𝐃𝐢𝐞 𝐏𝐚𝐧𝐟𝐥ö𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐧 𝐇𝐚𝐧𝐧𝐚𝐡 𝐒𝐜𝐡𝐥𝐮𝐛𝐞𝐜𝐤 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
Hannah Schlubeck ist ein echtes Multitalent. Die ohne Unterarme geborene Künstlerin gewann schon in jungen Jahren Gold bei den Paralympic Games, lernte parallel Panflöte und setzte auf diesem Instrument in der Klassik neue Maßstäbe. Im Podcast mit Mario-Felix Vogt spricht sie über ihr Engagement, die Panflöte in der Kunstmusik zu etablieren, die Gefahr, als „Zirkuspferdchen verheizt zu werden“, und ihre Ängste, sich als Transfrau zu outen.
𝐃𝐞𝐫 𝐏𝐢𝐚𝐧𝐢𝐬𝐭 𝐌𝐨𝐫𝐢𝐭𝐳 𝐖𝐢𝐧𝐤𝐞𝐥𝐦𝐚𝐧𝐧 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Der Pianist Moritz Winkelmann und sein berühmter Lehrer Leon Fleisher teilten eine Liebe: die zu Beethovens Musik. Nun spielt Winkelmann seine 32 Klaviersonaten ein.
Im Podcast mit Mario-Felix Vogt spricht er über seine enge Beziehung zu seinem Großvater, Fleishers Telefonate mit Glenn Gould und darüber, dass Beethovens letzte Klaviersonate kein Cocktails schlürfendes Publikum verträgt.
Berlin Classics Marcus Heinicke Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim Klassik im Klösterle
𝐓𝐚𝐛𝐞𝐚 𝐙𝐢𝐦𝐦𝐞𝐫𝐦𝐚𝐧𝐧 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Nur wenige Solisten wissen die Viola so klangvoll und virtuos zu spielen wie Tabea Zimmermann. Im RONDO-Podcast mit Mario-Felix Vogt spricht sie über ihre streng religiöse Erziehung, die Liebe zu Hindemiths Musik und darüber, was sich hinter „Des Todes Tod“ verbirgt.
Zu hören gibt’s den Podcast bei Spotify, Apple Podcasts und allen weiteren gängigen Podcast-Portalen, auch bei YouTube, Amazon Music und RTL+ .
#Notenköpfe #RONDO #Podcast #KlassischeMusik #Viola Ernst von Siemens Musikstiftung
𝐃𝐞𝐫 𝐕𝐢𝐛𝐫𝐚𝐩𝐡𝐨𝐧𝐢𝐬𝐭 𝐂𝐡𝐫𝐢𝐬𝐭𝐨𝐩𝐡𝐞𝐫 𝐃𝐞𝐥𝐥 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
Christopher Dell ist Komponist, außerdem gehört der Schüler von Gary Burton zu den führenden Vibraphonisten Europas. Des Weiteren ist er ein gesuchter Städtebautheoretiker, der zeigt, wie Improvisation eine Grundlage für eine Raumtheorie des Städtischen bilden kann.
Im RONDO-Podcast spricht er über musikalisch prägende Jahre in Indien, seine Vorliebe für die Musik von Karlheinz Stockhausen und weshalb er musikalische Genres als Kategorien grundsätzlich ablehnt.
HCU HafenCity Universität Hamburg Universität der Künste Berlin
Schimmer PR bastille musique
𝐃𝐞𝐫 𝐒ä𝐧𝐠𝐞𝐫 Ä𝐧𝐞𝐚𝐬 𝐇𝐮𝐦𝐦 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Der Schweizer Bariton Äneas Humm ist ein Shootingstar der Klassikszene. Bereits mit 18 Jahren debütierte er als Opernsänger, jetzt, mit 29, wird er für seine Auftritte als Papageno ebenso gefeiert wie für seine Liederabende. Im Podcast mit Kai Luehrs-Kaiser spricht er über seine Vorliebe für musikalische Raritäten, die Fondue-Notgemeinschaft in Berlin und weshalb man seine Stimme als Sänger keinesfalls abdunkeln sollte.
