I Corsi de l'ACCADEMIA SUPERIORE NUOVO CINEMA sono corsi di formazione superiore per l'attore di Cinema e Televisione, organizzati da Excelsior cinematografica (Casa di produzione cinematografica) e Attori Italia (Agenzia dello Spettacolo). Accademia Superiore Nuovo Cinema
Recitare per il Cinema e la Televisione e i Nuovi Media
COMUNICATO STAMPA e PRESENTAZIONE ATTIVITA’
Anno 2013/2014
CARTELL
A STAMPA
Indice
Comunicato Stampa
1) Accademia Superiore Nuovo Cinema
2) Proposte Formative
3) Modalità e Contatti
Comunicato Stampa
FINALMENTE LA VERA RECITAZIONE CINEMATOGRAFICA! IL TEATRO O ALTRE FORME DI RECITAZIONE SONO MOLTO DIVERSE DA QUELLE DELLE“NUOVE TECNOLOGIE DEL ‘900”CHE CONTINUANO A EVOLVERSI VELOCEMENTE E CON LORO L’ESPRESSIONE E LA COMUNICAZIONE. PRESENTIAMO QUINDI, IL NUOVO PIANO DIDATTICO DI RECITAZIONE ESCLUSIVAMENTE CINEMATOGRAFICA E TELEVISIVA. Il nostro Corso quindi, è basato su un piano di studi progettato sulle effettive esigenze formative per un concreto inserimento dell'ATTORE di Cinema e Televisione per lavorare nel mondo dello spettacolo. Lo spirito con cui opera tutto il gruppo della Accademia Superiore Nuovo Cinema, è nell’ottica precisa di accompagnare gli allievi lungo un percorso di formazione costantemente controllato e calibrato sul singolo individuo e sulla base delle motivazioni, degli obiettivi e delle aspirazioni di ciascuno di essi. Tutti i vari metodi (Stanislavskij/Strasberg ecc.) possono essere validi per prepararsi ad esprimere quello che si ha dentro ma, prima di tutto, bisogna avere la coscienza di cosa voglia dire fare l’attore o l’attrice. Infatti vi è una parte tecnica e una caratteriale; c’è l’attore ma anche la persona e sono inscindibili. Il primo fattore ha la possibilità di essere prima sviluppato con la formazione e poi con l’esperienza; attraverso esercizi di rilassamento, concentrazione, comunicazione e sviluppo dell’immaginazione l’attore giunge ad una profonda conoscenza di sé, imparando a educare se stesso, la propria coscienza e il proprio corpo, acquisendo la capacità d’intervenire razionalmente sui meccanismi emotivi, per rendere possibile la piena immedesimazione col personaggio. Il secondo fattore ha invece bisogno di essere già acquisito con una giusta dose di determinazione, volontà, spirito di sacrificio e ambizione.
1. Accademia Superiore Nuovo Cinema
Accademia Superiore Nuovo Cinema, nasce per volere di un gruppo di operatori e professionisti dello spettacolo convinti che, molto spesso, si parli di “recitazione” in senso generale, anziché tenere in considerazione fattori molto diversi tra loro ed esigenze talvolta contrastanti. Questo non significa che ci sia un’espressione virtuosa e una scadente ma che ogni forma comunicativa trae le sue necessità dall’obiettivo che si prefigge. Non si può negare che il Teatro abbia il bisogno di raggiungere un pubblico che “vede” soprattutto il gesto e “sente” l’espressione della voce; deve arrivare anche all’ultima fila di una platea o peggio di una galleria. Il Cinema e la Televisione questi problemi non li hanno: possono decidere cosa e quando far vedere un personaggio, un particolare, soprattutto gli occhi e quindi esigenze totalmente differenti. Accademia Superiore Nuovo Cinema si propone pertanto di accompagnare nel mondo della recitazione specificatamente cinematografica e televisiva tutti quei giovani attori che desiderano fare, prima di tutto, gli attori “di CINEMA e TELEVISIONE”. E’ ovvio che l’obiettivo rimane quello di offrire una maggiore possibilità di approfondimento e una diversificazione nell’apprendimento delle discipline di cui si compone la formazione di un attore, partendo e sviluppandosi dalla scoperta e dall’approfondimento delle tecniche di improvvisazione, per arrivare a sviluppare le capacità necessarie per lavorare in campo attoriale. L’impronta è la verità e questo nella recitazione cinematografica e televisiva deve diventare la base principe della diversificazione dalle altre forme d’espressione. Su questa premessa l’Accademia darà lo stimolo per sviluppare la verità che c’è in ognuno di noi consentendo di rendere “reale” anche quanto non faccia parte dall’individuo, affinché ne diventi parte integrante. Ecco perché abbiamo scelto un “numero chiuso”, proprio per consentire di curare con attenzione ogni singolo allievo dandogli la possibilità di evolvere sotto lo sguardo attento e costante di un insegnante che cercherà di correggere immediatamente qualsiasi deviazione dal percorso formativo, permettendogli di arrivare velocemente e in modo soddisfacente al traguardo finale.
