Vitamina

05/09/2024

FEMCINE anuncia su programación
La presente edición se realizará en Santiago entre el 3 y el 8 de septiembre.

Juliana Rojas, Emilie Girardin, Alison Díaz, Sonaly Tuesta, Florencia Domínguez estarán presentando sus películas.

Proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2024 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

SPOT https://www.youtube.com/watch?v=WeTM-1XYHsc
El Festival Cine de Mujeres, FEMCINE, regresa a Santiago del 3 al 8 de septiembre, ofreciendo una variada selección de películas hechas por realizadoras de Chile y el mundo. Es un proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2024 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La 14° edición de FEMCINE contará con premiadas películas de largometraje y cortometraje tanto de ficción como documental y animación. De países de Latinoamérica y Europa con su cinematografía reciente dirigidas por mujeres.

Este año FEMCINE contará con 8 sedes: la Cineteca Nacional de Chile, Cinemark Portal Ñuñoa, Centro Arte Alameda - Sala Ceina, Centro Cultural de España en Chile, Biblioteca Nicanor Parra de la Universidad Diego Portales, Centro Cultural Matucana 100, Casa de la Cultura de Ñuñoa y la Sala K de la Universidad Mayor.
La programación por fecha, hora y sala se puedes descargar desde este link

Los focos y secciones fuera de competencia son:

Película inaugural y de clausura
La película de inauguración estará disponible para el público el sábado 7 de septiembre a las 18 hrs en Cinemark, Portal Ñuñoa.
"Gloria!" (Margherita Vicario, 106', Italia / Suiza, 2024). Corre el año 1800; el lugar, el Colegio Sant Ignazio, un viejo y decrépito instituto musical para niñas, en algún lugar cerca de Venecia. Sábado 07 de septiembre, 18:00 hrs, Cinemark, Portal Ñuñoa, Ñuñoa.

Mientras que la película de clausura será la esperada "La Sustancia" y se exhibirá gratis en la Cineteca Nacional. Será una gran ocasión para finalmente ver el filme que impactó al público en 77ª edición del Festival de Cannes. Protagonizada por Demi Moore, tiene como centro un producto revolucionario, basado en la división celular, que es consumido por una mujer que desea ser más joven, bella y perfecta. Es una película explosiva, controversial y arriesgada que no dejará a nadie indiferente.

PANORAMA
La sección Panorama tiene por objetivo mirar el estado actual del cine hecho por mujeres en el mundo, con historias de diferentes latitudes, que descubren las distintas inquietudes de la mujer cineasta, tanto en temáticas como estéticas. El programa se concentra este año en películas premiadas y/o seleccionadas en importantes festivales, que permite acercarse a la producción más reciente del cine europeo.
Las películas de esta sección son:

ANIMAL de Sofia Exarchous (Grecia, Austria, Rumania, Chipre, Bulgaria). Bajo el ardiente sol griego, los animadores de un hotel all inclusive de la isla, se preparan para la ajetreada temporada turística. Selección oficial en el Festival Internacional de Cine de Locarno. Miércoles 04 Septiembre, 18:30 horas, Centro Arte Alameda, Sala CEINA.

BERNADETTE de Léa Domenach (Francia) Con Catherine Deneuve. Película sobre Bernadette Chirac, esposa del ex-presidente francés Jacques Chirac. Tendrá dos funciones: Jueves 05 de septiembre, 19:30 hrs, Cinemark Portal Ñuñoa. Viernes 06 de septiembre, 19:30 horas, Microcine, Cineteca Nacional.

CLUB ZERO de Jessica Hausner (Austria) Miss Novak es una maestra que se une al equipo de una escuela de élite para dar clases de nutrición a jóvenes estudiantes. Sábado 07 septiembre, 20:00 hrs. Cineteca Nacional.

LA SINGLA de Paloma Zapata (España, Alemania). Este documental sigue la historia de Antonia Singla quien subía al escenario sin oír la música. A los 17 años cautivó al público. Medio siglo después, una joven emprende la búsqueda de Antonia para descubrir las raíces de la pasión de La Singla. Funciones Miércoles 04 Septiembre, 19:30 hrs, Centro Cultural de España. Sábado 07 Septiembre, 18:00 hrs, Matucana 100.