Zu hören gibt’s den Podcast bei Spotify, Apple Podcasts und allen weiteren gängigen Podcast-Portalen, auch bei YouTube, Amazon Music und RTL+ .
𝐃𝐢𝐞 𝐆𝐞𝐢𝐠𝐞𝐫𝐢𝐧 𝐀𝐧𝐭𝐣𝐞 𝐖𝐞𝐢𝐭𝐡𝐚𝐚𝐬 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Antje Weithaas gehört zu den spannendsten und vielseitigsten Geigerinnen unserer Zeit. Im RONDO-Podcast mit Mario-Felix Vogt spricht sie über die „roten Wochen“ an der Musikhochschule, ihren Kampf gegen das Lampenfieber und darüber, dass ein schöner Geigenton kein Selbstzweck ist. Zu hören gibt’s den Talk bei Apple Podcasts und Spotify und allen gängigen Podcast-Portalen.
𝐃𝐞𝐫 𝐃𝐢𝐫𝐢𝐠𝐞𝐧𝐭 𝐉𝐚𝐤𝐨𝐛 𝐋𝐞𝐡𝐦𝐚𝐧𝐧 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Der Dirigent Jakob Lehmann macht manchmal komische Sachen. Komische Opern zum Beispiel wie von Gioachino Rossini. Im Podcast spricht er mit Kai Luehrs-Kaiser über den Einsatz der Bruststimme in der Opera buffa, Rossinis Onomatopoesie und weshalb eine Stretta idealerweise wie ein Laufband am Flughafen funktioniert. Zu hören gibt’s den Talk bei Apple Podcasts und Spotify und allen gängigen Podcast-Portalen.
Eroica BerlinTeatro Nuovo Hannah Conoley Ludwig Pan Classics
𝐃𝐞𝐫 𝐂𝐞𝐥𝐥𝐢𝐬𝐭 𝐉𝐞𝐫𝐞𝐦𝐢𝐚𝐬 𝐅𝐥𝐢𝐞𝐝𝐥 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
Gerne nimmt Jeremias Fliedl Stücke für neun Celli auch mal alleine auf. Der 24-jährige Österreicher ist nämlich nicht nur ein exzellenter Cellist, sondern auch ein versierter Tontechniker und Produzent. Im RONDO-Podcast spricht er mit Mario-Felix Vogt über seine Zeit beim legendären Cellisten Heinrich Schiff, seine Vorliebe fürs Holzschnitzen und seinen Auftritt mit Queens „Bohemian Rhapsody“.
Berlin Classics Marcus Heinicke Württembergisches Kammerorchester Heilbronn
Daniela Majer Mark Stephan Buhl Artists Management
𝐕𝐨𝐧 𝐓𝐞𝐥𝐞𝐦𝐚𝐧𝐧 𝐛𝐢𝐬 𝐓𝐞𝐜𝐡𝐧𝐨 – 𝐓𝐢𝐭𝐮𝐬 𝐄𝐧𝐠𝐞𝐥 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Der Schweizer Titus Engel gilt als einer der führenden Dirigenten für zeitgenössische Musik, seit dieser Saison leitet er das Neue-Musik-Orchester Basel Sinfonietta. Zugleich ist er ein Kenner der Historischen Aufführungspraxis und hat herausragende Opernaufführungen von Telemann bis Wagner dirigiert. Im RONDO-Podcast spricht er über die Taktstock-Besessenheit von Sir Colin Davis, mangelnden Puls in der Neuen Musik und die klangliche Freiheit der Techno-DJs.
Zu hören gibt’s den Talk bei Apple Podcasts und Spotify und allen gängigen Podcast-Portalen.
𝐋𝐨𝐫𝐞𝐧𝐳 𝐃𝐚𝐧𝐠𝐞𝐥 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Lorenz Dangel gehört zu den führenden deutschen Filmkomponisten. Er schrieb unter anderem die Musik für den Film „Ich und Kaminski“ nach dem gleichnamigen Roman von Daniel Kehlmann und für mehrere „Tatort“-Folgen und wurde zweimal mit dem Deutschen Filmpreis ausgezeichnet. Im Podcast erklärt er, dass Filmmusik nicht nach Minuten bezahlt wird, und weshalb er gerne auf leeren Farbkanistern herumtrommelt.
