezapomnianych chwil. Dziękujemy artystom za ten wyjątkowy występ! 🎹🎺

18/05/2024

Dziś na scenie zagościli Ratko Zjača i Nick McGuire, tworząc niezrównany duet gitarowo-kontrabasowy. Ratko, znany ze swojego technicznego mistrzostwa i nieustępliwej indywidualności, zaprezentował niesamowite improwizacje, które wciągnęły nas w świat nowoczesnego jazzu. Nick dodał głębi i harmonii swoim graniem na kontrabasie. Ich współpraca była pełna pasji, intensywności i ciepła, co sprawiło, że każda chwila była wyjątkowa.
To był koncert, który na długo pozostanie w naszej pamięci. Dziękujemy za inspirującą i niezapomnianą podróż muzyczną! 🎸🎻❤️

12/05/2024

Zanurzając się w świat dźwięków i kulturowych inspiracji, Krzysztof Ścierański z zespołem (Dima Gorelik, Shachar Elnatan) zapewnił niezapomniany wieczór muzyki z pogranicza jazzu i world fusion. Stworzyli oni magiczne połączenie różnych brzmień, wyrażając wrażliwość i subtelną głębię swojej twórczości. Dołączenie Inbar Elnatana dodało dodatkowego dynamizmu i energii do już pełnego emocji występu. To był wieczór, który poruszył zmysły i rozgrzał serca wszystkich obecnych.

09/05/2024

Na dzisiejszym koncercie Leonid Sinkarenko Trio pokazało, że litewski jazz ma wiele do zaoferowania! Występ skłonił nas do refleksji nad bogactwem litewskiej sceny jazzowej. Basista Leonid Shinkarenko przyciągał uwagę nie tylko swoją grą, ale i dynamiką całego zespołu. To był potężny, męski występ, który zostawił niezapomniane wrażenie. Mamy nadzieję, że litewski jazz będzie gościł u nas jeszcze nie raz!
Leonid Shinkarenko

04/05/2024

Koncert Eugenii Canale na zakończenie przedłużonego pierwszego majowego weekendu był niezapomnianym przeżyciem. Sala wypełniła się widownią, a atmosfera w środku była równie gorąca jak sobotnie popołudnie w Gliwicach . Pianistka zachwyciła publiczność swoją pasją do muzyki. Jej wykonanie było porywające, pełne emocji, każda nuta trafiała w serca słuchaczy, tworząc magiczną aurę, która unosiła się w powietrzu. Po zakończeniu koncertu publiczność nagrodziła artystkę owacjami dziękując za niezapomniane doznania muzyczne. A my już zapraszamy 9 maja na koncert Leonida Šinkarenko Trio.
Centrum Kultury Jazovia

27/04/2024

W ramach PalmJazz Festival odbył się koncert Cezariusza Gadziny z gośćmi, który przeniósł nas w podróż przez świat dźwięków i inspiracji, które stanowiły połączenie europejskiego jazzu z amerykańskim kolorem. Słuchając koncertu, zbieraliśmy wspomnienia mijających dźwięków, krajobrazów i kolorów, jak płynąca rzeka, która łączyła różnorodne inspiracje artystów.
W składzie zespołu znaleźli się wybitni muzycy z różnych części Europy, ale także legendarny amerykański saksofonista, Rick Margitza. Ich muzyka łączyła w sobie różnorodne korzenie i inspiracje, tworząc uniwersalne piękno.
A na następny koncert zapraszamy już 4 maja, kiedy wystąpi Eugenia Canale.

22/04/2024

Festiwal PalmJazz Spring wystartował!

