24/10/2022
Nahuel Romagnoli lanza Playa disponible ya en Spotify. El músico cordobés vuelve con su proyecto solista para traernos un camino musical así sus interiores que nos deja pidiendo más.
📢 Data sobre artistas independientes de la región.
📩 [email protected]
📍 Buenos Aires, Argentina
18/10/2022
Desde Mexico nos llega esta exquisita propuesta.
Andrés Torann e Iraida Noriega presentan Desapego un cuento en formato de canciones. Con melodías folk introspectivas de carácter íntimo que muestran un camino en las etapas de un duelo.
LÍNEA AUREA es el corte de difusión y junto con el resto de canciones de Desapego ya se puede escuchar en Spotify.
13/10/2022
JOSÉ MARÍA SALUZZI ENSAMBLE
Con Belén Echeveste, Martin Freiberg y Matias Carazzo
Domingo 16 de octubre a las 19.30 en el Centro Cultural Nueva Uriarte, Uriarte 1289 (Palermo, CABA). Entradas $ 1000, a través de https://livepass.com.ar/events/jose-maria-saluzzi-ensamble-en-ccnu
El destacado guitarrista y compositor Jose Saluzzi se presentará el domingo 16 de octubre a las 19.30 h en el Centro Cultural Nueva Uriarte, Uriarte 1289 (Palermo, CABA). En esta oportunidad lo hará con el José Maria Saluzzi Ensamble.
La agrupación, que se completa con los jóvenes y talentosos músicos Belén Echeveste en chelo, Martin Freiberg en batería y percusión y Matias Carazzo en saxo soprano y clarinetes. ofrecerá una propuesta original sobre música escrita e improvisada, con aires rioplatenses, del noroeste y de la música de cámara.
cc .nisinman
09/10/2022
Rock pop crudo con influencias y reminiscencias a los 90’s. Bop bop bop presenta “Invocación” lo pueden escuchar ya en y “Campamento” es el primer corte donde pueden registrar toda su fuerza e impronta.
01/09/2022
Amigo cósmico es el proyecto instrumental del cantautor Fueguino Sebastian Díaz Ramos. Andorra es su primer adelanto. Un camino introspectivo de búsquedas ancestrales. Una bienvenida de sonidos electrónicos pero que tienen como destino el camino interior. Desde el fin del mundo no se lo pierdan que ya está disponible en spotify.
https://open.spotify.com/track/4ILMT727TC4PnqvFykosGh?si=K-qO-63NS1iMJcaYPCXJEQ
15/08/2022
“Pretérito, perfecto y simple” es el álbum debut del compositor e intérprete argentino Nico Coifman
Variedad de melodías en formato canción de impronta intimista y viajes introspectivos. Desde Argentina para el mundo en versión de 8 cuerdas. Pueden escuchar en tanto en el perfil del artista con la “Voces del sur”.
No se lo pierdan.
📷
16/07/2022
Creo que es la primera vez que presentamos música desde Paraguay. Por lo que nos encanta hoy traerles a Aldo Franco. Poca Yerba se llama uno de sus últimos sencillos y se trata de una polka paraguaya en formato canción donde se lucen la voces de Aldo y Meli HIcks (otra referente paraguaya) en una balada folk producida por Matias Cella (Juana Molina, Los Autenticos Decadentes, etc.).
Les dejamos sus redes y donde pueden escuchar esta bella canción y el resto del repertorio:
https://linktr.ee/aldofrancopy
11/07/2022
Rooms Feel presenta cuatros paredes. Desde Colombia llegan con un pop introspectivo de influencias latinoamericanas. Están presentando su primer EP y buscan cruzar fronteras mezclando ritmos y letras directas. Se animan sin prejuicios a desafiar los sonidos que invitan desde el vamos a querer escuchar más.
Los pueden seguir y escuchar otras canciones como: Sin Ti o Dime que sí.
https://open.spotify.com/track/3235WD7kS8xn4vQjNJvQ5c?si=0b1aec1cef5943fb
09/05/2022
Somos y tenemos muchas ganas de compartir con todos uds. Nuevos podcasts, nuevos artistas, entrevistas y muchas recomendaciones. Están listos????
🔥🔥🔥
23/02/2022
La artista venezolana Loreana nos trae una nueva canción en versión chill trap. Feel something revela su mejor versión y deja en claro que esta lista para las grandes ligas. No dejes de ver su video.
ESCUCHA - SPOTIFY-
https://open.spotify.com/track/2MVUl5eCD0V7LcJYG6XOFN?si=JBkVrx7ESTmxzlOANUNQfg
DISFRUTA DEL VIDEO -YOUTUBE -
https://www.youtube.com/watch?v=ZEZ4N9Iu7i8
.luc
09/02/2022
Licorice Pizza - Paul Thomas Anderson
El director de Magnolia, Boogie Nights, Inherent Vice y The Master nos traslada a la soleada Los Angeles de los años 70 con una comedia romántica agridulce como las de antes, que tiene por protagonistas a Cooper Hoffman (hijo de Philip Seymour Hoffman) y Alana Haim (muchos la reconocerán por su banda HAIM). Ambos viven una historia marcada por la diferencia de edad y las idas y vueltas de la vida. En medio de esa inocencia tierna y torpe del primer amor, se presentan muchas situaciones que dan ritmo disperso al film, desencajan de la fórmula coming-of-age y nos ponen en contexto: castings y reuniones con productores en bares de lujo, una sociedad comercial, campañas políticas, actores con delirios místicos, una crisis petrolera que deriva en escasez de combustible y otras tantas aventuras que la dupla sortea con compañerismo mientras crece, con un vínculo amoroso que, más allá de las dificultades y desencuentros para concretarse, demuestra ser sólido, maduro e indestructible.