SEVEN WINTERS IN TEHRAN de Steffi Niederzoll (Alemania | Francia) Teherán, 2007. Reyhaneh Jabbari, de 19 años, tiene una reunión de negocios con un nuevo cliente. Cuando él intenta violarla, ella lo apuñala en defensa propia. Ese mismo día es arrestada por as*****to. La película recorre el destino de una joven que se ha convertido en un símbolo de resistencia y de lucha por los derechos de las mujeres más allá de las fronteras de Irán. Funciones: Miércoles 04 septiembre, 18:00 hrs, Matucana 100. Sábado 07 septiembre, 19:30 hrs, Microcine, Cineteca Nacional.

TIERRA DE NUESTRAS MADRES de Liz Lobato (España) Rosario es una señora mayor que vive a las afueras de un pueblo manchego con Ofelio, su hijo discapacitado, su borrico y su cabra. Funciones: Jueves 05 Septiembre, 19:30 hrs. Centro Cultural de España. Viernes 06 Septiembre, 20:00 hrs. Matucana 100.

FOCO JULIANA ROJAS
La directora brasileña Juliana Rojas es una de las invitadas a FEMCINE14. Ha destacado por su retrato del Brasil actual, mezclando historias cotidianas con elementos de género como terror y fantástico, lo cual da como resultado un estilo y propuesta único que la distingue. Los títulos que forman parte de este foco en FEMCINE y que la directora estará presentando en sala son: As boas maneiras, Cidade; Campo, Sinfonìa da Necrópole.

PIONERAS
Pioneras busca rescatar películas esenciales de cineastas emblemáticas, que han sido claves para la visibilidad y el desarrollo del cine hecho por mujeres. En este primer año se exhibe una de las películas más destacadas y exitosas del cine latinoamericano, "Camila", dirigida por una figura fundamental de la cinematografía de la región y que ha impulsado el trabajo de las mujeres en el campo audiovisual, María Luisa Bemberg. A 40 años del estreno de "Camila", exhibimos en FEMCINE este clásico en su versión restaurada. Sábado 07 Septiembre, 18:00 hrs, Cineteca Nacional.

FOCO ELLES TOURNENT
Elles Tournent es la impulsora de un proyecto titulado «Graines de cinéastes» ("Semillero de cineastas"), que tiene como objetivo enfocarse en primeras obras. Las películas del foco son: En éclats, Lilith, Caline, Villa Madjo, Selma.

FOCO PAÍS: PERÚ
Siguiendo el interés por conocer y acercar cinematografías de la región al público nacional, FEMCINE dedica este año un foco a Perú, país cercano cultural y geográficamente del que sin embargo escasamente llegan producciones cinematográficas. Las películas son: Misión Kipi, COMPARTESPACIOS, No hay regreso a casa, Las cautivas.

NUEVAS DIRECTORAS
Sección enfocada en conocer a nuevas directoras chilenas, que han asumido la realización de sus películas de forma independiente o en ámbitos académicos. Son primeras películas que nos permiten conocer a cineastas en sus primeros pasos en la realización cinematográfica, pero que exhiben desde esta etapa inicial en sus carreras una mirada profunda para ahondar en temáticas contingentes que van desde lo íntimo a lo social. Las películas son: Sariri de Laura Donoso, Donde el cielo toca tierra de Lola Contreras Bustamante, Inche Machi de Alison Ninoska, La caída de Josefina Flores.

ELLA CON ELLAS
Ellas con ellas es una sección que busca indagar en el cine con temática lé***ca, que aún sigue teniendo menos representación dentro de la producción con temática LGBTIQ+. Las películas son: Go Fish, Una baila, la otra no, Langue Étrangère.

La programación completa, reseñas, fechas y horarios de las películas se encuentran disponibles en femcine.cl

INFORMACIÓN DE CARTELERA
14° FEMCINE, Festival Cine de Mujeres
Del 3 al 8 de septiembre
8 sedes
Cinemark Portal Ñuñoa, Cineteca Nacional de Chile, Centro Arte Alameda - Sala Ceina, Centro Cultural de España, Biblioteca Nicanor Parra UDP, Matucana 100, Casa de la Cultura de Ñuñoa, Sala K de la Universidad Mayor.

FEMCINE14Festival Cine de MujeresDel 3 al 8 de septiembre, 2024DESCARGA LA PROGRAMACIÓNLink https://tinyurl.com/femcine-programaMás información en FEMCINE.cl...

