Tradition Intolerance Militia, Reggio nell Emilia (2025)

18/04/2025

Interview: Morbid Perversion
Português/English

Morbid Perversion, uma marcha iconoclasta forjada nas chamas profanas do Black/Death Metal. Respondendo às perguntas estará Se###trash (voz e guitarra).

1- Se###trash, seja bem-vindo ao nosso bunker, onde o Underground é soberano!!!
Com que ideias e objetivos tomou forma Morbid Perversion?

S: Saudações, obrigado pelo apoio! Morbid Perversion iniciou as atividades no inicio de 2011, em uma tentativa de retornar uma antiga banda minha, o Necrobscure, que fazia Death Metal mais na veia de bandas Norte americanas, porém quando iniciamos os primeiros ensaios, sentimos que deveríamos dar início a uma nova banda, uma nova história e assim foi feito.

2- Desde a demo de estreia “Morbid Skills of Evil” (2012) até hoje, a banda sempre regurgitou um estilo Black/Death Metal primitivo e old school.
Que significado tem para você expressar suas ideias através dessa maldita arte?

S: O próprio som inspira, vem à tona sentimentos, ideias e opiniões que são transmitidas de forma mais ácida e odiosa possível.

3- Chegamos ao primeiro assalto, Rites of Lust and Blasphemy (2017). Uma obra sólida e muito convincente que expressa ódio sacrílego. Cada banda tem várias lembranças de seu primeiro trabalho.
Quais foram os obstáculos e também as satisfações nesse sentido?

S: As músicas do primeiro álbum foram construídas ao longo de anos, criávamos e tocávamos ao vivo, e fomos amadurecendo os sons aos poucos até o ponto de gravar. Um obstáculo na época era que eu morava em outra cidade e estava na faculdade, isso tornavam as coisas um pouco mais difíceis, mas todo esse trabalho fez valer apena, o disco saiu como queriamos foi muito bem recebido pelos maníacos ao redor do mundo subterrâneo.

4- Pessoalmente, sou fanático pelo Death e Black Metal brasileiro e sul-americano, pois através da sua música percebemos uma verdadeira manifestação de dissage contra um sistema decadente e corrupto (não que a questão seja diferente em outras partes do mundo).
Na sua opinião, quais são os principais pontos fortes desta arte beligerante difundida na sua terra?

S: Eu concordo com você, talvez as dificuldades desses países reflita na sua forma de fazer a música, com ódio e agressividade de maneira mais verdadeira, envolvendo sangue e suor.

5- No vasto território brasileiro, o underground é uma forja sempre em funcionamento, apesar das diversas adversidades. Muitas bandas, muitas gravadoras, inúmeros shows e tanta devoção por essa maldita música. Concretamente, o que ainda precisa ser melhorado, na sua opinião?

S: Geralmente nos shows os equipamentos são muito precários, pois nem sempre a bilheteria dá o retorno necessário para poder investir em estruturas melhores. Por outro lado é um pouco difícil exigir das pessoas ir em mais shows ou comprar mais materiais, quando um ingresso ou um LP custa 10 ou 15% do seu salário, mas é isso que falta, mais consumo do público Metal.

6- Uma pergunta contundente...
O que significa atitude hoje em dia?

S: Atitude significa fazer e seguir o que se acredita, à sua maneira, e claro, arcar com as consequências sejam elas quais forem.

7- Infamous Dogmas of Sacrifice (2023),outra ofensiva compacta que segue os passos blasfemos da obra anterior.
Olhando para o futuro, você pode nos contar algo sobre a composição e os temas abordados?

S: Infamous Dogmas Of Sacrifice é um álbum conceitual, na contramão da lógica de muitas bandas atuais, principalmente no Metal Extremo, ousamos em experimentar e fazer algo diferente dos lançamentos anteriores. As faixas se conectam, formando uma história que discorre sobre uma ordem religiosa na Igreja Católica medieval, descreve doutrinas peculiares, cometendo barbarismos cínicos e crimes terríveis:
“Celestial Rape”, como o nome sugere, versa sobre abuso sexual e moral, estupros e punições; “Chaoslust”, sobre escravidão, trabalho forçado e o sacrifício físico em nome de dogmas infames; “Divine Infanticide”, por sua vez, fala sobre infanticídio e a ocultação de cadáver”.
Manipulação, escravidão, abusos, estupros, suicídio… tudo era ocultado.
E assim deixamos em aberto os paralelos que podem ser traçados entre as narrativas manifestas no álbum e episódios conhecidos da história de uma das instituições mais podres do planeta.