En ese sentido es un acierto que el director haya confiado en dos caras sin experiencia pero con mucho talento y frescura para los roles principales y que los secundarios los haya reservado a figuras como Sean Penn, Tom Waits, Bradley Cooper, etc.
También el soundtrack juega un papel decisivo llevándonos por ese recorrido en tiempo-espacio con un uso memorable de la música: si no son los pasajes compuestos por Johnny Greenwood, colorean las imágenes Sonny & Cher, Wings, The Doors, Donovan, Bowie y otros clásicos.
Licorice Pizza recuerda a Once Upon A Time In Hollywood de Tarantino: ambas tienen una forma de hacer cine de autor con mucha sensibilidad, amor y humor, magnificando la belleza y potencial de pequeñas historias a gran escala en una ciudad inmensa y llena de posibilidades como lo es L.A: la meca de la industria filmográfica donde desde hace mucho y de vez en cuando, siguen surgiendo perlitas como esta.
26/01/2022
Siempre hablamos de la veta musical de los artistas pero pocas veces nos detenemos en otros talentos menos conocidos. Por eso armamos una lista de músicos argentinos que también se animaron a crear en otros escenarios explotando su creatividad gráfica y visual. ¿Tenías esta data?
La cantante complementa el mundo épico y fantástico de sus canciones con pinturas y murales de bosques encantados donde se ven todo tipo de situaciones cotidianas
Se podría decir que es el Director de Arte de El Mató al encargarse de toda su imaginería: flyers, tapas de discos, afiches e ilustraciones de una síntesis pop perfecta
El prolífico artista no deja puntada sin hilo, expresándose en bordados, pinturas y dibujos con el humor, desprejuicio y guiños ochentosos que lo caracterizan
No solo tiene formación teatral como performer y vestuarista de Miranda. En la pandemia incursionó también en el dibujo con un sello cómico al que plasma en remeras y objetos
El trapero definió su estilo plástico entre los rostros y arte abstracto, visible en la portada de algunos lanzamientos o en sus colecciones de NFTs
No solo es la voz y guitarra de Las Ligas Menores sino que también atiende la parte gráfica, diseñando los flyers y posters para las fechas y parte del merch
La música indie de Las Luces Primeras se amalgama más que bien con los Collages Al Infinito de su cantante y guitarrista, que explora el límite entre psicodelia y surrealismo con un toque vintage
Imprescindible recordar al artista tandilense, que volcó en la plástica su estilo naif, ficcional y kitsch para pintar personajes, flora y paisajes. Nos quedamos con su debut musical Museo Primitivo, que combina lo mejor de ambos mundos: electrónica experimental de sintes y pintura
24/01/2022
📣Año nuevo, artistas nuevos. Te leemos y revisamos todo lo que nos pases. Dale ❤️ a ese artista que crees que lo tiene que conocer mucha más gente. Podes dejar links, etiquetas o lo que sea.
17/01/2022
Dos visitas internacionales que agendamos en el calendario para los próximos meses:
🇨🇦 24/3 (CAN) en
El músico canadiense Dan Snaith viene al patio del Konex a presentar su quinto disco Suddenly (2020) bajo el sello de Caribou, una obra atravesada por temáticas como la naturaleza y los vínculos con la familia, amor y amigos. Más allá de este lanzamiento, también se trae bajo la manga otros hits como ''Odessa'', ''Can't do without you'', ''Never come back'' o ''Bees'', todas muestras de una electrónica accesible a la que combina con sonidos experimentales.
¡A bailar y flashearla en colores!
👉 Tickets disponibles en cckonex.org
🇪🇸 12/2 (ESP) en
¡Vuelve Love of Le***an! El grupo de indie español hará dos paradas en Argentina: un show en el festival cordobes de las sierras Cosquín Rock y antes una escala por Niceto en un marco de reencuentro más íntimo con sus fans locales, como ya lo hicieron en 2016 presentando El Poeta Halley. Todo esto sucederá en la gira promocional de su último trabajo V.E.H.N (Viaje épico hacia la nada - 2021).
👉 Entradas a través de Nicetotickets.com.ar
¿Hay algún otro show del que no estamos al tanto pero que es un MUST para ver? Somos todo oídos si quieren contarnos 👇
***an
14/01/2022
🎥
El Misterio de Soho (Dir. Edgar Wright, 2021)
por ✍️ .tranier
#5 En este repaso por las cinco películas, no mejores pero sí más interesantes del 2021, estaremos arrancando con la última de Edgar Wright, quien ya había demostrado credenciales de mérito y calidad con la trilogía de Cornetto (Shaun of the dead, Hot fuzz y World's End).
