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Regard critique sur des problématiques en art actuel | Esse 112

La r***e Esse arts + opinions porte un regard approfondi sur des oeuvres d’actualité et sur diverses problématiques artistiques en publiant des essais qui abordent l’art en relation avec les différents contextes dans lesquels il s’inscrit. Esse se démarque également par son engagement à tisser des liens entre la pratique artistique et son analyse. Chaque numéro propose un dossier thématique complé

té par un portfolio d’œuvres, une section d’articles critiques et de comptes rendus d’expositions. Fondée en 1984, la r***e est publiée 3 fois l’an (septembre, janvier et mai).
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Esse arts + opinions magazine focuses on contemporary art and multidisciplinary practices. It offers in-depth analyses of current artworks and artistic and social issues by publishing essays that deal with art and its interconnections within various contexts. The magazine also stands out for its commitment to creating links between art practice and theory. Each issue proposes a themed section, artists portfolios, articles on international cultural projects as well as reviews of exhibitions, events, and publications. Founded in 1984, the magazine is published 3 times per year (September, January, and May).

10/31/2024

𝗘𝗦𝗦𝗘 𝗫 𝗣𝗔𝗥𝗜𝗦 𝗣𝗛𝗢𝗧𝗢 | Esse est heureuse de participer à Paris Photo Fair ! Du 7 au 10 novembre, rejoignez Esse au Grand Palais pour cette nouvelle édition de la foire.

Paris Photo est la première foire internationale dédiée à la photographie. Son objectif principal est de promouvoir le développement et le soutien de la création photographique en mettant en avant le travail des galeristes, des éditeur·ices et des artistes.

Sur place, profitez de promotions sur nos abonnements ainsi qu’une sélection de nos parutions récentes. Au plaisir de vous y voir !

10/29/2024

𝗘𝗦𝗦𝗘 𝗫 𝗢𝗙𝗙𝗣𝗥𝗜𝗡𝗧 𝗣𝗔𝗥𝗜𝗦 | Esse est ravie de participer à Offprint Paris ! Du 7 au 10 novembre, rejoignez Esse au Pavillon de l'Arsenal pour cette nouvelle édition de la foire. Venez y découvrir une sélection unique d’éditeurs indépendants explorant les arts, l’architecture, le design, les sciences humaines et la culture visuelle. Sur place, profitez de promotions sur nos abonnements ainsi qu’une sélection de nos plus récentes parutions.

Au plaisir de vous y voir !

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𝗘𝗦𝗦𝗘 𝗫 𝗢𝗙𝗙𝗣𝗥𝗜𝗡𝗧 𝗣𝗔𝗥𝗜𝗦 | Esse is delighted to participate to Offprint Paris! Come discover a unique selection of independent and socially engaged publishers, exploring the arts, architecture, design, humanities, and visual culture. Join Esse at the Pavillon de l’Arsenal from November 7 to 10 for this year’s edition of the fair. At our booth, enjoy subscription discounts and a selection of our most recent issues.

We look forward to seeing you there!

10/27/2024

« Kite, une artiste, chercheuse et compositrice oglála lakhóta, explore les rêves à travers les systèmes de connaissances lakhótas en employant des technologies numériques et traditionnelles, la performance et la collaboration. Ses méthodes lui permettent de tendre l’oreille aux « paysages cosmologiques », concept emprunté à la chercheuse Jolene Rickard qui désigne une vision du monde façonnée par les rapports entre le corps et l’esprit, la terre et le cosmos. Les rêves et les visions sont des matières pour créer des œuvres d’art et des technologies pour écouter des mondes, des ancêtres et des entités non humaines. »

Esse 112 – Rêves | Un portfolio de Hanss Lujan Torres sur la pratique de Kite.

⤷ https://esse.ca/portfolio/kite/
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“Oglála Lakhóta artist, composer, and scholar Kite explores dreams through contemporary Lakhóta knowledge systems by incorporating digital and traditional technologies, performance, and collaboration. She practises methods that enable her to listen to “cosmologyscapes,” a concept drawn from scholar Jolene Rickard, encapsulating a worldview shaped by the relationship between body and spirit, land, and the cosmos. For Kite, dreams and visions are both material for creating art and a technology enabling her to listen to realms, ancestors, and nonhuman entities.”

Esse 112 – Dreams | A portfolio by Hanss Lujan Torres on the practice of Kite.

⤷ https://esse.ca/en/portfolios/kite/

📸 : Kite, Wógligleya (Thuŋkášila Ceciyelo), (en collaboration avec Santee Witt), 2021.
Photo : permission de l’artiste

10/26/2024

Read on esse.ca | A review by Connor Spencer on the exhibition 𝗠𝗮𝗿𝗸 𝗔𝗿𝗺𝗶𝗷𝗼 𝗠𝗰𝗞𝗻𝗶𝗴𝗵𝘁. 𝘿𝙚𝙘𝙧𝙚𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣, on view at the Whitney Museum of American Art until January 5, 2025.