8- Desde a década de 1990, sempre houve um forte componente de filia estrangeira (aprecia-se o que é feito no exterior e não no próprio país). Aplicando este conceito à música, você percebe mais apoio e credibilidade às bandas estrangeiras do que às nacionais?

S: Sem dúvida alguma isso existe até os dias atuais! É só você observar como são promovidos os eventos com bandas estrangeiras, exigências e mais exigências são acatadas, todo o suporte e qualidade de equipamentos, etc, enquanto bandas nacionais muitas delas tão boas quanto estrangeiras malmente é oferecido um suporte básico, e se você cobra um cachê mesmo que simbólico parece ser algo absurdo! Sem contar que geralmente fazem um evento com 5 bandas onde apenas 1 é nacional.

9- Vamos falar sobre o seu projeto Leprovore. Death metal pútrido e podre com o qual você criou uma demo: Horrorreahction (2021), Leprodamnation (2023) split e Ritos Necrocannibalisticos (2024).
Conte-nos sobre essa criatura...

S: Então, Leprovore iniciou-se em 2015 com um projeto de Zulbert Buery (ex- Head Hunter Dc.), ele idealizou, mas só veio a tomar forma como uma banda em 2020, quando outros membros entraram na banda, e então gravamos demo, um Split e um live Cd, e agora estamos preparando o primeiro álbum completo.

10- Se###trash, nossas perguntas chegaram ao fim.
Conclua a entrevista com um último grito de guerra...

S: Muito obrigado pelo apoio, espero que os maníacos apreciem “Infamous Dogmas Of Sacrifice” no volume máximo!! Nos vemos nos caminhos obscuros da morte...

English

Morbid Perversion, an iconoclastic march forged in the unholy flames of Black/Death Metal. Answering the questions will be Se###trash (vocals and guitar).

1- Se###trash, welcome to our bunker, where the Underground reigns supreme!!!
With what ideas and goals did Morbid Perversion take shape?

S: Greetings, thank you for your support! Morbid Perversion began its activities in early 2011, in an attempt to bring back an old band of mine, Necrobscure, which played Death Metal more in the vein of North American bands. However, when we began the first rehearsals, we felt that we should start a new band, a new story, and so it was done.

2- Since the debut demo “Morbid Skills of Evil” (2012) until today, the band has always regurgitated a primitive and old school Black/Death Metal style.
What meaning does it have for you to express your ideas through this damned art?

S: The sound itself inspires, it brings to the surface feelings, ideas and opinions that are transmitted in the most acidic and hateful way possible.

3- We have reached the first round, Rites of Lust and Blasphemy (2017). A solid and very convincing work that expresses sacrilegious hatred. Each band has several memories of their first work.
What were the obstacles and also the satisfactions in this sense?

S: The songs on the first album were built over years, we created and played live, and we gradually matured the sounds until the point of recording. One obstacle at the time was that I lived in another city and was in college, which made things a little more difficult, but all this work made it worth it, the album came out as we wanted and was very well received by maniacs around the underground world.

4- Personally, I am a fan of Brazilian and South American Death and Black Metal, because through your music we perceive a true manifestation of dissage against a decadent and corrupt system (not that the issue is different in other parts of the world). In your opinion, what are the main strengths of this belligerent art form spread in your country?

S: I agree with you, perhaps the difficulties of these countries are reflected in our way of making music, with hatred and aggression in a more genuine way, involving blood and sweat.

5- In the vast Brazilian territory, the underground is a forge that is always in operation, despite the various adversities. Many bands, many record labels, countless shows and so much devotion to this damned music. Specifically, what still needs to be improved, in your opinion?

S: Usually the equipment at shows is very precarious, because the box office does not always provide the necessary return to be able to invest in better structures. On the other hand, it is a bit difficult to demand that people go to more shows or buy more materials, when a ticket or an LP costs 10 or 15% of their salary, but that is what is missing, more consumption by the Metal audience.

6- A blunt question... What does attitude mean nowadays?

A: Attitude means doing and following what you believe in, in your own way, and of course, facing the consequences, whatever they may be.

7- Infamous Dogmas of Sacrifice (2023), another compact offensive that follows in the blasphemous footsteps of the previous work. Looking to the future, can you tell us something about the composition and the themes addressed?