El Misterio de Soho (Last Night in Soho) no tiene rumbo claro, toma desvíos imprecisos, no define qué quiere ser, se mueve en el terreno sinuoso del thriller, del giallo, del musical y, finalmente, del terror.
Desmitificando la escena del swinging London de los 60s, Wright rinde un exquisito homenaje a la música de aquellos años (Petula Clark, The Walker Brothers, James Ray, The Kinks y Dusty Springfield, entre otros) y especialmente a las películas Repulsión (Roman Polanski, 1965), Blow Up (Michelangelo Antonioni, 1966) y Suspiria (Dario Argento, 1977).
Wright emprende un viaje alucinatorio junto a nuestras protagonistas (las enormes Thomasin McKenzie y Anya Taylor-Joy) donde no le teme al ridículo ni a tomar posturas políticamente dudosas (¿quién es la víctima o el victimario?). Haciendo gala de su habitual virtuosismo a la hora del montaje y la puesta en escena, Wright hace un despliegue descomunal de movimientos de cámara utilizando una paleta de colores intensos, densos y sofocantes (¡esos neones!). Evitando lugares comunes, nuestras jóvenes protagonistas tomarán las decisiones más incorrectas para discordia propia, del entorno y del
espectador.
Lo dicho, ninguna de las películas que conforman esta lista, estimadxs amigxs, es perfecta, pero desde aquí rescatamos la osadía y la valentía, el arrojo con el que se lanzan al vacío en busca de algo similar a una verdad artística. Sin concesiones ni tomando prisioneros, sin indulgencias o condescendencias, que es algo que buscamos aquellxs espíritus inquietos sin tiempo para pavadas pasatistas efímeras.
Continuará...
McKenzie
12/01/2022
🎥
Radio Olmos, el documental (2019)
En agosto de 1993 se llevó a cabo la arriesgada y controversial odisea de un evento contracultural único e irrepetible en Sudamérica: el concierto en el penal de Lisandro Olmos. Así como Johnny Cash tuvo su show en Folsom Prison y BB King grabó un disco desde la Cook County Jail de Illinois, ideó y produjo un festival para que los reclusos disfrutaran del rock más duro de la escena metalera y punk rock nacional desde el patio o capilla de la cárcel.
Presentadas por el Ruso Verea, las bandas participantes fueron: , , , , los británicos (que justo se encontraban de visita por Argentina y pidieron sumarse a la iniciativa), y . Todas las presentaciones fueron filmadas a puertas cerradas con la tecnología de punta de la época ante un equipo de 7 cámaras por el director de cine Gustavo Mosquera R.
Del show al que casi nadie asistió ni vio solo existía registro en un CD editado por Tommy Gun Records hasta que, un cuarto de siglo después, se restauró el material fílmico, logrando que las míticas anécdotas e historias agigantadas con los años tuvieran finalmente su testimonio audiovisual.
Si bien el documental es bastante precario en los recursos que emplea, no deja de ser un material histórico de gran valor y aporte para comprender lo que implicó estar ahí, llevando un mensaje visceral de música a un espacio distinto, donde se sentía otra energía y tensión tras los barrotes.
También como documento demuestra los lazos existentes entre el rock, la ley policial y la temática carcelaria, que se pueden escuchar en varias de las canciones que sonaron aquel día, como ''Robó un auto'', ''Ideando la fuga'',''Cop Killer'', ''Justicia'', ''Represión'' o el final
colaborativo ''Espadas y serpientes'', anhelando algún día volver a recuperar la libertad para regresar a las calles.
05/01/2022
A Juan Cruz Zaballa, aka , lo conocimos en la escena musical porteña como parte de Fantasmagoria y la banda de María Eva Albistur y ya después se radicó con base en Nueva York (donde reside hace más de ocho años) para despegar con su proyecto solista.
Sus primeros trabajos (los EPs Why Not?, Joya Nedo y el disco Olden Goldies) combinan el garage de Johnny Thunders y Richard Hell con algo de rockabilly, el beat de los Shakers y el punk ramonero. Pero con los años la propuesta fue pateando el tablero y mutando hacia nuevos horizontes que también forman parte de su ADN como la cumbia o música latina.
Lanzado en plena pandemia, su último álbum Atlántico (2020) lo reconectó con sus raíces para explorar los puentes e influencia entre la comunidad africana y los ritmos sudamericanos como la bossanova, tropicalia, samba, reggae y la canción rioplatense. Este es uno de sus trabajos más honestos y ambiciosos hasta la fecha, proveniente de un lugar de amor y calidez por la identidad y el origen.
Si en un pasado se regodeó de amigotes del indie como Mac DeMarco y Juan Wauters (con quienes convivió en Far Rockaway), para el sonido de este lanzamiento Juan reclutó a músicos argentinos como Sebastián Volco (teclados), Fernando Samalea (batería) y al ingeniero de sonido y productor Max Scenna, que completaron el aura intimista y familiar que las canciones pedían.
El 7/1 está la posibilidad de verlo acompañado de su guitarra en el show que va a dar en .tangente para repasar estos temas y desempolvar viejas gemas.