“Consisting of five photographs and a short film, Decreation occupies a cozy room on the museum’s ground floor. Surrounding two stone plinths are a series of looming photographs cast in inky blacks and luminous whites. In Somnia (2024), three figures huddle in the midst of a field, their limbs jumbled and sundered from any individual body. Pain and ecstasy mingle here: the man at the front of the formation grips his head, as if in pain, as hands squeeze his flesh.”

⤷ www.esse.ca/en/reviews/mark-armijo-mcknightdecreation/

📸 : Mark Armijo McKnight, Decreation, exhibition view, Whitney Museum of American Art, New York, 2024. Photo: Ron Amstutz

10/25/2024

À lire sur esse.ca | Un compte rendu de Christian Saint-Pierre sur la pièce 𝙇𝙚𝙨 𝙫𝙤𝙞𝙭 𝙝𝙪𝙢𝙖𝙞𝙣𝙚𝙨, présentée à Espace Libre du 22 octobre au 12 novembre.

« Soutenue par le Nouveau théâtre expérimental et l’Espace libre, Larissa Corriveau a imaginé Les voix humaines, un diptyque autour de la mémoire de la comédienne Monique Miller, qu’elle a rencontré en jouant avec elle dans Richard III au TNM en 2015. »

⤷ https://esse.ca/compte-rendu/les-voix-humaines/

📸 : Larissa Corriveau & Monique Miller, Voix humaines, Espace libre, Montréal, 2024. Photo : Maryse Boyce, permission d'Espace libre, Montréal

10/24/2024

Esse ❤️ Art Toronto | du 24 au 27 octobre, venez nous voir dans la section Contenu pour vous procurer nos derniers numéros et vous abonner ! Come see us in the Content section to browse our latest issues and subscribe!

10/23/2024

💼 𝗢𝗙𝗙𝗥𝗘 𝗗'𝗘𝗠𝗣𝗟𝗢𝗜 : Les éditions Esse sont à la recherche d’une personne créative et dynamique pour occuper un poste de 𝗚𝗲𝘀𝘁𝗶𝗼𝗻𝗻𝗮𝗶𝗿𝗲 𝗽𝗿𝗼𝗷𝗲𝘁𝘀 𝗲𝘁 𝗿é𝘀𝗲𝗮𝘂𝘅 𝘀𝗼𝗰𝗶𝗮𝘂𝘅 (Programme de subvention salariale). En collaboration avec la Responsable marketing, la personne retenue devra planifier, produire et diffuser les communications des Éditions Esse, principalement sur les réseaux sociaux et à travers des infolettres. Ses objectifs principaux sont de maintenir les standards de présence numérique de Esse et de participer au développement de ses stratégies de visibilité.

Les personnes intéressées ont jusqu’au dimanche 𝟭𝟬 𝗻𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟰 inclusivement pour soumettre leur candidature en faisant parvenir leur curriculum vitae et une lettre de motivation à [email protected], avec l’objet « Gestionnaire PRS ». Les candidat·es doivent contacter leur centre d’emploi local afin de valider leur admissibilité au programme de subvention salariale d’Emploi-Québec.

Consultez l’offre complète au www.esse.ca/emplois-stages-et-benevolat/

10/23/2024

Concours Jeunes critiques | « Lara Almarcegui : mémoires sédimentaires et imaginaires du vide », un texte de Marianne Rouche, lauréate 2024.

« Les lieux photographiés par Almarcegui ont tous un caractère anonyme. Loin de la tradition picturale qui consiste à représenter un paysage à partir d’un point de vue englobant et dominant de manière à tout voir et tout maitriser, elle adopte un point de vue situé, c’est-à-dire un regard informé par sa propre posture d’artiste sensible à l’environnement qui l’entoure et aux affects qui en émanent. Avec son appareil photo dirigé vers le sol, elle centre la terre et les pierres en tant que sujets de ses images. Ne laissant visible qu’une étroite bande de ciel, ses photographies mettent en avant la topographie du territoire – ce qui est là, en surface. »

⤷ https://esse.ca/jeunes-critiques/lara-almarcegui-memoires-sedimentaires-et-imaginaires-du-vide/

📸 : Lara Almacergui, Les vies des documents — La photographie en tant que projet, vue d’exposition, Centre canadien d'architecture, 2023. Photo : Matthieu Brouillard, permission du Centre canadien d’architecture, Montréal

10/22/2024

𝗘𝗦𝗦𝗘 𝟭𝟭𝟮 – 𝗗𝗿𝗲𝗮𝗺𝘀 | “my-brain-at-3am” by Ella Dawn McGeough

“There are those who can sleep and those who cannot. For the sleepers, theirs is a world where sleep comes easily, without question or crisis, a physiological guarantee. As a child, I slept. As an adult, I have not. In 2019, reading Anne Carson’s poem “Ode to Sleep” (2005) — in which she asks readers to imagine their lives “without that slab of outlaw time punctuating every pillow” — I became aware that I had lived half my life with sleep, half with doubt; half with rest, half distress. Eighteen years with, eighteen years without.”