S: Infamous Dogmas Of Sacrifice is a concept album, going against the logic of many current bands, especially in Extreme Metal, we dared to experiment and do something different from previous releases. The tracks connect, forming a story that discusses a religious order in the medieval Catholic Church, describes peculiar doctrines, committing cynical barbarities and terrible crimes: “Celestial Rape”, as the name suggests, deals with sexual and moral abuse, r**es and punishments; “Chaoslust”, about slavery, forced labor and physical sacrifice in the name of infamous dogmas;
“Divine Infanticide”, in turn, talks about infanticide and the concealment of corpses”. Manipulation, slavery, abuse, r**e, suicide… everything was hidden. And so we leave open the parallels that can be drawn between the narratives expressed in the album and known episodes in the history of one of the most rotten institutions on the planet.

8- Since the 1990s, there has always been a strong component of foreign affiliation (what is done abroad is appreciated and not in the country itself). Applying this concept to music, do you notice more support and credibility for foreign bands than for national ones?

S: Without a doubt, this still exists today! Just look at how events with foreign bands are promoted, demands and more demands are met, all the support and quality of equipment, etc., while national bands, many of them just as good as foreign ones, are barely offered basic support, and if you charge a fee, even a symbolic one, it seems absurd! Not to mention that they usually hold an event with 5 bands and only 1 is national.

9- Let's talk about your project Leprovore. Putrid and rotten death metal with which you created a demo: Horrorreahction (2021), Leprodamnation (2023) split and Ritos Necrocannibalisticos (2024).
Tell us about this creature...

S: So, Leprovore started in 2015 with a project by Zulbert Buery (ex-Head Hunter Dc.), he idealized it, but it only took shape as a band in 2020, when other members joined the band, and then we recorded a demo, a split and a live CD, and now we are preparing the first full album.

10- Se###trash, our questions have come to an end. Conclude the interview with one last battle cry...

S: Thank you very much for the support, I hope the maniacs enjoy “Infamous Dogmas Of Sacrifice” at maximum volume!! See you on the dark paths of death...

11/04/2025

Entrevista: Venus Oculta
Espanol/English

Venus Oculta, un viaje astral hacia los abismos viscerales de la naturaleza. Proyecto Dark/Ambient, donde la disonancia y la cacofonía bailan juntas en la visión macabra invocada por la mente de Syda Adys.

1-Syda, Tradition.Intolerance.Militia. te da la bienvenida. Antes de descender al inframundo de esta entrevista, ¿puedes ofrecer a los lectores un retrato artístico de ti misma?

S: Un saludo a Tradition.Intolerance.Militia. Aprecio este espacio para explorar las profundidades de Venus Oculta.
Mi pseudónimo es Syda Adys, la mente detrás de Venus Oculta. Soy una amante del ruido, de las disonancias y los sonidos crudos que revelan lo que yace bajo la superficie. Mis creaciones nacen de la naturaleza en su estado más puro donde cada sonido es una fuerza elemental, una vibración que conecta lo ancestral y lo oculto.

2- Pensando en Venus Oculta me vienen a la mente estas palabras del poeta Charles Baudelaire: "Los aromas, los colores y los sonidos responden entre sí como ecos largos que se funden desde lejos, en una unidad profunda y oscura". ¿De qué inspiración surgió este peculiar proyecto?

S: Venus Oculta nació de la necesidad de crear ruido, de dar voz a lo que yace oculto. Helena Blavatsky hablaba de mundos invisibles interconectados, de planetas hermanos y fuerzas cósmicas que trascienden lo físico. Venus Oculta refleja esa visión: un ritual sonoro que invoca las memorias enterradas de la tierra. Al igual que Venus, la "hermana mayor" espiritual de la Tierra, cada sonido en las composiciones es más que una vibración; es una llave que abre puertas a planos ocultos, un eco de las realidades invisibles.
Las disonancias, los ruidos orgánicos y las frecuencias manipuladas buscan revelar esos lazos invisibles, despertando algo profundo, como un eco largo que resuena entre planos desconocidos.

3- Vuelo y descenso fue el trampolín que me transportó a este nefasto limbo. Una hipnótica desarmonía que se repite durante 5 minutos, creando un mundo paralelo e hipnótico.
¿Cómo consigues plasmar estos sonidos característicos?