¡Show más que recomendado al que asistir para romper estos días de quietud en la agenda de verano! 🤘
29/12/2021
Se termina 2021, un año difícil y lleno de desafíos en el que la música nos acompañó y dejó su huella.
Como registro sonoro, armamos un conteo con lo que consideramos los lanzamientos más representativos de Latinoamérica en los que gastamos el ▶️ PLAY durante este ciclo.
Sin orden específico y en modo aleatorio, este es nuestro listado de los
💿 35 MEJORES DISCOS y EPs DEL AÑO 🎶🎧
¿Cuáles fueron los suyos? ¿Alguno que haya quedado fuera de la lista y nos recomienden escuchar?
¿Qué lanzamiento esperan con ansias para 2022?
✔ - El Disko
✔ - Saeta
✔ - Amante moderno
✔ .ds3 - Oscuro Éxtasis
✔ - Cro9uis
✔ - Odio
✔ - Amalgama
✔ - Siervo
✔ - canciones sobre una casa, cuatros amigos y un perro
✔ - Arde
✔ .mw & el Cabloide - Somos 2
✔ - Fin del mundo EP
✔ .uy - Lo que duró la vida de alguien
✔ - Entusiasmo
✔ .nicole - Parte de mí
✔ - La Ausencia
✔ .malaurie - La cabaña destrozada
✔ - Trance
✔ - La Dirección
✔ - Club Camionero
✔ - Todo Desliza
✔ - Pitada
✔ - Una Caricia
✔ .raros - Dogma
✔ - El canto de las ranas
✔ - El camino de la libertad
✔ - Pequeñas Criaturas
✔ .baumann + .r.o.l.a + - Mutis Inverso
✔ .carreteras - Continental EP ( / )
✔ - Ensayo Pulso Nocturno ()
✔ - Latin Atlantic Twins ()
✔ - Siempre al frente ()
✔ - El lenguaje de las estrellas ()
✔ - Backup y Recompensa
✔ - Amigovio
24/12/2021
Estas Navidades díganle SÍ a la música 🎶 y NO a la pirotecnia 🚫🎇.
Que las buenas canciones y discos copen sus arbolitos y suenen más fuerte pero menos rayados que los mambos que nos dejó 2021.
🎅 ¡Les deseamos Felices Fiestas! 🎄
Y para vos 2022, que estás por arrancar...más vale ¡que sea rock! 🤘
22/12/2021
Boom Boom Kid, el alter ego de Nekro, está celebrando 20 años de la salida de su disco debut Okey Dokey.
Cuenta la leyenda que el cantante escuchó la expresión norteamericana en un film de Don Johnson y a partir ahí tituló su primer trabajo post Fun People, un recorrido por 22 canciones cortas, explosivas y optimistas que no solo cuentan vivencias personales sino que también celebran las convicciones que llevan a uno a formarse y ser fuerte, citando a pilares de influencia como Simon Wilder o los anarquistas Severino Di Giovanni y Simón Radowitzky.
Dejando un poco de lado al hardcore antifascista pero sin perder la furia ni el tono spanglish, Nekro y los suyos rasgaron sus vestiduras hasta quedar reducidos a una piel más melódica, pop y accesible, hablándole a ese ''endless kinder'' al que describen en uno de los temas, aspirando a que nunca apague su llama creativa y curiosa y que encuentre en la música la medicina para hacerle frente a cualquier adversidad.
De ahí recordamos grandes temas como ''Jenny'', ''La vida está bien si no te rindes'', el corte radial ''I Do'' junto a las baladas surfer ''Kitty'' o el homenaje cincuentoso de ''I Don't mind''y, quizás, dos de los puntos más maduros del disco, ''Brick by brick'' y ''Strong''.
Por el aniversario de este clásico del under y para despedir el año, el sábado 25/12 a las 18 hs (horario ATP) se viene la clásica fecha navideña de todos los años en 🤘 🎅
🎫 Pueden adquirir sus tickets en
21/12/2021
Hoy se cumplen 33 años de la partida de Federico Moura
🌠 Perfecto, hermoso, veloz, luminoso 🌠
Recomendamos el libro de entrevistas compilado por Damián Carcacha y editado por .vademecum para ahondar en los aspectos menos transitados del artista y entender porqué sus opiniones, estética y canciones lo convirtieron en un referente único adelantado a los tiempos que dejó un legado duradero.
En poco más de 50 testimonios y 25 entrevistas que incluyen la palabra de músicos, allegados, periodistas y del mismo Federico, se aborda su infancia en La Plata, el paso por la carrera de Arquitectura y la moda, su afición por los deportes como el rugby o el fútbol, su estadía temporaria en Brasil o los primeros flirteos musicales en bandas como Dulcemembriyo y Las Violetas, versiones primitivas que más tarde cobrarían forma como Virus, cambiando el panorama del rock nacional con ironía, destape y un sonido festivo.
Un recorrido oral por la vida, obra y mente de uno de los genios más lúcidos y vanguardistas que nos dio la música argentina
17/12/2021
DATA COPADA 📣 El 18/12 se inaugura la muestra LOS 80. EL ROCK EN LA CALLE en .