W minioną sobotę miał miejsce pierwszy z 12 festiwalowych koncertów - NICOLE ZURAITIS TRIO 🌴🎶

Głos Nicole był zachwycający. Energia w powietrzu była nie do opisania, a publiczność jak zwykle nas nie zawiodła, tworząc niezapomnianą atmosferę. 🎉🔥

Dziękujemy z całego serca wszystkim, którzy przybyli i uczestniczyli w tym niezwykłym wydarzeniu. ❤️

A teraz z niecierpliwością czekamy na kolejne koncerty, które przygotowaliśmy dla Was z równie dużą pasją i zaangażowaniem. Zapraszamy Was serdecznie do kontynuacji muzycznej podróży z nami na Festiwalu PalmJazz Spring! 🌴🎷

Trzymajcie się ciepło i do zobaczenia na kolejnych koncertach! 🎵✨🥳

Foto: Tomasz Kowalczuk

19/04/2024

Szanowni Państwo, z przyczyn organizacyjnych jesteśmy zmuszeni zmienić daty dwóch koncertów PalmJazz’24:

Koncert Leonid Šinkarenko Trio, który miał się odbyć 4 maja 2024, godz.: 19:00 zostaje przeniesiony na 9 maja 2024, godz.: 19:00. UWAGA!!! Cena tego koncertu zostaje zmieniona na 1 zł!!!

Koncert Eugenia Canale Piano Solo, który miał się odbyć 9 maja 2024, godz.: 19:00 zostaje przeniesiony na 4 maja 2024, godz.: 19:00. Cena pozostaje niezmieniona.

Osobom posiadającym bilety na powyższe koncerty proponujemy dwie możliwości:

1. Zapraszamy na opłacony koncert w nowym jego terminie. W przypadku koncertu Leonid Šinkarenko Trio różnica w cenie biletu zostanie zwrócona osobom, które go kupiły.

lub

2. Rezygnację z koncertu. W tym przypadku prosimy o informację na maila [email protected] o rezygnacji (równoznaczne ze zwrotem kwoty zakupionych biletów).

Bardzo przepraszamy za problemy związane z tą zmianą, prosimy o wyrozumienie z Państwa strony.

Pozdrawiamy
Jazovia.pl

18/04/2024

04/06/2024
19:00
CK Jazovia Gliwice, Rynek 10
PAUL VAN KEMENADE 'CLASSIC' QUINTET

Kwintet 2.0 został założony w 1989 roku przez holenderskiego saksofonistę altowego i kompozytora Paula Van Kemenade (1957), zespół zagrał setki koncertów w Holandii i za granicą. Kwintet grał w tym składzie przez prawie 20 lat i nagrał kilkanaście płyt LP i CD. Łączą swoją muzykę z różnymi dyscyplinami muzycznymi i kulturami. Grają zarówno z zespołami dętymi, zespołami popowymi, jak i orkiestrami symfonicznymi. Van Kemenade ma długotrwałe relacje z południowoafrykańskimi muzykami Feya Faku, Louisem Mhlangą, Sydneyem Mnisim i Sonti Mndebele. Kwintet występował z artystami takimi jak David Murray, Kenny Wheeler, Zim Ngqwana, Philip Catherine, Pierre Blanchard, David Linx, zachodnioafrykańscy Les Frères Guissé i inni.

Obecnie członkowie zespołu prowadzą własne międzynarodowe kariery, ale od czasu do czasu kwintet spotyka się na specjalne okazje. Gdy to robią, cieszą się nawzajem swoją umiejętnością muzyczną i grają głównie autorskie kompozycje lidera.

Na PalmJazz Festival zagrają w składzie:
Jeroen Van Vliet - fortepian;
Eric Van Der Westen - kontrabas;
Pieter Bast - perkusja;
Louk Boudesteijn - puzon;
Paul Van Kemenade - saksofon altowy / kompozycje.