S: La “música” de Venus Oculta combina grabaciones del viento a través de los árboles, el canto remoto de aves, el eco de la lluvia, el murmullo de un río o sonidos de animales. A esto se suman las texturas creadas con sintetizadores, cuyas frecuencias son moduladas, distorsionadas y estiradas para entrelazarse con las grabaciones. Todo es manipulado electrónicamente, utilizo técnicas propias de la música concreta y electroacústica: fragmentar, transformar, superponer. Cada sonido, ya sea un sintetizador o el eco distante de un animal, es despojado de su identidad inicial y reconstruido hasta dejar de ser un simple ruido ambiental, transformándose en parte de un paisaje sonoro. El objetivo nunca es crear melodías tradicionales, sino invocar atmósferas donde lo orgánico y lo electrónico colapsan y coexisten.

4- El estilo Dark/Ambient, al estar compuesto principalmente por sonidos de teclado, en detrimento de instrumentos canónicos como el bajo, la guitarra y la voz, puede correr el riesgo de caer en un círculo monótono. ¿Qué elementos utilizas para diversificar cada composición?
El riesgo de caer en la repetición dentro del Dark Ambient es real, pero procuro evitar ese estancamiento explorando la tensión entre lo orgánico y lo artificial. Más allá de los sintetizadores, recurro a sonidos de percusión, flautas, fragmentos vocales distorsionados, etc. Cada composición sigue un flujo no lineal, guiado más por la intuición que por la estructura tradicional. El ruido, las texturas y los silencios se combinan para crear dinámicas cambiantes, evitando cualquier sensación de monotonía. Busco que cada pieza tenga su propia identidad, el contraste es clave: lo etéreo convive con lo abrasivo, las capas densas colisionan con espacios vacíos, y el ritmo impredecible mantiene al oyente en un estado de constante expectativa. Venus Oculta no sigue una fórmula fija, cada obra es una creación distinta.

5- El planeta Venus (de donde toma el nombre el proyecto), tiene una larga y rica historia que se ramifica entre: filosofía, esoterismo, mitología y astrología.
¿Qué valor le atribuyes a Venus por lo que representa para ti?

S: Venus en Venus Oculta, representa la Antitierra, el principio oscuro que equilibra creación y destrucción. En diversas culturas, Venus ha sido vista como una fuerza cósmica de belleza y transformación. Venus es el fuego primigenio, el principio cósmico que conecta la luz y la oscuridad, la vida y la muerte. VENUS representa un arquetipo espiritual, un reflejo de nuestra propia dualidad interna y externa. Es un vínculo entre lo visible y lo invisible, lo que se percibe y lo que se OCULTA. Esta energía se traduce en sonidos que fusionan caos y armonía, reflejando la eterna renovación del cosmos a través de la disonancia y la creación.

6- Me llamaron la atención los siguientes: Kinti, Ophidia, Dione, Quaerere y Terra Nullius, especialmente por su referencia histórica y el uso de las lenguas latina/griega y Kichwa.
¿Puedes explicar la génesis compositiva, la visión y la sugerencia que te guiaron al desarrollo de esta música?

S: Cada título en Venus Oculta está cargado de significados que reflejan los temas recurrentes de la música: la dualidad, la búsqueda espiritual, misterio cósmico, etc.

• Kinti: El colibrí, mensajero entre mundos según las creencias andinas, simboliza el tránsito entre las dimensiones, el equilibrio entre lo terrenal y lo espiritual. Su vuelo errático y veloz refleja la fuga del tiempo y la conexión con los ancestros a través de la vibración y la energía.

• Ophidia: La serpiente, guardiana del conocimiento prohibido, es la sabiduría ancestral, la transformación y el renacimiento.

• Dione: Dione es una deidad primigenia vinculada a Venus, la madre de las estrellas y la creación. Este título refleja la relación entre lo femenino, lo cósmico y la génesis de todo lo existente.

• Quaerere: representa la eterna búsqueda hacia lo desconocido, el anhelo de lo inalcanzable. Es el impulso que mueve a la humanidad hacia lo oculto, lo inexplorado.

• Terra Nullius: La tierra de nadie, un espacio liminal entre el ser y el no-ser, donde lo definido y lo indefinido se encuentran. Este concepto refleja el estado
intermedio de la existencia, un espacio de transformación y vacío, donde los límites entre lo físico y lo espiritual no existen.
Estos nombres son la representación simbólica de una búsqueda espiritual que no se detiene en lo visible, sino que indaga en las fuerzas ocultas que guían la composición y la interpretación de cada pieza. La combinación de lenguas busca fusionar lo antiguo con lo contemporáneo, creando una sinergia entre las culturas que han marcado mi camino y la visión mística del proyecto.