30/08/2024

VIERNES 30 DE AGOSTO

DESEDE LAS 21 HRS.
Francisco González
ARTISTAS INVITADOS:
Gélido
Julio Kutscher

VENTA DE ENTRADAS
https://www.passline.com/eventos/francisco-gonzalez-fundador-de-lucybell-junto-a-gelido-en-journal-vina

30/08/2024

"La Forja": película inspiradora y religiosa de los Hermanos Kendrick se estrenará en cines chilenos el 29 de agosto
Los creadores del éxito de taquilla "Cuarto de Guerra" regresan con una historia que profundiza en la fe y la redención. Distribuye BF Distribution.

Tráiler https://youtu.be/viaaCs9hw2A
Los Hermanos Kendrick, conocidos por sus producciones llenas de fe y esperanza, vuelven a la gran pantalla con "La Forja", película que se estrenará en cines chilenos el próximo 29 de agosto. El filme, dirigido a los seguidores del género religioso, promete ser un nuevo éxito, en la misma línea de sus anteriores películas como "Cuarto de Guerra", "Overcomer", "Courageous" y "Fireproof".

"La Forja" cuenta la historia de Isaiah Wright, un joven que, un año después de terminar el colegio y sin un plan claro para su futuro, se encuentra en un punto crucial de su vida. Desafiado por su madre y un próspero hombre de negocios a encontrar un propósito, Isaiah inicia un viaje transformador. A través de las fervientes oraciones de su madre y la Sra. Clara, junto al discipulado bíblico de su nuevo mentor, Isaiah descubrirá que el propósito que Dios tiene para su vida es mucho más grande y significativo de lo que jamás pudo imaginar.

"Tenemos la esperanza de que la película amplifique la necesidad de oración"
La película no solo busca inspirar a la audiencia, sino también reconectarlos con personajes y actores que han conocido y amado en películas anteriores. "La Forja" introduce nuevos elementos a su narrativa, conectando la historia con el universo de "Cuarto de Guerra". Alex Kendrick, director y coguionista, revela: "Los fanáticos de "Cuarto de Guerra" notarán que en la película, Elizabeth tiene varias conversaciones telefónicas con su hermana, Cynthia. Ahora conoceremos a Cynthia y a su hijo Isaiah".

Priscilla Shirer, quien vuelve a interpretar a Elizabeth, comparte su emoción: "En "Cuarto de Guerra", Elizabeth discute bastante con su marido Tony sobre su hermana Cynthia. Escuchamos sobre esta hermana y ahora, en "La Forja", tendremos la oportunidad de conocerla". Además, Shirer interpreta por primera vez a dos personajes en la misma película, un desafío que aceptó con entusiasmo.

El regreso de personajes entrañables como Tony (TC Stallings), Danielle (Elena Pitts) y Miss Clara (Karen Abercrombie) añade un toque familiar que encantará a los seguidores de "Cuarto de Guerra". "Es maravilloso volver a ponerme en los zapatos de Miss Clara y llevar el mensaje de la oración al mundo", comenta Abercrombie.

"La Forja" también cuenta con otros rostros reconocibles del universo Kendrick, como Cameron Arnett ("Overcomer"), que interpreta a Joshua Moore, y Ken Bevel ("Fireproof", "Courageous"), quien interpreta a James. Arnett destaca la experiencia única de trabajar en un set de los Kendrick: "Es como un pedacito de cielo, una sinergia y unidad que reflejan cómo debería ser el cristianismo".

El actor Aspen Kennedy debuta en el papel de Isaiah Wright, un joven que lucha con la falta de una figura paterna. "Isaiah tiene muchas piezas centrales a su alrededor, pero aún trata de compensar la ausencia de su padre. Me encanta cómo su viaje de fe se desarrolla a lo largo de la película", afirma.

Con la guía de Joshua, Isaiah comienza a descubrir el poder del perdón y la importancia de entregarse a los demás. "Esta película realmente es una imagen de 'síganme como yo sigo a Cristo'", concluye el productor y coguionista Stephen Kendrick.