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

17/04/2024

Nobuntu to zespół wokalny składający się z pięciu utalentowanych, profesjonalnych młodych kobiet z Bulawayo, Zimbabwe. Ich repertuar to połączenie tradycyjnej muzyki zimbabweańskiej, muzyki gospel, afro-jazzu i crossoveru, wykonywane wyłącznie w czystych głosach z minimalną perkusją, tradycyjnymi instrumentami takimi jak Mbira oraz niektórymi ruchami tanecznymi. Grupa stanowi nowe pokolenie młodych kobiet-śpiewaczek, które celebrują i zachowują swoją kulturę, piękno i dziedzictwo poprzez sztukę. Nobuntu zostało utworzone po zauważeniu braku profesjonalnego, żeńskiego zespołu a-cappella w Bulawayo i Zimbabwe jako całości. Misją zespołu jest przekonanie, że muzyka jest najważniejszym i najbardziej oryginalnym kołem zmiany, sposobem wyrażania się nowego pokolenia młodych kobiet-śpiewaczek, które posiadają wyjątkowość, by przekraczać granice rasowe, plemienne, religijne, płciowe i ekonomiczne. Nobuntu celebruje poprzez swoje piosenki i taniec tożsamość afrykańskiej kobiety. Ich głosy, energia i zapierające dech w piersiach występy na scenie są doświadczeniem, które komunikuje się z ludzką stroną każdego. Nazwa "Nobuntu" to afrykańska koncepcja, która ceni Skromność, Miłość, Cel, Jedność i Rodzinę z perspektywy kobiety.

Obecnie w skład zespołu wchodzą: Claire Dangarembwa, Heather Dube, Joyline Sibanda, Briget Siphiwe Dube i Duduzile Sibanda. Wydanie ich debiutanckiego albumu z 11 utworami w 2013 roku zatytułowanego THINA natychmiast zaprowadziło je na ich pierwszą międzynarodową trasę koncertową w Europie w listopadzie tego samego roku, gdzie grupa występowała głównie w salach koncertowych i na festiwalach głównie w Niemczech i Austrii.

Paul Zauner (urodzony w 1959 w Diersbach) jest austriackim puzonistą jazzowy, kompozytorem, producentem muzycznym i właścicielem gospodarstwa rolnego. Zauner studiował w Wiedniu muzykę i rolnictwo. Uczył się gry na fortepianie, trąbce i puzonie. Od 1980 roku gra koncerty oraz nagrywa zarówno z muzykami europejskimi jak i amerykańskimi, artystami jazzu takimi jak: Leon Thomas, George Adams, David Murray, Leopoldo Fleming, Hamiet Bluiettem i Jean-Paul Bourelly. Franz Hackl, Kirk Lightsey. 1992 roku założył zespół ITSLYF z którym w latach 1992 – 1997 koncertował na całym świecie. Zauner należał również do formacji Blue Brass, oraz tworzy trio Ars Futura. Puzonista działa również jako producent muzyczny, posiada wydawnictwo płytowe PAO Rec. W którym zrealizowali swoje albumy m.in. Archie Schepp i Jean Paul Bourelly. Zauner jest także kuratorem jazzu na festiwalach muzycznych w Linzu i Passau.

NOBUNTU & PAUL ZAUNER - 03/06/2024, godz. 19:00

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

https://music.apple.com/us/album/obabes-bembube/1443447707http://www.nobuntu-music.com/https://www.facebook.com/NobuntuMusic/Twitter;

15/04/2024

28/05/2024
19:00
IZABELLA EFFENBERG & NORBERT EMMINGER

Izabella Effenberg - szklana harfa, array mbira, steeldrum, sundrum marimba, wibrafon, szklany xylofon und percussion;
Norbert Emminger - klarnet basowy, saksofon barytonowy;
‍
W kameralnej, niemal intymnej atmosferze można usłyszeć spektrum niecodziennych dźwięków i brzmień. To muzyka, która wysuwa na pierwszy plan barwy, opowiadając nowe historie pod wpływem różnych nurtów muzycznych. Podczas koncertu można doświadczyć przenikania się jazzu, klasycznych stylów, world music i swobodnej improwizacji. Pojawią się rzadkie instrumenty, jak: szklana harfa, array mbira, steeldrum czy sundrum, które wprowadzają zupełnie inny świat dźwięków. Słuchacze mają szansę na zupełnie nowe, inne doznania dźwiękowe.