⤷ Link in bio

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𝗘𝘀𝘀𝗲 𝟭𝟭𝟮 – 𝗥ê𝘃𝗲𝘀 | « Mon cerveau à trois heures du matin », un article d’Ella Dawn McGeough

« Il y a les personnes qui dorment et celles qui ne dorment pas. Dans le monde des dormeurs et dormeuses, le sommeil arrive facilement, sans lutte ni acharnement ; une certitude physiologique. Enfant, je dormais. Dans ma vie d’adulte, je ne dors plus. En 2019, en lisant le poème “Ode to Sleep” (2005) d’Anne Carson, qui nous invite à envisager une vie “sans cette tranche de temps hors-la-loi qui ponctue chaque oreiller”, je me suis rendu compte que j’avais passé la moitié de la vie avec le sommeil, et l’autre, avec le doute ; moitié repos, moitié détresse. Dix-huit ans avec, dix-huit ans sans. »

⤷ Lien en bio

📸 : Ella Dawn McGeough, Smoke, de la série | from the series Dream~form, 2020, vues d’installation | installation views, Gales Gallery of York University, Toronto, 2021. Photos : Colin Miner, permission de | courtesy of the artist

10/19/2024

𝗔𝗽𝗽𝗲𝗹 𝗱𝗲 𝘁𝗲𝘅𝘁𝗲𝘀 | 𝗘𝘀𝘀𝗲 𝟭𝟭𝟱 – 𝗗é𝗰𝗼𝗺𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻
Date de tombée : 1er avril 2025
*Les personnes qui aimeraient d’abord soumettre un résumé d’intention (250-500 mots) sont invitées à le faire avant le 10 janvier 2025*

Les corps vieillissent, les aliments se gâtent. Avec le temps, tout finit par se dégrader. Il n’y a pas que les systèmes physiques qui se désorganisent ou se dégradent : les systèmes culturels, économiques et politiques aussi. Pour le numéro 115, Esse sollicite des textes sur la décomposition et la dégradation dans l’art contemporain. Nous invitons auteurs et autrices à se pencher sur la décomposition en tant que frontière poreuse entre la vie et la mort. La décomposition est-elle un phénomène esthétique auquel on devrait aspirer ? Comment les artistes composent-ils et elles avec la dégradation ? Comment les écologies qu**rs et féministes de la mort recadrent-elles la décomposition et les déchets ? Nous recherchons des réflexions sur le potentiel critique et créatif associé à la décomposition.

⤷ Lire l'appel complet ici : www.esse.ca/dossiers-thematiques/

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𝗖𝗮𝗹𝗹 𝗳𝗼𝗿 𝗣𝗮𝗽𝗲𝗿𝘀 | 𝗘𝘀𝘀𝗲 𝟭𝟭𝟱 – 𝗗𝗲𝗰𝗮𝘆
Deadline: April 1, 2025
*Applicants who wish to first submit a statement of intent (250-500 words) are invited to do so before January 10, 2025*

Bodies age, food spoils. Over time, everything falls apart. It’s not just physical structures that decay, but cultural, economic, and political systems also. For issue 115, Esse solicits texts about decomposition and decay in contemporary art and theory. We invite papers that consider decomposition as a porous boundary between life and death. Can decomposition be an aspirational aesthetic phenomenon? How have artists engaged and resisted decay? How are q***r feminist ecologies of death rethinking decomposition and waste? We are seeking reflections on the critical and creative potentials that emerge from decay.

⤷ Read the full call here: www.esse.ca/en/themes/

10/18/2024

⚡️𝗣𝗥𝗢𝗠𝗢 𝗙𝗟𝗔𝗦𝗛⚡️ Ce week-end seulement, obtenez 𝟮𝟱% 𝗱𝗲 𝗿𝗮𝗯𝗮𝗶𝘀 sur les abonnements numériques en utilisant le code 𝗪𝗘𝗕𝟮𝟱. Avec votre abonnement numérique, accédez au contenu foisonnant de notre plateforme web, incluant l’ensemble de nos archives ainsi que nos prochaines parutions (112 - Rêves, 113 - Plastiques, 114 - Abstractions). Faites vite ! Cette offre prend fin le 21 octobre à minuit. Abonnez-vous au www.esse.ca/abonnement !
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⚡️𝗙𝗟𝗔𝗦𝗛 𝗣𝗥𝗢𝗠𝗢⚡️This weekend only, get 𝟮𝟱% 𝗼𝗳𝗳 our digital subscriptions by using the code 𝗪𝗘𝗕𝟮𝟱. With your digital subscription, access an abundance of content on our web platform, including our complete archives as well as our next issues (112 - Dreams, 113 - Plastics, 114 - Abstractions). Hurry! This offer ends on October 21 at midnight. Head to www.esse.ca/en/subscriptions to subscribe!