Directamente conectados a "La Forja" hay recursos didácticos para ayudar a las personas a profundizar en el discipulado. Estos incluyen libros escritos por Stephen y Alex Kendrick, así como por Priscilla Shirer. "Creo que este es un mensaje que la Iglesia necesita desesperadamente", dice Tommy Woodard, quien interpreta a Bobby y también es pastor principal de New Church en Oklahoma City. "Hay muchas iglesias en sus últimas etapas, porque nos hemos vuelto muy anchas y poco profundas. Y creo que "La Forja" está llamando a la iglesia a volver a hacer esos discípulos, de los que leemos en el Nuevo Testamento".

"Tenemos la esperanza de que la película amplifique la necesidad de oración estratégica, oración apasionada, oración devota, así como discipulado, devoción a Jesucristo. Esos dos juntos son elementos del cuerpo de Cristo. Entonces, si podemos aceptar eso, y si la gente acepta la película, no podemos esperar a ver lo que Dios hace", finaliza el actor.

Un año después de terminar la preparatoria y sin planes para el futuro, Isaiah Wright es desafiado por su madre y un exitoso hombre de negocios a trazar un m...

22/08/2024

¡Disfruta de aclamados cortometrajes en FEMCINE!
Con dos competencias de cine de formato corto –una internacional y otra dedicada a las escuelas–, el Festival Cine de Mujeres ofrecerá este año una inspiradora y variada selección de obras. Porque el cortometraje es una herramienta educativa invaluable para el aprendizaje cinematográfico.

La presente edición se realizará en Santiago entre el 3 y el 8 de septiembre.

SPOT https://www.youtube.com/watch?v=WeTM-1XYHsc


El Festival Cine de Mujeres, FEMCINE, regresa a Santiago del 3 al 8 de septiembre, ofreciendo una variada selección de películas hechas por realizadoras de Chile y el mundo. Dentro de esta programación destacan las instancias dedicadas al cortometraje que pondrán de manifiesto el poder narrativo y creativo de este formato cinematográfico.

El cortometraje se destaca por su capacidad para contar historias completas en un tiempo limitado, lo que lo convierte en una prueba de fuego para los cineastas. Este formato no sólo es un campo fértil para la innovación y la experimentación, sino también una herramienta educativa invaluable para las escuelas de cine. A través de los cortometrajes, los estudiantes tienen la oportunidad de plasmar sus ideas, desarrollar su estilo y perfeccionar su técnica, contribuyendo al futuro del cine con miradas frescas y originales.

Mensajes en pocos minutos

FEMCINE 2024 celebrará el cortometraje como una forma de expresión artística que va más allá de las limitaciones de tiempo y espacio, destacando cómo este formato puede transmitir mensajes profundos y conmovedores en cuestión de minutos. La programación contempla la Competencia Internacional de Cortometrajes y la Competencia de Cortometrajes de Escuelas de Cine de Chile, donde se exhibirán obras que reflejan la diversidad cultural y el talento emergente a nivel global y local.

La programación del 14° Festival Cine de Mujeres también exhibirá premiados largometrajes de ficción y documental, latinoamericanos y europeos. Además de películas emblemáticas y obras de cineastas pioneras.

Descarga fotogramas de los cortometrajes aqui

COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES

Selección Oficial de la Competencia Internacional de Cortometrajes compuesta por doce títulos internacionales que compiten por el premio a Mejor Cortometraje, el cual será definido por el jurado integrado por Camila Pruzzo, Elizabeth Salazar, Sebastián Ayala.

PROGRAMA 1
Miércoles 04 septiembre, 18:30 hrs. Biblioteca Nicanor Parra
Viernes 06 septiembre, 17:30 hrs. Microcine, Cineteca Nacional
LA RUSE, Johanne Prégent. FIC, Canadá.
EN CUALQUIER LUGAR, Minerva Bolaños. FIC, México.
PARVANDEH, Sonia K. Hadad. FIC, Irán.
MY UNBORN SON, Gyöngyi Fazekas. FIC, Finlandia.
SEA SALT, Leila Basma. FIC, Líbano, República Checa.
LES CHENILLES, Michelle Keserwany, Noel Keserwany. EXP, Francia, Líbano.