Izabella Effenberg – to jedna z niewielu kobiet na świecie czynnie praktykująca wibrafon jazzowy oraz cały szereg rzadkich instrumentów. Laureatka wielu nagród m.in. Nagrody Kultury Miasta Norymbergii (2018), Nagrody Regionu Mittelfranken (2020), Woman in Jazz Next Generation (2020). Od 11 lat organizuje festiwal Vibraphonissimo w regionie Norymbergii. Koncertowała m.in. z Larsem Danielssonem, Magnusem Ostromem, Nilsem Langredem, Bugge Wesseltoft, Vladyslawem Sendeckim, Dorotą Miśkiewicz, Bernardem Maselim, Andrzejem Olejniczakiem czy Janem Lundgrenem.

Norbert Emminger studiował muzykę klasyczną i jazz na Akademii Muzycznej w Norymberdze i Frankfurcie. Jest członkiem-założycielem znanego w Niemczech Big Bandu SNO. Grał m.in. z Al Porcino, Conte Candoli, Jerry Bergonzi, Anthony Martinez, Bob Florence, Adalberto Santiago, Tony Lakatos i Maria Schneider. Wspolpracowal z Radio Big Bandami HR i SWR. Wykłada na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych we Frankfurcie i można go usłyszeć na wielu płytach jako lidera i sidemana. Otrzymał m.in. nagrodę Kultury Miasta Norymbergii czy Nagrody Regionu Mittelfranken.

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

Norbert Emminger & Izabella Effenberg Multiinstrumental DUO5 Stücke:"Spielzeug" - Percussion & Bariton Saxofon"Por la noche" - Glasharfe, Vibraphon & Bass Kl...

13/04/2024

25/05/2024
19:00
CK Jazovia Gliwice, Rynek 10
LESZEK KUŁAKOWSKI - WITKACY NARKOTYKI
Projekt Leszka Kułakowskiego, nagradzanego kompozytora, pianisty, teoretyka muzyki i pedagoga, wizjonera jazzu i guru tzw. trzeciego nurtu, łączącego muzykę współczesną z jazzem. Artysta sięga po twórczość wielkiego ekscentryka, dramatopisarza, filozofa, romantyka, malarza, narkomana, alkoholika, „wariata z Krupówek” – Stanisława Ignacego Witkiewicza-Witkacego. Kompozytor traktuje tekst Witkacego (traktat filozoficzny "Narkotyki") jako inspirację do dalszych, szalonych, nieokiełznanych jazzowych peregrynacji. Komponuje muzykę do wszystkich „jadów” zawartych w Narkotykach, czyli do poszczególnych części dzieła: Nikotyna, Alkohol, Kokaina, Peyotl, Morfina, Eter, a także muzykę do wiersza „Do przyjaciół lekarzy”. Z poszczególnych rozdziałów Kułakowski wybrał fragmenty witkacowskiej prozy, która w trakcie koncertu będzie eksponowana przez aktora-narratora. Skomponowana muzyka ma za zadanie emocjonalnie oddać witkacowską treść, jednocześnie zachowując autonomiczność i podmiotowość.

Do projektu specjalnego Kułakowski zaprosił wybitnych jazzowych artystów. Partie wokalne będzie realizował nieobliczalny i demoniczny Jorgos Skolias. Na trąbce i flugelhornie zagra fenomenalny Piotr Szlempo. W sekcji rytmicznej drapieżny Marcin Wądołowski na gitarze, atomowy perkusista Jacek Pelc i „młody lew” gitary basowej i kontrabasu Piotr Kułakowski. Narratorem będzie znakomity aktor - Grzegorz Gurłacz. Kompozytor i leader Leszek Kułakowski zagra na elektronicznych instrumentach klawiszowych, inspirując i monitorując przebieg akcji muzycznej.