El Museo Histórico Nacional va a homenajear con esta exhibición a la música de la democracia que cambió la escena del rock local para ganar terreno de conquista en las calles tras los tiempos oscuros de dictadura, cubriendo el período comprendido entre la Guerra de Malvinas (1982) hasta los primeros 90.
🎸 ¿Qué se va a poder ver? ¡De todo! Desde discos, afiches, memorabilia y videos hasta más de 800 objetos de vestuario o instrumentos pertenecientes a músicos y figuras de la época.
📷 También la muestra incluye una importante selección fotográfica curada por Aspix con retratos e imagenes de quienes registraron con su cámara la escena (Andy Cherniavsky, José Luis Perotta, Alejandro Kuropatwa, Gabriel Rocca, Hilda Lizarazu, entre otros).
Pero la cosa no termina ahí: a lo largo de los seis meses del ciclo también habrán otras actividades como conciertos, proyecciones, charlas y entrevistas que tendrán sede en y .
📅 Del 18 de diciembre al 30 de mayo de 2022
⏰ Miércoles a Domingos de 11 a 19 hs
📍 Defensa 1600 - CABA
🎫 Entrada libre y gratuita
06/12/2021
🎧
Las Carreteras - Continental
Desde San Luis, .carreteras nos llevan por rutas polvorientas y agrestes en las cuatro canciones de su EP , una continuación de su debut, el EP anterior (2020), editado por / . Como en todo viaje rutero, los temas experimentan velocidades distintas en la senda krautrock, muestran destellos de luces con el dream pop y atraviesan neblinas estáticas con momentos darkwave / shoegaze, aireando los
fraseos vocales con pasajes instrumentales.
En poco más de 15 minutos, el quinteto logra transportarnos a nuevas dimensiones con temas claroscuros que hablan de mundos presentes y pasados (''Una especie está al comando''), encontrar la libertad (''Pandemonio'') y afrontar el futuro sin miedos (''Vuélvete verbo'').
Se vienen dos fechas para escuchar y descubrirlos en vivo en su primera gira por Buenos Aires 👇
11/12 -
12/12 -
01/12/2021
¡Vuelve el ! 🐺🌖🧛♥🔪
Del 2 al 12/12 vuelve la muestra principal de cine fantástico, de terror y bizarro en Latinoamérica: el .
El esquema será híbrido, regresando a la presencialidad con proyecciones en las salas de Belgrano pero también coexistiendo con una selección de películas que podrán verse de forma gratuita en formato digital, desde la plataforma .
La función de apertura será con el preestreno de la esperada saga : Bienvenidos a Raccoon City, basada en el famoso videojuego.
Como todos los años, el evento muestra el amplio panorama de producción independiente de todo el mundo dentro de esos géneros y en 2021 se suma la sección a la ya tradicional categoría , para presentar nuevos exponentes del cine nipón.
Además de cine foráneo, como ya es costumbre, se exhibirán las producciones de referentes nacionales, con films como El desarmadero (Eduardo Pinto), donde el arte y la muerte se encuentran, el delirio de fútbol, violencia y humor negro de Punto Rojo (Nic Loreti), los pleyadianos y las abducciones de Existir (Gabriel Grieco) o la misteriosa fábula de La sombra del gato (José María Cicala), dónde podemos ver a Danny Trejo compartir pantalla con Maite Lanata, entre otras opciones atractivas.
¡Una excelente oportunidad para ver el Lado B del cine que no suele llegar a la pantalla grande!
Podes consultar toda la programación y actividades acá:
👉 www.festivalrojosangre.com.ar
26/11/2021
La cartelera porteña ofrece algunas muestras muy interesantes de arte, fotografía y cine para agendar y visitar antes de fin de año. ¡A tomar nota!
🎨 Conejos Blancos -
📍 Galería (Caboto 531 - La Boca)
📅 Hasta el 18/12
El colectivo de artistas comandado por Manuel Mendanha y Juliana Laffitte vuelven a jugar de locales exponiendo una serie de obras que invitan a ir detrás de la magia. En esta oportunidad presentan una serie de 60 pinturas de miradas al óleo y tondos (obras circulares) como soporte de sus magníficas creaciones modeladas en plastilina.
La obra central es el Baptisterio de los Colores: una instalación inmersiva en forma de dodecaedro similar a una capilla desde donde se puede apreciar un paraíso cromático en 3276 tonalidades
🎥 Ciclo de Cine Existir Sin Vos + Visita guiada de Patrimonio Rock
📍 (Alsina 1835 - CABA)
📅 30/11 y 7,14 y 21/12
La exposición Patrimonio Rock en el Espacio Cultural BCN propone una revisión del género rock en Argentina como fenómeno contracultural, analizando los períodos históricos que atravesó el país a través de objetos, discos, diapositivas y la colección de archivo de la Revista Pelo, el medio que acompañó y registró el crecimiento de la escena musical.
Aparte de la muestra habrán documentales anexos dedicados a la escena beat, Miguel Abuelo, Charly García, Fito Páez y Spinetta
📷 Temporada Fulgor:
📍 (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA)
📅 hasta el 14/3
La muestra nos lleva al esplendor de la década del 60 y 70, época de apogeo del teatro de revista, donde las hermanas colombianas Luisa y Chela Escarria se lucieron desde su estudio con retratos fotográficos a las principales divas, vedettes, comediantes y personajes de la cultura popular argentina.