PROGRAMA 2

Viernes 06 septiembre, 18:30 hrs. Biblioteca Nicanor Parra
Sábado 07 septiembre, 17:30 hrs. Microcine, Cineteca Nacional
APNEA, Natalia Bermúdez. FIC, México.
SAHBETY, Kawthar Younis. FIC, Egipto.
WHITE ANT, Shalini Adnani. FIC, Reino Unido, India.
XIMINOA, Itziar Leemaans. FIC, Francia, España.
ASÍ DICEN, Natalia Luque Barrios. FIC, Chile, Estados Unidos.
THE REAL TRUTH ABOUT THE FIGHT, Andrea Slaviček. FIC, Croacia, España.

COMPETENCIA CORTOMETRAJES DE ESCUELAS DE CINE DE CHILE

Selección Oficial Competencia de Cortometrajes de Escuelas de Cine de Chile compuesta por doce títulos realizados por alumnas de escuelas de cine de Chile, que compiten por el premio a Mejor Cortometraje. El jurado lo integran Clarisa Navas, Nataly Marambio, Marcelo Morales.

PROGRAMA 1
Miércoles 04 de septiembre, 18 hrs. Sala de Cine, Cineteca Nacional
Jueves 05 de septiembre, 18 hrs. Matucana 100
Showwoman, Ivania. U. FIC. Católica de la Santísima Concepción.
Chiquitita, Lu Muniri. DOC. Universidad de Chile.
5 P.M, Karla Delgado Soto. FIC. Universidad de Chile.
La rabia se siente en el cuerpo, Josefa Infante, Sasha Obilinovic, Paloma Rodríguez. DOC. Universidad de Chile.
Memoria Marchita, Sofía Lever del Canto. FIC. Universidad Mayor
Largavista, Isidora Fajardo, Josefina Parga. DOC. Universidad Católica

PROGRAMA 2
Jueves 05 de septiembre, 18 hrs. Sala de Cine, Cineteca Nacional
Viernes 06 de septiembre, 18 hrs. Matucana 100
Sparkle, Yulissa Garrido. ANI. DUOC UC – Viña
Pájaro mono, Fernanda Téllez Gross. FIC. Universidad de Chile
Fragmnt_s, Constanza Barrios González. DOC. Universidad Católica
Algo se fue para siempre, Pilar Imbert. FIC. Instituto Profesional ARCOS
Sepulcro, Josefa Berenguela Araya. EXP. Universidad de Valparaíso
Humboldt, Beatriz Molina Páez. FIC. Universidad de Valparaíso

Las reseñas de todas las películas se encuentran disponibles en femcine.cl

INFORMACIÓN DE CARTELERA

14° FEMCINE, Festival Cine de Mujeres
Del 3 al 8 de septiembre
8 sedes
Cinemark Portal Ñuñoa, Cineteca Nacional de Chile, Centro Arte Alameda - Sala Ceina, Centro Cultural de España, Biblioteca Nicanor Parra UDP, Matucana 100, Casa de la Cultura de Ñuñoa, Sala K de la Universidad Mayor.

FEMCINE14Festival Cine de MujeresDel 3 al 8 de septiembre, 2024DESCARGA LA PROGRAMACIÓNLink https://tinyurl.com/femcine-programaMás información en FEMCINE.cl...

20/08/2024

"No estoy en el mar", conmovedora película filmada en San Rosendo, se estrenará en salas nacionales
Protagonizada por Ebana Garín y Daniel Candia con la dirección de Lucho Cifuentes Saravia, llegará a salas en septiembre.

Antes formará parte de la Competencia de Cine Chileno de SANFIC.

Tráiler https://youtu.be/xv3qnQtmg84

Una conmovedora historia sobre memoria y territorio es lo que ofrece "No estoy en el mar", película chilena dirigida por Lucho Cifuentes Saravia que llegará a salas nacionales el en septiembre después de participar en la Competencia de Cine Chileno de SANFIC.

Protagonizada por Ebana Garín, Daniel Candia y Paola Lattus, entre otros, la cinta sigue a Josefina, quien retorna a su pequeño pueblo natal, San Rosendo, con una misión cargada de sombras y esperanza: desentrañar la verdad sobre su padre, Manuel, a quien nunca conoció. Él fue un valiente activista. Su espíritu deambula entre los trenes destruidos que antaño fueron el pulso de la vida y los edificios abandonados que hoy son testigos mudos de un pasado de esplendor y lucha. Con una determinación férrea, Josefina se enfrentará a los ojos esquivos y las miradas vacilantes de los amigos y vecinos de Manuel. Cada encuentro, cada conversación, será una pieza del rompecabezas que arma el destino de su padre.