2. Proposte Formative
• Corso Base
Conoscere se stessi e gli altri
Il Corso di formazione Base è intensivo e si compone di 32 ore concentrate in 4 giorni (2 sabati e 2 domeniche a settimane alterne) ed è dedicato alla scoperta e allo sviluppo delle potenzialità espressive e ad una spiegazione delle principali metodiche di presentazione e penetrazione effettiva nel mondo dello spettacolo. Analizzando le capacità fisico-sensoriali e le tecniche d’improvvisazione gli allievi acquisiscono la consapevolezza di alcuni importanti strumenti utili al lavoro dell’attore. Si deve essere in grado di leggere una sceneggiatura e di capire un ruolo. Si deve conoscere quello che c’è fuori e come affrontarlo.
• Nozioni di Lettura, interpretazione della sceneggiatura e del ruolo.( rilassamento, propriocezione, ascolto, memoria e addestramento emotivi, pratiche e tecniche di ginnastica per l’attore)
• Nozioni di uso della voce, dizione, doppiaggio (dalla respirazione all’ortofonia)
• Nozioni su gerarchie e posizioni decisionali nello spettacolo.
• Nozioni di utilizzo di carattere e personalità nell’introduzione nel settore (casting, provini, audizioni ecc.) La frequenza è aperta a tutti previo colloquio conoscitivo. Frequenza: 2 sabati e 2 domeniche del mese dalle 10.00-13.00
e dalle 14.00-19.00
Partenza: Sabato 9 e Domenica 10 Novembre/ Sabato 23 e Domenica 24 Novembre 2013
• Corso Avanzato
Il lavoro dell’attore sul personaggio
Il Corso di formazione Avanzato è un corso intensivo successivo a quello Base e si compone 32 ore concentrate in 4 giorni (2 sabati e 2 domeniche a settimane alterne); vedrà sviluppare la formazione che gli allievi avranno acquisito nel Corso precedente; quindi verranno guidati nell’apprendimento delle tecniche necessarie a far sì che la capacità d’improvvisazione e di verità sia messa al servizio della scena. Si affronterà quindi quella ricerca necessaria, ed estremamente affascinante, che conduce l’attore alla costruzione del personaggio, della sua vita, delle sue abitudini, della sua storia e di tutto ciò che lo caratterizza, fino alla memorizzazione organica del testo. Inoltre saranno approfondite, tramite la partecipazione di noti professionisti e operatori dello spettacolo, tutte le problematiche dell’entrata del giovane artista nel mondo reale e concreto del lavoro, con preziosi e indispensabili consigli e suggerimenti su come superarle agevolmente.
• Approfondimento della costruzione del personaggio e i ruoli sia a livello fisico sia caratteriale e l’adattamento alle diverse regie. Stili e tecniche interpretative (interpretazione, immedesimazione, imitazione, estraneazione per Cinema, Televisione, Pubblicità)
• Approfondimento delle tecniche (funzione nel copione, nella singola azione- sequenza, nel contesto, ecc.; recitare la stessa azione, nello stesso modo ripreso da diversi punti di vista. per frammenti discontinui in ripresa diretta e registrata, in piano sequenza e con la steadycam, scene d’azione e di passione, nozioni di canto, danza, doppiaggio, breve storia dei mezzi di comunicazione di massa del ‘900).