A través de las imágenes se puede medir el termómetro de los cambios y transformaciones socioculturales y releer cuestiones de género desde la mirada personal, luminosa y hasta naïf de Luisita, que retrataba la elegancia de las celebridades, evocándonos a un tiempo donde el espectáculo de marquesinas tenía otro brillo
23/11/2021
🎧
Conociendo Rusia - La Dirección (2021)
La evolución y crecimiento de ya venía en sentido ascendente con pero, por si quedaban dudas, se termina de reafirmar con su tercer disco .
En esta búsqueda, Mateo Sujatovich brinda con 9 canciones por las buenas compañías, cantándole a amigos, familia y amores, como se ve en el video del full album en YouTube. Aunque también la dedicatoria va para sus influencias, a las que sin reparos pone en claro como cartas sobre la mesa.
Desde el inicio en ''Disfraz'' o el corte ''Se Me Hizo Tarde'' el músico rememora cómo halló su ruta de compositor y la melodía tocó su puerta cual musa epifánica (''Yo soy el que miraba la ventana queriendo que algo mágico pasara / Una canción dentro de mí salió sin avisar'').
Con este trabajo, Mateo nos abre el portal a la calidez e intimidad de su hogar y, en ese sentido, ''Mi Casa Tu Casa'' es la llave para ingresar y ''Los Amigos'' son los invitados de confianza a los que deja pasar.
El tema que lleva el nombre del disco es el último tranquilo antes del ocaso y llama a todos los que están perdidos de rumbo a encontrar la luz y el camino siguiendo la brújula del corazón. Ya cuando llega la noche caen de visita los mentores de rock, con referencias ineludibles a la ELO de Jeff Lynne o a The Beatles en ''Mundo de Cristal'' (ft, Leiva), homenajes cantados a Los Rodríguez (''No Aguanto Más'' o ''Cada Día'') y el cierre ''Vos y Yo'', que parece salido de Circo Beat.
Parece que el Ruso ya encontró su dirección y es reivindicando con su propia voz e impronta el sonido del rock clásico como nuevo referente generacional.
-
✨ Hoy, el 24, 25 y 28 de noviembre presenta este nuevo material frente a su público en cuatro esperados conciertos en el
¿Vas a alguno de los shows? ¿Cuál es tu tema preferido del nuevo disco?
19/11/2021
🎥
The Velvet Underground: el documental (Dir: Todd Haynes)
por ✍️ .tranier
Subvalorada y menospreciada en su momento, considerada la banda más influyente de la historia, oscurísima y accesible, experimental y pop a la vez, la Velvet Underground posee una historia riquísima íntimamente ligada a la historia del arte de vanguardia de Estados Unidos de la segunda mitad del siglo XX que merecía ser contada.
Todd Haynes ya había hecho un primer acercamiento al mundo de Lou Reed en la fantástica Velvet Goldmine (1999) y la escena folk de principios de los convulsos años 60 contando la historia de Bob Dylan en I´m Not There (2007). En el documental 𝐓𝐡𝐞 𝐕𝐞𝐥𝐯𝐞𝐭 𝐔𝐧𝐝𝐞𝐫𝐠𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝, estrenado en octubre de este año en Apple TV+, se vale de material de archivo valiosísimo que recorre el periplo personal de Lou Reed y John Cale, especialmente hasta llegar a The Factory y sus variopintos personajes: desde Jonas Mekas, La Monte Young, Nico, Andy Warhol por supuesto, pasando por John Waters, Jonathan Richman y los happenings Exploding Plastic Inevitable.
Si bien Haynes ofrece un panorama bastante completo y hasta crítico de aquel 1967 decisivo en el que salió el disco de la banana (su visión mordaz acerca del hippismo, la crítica solapada a la pose constante dentro de la Factory), se queda corto a la hora de contar la historia completa de la VU, dejando afuera a un personaje central como Doug Yule y a discos tan fundamentales como el tercero, Loaded y, en mucha menor medida, Squeeze. También omite la reunión de 1972, de 1993 y el álbum Songs For Drella.
No obstante, sobrevuela a la película cierta melancolía por una escena única e irrepetible donde vanguardia artística y ambiciones comerciales intentaban ir de la mano en conjunción al resto de las artes, llámese poesía, teatro, música, cine y artes plásticas. Un momento singular que rara vez volveremos a ver.
Dirección
Temperley
Página web
Notificaciones
Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando El Altillo Under publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.
Contato La Empresa
Enviar un mensaje a El Altillo Under:
Videos
¡Resistimos al archivo! A las pruebas nos remitimos.