7- Noté que en YouTube cada obra de Venus Oculta va acompañada de un vídeo. Representaciones que transportan al oyente a través de visiones nocturnas, ocultas y espantosas, como si estuviera viviendo una pesadilla con los ojos abiertos. Puedo describirlo como un viaje a la parte oscura de la psique. A través de esta parte visual, ¿qué quieres transmitir?

S: El aspecto visual es una extensión de la música, una manifestación de lo que se esconde detrás del sonido. Sombras en movimiento, símbolos, insectos, paisajes desolados y fragmentos de realidades que fusionan lo visible con lo invisible. Es un viaje hipnagógico donde el espectador puede proyectar sus propias visiones, dejando que el caos y la repetición lo absorban.

8- El comportamiento humano surge de tres fuentes principales: deseo, emoción y conocimiento. Debo decir que estos tres elementos están perfectamente combinados en tu vida y se reflejan en tu arte. ¿Cómo alimentas estos tres factores?

S: Podría decir que es un triángulo creativo, que nunca alcanza el equilibrio. El deseo impulsa la búsqueda de lo desconocido, la emoción convierte esa búsqueda en algo personal, y el conocimiento le da forma y estructura. Estos tres elementos se retroalimentan en un flujo constante; ninguno predomina sobre el otro, sino que constantemente se ajustan y se remodelan. Siempre existe una tensión entre ellos, lo que genera el movimiento y la transformación. Como un ciclo interminable, el deseo me lleva a la emoción, la emoción me abre al conocimiento, y el conocimiento, a su vez, reaviva el deseo.

9- Hoy el ajetreo diario está alejando a las personas de la calma, la meditación y el contacto con la naturaleza. Una pérdida constante de la propia identidad, absorbida por el entramado de una sociedad que se refleja en la apariencia y el consumo.
Según tu opinión, ¿Cuál es la forma más inteligente y eficaz de volver a las raíces de la libertad?

S: La única forma de reconectarse es a través del silencio consciente. Es necesario desprenderse del ruido artificial que nos rodea, caminar descalzo, sumergirse en la oscuridad del cielo nocturno. La naturaleza susurra las respuestas que buscamos. La verdadera libertad se encuentra en el retorno a lo esencial, en la calma que solo la naturaleza puede ofrecer.

10- De la obra maestra de Dante Alighieri se han realizado maravillosos cortometrajes en blanco y negro e ilustraciones creadas por el genio de Gustav Doré.
¿Alguna vez has pensado en hacer algo similar en relación con Venus Oculta?

S: Es una idea que ha rondado mi mente. Imagino un cortometraje abstracto, donde las composiciones de Venus Oculta acompañen una travesía visual que explore los abismos invisibles de la naturaleza. Un viaje sensorial que combine el caos y la armonía de los sonidos con imágenes que reflejen la profundidad de mundos ocultos.

11- En 2021 te uniste como tecladista a la banda de doom/death metal Isthar.
¿Cuáles son tus expectativas al respecto?

S: Isthar me permite explorar una nueva faceta, donde el teclado aporta una capa única a la atmósfera pesada y sombría de la banda. Mi intención es fusionar las texturas electrónicas y ambientales que complementen la brutalidad de la música, creando una atmósfera más envolvente y expansiva añadiendo un matiz más profundo y evocador a la propuesta de la banda.

12- Una pregunta que hace cosquillas a la imaginación. Si pudieras pedir 3 deseos ¿cuáles serían?

S: · Que la música siempre sea un portal.
· Que las raíces nunca olviden su origen.
· Que la oscuridad siga inspirando.

13- Syda Adys, nuestro viaje ha llegado a su fin. Muchas gracias por tu participación. Deja un mensaje final a los lectores...

S: A quienes caminan entre las sombras: escuchen los latidos ocultos del mundo. Hay más verdad en el viento entre los árboles que en las voces ensordecedoras de la modernidad.

English

Venus Oculta, an astral journey into the visceral depths of nature. A Dark/Ambient project, where dissonance and cacophony dance together in the macabre vision conjured by the mind of Syda Adys.