10/17/2024

Esse est ravie de s'associer à comme partenaire média. Du 18 au 20 octobre, retrouvez nos derniers numéros au Grand Palais. Tous les ans, le monde de l'art se réunit pour Art Basel Paris. Chaque édition présente une sélection internationale de galeries qui soutiennent la carrière d'artistes émergents et établis.
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Esse is thrilled to partner with Art Basel Paris as a media partner. Each year, the art world comes together for Art Basel Paris. Each edition features an international roster of galleries who nurture the careers of both emerging and established artists. Here in Paris, Esse will be participating in the Magazines sector! Keep an eye out for our latest issues at the fair.
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10/16/2024

𝗘𝗦𝗦𝗘 𝟭𝟭𝟮 – 𝗥ê𝘃𝗲𝘀 | « Mordre la nuit », un article de Raphaëlle Groulx-Julien (Raphaelle Groulx-Julien)

« En effet, la nuit, toutes les barrières tombent, le rêve consomme et digère ce que l’esprit a vécu dans la journée. En suscitant des émotions parfois inquiétantes et en visant toujours juste, le rêve peut parfois ressembler à une agression. “Mordre la nuit” suggère qu’on puisse à son tour se saisir du rêve, s’en nourrir pour interroger sa relation au monde, y jouer un rôle actif, participer à sa création continue. »

⤷ https://esse.ca/mordre-la-nuit/

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𝗘𝗦𝗦𝗘 𝟭𝟭𝟮 – 𝗗𝗿𝗲𝗮𝗺𝘀 | “Biting the Night” by Raphaëlle Groulx-Julien

“At night, all barriers come down, and dreams consume and digest what the mind has experienced throughout the day. By occasionally arousing disturbing emotions and always striking a chord, a dream can seem like an aggression at times. ‘Biting the night’ suggests that we can in turn take hold of the dream and feed on it to examine our relationship with the world, play an active role in it, and participate in its continual creation.”

⤷ https://esse.ca/en/biting-the-night/

📸 : Alex Pouliot, FO REVER, vue d’installation | installation view, Atelier Circulaire, Montréal, 2023. Photo : permission de l’artiste | courtesy of the artist

10/15/2024

Esse est fière de s'associer à artch - art contemporain émergent ! Du 15 au 20 octobre, plongez dans l'univers de l'art contemporain émergent lors du festival ARTCH à Place Ville Marie, dans le lobby du 1 PVM. Cet événement incontournable vous propose de découvrir plus d'une centaine d'œuvres uniques et de rencontrer les artistes qui façonnent la scène artistique québécoise.

Participez à des performances en direct, laissez-vous guider à travers des visites dynamiques, assistez à des tables rondes stimulantes, et prenez part à des ateliers créatifs et des formations pratiques. Une occasion unique d'en apprendre davantage sur le collectionnement tout en soutenant l'art émergent local. Entrée libre !

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From October 15 to 20, immerse yourself in the world of emerging contemporary art at the artch festival at Place Ville Marie, in the lobby of 1 PVM. This must-see event offers you the chance to discover over a hundred unique works and meet the artists shaping Quebec’s art scene.

Participate in live performances, be guided through dynamic tours, attend stimulating roundtable discussions, and take part in creative workshops and practical training. A unique opportunity to learn more about collecting while supporting local emerging art. Free entrance!

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Photo : Samuel Graveline

10/12/2024

𝗘𝘀𝘀𝗲 𝟭𝟭𝟮 | 𝘛ê𝘵𝘦 à 𝘵ê𝘵𝘦 with Bonnie Baxter, a column by Didier Morelli.

“‘I’ve never done anything I didn’t want to do,’ she remarks about her sinuous path. ‘I’ve had a lot of jobs to support the luxury of doing my artwork. There’s a wonderful life that’s been created from doing this for years.’ She still speaks about all these experiences with passion and love. This contributes to her aura. There is magnetism to someone who so unequivocally does what she wants ”

⤷ https://esse.ca/en/columns/tete-a-tete-avec-bonnie-baxter/

📸 : Michel Beaudry, Photo of Bonnie Baxter at the Atelier du Scarabée, 1980s. Photo : Didier Morelli
📸 : Bonnie Baxter, Voyage, 2012, from the series Jane’s Journey, 2008-2012. Photo : courtesy of the artist
📸 : Bonnie Baxter, Spirit Matter, installation view, Centre CLARK, Montréal, 2020. Photo : Paul Litherland, courtesy of Centre CLARK, Montréal
📸 : Bonnie Baxter, The Patch Trilogy, installation view from Camille Charbonneau’s performance The Q***r, The Flower and The Iron Rod, 2022. Photo : Lucien Lisabelle, courtesy of Musée d’art contemporain des Laurentides
📸 : Bonnie BaxterLandscape, from the series RatKind, 2018. Photos : courtesy of the artist

10/11/2024

Esse is proud to partner with as a media partner! The fair returns October 24-27 at the Metro Toronto Convention Centre, celebrating its 25th year. Canada's art fair will feature over 100 galleries representing Canada and beyond across an elevated floor design, installations, exhibitions and engaging programming. Get your Art Toronto tickets at www.arttoronto.ca!
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Esse est fière de s'associer à en tant que partenaire média. La foire est de retour du 24 au 27 octobre au Metro Toronto Convention Centre pour célébrer ses 25 ans. Obtenez vos billets au www.arttoronto.ca !
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1. Shannon Bool (Daniel Faria Gallery)
2. Harriet Stanton (Rukaj Gallery)
3. Élise Lafontaine (Pangée)

10/10/2024

𝗥𝗘𝗔𝗗 𝗢𝗡 𝗘𝗦𝗦𝗘.𝗖𝗔 | A review by on the Manifesta Art Biennal happening in multiple venues around the Barcelona Metropolitan Area until the 24th of November 2024.