𝐒𝐢𝐥𝐤𝐞 𝐄𝐛𝐞𝐫𝐡𝐚𝐫𝐝 𝐮𝐧𝐝 𝐍𝐢𝐤𝐨𝐥𝐚𝐮𝐬 𝐍𝐞𝐮𝐬𝐞𝐫 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
Die Saxofonistin Silke Eberhard und der Trompeter Nikolaus Neuser gehören zu den wichtigsten Stimmen der progressiven Berliner Jazzszene. Privat wie beruflich eng miteinander verbunden spielen sie gemeinsam in vielen Projekten zusammen, unter denen das Ensemble Potsa Lotsa XL einen besonderen Stellenwert hat. Im Podcast sprechen sie über Musik von Punk bis Dixieland, die Erziehung von Hauskatzen und ihr Trio „I am Three“.
𝐃𝐞𝐫 𝐃𝐢𝐫𝐢𝐠𝐞𝐧𝐭 𝐌𝐚𝐫𝐜𝐮𝐬 𝐁𝐨𝐬𝐜𝐡 𝐛𝐞𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
Als Generalmusikdirektor am Theater Aachen war Marcus Bosch ein grandioser Publikumsmagnet, seine Bruckner-Interpretationen wurden dort hymnisch gefeiert; ähnliches glückte ihm beim Staatstheater Nürnberg mit den Dvořák-Sinfonien. Im RONDO-Podcast spricht er über die Notwendigkeit, auch mal den Alleinunterhalter in den Proben zu geben, über den Kopf als wichtigstem Körperteil des Kapellmeisters und darüber, ob der Dirigent auch heute noch ein erotisches Phänomen ist, das Ohnmachtsanfälle auszulösen vermag.
𝐀𝐥𝐞𝐱𝐚𝐧𝐝𝐞𝐫 𝐒𝐭𝐞𝐢𝐧𝐛𝐞𝐢𝐬 𝐳𝐮 𝐆𝐚𝐬𝐭 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Mit ungewöhnlichen Konzertformaten hat Alexander Steinbeis als Orchesterdirektor das Deutsche Symphonie-Orchester Berlin (DSO Berlin) ins 21. Jahrhundert katapultiert. Seit 2022 ist er Intendant des Festivals Kissinger Sommer in Bad Kissingen. Im Podcast spricht er über seine frühe Liebe zu Mozart-Opern, klassische Konzerte mit DJs und weshalb er gerne Richard Strauss zu seinem Festival einladen würde. Der Podcast kann über Spotify, Apple Podcasts und alle gängigen Podcast-Portale gestreamt werden.
𝐃𝐢𝐞 𝐀𝐤𝐚𝐝𝐞𝐦𝐢𝐞 𝐟ü𝐫 𝐀𝐥𝐭𝐞 𝐌𝐮𝐬𝐢𝐤 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Eine wilde Verfolgungsjagd, ein verzweifelter Sprung von der Klippe und eine überraschende Auflösung. Georg Philipp Telemanns Kantate „Ino“ ist das Herzstück auf dem neuen Album der Akademie für Alte Musik Berlin.
Im Rondo-Podcast sprechen zwei ihrer Musiker über die Lust an der Barockmusik, die Routine alljährlicher Weihnachtskonzerte und den Sprung ins Leben als freier Musiker.
𝐌𝐚𝐫𝐢𝐨 𝐇ä𝐫𝐢𝐧𝐠 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Bis zum Alter von 16 Jahren spielte Mario Häring Klavier und Geige. Dann merkte er, dass er sich an schwarzen und weißen Tasten doch wohler fühlt als auf einem engen Griffbrett und wurde Konzertpianist. Im Podcast spricht er über die versteckte Schönheit von Hannover, die Liebe zu Klemmbausteinen und sein neues Album „Extase“. Zu hören gibt’s den Podcast bei Spotify, Apple Podcasts und allen weiteren gängigen Podcast-Portalen.