1-Syda, Tradition.Intolerance.Militia welcomes you. Before descending into the underworld of this interview, can you offer readers an artistic portrait of yourself?

S: Greetings to Tradition.Intolerance.Militia.
I appreciate this space to explore the depths of Venus Oculta. My pseudonym is Syda Adys, the mind behind Venus Oculta. I am a lover of noise, dissonance, and raw sounds that reveal what lies beneath the surface. My creations are born from nature in its purest state, where each sound is an elemental force, a vibration that connects the ancestral and the hidden.

2- Thinking about Venus Oculta, these words by the poet Charles Baudelaire come to mind: "Aromas, colors, and sounds respond to each other like long echoes that merge from afar, into a deep and dark unity." What inspired this unique project?

S: Venus Oculta, was born from the need to create noise, to give voice to what lies hidden. Helena Blavatsky spoke of interconnected invisible worlds, of sister planets and cosmic forces that transcend the physical. Venus Oculta, reflects that vision: a sonic ritual that invokes the buried memories of the earth. Like Venus, the spiritual "elder sister" of the Earth, each sound in the compositions is more than a vibration; it is a key that opens doors to hidden planes, an echo of invisible realities. The dissonances, organic noises, and manipulated frequencies seek to reveal these invisible links, awakening something profound, like a long echo that resonates between unknown planes.

3- Vuelo y descenso, It was the springboard that transported me to this ominous limbo. A hypnotic disharmony that repeats itself for five minutes, creating a parallel and hypnotic world. How do you manage to capture these characteristic sounds?

S: The “music” of Venus Oculta, combines recordings of the wind through the trees, distant birdsong, the echo of rain, the murmur of a river, and animal sounds. Added to this are textures created with synthesizers, whose frequencies are modulated, distorted, and stretched to intertwine with the recordings. Everything is manipulated electronically; I use techniques from musique concrète and electroacoustic music: fragmenting, transforming, and superimposing. Each sound, whether a synthesizer or the distant echo of an animal, is stripped of its initial identity and reconstructed until it is no longer simply ambient noise, becoming part of a soundscape. The goal is never to create traditional melodies, but to invoke atmospheres where the organic and the electronic collapse and coexist.

4- The Dark/Ambient style being composed primarily of keyboard sounds, to the detriment of standard instruments like bass, guitar, and vocals, can run the risk of falling into a monotonous cycle.
What elements do you use to diversify each composition?

S: The risk of falling into repetition within Dark Ambient is real, but I try to avoid that stagnation by exploring the tension between the organic and the artificial. Beyond synthesizers, I turn to percussion sounds, flutes, distorted vocal fragments, etc. Each composition follows a nonlinear flow, guided more by intuition than by traditional structure. Noise, textures, and silences combine to create shifting dynamics, avoiding any sense of monotony. I seek to give each piece its own identity; contrast is key: the ethereal coexists with the abrasive, dense layers collide with empty spaces, and the unpredictable rhythm keeps the listener in a state of constant expectation. Venus Oculta does not follow a fixed formula; each work is a different creation.

5- The planet Venus (from which the project takes its name) has a long and rich history that branches out into philosophy, esotericism, mythology, and astrology.
What value do you attribute to Venus based on what it represents to you?

S: Venus in Venus Oculta represents the Anti-Earth, the dark principle that balances creation and destruction. In various cultures, Venus has been seen as a cosmic force of beauty and transformation. Venus is the primal fire, the cosmic principle that connects light and darkness, life and death. Venus represents a spiritual archetype, a reflection of our own internal and external duality. It is a link between the visible and the invisible, the perceived and the hidden. This energy translates into sounds that fuse chaos and harmony, reflecting the eternal renewal of the cosmos through dissonance and creation.

6- The following songs caught my attention: Kinti, Ophidia, Dione, Quaerere, and Terra Nullius, especially for their historical references and the use of Latin/Greek and Kichwa languages.
Can you explain the compositional genesis, the vision, and the suggestion that guided you in the development of this music?

S: Each title in Venus Oculta is loaded with meanings that reflect the recurring themes of the music: duality, spiritual quest, cosmic mystery, etc.

• Kinti: The hummingbird, a messenger between worlds according to Andean beliefs, symbolizes the transition between dimensions, the balance between the earthly and the spiritual. Its erratic and swift flight reflects the flight of time and the connection with ancestors through vibration and energy.