"Manifesta, a nomadic art biennial, was founded in 1994 by the Dutch art historian Hedwig Fijen in the aftermath of the Cold War. As such, it has always carried the optimism of the 1990s and the promise of productive dialogue between nations, which is starting to feel a bit out of place in the current artistic climate. In recent years, the festival has felt apolitical, and occasionally even gentrifying and touristic. The fifteenth edition, held in some of the most incredible venues in the greater metropolitan area of Barcelona, was no exception."

⤷ https://esse.ca/en/reviews/manifesta-15-barcelona-metropolitana/

Manifesta Biennial

📸 : Asad Raza, Prehension, installation view, The Three Chimneys, Barcelona, 2024. Photo: Ivan Erofeev, courtesy of Manifesta 15 Barcelona Metropolitana

10/08/2024

🌐 𝗥É𝗦𝗜𝗗𝗘𝗡𝗖𝗘𝗦 𝗡𝗨𝗠É𝗥𝗜𝗤𝗨𝗘𝗦 | Esse est ravie d’annoncer la troisième résidence de cinq en collaboration avec Érudit. 𝗥𝗲𝗻𝗮𝘁𝗮 𝗔𝘇𝗲𝘃𝗲𝗱𝗼 𝗠𝗼𝗿𝗲𝗶𝗿𝗮 est une chercheuse, autrice et commissaire brésilienne basée à Tkaronto. Les gestes qu**rs, féministes et postcoloniaux inspirent sa pratique, laquelle se concentre sur la collaboration et l'inclusivité, Moreira s'efforçant de créer un espace pour les artistes QPANDC à différents stades de leur carrière. En 2021, Moreira a obtenu un doctorat en communication de l'Université de Montréal dans lequel elle a pu explorer les intersections matérielles et discursives du commissariat et de la création d'art médiatique.

« En tant que Latina vivant depuis huit ans dans le Nord de l’Île de la Tortue, j'en suis venue à considérer les marges comme des espaces d'ouverture radicale, où des formes transformatrices de résistance à la douleur et aux préjugés peuvent s'épanouir. Au cours de cette résidence, j'explorerai les pratiques artistiques qui valorisent la joie comme acte de résistance. La chercheure portoricaine Frances Negrón-Muntaner introduit le concept de “joie décoloniale” (decolonial joy) comme étant “nécessairement collective et émergeant de la souffrance et de la douleur particulières issues de la colonialité” (2019). Dans mes collaborations, je rencontre de plus en plus cette joie radicale et non binaire qui n'est pourtant pas toujours liée au bonheur ou au plaisir. Au contraire, elle implique la création de connexions communautaires fortes qui ouvrent des voies pour réimaginer et construire des futurs alternatifs capables de se libérer du poids de la colonialité. Cette espérance spéculative et émancipatrice est au cœur de ma recherche. »

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🌐 𝗗𝗜𝗚𝗜𝗧𝗔𝗟 𝗥𝗘𝗦𝗜𝗗𝗘𝗡𝗖𝗜𝗘𝗦 | Esse is pleased to announce the third of five residencies in collaboration with Érudit. 𝗥𝗲𝗻𝗮𝘁𝗮 𝗔𝘇𝗲𝘃𝗲𝗱𝗼 𝗠𝗼𝗿𝗲𝗶𝗿𝗮 is a Brazilian researcher, author, and curator based in Tkaronto. Q***r, feminist, and postcolonial gestures inspire her practice, which highlights collaboration and inclusivity by striving to create space for QBIPOC artists in different stages of their careers. In 2021, Renata earned a PhD in communication studies from the Université de Montréal, exploring the material and discursive intersections of curatorial work and media art creation.

“As a Latina based in Northern Turtle Island for the past eight years, I have come to view the margins as spaces of radical openness, where transformative forms of resistance to pain and prejudice find room to thrive. During this residency, I will explore artistic practices that embrace joy as an act of resistance. The Puerto Rican researcher Frances Negrón-Muntaner introduces the concept of “decolonial joy” as “necessarily collective and emerging from the particular suffering and pain of coloniality” (2019). In my collaborations, I have increasingly encountered this radical, non-binary joy, which is not always tied to happiness or pleasure. Rather, it involves the forging of strong, communal connections that open pathways for reimagining and constructing alternative futures that can break free from the weight of coloniality. This speculative, empowering hope is the core of my research.”