Leszek Kułakowski - instrumenty klawiszowe, fortepian, kompozytor;
Jorgos Skolias - wokal;
Grzegorz Gurłacz- narrator, aktor;
Piotr Szlempo - trąbka;
Marcin Wądołowski - gitara;
Piotr Kułakowski - kontrabas;
Jacek Pelc - perkusja.

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

Provided to YouTube by AltafonteNikotyna · Leszek KułakowskiWitkacy – Narkotyki℗ 2022 SolitonReleased on: 2022-02-24Composer: Leszek KułakowskiLyricist: Stan...

11/04/2024

Z okazji 10-lecia zespołu Piotr Budniak Essential Group prezentuje specjalny projekt z udziałem wybitnych europejskich muzyków, którzy swoje umiejętności szkolili za oceanem chłonąc klimat i nastroje panujące w samym centrum wydarzeń jednej z najciekawszych jazzowych scen na świecie – w Nowym Jorku.

Piotr Budniak Essential Group feat. Jure Pukl & David Doružka to połączenie wschodnioeuropejskiej nostalgii z nowojorską postępowością. Wysublimowana wrażliwość i instynktowna drapieżność przeplatają się tworząc unikalną jakość opartą na nośnych melodiach, energetycznych rytmach i niczym nieskrępowanej improwizacji przy wysokiej dbałości o brzmienie.

Jure Pukl - laureat najwyższej krajowej nagrody za wkład w sztukę w Słowenii (Nagrada Prešernovega). Jeden z najbardziej płodnych i kreatywnych saksofonistów młodszego pokolenia słoweńskiego jazzu. Absolwent Akademii Muzycznej w Grazu, stypendysta Berklee Collage of Music w Bostonie, gdzie uczył się pod okiem Joe Lovano i Gorge'a Garzone'a. Współpracował z wieloma wybitnymi artystami, m.in. Dave Liebman, Branford Marsalis, Esperanza Spalding, Vijay Iyer czy Jeff "Tain" Watts.

David Doružka – laureat prestiżowej nagrody Czeskiego Towarzystwa Jazzowego. Jeden z najlepszych i najbardziej oryginalnych gitarzystów w Czechach i całej Europie. Absolwent Berklee Collage of Music w Bostonie, gdzie uczył się pod okiem Joe Lovano i Gorge'a Garzone'a. W 2000 roku jako jedyny gitarzysta „namaszczony” przez samego Pata Methenego do udziału w Aspen Snowmass Jazz Colony w Kolorado. Współpracował z wieloma wybitnymi artystami, m.in. Jorge Rossy, Django Bates, Rodney Green, Jeff Ballard czy Orrin Evans. Polskiej publiczności szerzej znany ze współpracy z Agą Zaryan.

Piotr Budniak Essential Group - jeden z najciekawszych polskich zespołów jazzowych złożony z najbardziej charakterystycznych głosów swojego pokolenia. Mają na swoim koncie 5 bardzo dobrze przyjętych, zarówno w Polsce jak i za granicą, płyt oraz współprace m.in. z Peterem Evansem, Piotrem Wojtasikiem, Jacquesem Kubą Seguinem. Zagrali niemal 100 koncertów w Polsce, Czechach, Niemczech, Ukrainie, Węgrzech, Słowacji, Słowenii i Austrii. Konsekwentnie pracują nad unikalnym brzmieniem a ich muzyka, mimo wysokiego poziomu artystycznego, pozostaje komunikatywna nawet dla niewprawionego odbiorcy.