"Se cruzan la narrativa de la búsqueda con el relato mágico fantasmagórico del sur de Chile"
"La idea de la película nace de un taller de Cine que realizamos en San Rosendo, región del Biobio. Tomando como base el relato oral local, sus narrativas, los personajes del lugar, la historia latente y el lugar como retrato vivo de la memoria reciente, surge la idea de realizar una película en San Rosendo, que tuviera relación con los casos de detenidos desaparecidos de la zona y que rescatara el patrimonio material e inmaterial del pueblo, incluyendo su pasado ferroviario hoy abandonado y en ruinas", cuenta Lucho Cifuentes, responsable de aclamados cortometrajes como "En busca de un tierno silencio" y "La maleta".

Teniendo estos elementos y la disposición de la gente del pueblo, el director y guionista comenzó a escribir el guion de la película con una fuerte asesoría de Julio Pincheira, actor nacido y criado en San Rosendo.
La primera parte del proceso consistió en realizar entrevistas a los familiares del caso de detenidos desaparecidos de Laja/San Rosendo. "En estas entrevistas surge la idea de retratar la historia de alguien que fuera hija de un caso similar, pero más reciente. Por el manto de silencio del pueblo y el temor por este y otros casos, su familia decidió dejar el pueblo atrás, su historia atrás, y rehacer su vida sin contarle a nadie sobre esto. Este personaje, llamado Josefina en la ficción, decide escarbar en estos recuerdos escondidos, regresar a San Rosendo, su pueblo natal, para investigar y escribir un libro que le permita descubrir quién fue su padre y saber dónde está", cuenta Cifuentes, quien define al filme como "un encuentro de miradas y relatos".

"Primero que nada, el público va a encontrarse con San Rosendo", agrega Cifuentes. "Es un pueblo que está en el imaginario de muchas personas en Chile por la "Pérgola de las Flores", pero que no todos saben dónde está, ni sus historias. Van a poder ver una ventanita a su pasado y sobre todo, será un viaje en tren a su presente, derruido, abandonado y silencioso. Sin embargo, el lugar tiene una fuerza de convocar y reunir, que todavía sigue vigente, y que el personaje principal, a través de su propio viaje, nos lleva a descubrir. Las cosas quizás no logren regresar a nosotros como queremos, pero si pueden volver a emocionarnos para enfrentar lo que está por venir".

Proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2024 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, línea de Distribución.

Película Chilena, estreno 2024.Josefina, una instructora de yoga se integra al cotidiano de un pueblo al sur de Chile para preguntar sobre el destino de su p...

20/08/2024

Se estrena en Chile "Lo mejor está por venir", la elogiada última película de Nanni Moretti
El aclamado cineasta italiano regresa a la pantalla con un homenaje al séptimo arte que llegará a salas chilenas el 22 de agosto. Distribuye CDI Films.

Tráiler https://youtu.be/LWGLmqDlcsY

Desde sus primeras incursiones cinematográficas a comienzo de los años 70, la obra del italiano Nanni Moretti ("Aprile", "Caro diario", "La habitación del hijo") ha cautivado a la crítica especializada y al público por sus reflexiones sobre política y arte, y su particular equilibrio entre el drama y la comedia inteligente.

"Lo mejor está por venir", estrenada el año pasado en Cannes (donde fue nominada a la Palma de Oro), es su última película, un ejercicio de libertad cinematográfica que abraza la política y la comedia musical con agudeza y espíritu lúdico. Se estrenará en salas chilenas este jueves 22 de agosto.

"El cine tiene el poder mágico de hacernos redescubrir la ligereza y las ganas de ser felices"

Nanni Moretti interpreta a Giovanni, un conocido cineasta italiano que se prepara para rodar su nueva película. Pero entre su pareja en crisis, su productor francés al borde de la quiebra y su hija que no le hace caso, todo se ha puesto en su contra. Siempre en el límite, Giovanni va a tener que replantearse su manera de hacer las cosas, si quiere conducir a todo su pequeño mundo hacia un futuro brillante.