10/07/2024

Esse est ravie de s’associer à la FOCUS ART FAIR en tant que partenaire média ! Du 10 au 13 octobre, retrouvez-nous à la Saatchi Gallery durant la Frieze Week de Londres pour découvrir cette nouvelle édition. Profitez de votre visite à la foire pour rencontrer l’équipe Esse et vous procurer notre dernier numéro. Au plaisir de vous y voir !
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Esse is thrilled to participate in Focus Art Fair as a media partner! From October 10 to 13, find us at the Saatchi Gallery during Frieze Week London to discover all that this new edition has to offer. Take advantage of your visit to the fair to meet the Esse team and get our latest issue. Hope to see you there!
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Info: www.focusartfair.net/london

10/04/2024

Esse 112 – Rêves | « Les rêves, l’art : vers la profondeur des choses », un article de Gabi Scardi

« L’art ouvre un chemin vers les aspects cachés du monde. L’exploration des profondeurs de l’expérience existentielle ne signifie pas une rupture avec la réalité, mais cela tend à mettre en évidence les limites des processus cognitifs en exacerbant des sensations, des comportements, des processus mentaux et des façons d’imaginer qui nous sont familiers. C’est là que réside le potentiel social et politique de l’art. Une autre activité, qui existe chez la plupart des animaux, incluant l’être humain, possède un potentiel similaire : rêver. »

⤷ https://esse.ca/les-reves-lart-vers-la-profondeur-des-choses/

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Esse 112 – Dreams | “Dreams, Art: Toward the Depth of Things” by Gabi Scardi

“Art opens a path to the hidden aspects of the world. Exploring the depths of existential experience does not represent a divorce from reality, but it tends to highlight the limits of cognitive processes by overwhelming familiar feelings, behaviours, mental processes, and ways of imagining. This is where art’s social and political potential lies. Another activity, which exists in most animals, including humans, has similar potential: dreaming.”

⤷ https://esse.ca/en/dreams-art-towards-the-depth-of-things/

10/03/2024

𝔼𝕊𝕊𝔼 𝕩 𝕍𝕠𝕝𝕦𝕞𝕖 𝕄𝕋𝕃 | Les 5 et 6 octobre, Esse sera présente à la 7e édition de Volume MTL, le salon du livre d’art à Montréal. Venez rencontrer notre équipe et feuilleter les derniers numéros de la r***e. De plus, profitez de promotions exclusives : nos numéros d'archives à seulement 5$ ainsi qu'un numéro gratuit à l'achat de tout (ré)abonnement.

⤷ Rendez-vous à la Casa d'Italia de 12h à 18h ! Détails ici : https://www.facebook.com/events/889057472609026

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This October 5 and 6, Esse will be present at VOLUME 7, Montréal’s art book fair. Come and meet the team, and browse through our latest issues. Additionally, take advantage of exclusive promotions: our archival issues for only 5$ as well as a free issue of your choice when you subscribe.

⤷ See you at Casa d'Italia from 12 to 6pm! Details here: https://www.facebook.com/events/889057472609026

10/02/2024

🗣Notre culture mérite mieux que d’être fauchée!

17 organisations culturelles québécoises lancent aujourd’hui le Front commun pour les arts afin de demander au gouvernement de faire de la culture une véritable priorité dotée d’une vision à long terme pour les milliers d’artistes et travailleur·euses culturel·les du secteur.

Monsieur Legault, l’art compose une grande partie de la spécificité du Québec et de son rayonnement. Il est temps d’agir avant que trop d’organismes culturels subissent les conséquences des trop faibles investissements de votre gouvernement.

Nous vous invitons à soutenir le Front commun pour les arts en visitant le www.frontcommunpourlesarts.ca !

10/02/2024

À 𝗟𝗜𝗥𝗘 𝗦𝗨𝗥 𝗘𝗦𝗦𝗘.𝗖𝗔 | Un compte rendu de Christian Saint-Pierre sur la pièce 𝗖𝗵𝗲𝗿 𝗷𝗼𝘂𝗿𝗻𝗮𝗹; 𝘂𝗻𝗲 𝗺𝘂𝘁𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗱𝗲 Pénélope Deraîche-Dallaire, présentée à Espace Libre

« À mi-chemin entre la représentation théâtrale et l’installation visuelle, alliant fiction et biographie, l’expérience repose sur une accumulation d’images et de motifs, un amoncellement de paradoxes et de contradictions. La grande fête polysémique à laquelle Deraîche-Dallaire nous convie est certainement écoféministe, et même écopoétique, puisqu’elle s’appuie sur la riche métaphore du champignon, sur son vocabulaire, son imaginaire, sa science et sa symbolique, pour aborder les violences faites aux femmes, exprimer une résistance, une résilience, un instinct de survie, une inouïe capacité d’adaptation. »

La pièce sera également présentée au TNM - Théâtre du Nouveau Monde du 22 avril au 3 mai 2025.