Miłość do muzyki improwizowanej i idea własnego zespołu towarzyszyła Piotrowi Budniakowi odkąd pamięta. Zrodzona w latach młodzieńczych wizja szybko zaowocowała debiutem na profesjonalnej scenie jazzowej - już w wieku 15 lat wraz ze swoim pierwszym zespołem Piotr Budniak Quintet zdobył II miejsce na jednym z najbardziej prestiżowych polskich konkursów jazzowych - Jazz Juniors.

Kontynuacja młodzieńczych marzeń nabrała jednak prawdziwego rozpędu podczas studiów na Akademiach Muzycznych w Katowicach i Krakowie, gdy w 2014 gromadząc wokół siebie najbardziej charakterystyczne głosy jazzowych improwizatorów swojego pokolenia założył Piotr Budniak Essential Group.

W 2015 roku grupa wydała swój debiutancki album "Simple Stories About Hope And Worries", który został bardzo dobrze przyjęty przez słuchaczy oraz krytyków, co zaowocowało zdobyciem tytułu jednej z najlepszych płyt jazzowych roku a zespół znalazł się w gronie najlepszych zespołów jazzowych (Jazz Forum, JazzPRESS). Podobne przyjęcie spotkało drugi, wydany w 2017 roku, album "Into the Life" (JazzPRESS), album został uznany także za album miesiąca na kilku uznanych portalach piszących o muzyce.

W roku 2018 grupa rozpoczęła współpracę z jednym z najlepszych i najbardziej uznanych gitarzystów w Europie - Davidem Doružką, która zaowocowała trzema wspólnie nagranymi albumami: "The Days of Wine and Noises" (2018, Live) oraz "Heart Mind and Spirit" (2020). Drugi z nich został uznany przez dziennikarzy polskiego radia jednym z najlepszych albumów roku już kilka dni po premierze! Ostanie wydawnictwo zespołu to nieszablonowy album „Homeland” (2022), który szeroko i w sposób niekonwencjonalny czerpie z dorobku lubuskich poetów.

Utwory zespołu Piotr Budniak Essential Group niejednokrotnie były wybierane jako "utwory dnia" na wielu zagranicznych portalach o muzyce jazzowej (m.in. allaboutjazz.com, jazz-fun.de).

Mimo, że założeniem grupy nie było nigdy branie udziału w konkursach stanęli na podium podczas Jazz Juniors i Rck Pro Jazz Festival.

Piotr Budniak Essential Group występował na takich festiwalach jak: Jazz w Ruinach, Jazz Juniors, Polska Jazz, JAZZtrzębie, Vertigo Summer Jazz Festival, Jazz Crossing Festival Canada & Polska, Róże Jazz Festival, zJAZZD Festiwal oraz w ramach wielu uznanych cyklów koncertowych: Jazzstate, Jazz i Ludzie, Nowi Mistrzowie, New Jazz Scene, Jazz w Dworach, Pałacach i..., Salon Jazzowy, Jazzujące Muzeum, Jazz w Starym Siole, Monte Verde Jazz. Oprócz licznych występów w Polsce zespół koncertował także w Austrii, Niemczech, Czechach, na Węgrzech, Słowenii, Słowacji i Ukrainie, gdzie spotykał się z bardzo entuzjastycznym przyjęciem.

Na przestrzeni lat grupa współpracowała z wieloma szeroko uznanymi artystami: Peter Evans, Piotr Wojtasik, Jacques Kuba Seguin, David Doružka, Rafał Sarnecki, Michał Sobierajski.

Zespół wykonuje autorskie kompozycje lidera balansujące na pograniczu współczesnego jazzu, indie oraz muzyki filmowej i improwizowanej z powodzeniem łącząc wysoką jakość artystyczną z przystępnością dla słuchacza.

Więcej:
https://www.pbessentialgroup.com
https://www.facebook.com/pbessentialgroup/
https://www.instagram.com/pbessentialgroup/

22/05/2024 o godzinie 19:00 , zespół wystąpi w składzie:

Wojciech Lichtański – saksofon altowy, flet;
Jure Pukl – saksofon tenorowy;
David Doružka – gitara;
Kajetan Borowski – fortepian;
Piotr Narajowski – kontrabas;
Piotr Budniak – perkusja.