• Approfondimento della gestione corporea e della voce per il set (tensione e decontrazione statica ed in movimento, esercizi di mimica e gestualità fine e di tonicità, tecniche di controllo segmentario, micro-gesto e mimica delle mezze tinte, gestione dell’occhio e dello sguardo, stare a favore di camera e di luce, chiamare il primo piano, voce portata e direzionata “naturale”, portamento, postura e dosaggio espressivo in base all’inquadratura ed al movimento di macchina, telegenia, gestione relazionale “sentita” col partner, con la macchina da presa, con la troupe, linguaggio del set e dello studio).
• Approfondimento con interventi di noti professionisti del settore (preparazione al set, espressione e gestione corporea. il provino su parte.)
• Approfondimento e suggerimenti sul da farsi per ottenere attenzione e risultati dal settore (l’attore davanti alla macchina da presa e davanti ai giudicanti
La frequenza è aperta solo agli allievi che abbiano frequentato il Corso Base o che abbiano già una prima formazione e che vengano ritenuti idonei (in questo caso è necessario un provino d’ammissione). Frequenza: 2 sabati e 2 domeniche del mese dalle 10.00-13.00
e dalle 14.00-19.00
Partenza: Sabato 30 Novembre e Domenica 1 Dicembre/ Sabato 14 e Domenica 15 Dicembre 2013
I provini di ammissione a questo Corso per chi non ha frequentato il Corso Base si terranno su appuntamento
• Risultati
Il momento più importante
Alla fine di questa formazione intensiva gli allievi saranno già in grado di avere tutte le nozioni e gli strumenti per sviluppare le loro capacità attraverso l’esperienza sul campo, che noi sappiamo essere la più complicata perché è difficile raggiungere quel livello che consente loro di essere presi in considerazione. Anche se sappiamo di aver dato loro tutte le informazioni, i consigli, i suggerimenti per “lasciare un segno“ durante casting e provini ci rendiamo tuttavia conto che abbiano bisogno comunque di una “aire” reale. A tal fine l’Accademia Superiore Nuovo Cinema darà l’eccezionale opportunità a tutti gli allievi che arriveranno alla fine del Corso Avanzato, di recitare come “Attore” o “Attrice” in un vero film lungometraggio avendo la non comune gratificazione di vedere il proprio nome nei titoli e pubblicità del film e, finalmente, di poter mostrare e dimostrare le proprie capacità di interpretazione in una “vera” produzione cinematografica che oltre a dare lustro al suo curriculum gli/le permetterà anche di ottenere un giudizio da parte del pubblico e degli operatori del settore. Questo perché il film avrà una sua vita commerciale: sale cinematografiche, festival, televisioni, audiovisivi, internet, cellulari ecc. e diffonderà la sua immagine e quindi la sua notorietà. Inoltre questa eccitante esperienza vi permetterà di capire e scegliere, percorrendo tutte le fasi necessarie a comprendere e sperimentare sul campo il lavoro dell’attore secondo una codificazione cinematografica.
3. Modalità e Contatti
L’ammissione al Corso Base o Avanzato avviene sottoponendo domanda di frequenza all’uno o all’altro da inviare via email a [email protected] oppure andando sul sito www.attoritalia.com e compilando nel menu “Unisciti a noi” il modulo relativo al Corso prescelto. Solo per il Corso Avanzato, per gli allievi che non derivino dal Corso Base sarà necessario sostenere, previo appuntamento, un colloquio conoscitivo e un provino d’ammissione per valutare le capacità personali e formative del candidato. Trattandosi di Corsi a numero chiuso (15 allievi per il Corso Base e 15 allievi per il Corso Avanzato) preghiamo i candidati di affrettarsi per l’eventuale iscrizione. Alla fine dei Corsi Base e Avanzato sarà rilasciato il relativo attestato dell’Accademia Superiore Nuovo Cinema con il risultato conseguito dall’allievo e la valutazione delle sue competenze e capacità. Per qualunque comunicazione utilizzate i seguenti riferimenti:
[email protected]
www.attoritalia.com
Accademia Superiore Nuovo Cinema
20155 Milano – Via Pietro Da Cemmo 10