⤷ https://esse.ca/compte-rendu/penelope-deraiche-dallairecher-journal-une-mutation/

📸 : Pénélope Deraîche-Dallaire & Catherine Beauchemin, Cher journal ; une mutation, Espace Libre, Montréal, 2024. Photo : Maryse Boyce, permission d’Espace Libre, Montréal

10/01/2024

Esse 112 | Dans l’atelier de Ève K. Tremblay, une chronique de Zeljka Himbele

« Quand on me demande d’expliquer l’art que je fais, je réponds souvent que je travaille un peu comme une écrivaine, mais avec des images et des objets. Au fil du temps, mes œuvres sont devenues comme des palais de la mémoire à travers lesquels je peux me promener dans mon esprit à la recherche des géographies, des personnes, des livres et des idées qui traversent ma vie. »

⤷ https://esse.ca/chronique/dans-latelier-de-eve-k-tremblay/

Zeljka Himbele Eve K. Tremblay

📸 : Permission de l’artiste

09/29/2024

« [Thao Nguyên Phan] situe la rencontre des enfants dans un espace onirique, fantasmagorique. Dans March on a Honda Dream (2020), nous voyons Ba, chemise ouverte, air grave, sur une moto dans un environnement qui rappelle un rêve : avec ses couleurs pastels se fondant les unes dans les autres, le décor ambigu prêt à interprétation. »

Esse 112 – Rêves | Un portfolio de Joëlle Dubé sur la pratique de Thao Nguyên Phan.

⤷ https://esse.ca/portfolio/thao-nguyen-phan/

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“[Thao Nguyên Phan] depicts the siblings meeting in a dreamlike, phantasmagorical space. In March on a Honda Dream (2020) we see Ba — open shirt, stern expression — riding a motorbike in an environment echoing that of the dream: the soft pastel colors bleed into one another, the space is ambiguous and open to interpretation.”

Esse 112 – Dreams| A portfolio by Joëlle Dubé on the practice of Thao Nguyên Phan.

⤷ https://esse.ca/en/portfolios/thao-nguyen-phan/

📸 : Thao Nguyên Phan, First Rain, Brise Soleil , capture vidéo | video still, 2021-en cours | ongoing. Photo : produit par | produced by Han Nefkens Foundation, en collaboration avec | in collaboration with Kochi Biennale & Tate St Ives

Adresse

2025, Rue Parthenais, Bureau 321
Montreal, QC
H2K3T2

Heures d'ouverture

Lundi	10am - 5pm
Mardi	10am - 5pm
Mercredi	10am - 5pm
Jeudi	10am - 5pm

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https://esse.ca/

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Esse 112 – Rêves | Présentation du nouveau dossier consacré à l’expérience onirique et au subconscient ainsi que leurs liens avec l’art contemporain. Rendez-vous au www.esse.ca pour vous procurer le numéro et vous abonner ! Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * Esse 112 – Dreams | Presentation of the new issue dedicated to the experience of dreams, the subconscious and the ties they hold with contemporary art. Head to www.esse.ca to buy the issue and to subscribe ! Thank you to our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing.

Du 15 juin au 2 septembre, le Centre d'art de Kamouraska présente une coproduction multimédia et deux expositions inédites ! « Les roses imaginaires », d’après le roman « Kamouraska » d’Anne Hébert paru aux Éditions du Seuil en 1970, est une exposition conçue en collaboration avec la compagnie de théâtre Carte blanche, le centre sherbrookois spécialisé en technologies numériques Sporobole, le directeur artistique et metteur en scène Christian Lapointe, la comédienne Ève Landry et l’artiste sonore Antoine Létourneau-Berger. « Anthologie de la marche – la suite » de Geneviève Baril est une exposition immersive, mouvante et multisensorielle, qui éveille la mémoire olfactive, appelle à la lenteur et à l’observation dans un jardin intérieur et suspendu. « Autre/Fois » est un corpus inédit de Patrick Bérubé, une recherche expérimentale sur les moulins et l’agriculture au Kamouraska. Le lancement des expositions aura lieu le vendredi 14 juin, en formule 5@7 festif. Pour plus d’informations : https://www.centredartkamouraska.ca/

Esse 111 – Tourisme | Présentation du nouveau dossier consacré aux stratégies déployées par les artistes et la pensée critique afin de revisiter la notion même de tourisme. Rendez-vous au www.esse.ca pour vous procurer le numéro et vous abonner ! Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * Esse 111 – Tourism | Presentation of the new issue dedicated to artists’ and critical thinkers’ strategies for revisiting the very notion of tourism. Head to www.esse.ca to buy the issue and/or subscribe! Thank you to our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing.

🍰🎈PROMO ANNIVERSAIRE ! Pour souligner nos 40 ans, faites-nous le cadeau de votre présence parmi nos fidèles abonné·es. Jusqu’au 1er mars, obtenez 𝟮𝟱% 𝗱𝗲 𝗿𝗮𝗯𝗮𝗶𝘀 sur tous les abonnements de deux ans. Utilisez le code 𝗘𝗦𝗦𝗘𝟰𝟬 pour profiter de cette offre exclusive : www.esse.ca/promotion/esse-celebre-ses-40-ans/ * 🍰🎈BIRTHDAY PROMO! To mark 40 years of Esse, why not give us the gift of being one of our loyal subscribers? Until March 1, enjoy 𝟮𝟱% 𝗼𝗳𝗳 all two-year subscriptions. Use code 𝗘𝗦𝗦𝗘𝟰𝟬 at checkout to take advantage of this exclusive offer: www.esse.ca/en/promotion/esse-is-celebrating-its-40th-birthday/