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

https://www.pbessentialgroup.comhttps://www.facebook.com/pbessentialgrouphttps://www.instagram.com/pbessentialgroupKUP PŁYTĘ TUTAJ: https://pbessentialgroup....

09/04/2024

18/05/2024
19:00
CK Jazovia Gliwice, Rynek 10
LORENZO DE FINTI & PIOTR SCHMIDT DUO

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

Lorenzo de Finti jest zdecydowanym specjalistą w dziedzinie jazzu i muzyki współczesnej. Lorenzo de Finti zaczął grać na pianinie w wieku pięciu lat i publicznie występował już jako jedenastolatek. Studiował pod kierunkiem Maestro Remo Gelmini i Maestro Alberto Colombo w Konserwatorium Giuseppe Verdiego w Mediolanie. Wgłębiał się również w jazzową improwizację na kolejnych studiach w zakresie kompozycji w Monaco, w Niemczech i Berklee College of Music w Bostonie. Dzięki jego znakomitej technice i ekspresji artystycznej Lorenzo został natychmiast rozpoznany przez media i zaczął grać w najważniejszych musicalach w Europie. Specjalizuje się w muzyce jazzowej i współczesnej. Lorenzo współpracował z czołówką światowych muzyków, między innymi z J.Gregg, B.Dameo, T.Robinson, S.Kimmons, D.Freemann, G.Goldstein, C.Vilchez, S.Hunt, Dany Martinez, T.Scott, T.Dambley, Alex Acuna, Ernestico Rodriguez, Frank Gambale. W 1999 zespół "Lorenzo De Finti" nagrał album "BEYOND THE DESERT", na którym gościnnie wystąpili perkusista Alex Acuna i saksofonista Eric Marienthal. To wydawnictwo stało się hitem w świecie Electric Jazz, co wzmocniło pozycję artysty na wielu kontynentach. Podczas swojej światowej trasy promującej album, Lorenzo został rozpoznany i zrekrutowany przez Yoshihiro Doi, prezesa Yamaha Instruments. Od lata 2000 roku Lorenzo był twarzą Yamaha Keyboards, koncertował w całej Europie razem z "The Yamaha Band". W kolejnych latach "Grupa Lorenzo De Finti" wyprodukowała albumy "GROOVE CONNECTION" oraz „COLORS OF LIFE”. Lorenzo jest producentem wielu programów telewizyjnych, do których skomponował także muzykę. Pracuje dla włoskiej sieci RAI i Mediaset, szwajcarskiej sieci RSI i hiszpańskiej sieci TVE. Obecnie prowadzi swój własny jazzowy i klasyczny program radiowy na Rete Due w Lugano i oczywiście koncertuje.

Piotr Schmidt - urodzony w 1985 roku trębacz jazzowy, producent muzyczny, lider zespołów, wydawca, adiunkt na wydziale Jazzu PWSZ w Nysie. Przez 10 lat wykładał na wydziale Jazzu AM w Katowicach. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach, na której w czerwcu 2016 roku uzyskał tytuł doktora w dziedzinie sztuk muzycznych. Piotr Schmidt to topowy trębacz polskiego jazzu. Jest stypendystą University of Louisville, Kentucky, USA 2006, ponadto w okresie debiutanckim w latach 2006 – 2010 zdobył wiele indywidualnych nagród i Grand Prix. Piotr Schmidt ma na swoim koncie 16 wydanych płyt pod swoim nazwiskiem. Od 2011 roku regularnie notowany na podium w kategorii Najlepszy Trębacz Roku w ankiecie Jazz Top magazynu Jazz Forum. Współpracował m.in. z takimi artystami jak: Kuba Badach, Ewa Bem, Krystyna Prońko, Ten Typ Mes, Miuosh, Walter Smith III, Matthew Stevens, Alex Hutchings, Ernesto Simpson, Harish Raghavan, Jonathan Barber, Zbigniew Namysłowski, Jan Ptaszyn Wróblewski, Włodzimierz Nahorny, Henryk Miśkiewicz, Wojciech Karolak, Maciej Sikała, Wiesław Pieregorólka, Grzech Piotrowski, Wojciech Niedziela, Jacek Niedziela-Meira, Marcin Jahr, Mariusz Bogdanowicz, Wojciech Myrczek, Apostolis Anthimos, Marek Napiórkowski, Dominik Wania, Paweł Kaczmarczyk, Paweł Tomaszewski, czy Michał Barański. Piotr Schmidt jest również dyrektorem artystycznym wydawnictwa SJRecords, które od 2011 roku wydało ponad 74 wysoko oceniane płyty różnych artystów w tym własne.