"Es la historia de un cineasta cuya vida siempre ha estado marcada por el cine y cuyas películas siempre han acompañado su propia vida", destaca Moretti. "Giovanni está rodando una película ambientada en 1956, sobre la invasión soviética de Hungría. Cree firmemente en este proyecto: está convencido de que es necesario contar la historia de la invasión soviética de Hungría y cómo el Partido Comunista Italiano de aquella época perdió la oportunidad de romper con la Unión Soviética. Pero hoy nadie recuerda estos acontecimientos, el mundo ha cambiado y también la forma de hacer cine".

El cineasta agrega con lucidez: "Aunque el mundo que le rodea es cada vez más difícil de descifrar y aceptar, Giovanni no quiere ceder a una realidad decepcionante. Y, sobre todo, no quiere renunciar al sueño de poder cambiarla. Y si la vida y la historia no se lo permiten, entonces el cine, con su fuerza y energía contagiosas, transformará la realidad y hará posibles los sueños. Así, mientras está ocupado en el plató, prepara e imagina otras dos películas: la historia de amor de una pareja durante varias décadas y "The Swimmer", basada en el cuento de John Cheever. La película atraviesa diferentes crisis y luego las supera gracias al cine, que tiene el poder mágico de hacernos redescubrir la ligereza y las ganas de ser felices. A pesar de todo".

"Una película sobre el amor y el abandono": los elogios de la crítica
Además de su nominación a la Palma de Oro en Cannes, "Lo mejor está por venir" recibió siete reconocimientos en los Premios David di Donatello y un elogio al unísono de la crítica especializada. Estos son algunos de los comentarios más destacados".

"Moretti ha encontrado una vez más la manera de hacer una película que crea comedia tensa a partir de un proceso de autoterapia" - Lee Marshall, Screendaily.

"Rebosa de ideas que muestran un compromiso renovado con el cine por parte de un director que sigue mostrando una gran sensibilidad y que ya roza los 70 años" - Peter Debruge, Variety.

"Con una ironía renovada, Nanni Moretti regresa con una película sobre el amor y el abandono que se exhibe a sí mismo y a todo su cine del pasado" - Camillo de Marco, Cineuropa.

"Con algunas secuencias hilarantes (...) es musical, divertida y, en un país donde gobierna la ultraderecha, saca en procesión su viejo trotskismo con un vigor político emocionante" - Elsa Fernández-Santos, El País.

"Lo Mejor está Por Venir" será un regalo para los fans del director italiano y una gran sorpresa para quienes no estén familiarizados con su cine.

Próximamente en cines.

17/08/2024

EN CINES DESDE EL 19 DE SEPTIEMBRE
VE EL NUEVO TRÁILER AQUI
https://www.youtube.com/watch?si=OMYWtUYAQeNff0lK&v=NjJm4dkDKYw&feature=youtu.be

Jueves 15 de agosto, 2024 - MUBI, la distribuidora global de películas, productora y plataforma de streaming y BF Distribution han lanzado el tráiler oficial de La Sustancia, la delirantemente entretenida y despiadadamente satírica película de Coralie Fargeat (Revenge), protagonizada por Demi Moore, Margaret Qualley y Dennis Quaid. La Sustancia tuvo su estreno mundial en el 77º Festival de Cine de Cannes, donde fue aclamada con entusiasmo y ganó el premio al Mejor Guion. Se estrenará en cines el 19 de septiembre.

¿Has soñado con ser una versión mejor de ti mismo?
Tú. Solo que mejor en todos los sentidos. En serio.
Tienes que probar este nuevo producto, La Sustancia.
Cambió mi vida.

Demi Moore ofrece la mejor actuación de su carrera interpretando a Elisabeth Sparkle, una exestrella de primer categoría que ha pasado su mejor momento y es despedida repentinamente de su programa de televisión de fitness por el repulsivo jefe de estudio, Harvey (Dennis Quaid).

Rápidamente, se siente atraída por la oportunidad que le presenta una misteriosa nueva droga: LA SUSTANCIA. Solo necesita una inyección y renacerá, temporalmente, como la hermosa Sue, de veintitantos años (Margaret Qualley).

¿La única regla? El tiempo debe dividirse: exactamente una semana en un cuerpo, luego una semana en el otro. Sin excepciones. Un equilibrio perfecto. ¿Qué podría salir mal?