Esse célèbre ses 40 ans ! Pour souligner cet anniversaire, plongez avec nous dans nos archives et revisitez des moments importants de la revue, des trésors cachés de contenu et d’images ainsi qu’une sélection d’articles toujours d’actualité. Pour débuter cette plongée festive, (re)découvrez nos couvertures depuis le tout premier numéro en 1984. Dites-nous laquelle est votre préférée ! * Esse is turning 40! To celebrate this milestone, dive with us into our archives and take a look back at the magazine’s important moments, hidden treasures in our content and images, as well as a selection of articles which are still relevant today. To kick off this birthday year, (re)discover our cover art from the very first issue in 1984. Let us know which one is your favourite! 🎶 Alain Beauchesne - Balade sur un souvenir

Esse 110 – Agriculture | Présentation du nouveau dossier consacré aux imaginaires agricoles qui nous mettent au défi de repenser notre compréhension de la terre cultivée. Rendez-vous au www.esse.ca pour vous procurer le numéro et/ou vous abonner ! Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * Esse 110 – Agriculture | Presentation of the new issue dedicated to agricultural imaginaries that challenge us to rethink our understanding of the land. Head to www.esse.ca to buy the issue and/or subscribe! Thank you to our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing.

Esse 109 – Eau | Présentation du nouveau dossier consacré aux dimensions politiques et poétiques de l’eau en art actuel. Procurez-vous le numéro au lien dans notre bio ! Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * Esse 109 – Water | Presentation of the new issue dedicated to the political and poetic dimensions of water in contemporary art. Get the issue at the link in our bio! Thank you to our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing.

Esse 108 – Résilience | Présentation du nouveau dossier consacré à la résilience dans l’art actuel. Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. Découvrez le numéro ici : https://esse.ca/issue/resilience/ * Esse 108 – Resilience | Presentation of the issue dedicated to resilience in contemporary art. Thank you to all of our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing. Discover the issue here: https://esse.ca/en/product/issue-product_resilience/

Our partner Art Matters Festival 2023 presents 8 in-person exhibitions and performances + 1 speaker series. Head to their new website at www.artmattersfestival.org for the full programming and mark your calendars! * Le festival de notre partenaire Art Matters se poursuit jusqu'au 1er avril ! Découvrez la programmation sur le site www.artmattersfestival.org

Esse 107 – Famille | Présentation du nouveau dossier portant sur les histoires de famille telles qu’elles sont réécrites en art actuel. Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. Rappel : On se donne rendez-vous jeudi à VOX, centre de l'image contemporaine pour le lancement de la revue ! Tous les détails ici : https://fb.me/e/435dGMImj * Esse 107 – Family | Presentation of the issue dedicated to family stories as they are rewritten in contemporary art. Thank you to all of our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing. Reminder : we are launching the issue this Thursday at VOX! All the details here: https://fb.me/e/435dGMImj

Esse est ravie de s’associer aux RENCONTRES INTERNATIONALES DU DOCUMENTAIRE DE MONTRÉAL (RIDM) pour leur 25è anniversaire ! Ces derniers viennent tout juste de dévoiler la bande-annonce et la programmation de cette nouvelle édition, qui se déroulera du 17 au 27 novembre. Rendez-vous au https://ridm.ca/fr pour en savoir plus ! * Esse is thrilled to partner with the MONTREAL INTERNATIONAL DOCUMENTARY FESTIVAL for their 25th anniversary! They have just released the trailer and programming for this new edition which will take place from November 17 to 27. Head to https://ridm.ca/ to learn more!

Esse 106 - Douleur | Présentation du nouveau dossier portant sur la question de la douleur en art actuel ⤷ Disponible en ligne et en kiosque ! Nous tenons à remercier chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi qu'Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * Esse 106 - Pain | Presentation of the latest issue dedicated to the question of pain in contemporary art ⤷ Available online and at newsstands! Thank you to all of our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing. 🔗Visionner sur Youtube | View on Youtube : https://www.youtube.com/watch?v=IJ_QFQz1izU 🔗Lire le numéro en ligne | Read the issue online : https://esse.ca/issue/douleur/ https://esse.ca/en/issue/pain/

Esse 102 — (Re)voir la peinture | (Re)seeing Painting

Pour souligner la sortie du numéro 102 de la revue Esse arts + opinions, Daniel Fiset, membre du comité éditorial, vous présente brièvement le dossier qui porte sur la peinture. * Nous remercions chaleureusement nos collaboratrices et collaborateurs ainsi que Alain Beauchesne pour les extraits musicaux et Gabriel Babin pour le montage. * * To underline the release of Esse magazine’s 102th issue, Daniel Fiset, member of the editorial board, briefly presents its thematic section, on painting. [In French with English subtitles on our YouTube channel] * Thank you to all of our collaborators as well as Alain Beauchesne for the musical extracts and Gabriel Babin for the editing. * * Liste des images sur notre chaine YouTube / List of images on our YouTube channel : https://www.youtube.com/watch?v=OeAjYcxS0YE&t=15s

OFFTA 2021

Assistez virtuellement en direct ou en rediffusion aux différents projets des artistes de la 15e édition du OFFTA ! Le festival d’arts vivants se tiendra du 28 mai au 6 juin 2021. En savoir plus : offta.com/programme/