My humble tribute to maestro Chick Corea, a few days after his death.His approach to the piano was an incredible mix of hundreds of different sources: from B...

07/04/2024

RATKO ZJAČA DUO (HR, UK) w maju na PalmJazz Festival!

Ratko Zjača to nagradzany gitarzysta, kompozytor i artysta, który ma na swoim koncie wiele uznanych projektów i występów z najbardziej wpływowymi muzykami w jazzie i nowoczesnej muzyce improwizowanej. Jest innowacyjnym muzykiem, powszechnie uznawanym za technicznie zaawansowanego gitarzystę. Znany jest z bycia nieustępliwym indywidualistą, co znajduje potwierdzenie w jego stylu improwizacyjnym. Ratko ma bogatą i obszerną historię sesji jako nagrywający gitarzysta, który grał na wielu wydanych nagraniach. Jest bardzo wszechstronnym muzykiem, obejmującym wiele obszarów muzyki, ale znany jest przede wszystkim ze swojej pracy w nowoczesnym jazzie i idiomie improwizacji. Ratko wydał szereg albumów jako lider i muzyk towarzyszący.

Nick McGuire rozpoczął swoją karierę muzyczną w wieku sześciu lat jako chórzysta w chórze kościelnym w Cookham. Śpiewanie w angielskich katedrach i nagranie "Pasji św. Mateusza" Bacha w tak młodym wieku zasiało nasiona muzyki na lata. W wieku jedenastu lat dołączył do orkiestry dętej w Marlow na trąbce i grał na basie w szkolnych zespołach i produkcjach teatralnych. W wieku szesnastu lat studiował trąbkę, fortepian, kompozycję i aranżację w Guards Depot w Pirbright, gdzie po raz pierwszy zetknął się z kontrabasem. Przenosząc się do Holandii w 1980 roku, kontynuował studia na kontrabasie w Konserwatorium w Rotterdamie, gdzie uczył się i występował z Joe Passem, Clarkiem Terry, Bobem Brookmeyerem, Lee Konitzem, fenomenalnym belgijskim pianistą Krisem Goessensem i wieloma innymi.

Ta współpraca dwóch wybitnych artystów tworzy niezrównaną kombinację gitary i kontrabasu akustycznego, prowadząc do oszałamiających rezultatów pod względem brzmienia i aranżacji, wzbogaconych pomysłami rytmicznymi, teksturą i przestrzenią. Entuzjazm, pasja, intensywność i ciepło artystów można odczuć w każdej chwili ich koncertu na żywo, prezentując inspirujący i przyjemny powerhouse oryginalnych kompozycji i standardów.

Duo wystąpi 16/05/2024 o godzinie 19:00 w Centrum Kultury Jazovia

Bilety do nabycia:
https://sprzedaz.jazovia.pl/
oraz w dniu koncertu w Centrum Kultury Jazovia, Gliwice, Rynek 10

Archtop Avenue (promo) - Solo guitar album by Ratko Zjaca