La sensación de Cannes Coralie Fargeat da un vuelco a la cultura de la belleza tóxica con una fábula sobre tener cuidado con lo que deseas. Explosiva, provocadora y retorcida, La Sustancia marca la llegada de una cineasta con una visión emocionante y audaz.

LA SUSTANCIA SE ESTRENARÁ EN CINES EL 19 DE SEPTIEMBRE

La posibilidad de la eterna juventud está al alcance de la mano. Con un nuevo producto, denominado la sustancia, la vida de cualquier persona mejoraría susta...

06/08/2024

Llega "Inseparables", ingeniosa animación escrita por los guionistas de "Toy Story"
Joel Cohen y Alec Sokolow están detrás de esta aventura protagonizada por un perro de peluche y una marioneta de Don Quijote.

Se estrenará en salas chilenas el próximo 15 de agosto.

Tráiler https://youtu.be/07xya5tOC8U

En 1995, Joel Cohen y Alec Sokolow hicieron historia al escribir el guion de "Toy Story", exitosa película animada que estableció la ingeniosa idea de que juguetes animados pueden liderar una aventura. Ellos están ahora detrás de "Inseparables", una nueva fantasía protagonizada por un perro de peluche y una marioneta de Don Quijote. Es otra producción de los estudios nWave de Bélgica, compañía líder en Europa.

Estrenada en el Festival de Annecy (el más importante de animación a nivel mundial), y dirigida por el francés Jeremy Degruson, se estrenará en salas chilenas el próximo 15 de agosto. Distribuye BF Distribution.

"Es una oda a la imaginación que nos invita a salir de nuestra zona de confort en busca de la magia"
"Inseparables" comienza con una frase de John Lennon: "Un sueño que sueñas solo es sólo un sueño. Un sueño que sueñas junto a otros es realidad". Luego vemos a Don Quijote enfrentando obstáculos en una secuencia de acción cargada de adrenalina. La aventura responde a la imaginación de la marioneta, conocido como Don, quien carga con el tedio de interpretar el mismo papel de bufón desde hace años en un viejo teatro de Central Park.

Cuando las luces se apagan, las marionetas recobran vida. Don sueña con tener un papel de un héroe de verdad y descubrir el mundo. Entonces, se arma de valor y se fuga. Por el camino, va a conocer a DJ Doggie Dog, un peluche abandonado que sueña con convertirse en una estrella de rap. Será el comienzo de una extraordinaria historia de amistad. Una gran aventura en pleno centro de Nueva York, que transformará los sueños en realidad.

"Inseparables", con sus entrañables personajes y una factura visual de alto nivel, se posiciona como un emocionante viaje para toda la familia.

"Al principio, Don utiliza su imaginación para escapar de su realidad, para reinventarse. No obstante, poco a poco, también aprende a utilizar su imaginación para ayudar a los demás", comenta el director Jeremy Degruson. "Es una historia de aventuras y amistad, una oda a la imaginación que nos invita a salir de nuestra zona de confort en busca de la magia".

Sobre las diferentes técnicas de animación que hay en la película, Degruson destaca: "Hay diferentes tratamientos. Nos mantenemos en un registro realista cuando seguimos a los personajes en sus vidas "reales", pero cuando Don entra en sus fantasías y se pierde en su imaginación, el aspecto de la película cambia completamente. El 3D se mezcla con el 2D, lo que crea algo bastante surrealista y muy colorido. Don mezcla la realidad y las cosas que ha leído en los libros, por eso tuvimos que crear un mundo único, completamente suyo, sobre lo que pasa en su mente. Una escoba puede convertirse en un troll, una tapa de alcantarilla en una ballena, un molino de viento de minigolf en un dragón".

El director revela además sus influencias cinematográficas. "Evidentemente, "Toy Story" ya que trabajamos con algunos autores de la película en nuestro guion. También me inspiran mucho las películas de Terry Gilliam, como "Brazil" o "Las aventuras del Barón Munchausen". Como también nos inspiramos en El Quijote, establecemos ciertas conexiones con la obra. Finalmente, en las fantasías de Don hay algo muy surrealista, y también muy belga, como si Magritte se encontrase con Tolkien".

Cuando las luces se apagan en el viejo teatro de Central Park, las marionetas recobran vida. Entre ellas, Don, que interpreta el mismo papel de bufón desde h...