• Ophidia: The serpent, guardian of forbidden knowledge, represents ancestral wisdom, transformation, and rebirth.

• Dione: Dione is a primal deity linked to Venus, the mother of the stars and creation. This title reflects the relationship between the feminine, the cosmic, and the genesis of all that exists.

• Quaerere: Represents the eternal search for the unknown, the yearning for the unattainable. It is the impulse that moves humanity toward the hidden, the unexplored.

• Terra Nullius: No man's land, a liminal space between being and nonbeing, where the defined and the undefined meet. This concept reflects the intermediate state of existence, a space of transformation and emptiness, where the boundaries between the physical and the spiritual no longer exist.

These names are the symbolic representation of a spiritual quest that does not stop at the visible, but rather delves into the hidden forces that guide the composition and interpretation of each piece. The combination of languages seeks to fuse the ancient with the contemporary, creating a synergy between the cultures that have shaped my path and the mystical vision of the project.

7- I noticed that on YouTube, each Venus Oculta piece is accompanied by a video. These performances transport the listener through nocturnal, hidden, and terrifying visions, as if they were living a nightmare with their eyes open. I can describe it as a journey into the dark side of the psyche.
What do you want to convey through this visual aspect?

S: The visual aspect is an extension of the music, a manifestation of what lies behind the sound. Moving shadows, symbols, insects, desolate landscapes, and fragments of reality that merge the visible with the invisible. It's a hypnagogic journey where the viewer can project their own visions, allowing the chaos and repetition to absorb them.

8- Human behavior arises from three main sources: desire, emotion, and knowledge. I must say that these three elements are perfectly combined in your life and are reflected in your art.
How do you nurture these three factors?

S: I could say it's a creative triangle, which never reaches equilibrium. Desire drives the search for the unknown, emotion makes that search personal, and knowledge gives it shape and structure. These three elements feed off each other in a constant flux; none predominates over the other, but they constantly adjust and reshape each other. There is always a tension between them, which generates movement and transformation. Like an endless cycle, desire leads me to emotion, emotion opens me to knowledge, and knowledge, in turn, rekindles desire.

9- Today, the daily hustle and bustle is distancing people from calm, meditation, and contact with nature. A constant loss of one's identity, absorbed by the fabric of a society reflected in appearance and consumption.
In your opinion, what is the smartest and most effective way to return to the roots of freedom?

S: The only way to reconnect is through conscious silence. It is necessary to detach ourselves from the artificial noise that surrounds us, walk barefoot, immerse ourselves in the darkness of the night sky. Nature whispers the answers we seek. True freedom is found in returning to the essential, in the calm that only nature can offer.

10- Wonderful black and white short films and illustrations created by the genius Gustav Doré have been made based on Dante Alighieri's masterpiece.
Have you ever thought of doing something similar in relation to Venus Oculta?

S: It's an idea that's been on my mind. I imagine an abstract short film, where the compositions of Venus Oculta accompany a visual journey that explores the invisible depths of nature. A sensorial journey that combines the chaos and harmony of sounds with images that reflect the depth of hidden worlds.

11- In 2021, you joined the doom/death metal band Isthar as a keyboardist. What are your expectations?

S: Isthar allows me to explore a new facet, where the keyboard adds a unique layer to the band's heavy and gloomy atmosphere. My intention is to fuse electronic and ambient textures that complement the brutality of the music, creating a more immersive and expansive atmosphere, adding a deeper and more evocative tone to the band's work.

12- A question that tickles the imagination. If you could make 3 wishes, what would they be?

S: May music always be a portal.
May roots never forget their origin. May darkness continue to inspire.

13- Syda Adys, our journey has come to an end. Thank you so much for your participation. Leave a final message for the readers...

S: To those who walk in the shadows: listen to the hidden heartbeats of the world. There is more truth in the wind between the trees than in the deafening voices of modernity.

Indirizzo

Reggio Nell Emilia

Telefono

+393464235555

Sito Web

https://t.me/Tradition8Intolerance8Militia

Notifiche

Lasciando la tua email puoi essere il primo a sapere quando Tradition Intolerance Militia pubblica notizie e promozioni. Il tuo indirizzo email non verrà utilizzato per nessun altro scopo e potrai annullare l'iscrizione in qualsiasi momento.

Contatta L'azienda

Invia un messaggio a Tradition Intolerance Militia:

Tradition Intolerance Militia