Hace 13 años estábamos donde había que estar, bancando al Under y cubriendo el show de Javiera Mena en Ciudad Emergente, cuando estaba en la transición entre sus discos Esquemas Juveniles y Mena. ¡Hoy seguimos firmes apoyando la escena y creciendo junto a ella! 💪 ¡Y el 25/11 la volvemos a ver brillando sobre el escenario de CC Konex con la gira #Entusiasmo! 💫 #RescateEmotivo #Throwback #RecuerdosDelAltillo #JavieraMena #ElAltilloUnder #UnderNoEsAmateur
Estas noches de Luna llena de octubre nos vienen al pie para recomendar el último single de @lolacobach #Superluna, que fue inspirado durante una madrugada de fase lunar rosa a mediados de año. 🌝 En ese momento de instrospección y silencio contemplativo, Lola compuso este hermoso tema soul setentoso, que reflexiona sobre la soledad, los vínculos y la distancia en cuarentena. Con una pequeña ayuda de amigos, la canción cuenta con coros de @anespila, @annita.margarita e @inemaguire y con la producción super ajustada de @yagoesc (@a.i.n.d.a) y @larrynormal, que transportan a otra dimensión cósmica ▶️ A darle play en plataformas en estas noches especiales de energías astrológicas y sensibles 💫 @somos.bando @aldanapascual.prod #LolaCobach #SuperLuna #LunaLlena #Single #MusicasArgentinas #Cantautoras #ElAltilloRecomienda #UnderNoEsAmateur #BandoRecords
#ElAltilloRecomienda 🎥 The Velvet Underground: el documental Todd Haynes (director de Carol, Velvet Goldmine y I'm Not There) se embarcó en su primer documental poniendo esta vez foco en The Velvet Underground. Pero detrás de la icónica banda de base neoyorquina hay mucho más que música: orbitan otros satélites vanguardistas que abarcan desde la poesía beatnik y el minimalismo compositivo e improvisación de John Cage o el sonido de Wagner, al arte plástico, el cine experimental de Jonas Mekas y la filosofía nihilista contraria al hippismo/flower power de la Costa Oeste. Su rockumental se apoya en estos pilares para repasar la historia y contexto de origen de la banda conformada por Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison y Maureen Tucker, a quien luego se sumaría Nico como mannequin enigmática al frente del proyecto, con imposición, padrinazgo y marketing visual del mentor de la Factory, Andy Warhol. 🔘 El film, que cuenta con un completo material de archivo audiovisual --en muchos casos inédito- y con la aparición de personajes célebres de la época, tiene una forma peculiar de mostrar los testimonios: con un montaje caleidoscópico a pantalla partida, tal como lo hacía Warhol en los screen test y filmaciones de sus superestrellas. Este recorte sirve para retomar su sentido estético y como nexo entre imagen y narrativa, que a veces se acompañan en paralelo y otras chocan en un contraste interesante. Surcar el auge y caída del grupo con todos sus claroscuros, es sumergirse en un viaje por la historia de Estados Unidos dentro de un mundo convulsionado donde las ideas y energías atravesaban un big bang creativo lleno de posibilidades y libertades. Donde la contracultura marcaba resistencia mientras construía historia con un pie en el futuro para hacer revolución. Sin ellos como pieza fundacional, hoy sería imposible explicar movimientos como el paisley underground o el indie alternativo de los años 80 y 90. El film, disponible en A
¡Ahora las bandas de Provincia tienen un nuevo modo de hacerse escuchar y estar reunidas en una plataforma! 💥
El Ministerio de Producción, Ciencia e Innovación Tecnológica de Cultura de la Provincia de Buenos Aires gestó #CodigoProvincia, un sitio web en forma de catálogo digital que agrupa alrededor de 2000 bandas y solistas independientes de distintas regiones, categorías y estilos musicales. La idea detrás de la herramienta, que funciona en conjunto con el ciclo de la Televisión Pública ''Código Provincia en el Dorado'' y el programa homónimo que sale todos los jueves por Radio Provincia, es armar un mapeo cultural para compartir y descubrir la diversidad, identidad y riqueza de la escena musical bonaerense. 👉 También la plataforma, armada a partir de la selección de artistas de 95 municipios tras una convocatoria, fue ideada para utilizarse en políticas públicas del sector musical en lo que respecta a promoción, circulación, formación y fomento de la actividad, destinada a gestores culturales, programadores de música y festivales. Lo interesante es que cada propuesta tiene su perfil con la mini bio, el contacto de redes sociales, un enlace directo a su producción y el streaming de sus canciones, aparte de aparecer en playlists curadas por especialistas Sin más preámbulo, los invitamos a visitar la web 💻 https://codigoprovincia.gba.gob.ar/ #CódigoProvincia #MusicaIndependiente #MusicaArgentina #IndieArgentino #GBA #ProvinciaDeBuenosAires #PBA #MusicaUnder #IndustriaMusical #MúsicaBonaerense #CatálogodeMúsica #artistas