𝐓𝐨𝐧 𝐊𝐨𝐨𝐩𝐦𝐚𝐧 𝐳𝐮 𝐆𝐚𝐬𝐭 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 "𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞"
Cembalist, Organist, Dirigent, Musikwissenschaftler. Der Niederländer Ton Koopman ist ein wahrer Tausendsassa. Im Podcast spricht er über den Ursprung seines Vornamens, seinen Vater, den leidenschaftlichen Jazzschlagzeuger, und seine Liebe zur Musik des unterschätzten Barockmeisters Dieterich Buxtehude.
𝐃𝐚𝐧𝐢𝐞𝐥 𝐁𝐞𝐡𝐥𝐞 𝐳𝐮 𝐆𝐚𝐬𝐭 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Als Sänger ist der Tenor Daniel Behle ein absoluter Spätentwickler. Erst mit Mitte Zwanzig beginnt er seine Gesangsausbildung, nimmt Unterricht bei seiner Mutter Renate Behle, einer international renommierten dramatischen Sopranistin. Mittlerweile wird Daniel Behle sowohl im Lied-Fach als auch in der Oper als Sänger gefeiert, Anfang 2020 gab er sein hochgelobtes Debüt als Lohengrin. Im RONDO-Podcast spricht der 50-Jährige über gepiercte Heldenklänge und weshalb seine Mutter nach wie vor seine wichtigste Kritikerin ist. Zu hören ist der Podcast unter anderem über Spotify und Apple Podcasts.
#prosperoclassical
𝐖𝐢𝐥𝐥𝐢𝐚𝐦 𝐘𝐨𝐮𝐧 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Der Koreaner William Youn gehört zu den Poeten unter den Pianisten. Seine klanglich betörende Gesamtaufnahme der Mozart-Sonaten sorgte für Staunen in der Fachwelt, doch auch in der französischen Musik fühlt er sich zu Hause, wie sein aktuelles Album beweist. Im Podcast spricht er über seinen englischen Vornamen, seine Faszination für historisches Porzellan, und weshalb er gerne mal Mozart persönlich treffen würde. Zu hören ist das Gespräch über Apple Podcasts und Spotify.
𝐂𝐚𝐫𝐨𝐥𝐢𝐧𝐚 𝐋𝐨́𝐩𝐞𝐳 𝐌𝐨𝐫𝐞𝐧𝐨 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤𝐨̈𝐩𝐟𝐞“
Carolina López Moreno ist heute einer der gefragtesten jungen Soprane für schwere Mädchen wie Madame Butterfly, Mimì in „La bohème“ und Adriana Lecouvreur. Sie findet, dass die Schuhe am wichtigsten sind, wenn man derartige Rollen singt. Und spricht im RONDO-Podcast "Notenköpfe" mit Kai Luehrs-Kaiser über ihre Rolle in Pietro Mascagnis Oper "Cavalleria rusticana" und ihr liebstes Körperteil. Zu hören ist der Podcast über Spotify und Apple Podcasts.
𝐁𝐚𝐫𝐢𝐭𝐨𝐧 𝐒𝐚𝐦𝐮𝐞𝐥 𝐇𝐚𝐬𝐬𝐞𝐥𝐡𝐨𝐫𝐧 𝐢𝐦 𝐑𝐎𝐍𝐃𝐎-𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭 „𝐍𝐨𝐭𝐞𝐧𝐤ö𝐩𝐟𝐞“
Der Bariton Samuel Hasselhorn singt Titelpartien in Opern von Mozart, Weber und Puccini und ist zugleich einer der erfolgreichsten Liedinterpreten unserer Zeit.
Im Podcast beantwortet er die Frage, ob er ein Oma-Schwarm ist, ob das Aussehen in der Musik wichtig ist und wie er damit umgeht, wenn er beim Gang auf die Bühne merkt, dass ein Stück Klopapier am Schuh klebt.
Er spricht über das Lied als humorfreie Zone, über die schmelzenden Gefühle der Romantik – und darüber, ob man vom Liedgesang eigentlich leben kann. Und er erklärt, warum er sich trotzdem kontinuierlich mit Schubert beschäftigen will.
Hören kann man den Podcast über Apple Podcasts und Spotify.