Un feat. poderoso que nos encanta ⚡ @marinafages y @melaniewilliams.mw se ven espejadas en sí mismas y en lo otro con #ElLimite, un tema por momentos psicodélico por momentos grunge que fue co-producido por ambas artistas pero que ya existía desde los tiempos en que Marina tocaba con Las Chicas de Humo. 🌃 En el video las vemos recorrer los límites de las calles de San Telmo en una tarde de invierno, zapando en una habitación, visitando disquerías, parques y el famoso mercado. Este lanzamiento y el track anterior ''Canción de Flora'' son dos anticipos de lo que Marina se traerá entre manos para su próximo disco. ¡Esperamos ansiosos! 😃 #MarinaFages #MelanieWilliams #ElLimite #NuevoSingle #IndieArgentino #ElAltilloUnder #UnderNoEsAmateur #ElAltilloRecomienda
#ElAltilloUnderRecomienda 🌟 🎂🖤 Carolina Durante presenta “Moreno de Contrabando”. 🌟 Disponible ya en todas las plataformas #UnderNoEsAmateur 📣 #ElAltilloUnder #storytime #musicaindependiente #musica #musicaoriginal #indie
¡Feliz día para todas y todos los bateristas! 🥁 ¿Cuál es tu favorito? 😃 ¡Queremos leerte! #ElAltilloUnder #Bateria #Baterista #Batero #Bateros #BateristasArgentinos #DiaDelBaterista
#ElAltilloUnderRecomienda 🎬 LEMEBEL
Directora 📽 Joanna Reposi Garibaldi Desde hace unos pocos años la figura de Pedro Lemebel ha ido cobrando mayor relevancia literaria en Latinoamérica y en Argentina en particular. Lemebel ha tenido una larga trayectoria en el ambiente cultural de Chile, ya sea realizando performances en solitario o en las Yeguas del Apocalipsis junto a Francisco Casas. Estas intervenciones artísticas tenían por objetivo visibilizar a las minorías pobres homosexuales chilenas en pleno contexto de la dictadura de Augusto Pinochet durante finales de los años 80 y principios de los 90 boicoteando presentaciones de libros y exposiciones de arte, constituyéndose ellos mismos en artífices de la nueva contracultura. Podríamos trazar aquí un paralelo con las actividades del Centro Parakultural y Cemento y de Batato Barea y Alejandro Urdapilleta especialmente. Poco a poco, Pedro Lemebel fue corriéndose del rol performático (que nunca abandonó del todo) hacia el de escritor propiamente dicho a través de ensayos y escritos para diversas revistas y en sus libros de poemas y crónicas que tuvieron amplia aceptación por parte de la crítica literaria y del público. El documental de Joanna Reposi Garibaldi cuenta la historia personal de Pedro Lemebel a partir de material de archivo intervenido por ella y el propio Lemebel semanas antes del fallecimiento del escritor y performer en 2015 a causa de un cáncer de laringe. Con tono elegíaco y poético, casi como una carta de despedida, la directora y amiga personal de Lemebel repasa la carrera, la vida artística y el contexto sociopolítico que ayudaron, de alguna manera, a la construcción del personaje lemebeliano definitivo: provocador, lúcido y sensible. No juegan un papel menor Salvador Allende y la Unidad Popular, el socialismo y el rechazo a la homosexualidad, la dictadura pinochetista, la derecha y el ambiente conservador del espectáculo chileno. Lemebel, la película, es una postal hecha con amor y ternura desde un
PODCAST DISPONIBLE 🎙👉 LINK EN LA BIO Carolina Donati @carolina_donati es una artista porteña que nos encanta 🎵 como solista bucea en ritmos que van del pop al folk, ritmos íntimos que relatan historias atrapantes. En este link 🔗 http://bit.ly/PodcastCarolinaDonati les compartimos la #Entrevista que le hicimos en donde nos contó sobre su proceso de composición y su nuevo disco. 💿🤩 🔊 ¡Además nos trajo recomendaciones musicales imperdibles! Carolina es inspiradora. 🙌 Escuchala hasta el final. Disponible en: 🎧 Spotify, Apple Podcast, Google Podcast. #ElAltilloUnder #UnderNoEsAmateur #Under #MusicaUnder #MusicaEmergente #EnVivo #Entrevista #ArtistasEmergentes #PopFolk #Digital
#ElAltilloUnderRecomienda 🌟 🇦🇷 HILOS Corré a su ig para ver el videoclip de “El hombre que amaba todo", canción incluida en MINIMX, su Ep, editado por Fuego Amigo Discos 🔥 🎧 Escuchalos en #Spotify 🔍 HILOS
#UnderSessions🎙 Te presentamos el primer episodio de los nuevos #Podcasts de #ElAltilloUnder 📢 que tiene como protagonista a @n4hi.oficial ⚡ una joven promesa de la música urbana con proyección nacional e internacional 🌎💫 ¿Cómo escucharlo? 🎧 ✔️ En este posteo (y también en el de IGTV) subimos el podcast completo. ✔️ Más cómodo en #Spotify 🔗 https://open.spotify.com/show/6oVbPOaxG3VLuhnvGGZnEC ✔️ También lo subimos a #Anchor 🔗 https://anchor.fm/el-altillo-under 📸 @laforma.delmar #Under #MusicaUnder #MusicaEmergente #ArtistaJoven #ArtistasJovenes #MusicaJoven #Trap #HipHop #TrapArgentina #NickiNicole #EnVivo #Entrevista #ArtistasEmergentes
Atajos
Compartir
Otros Sitio web de noticias y medios de comunicación en Temperley
-
Lic. Fabiana Eisemberg Psicopedagoga y Escri
Ituzaingo 1167. Dato 1
