rp music

La mejor música independiente Esta empresa nació en 1989 bajo el nombre de Alfredo Radoszynski Producciones. y su etiqueta RP music.

Desde octubre del año 2004 se convirtió en una sociedad llamada Radoszynski Producciones S.A. En 1965 Alfredo Radoszynski fue uno de los fundadores de Trova Industrias Musicales S.A. Integrante del directorio y en algunos períodos, presidente de la misma. Además de ocupar la gerencia general, produjo para el sello discos de Astor Piazzolla, Les Luthiers, Vinicius de Moraes, Maria Creuza, Maria Bet

hania, Toquinho, Cuarteto Vocal Zupay, Susana Rinaldi, Nana Caymmi, Sebastião Tapajos, Eduardo Lagos, Chico Novarro, Enrique Villegas, Porteña Jazz Band, Lito Nebbia, Aquelarre, Pedro y Pablo, Domingo Moles, Opus Cuatro, Uña Ramos y Roque Narvaja, entre otros. A finales de 1974 se retiró de la empresa y se dedicó a diferentes emprendimientos hasta que retornó a la actividad discográfica en la década del 80, comenzando con un trabajo de pre-producción para un disco en español del cantante francés Gilbert Becaud, para lo cual tuvo que radicarse durante un tiempo en París. Después de este proyecto se trasladó a España, donde tomó contacto con productores de Barcelona (Barna Records), con los que llegó a un acuerdo para trabajar como asesor discográfico. Es así como gestionó acuerdos de licencias de Brasil y Argentina para esa firma. Incluso produjo en Buenos Aires 4 discos con pianistas de jazz argentinos para la firma catalana, tales como Jorge Navarro, Rubén López Furst, Norberto Machline y Horacio Larrumbe. También produjo para la citada firma un disco de tango con Emilio de la Peña, como solista de piano. Cerca del final de la década de los 80 y retornando a vivir a Buenos Aires, retomó el contacto con sus ex socios de Trova, sello discográfico que se había dividido en dos empresas: una que sigue hasta el día de hoy con su nombre original y la otra que se denomina Phono Musical Argentina S.A, cada una con la mitad del catálogo original. A partir de ese momento comenzó a trabajar para colocar estos productos en diferentes mercados, logrando hacerlo en países como España, Brasil, Japón y Estados Unidos y, a su vez, a administrar el catálogo de Phono Musical Argentina para la reedición de su material en formato CD en el país. Simultáneamente retomó el contacto con varias empresas brasileñas y consiguió licencias para el mercado argentino a las que, hasta la actualidad representa en nuestro país: SIGLA (Sistema Globo de Gravações Audio Visuais Ltda.), RGE (Comercial Fonográfica RGE Ltda,) Biscoito Fino (Sarapuí Produções Atísticas Ltda.), Quitanda Produções Artisticas Ltda., Jobim / Biscoito Fino, Luanda Records, Sonhos e Sons, CID (Companhia Industrial de Discos), Deck Produções Artisticas Ltda y Tratore. Al mismo tiempo se ocupa de asesorar al sello Discmedi para la publicación en España de diferentes catálogos brasileños. Radoszynski Producciones también representa en Argentina a la firma Discmedi S.A. de Barcelona, España y al sello Lab 344 de Brasil, especializado en ediciones de artistas internacionales en Sudamérica. En octubre de 2004, se formaliza Radoszynski Producciones S.A. En 2006, RP recupera para su propiedad el catálogo de Phono Musical Argentina.

06/08/2024

https://noticiasargentinas.com/cultura/reeditan-por-primera-vez-el-nuevo-sonido-del-chivo-borraro--un-clasico-del-jazz-argentino_a66b2220f61aa90268488a9cb

El álbum fue grabado originalmente en 1966 y continene cinco temas en los que el legendario saxofonista vuelca toda su magia junto a una notable selección de músicos.

26/07/2024

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Nuevo lanzamiento!!! Solo para entendidos
✨️El nuevo sonido del "Chivo"Borraro.✨️
Primer álbum del músico, grabado en 1966.
En vinilo y CD.
🎼Lo acompañan :
Fernando Gelbard , piano.
Alfredo Remus, contrabajo
Eduardo Casalla, batería.
Encontralo solo en RGS MUSIC , la disqueria de Villa Crespo ❤️ .
Recomendado por

26/07/2024

Horacio “Chivo” Borraro
El nuevo sonido del Chivo Borraro

RP music lanza el El nuevo sonido del Chivo Borraro, del reconocido saxofonista Horacio Borraro, re-editado por primera vez en formato CD y LP en Argentina desde su lanzamiento original.

Con Fernando Gelbard, su permanente compañero, en piano, Alfredo Remus en contrabajo y Eduardo Casalla en batería, producción musical de Horacio Malvicino y comentarios de contratapa de Eduardo Lagos, Borraro y su grupo abordan dos temas propios (Charlie’s blues y La Paz) y 3 clásicos del repertorio jazzístico americano Half and half (Charlie Davis), Summertime (George Gershwin), Polka dots and moon beans (Johnny Burke, Jimmy Van Heusen).

Este es el primer registro en estudio del genial saxofinista y RP music completa la discografía de Borraro con este lanzamiento que se suma a “Cuarteto del Chivo Borraro en vivo” de 1970, el icónico “Blues para un cosmonauta” de 1975 y al concierto en vivo de 1960 en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA editado por primera vez en 2022 “Cuarteto en vivo”.

Fabricado y distribuido por RGS music
Disponible en todas las plataformas digitales

acompaño a a comprar un vinilo del
Pasa por la disqueria y vibra de emoción 🎶❤️.

20/05/2024

Se pregunta (video clip)
La Reina Carlos
https://youtu.be/3yo5tvuf-cY?si=fd-4dtBV-eQCGEVc

20/05/2024

LA REINA CARLOS
Se pregunta

RP music presenta el segundo single de la banda, esta vez acompañado de un video clip.
Se pregunta, un tema original que se suma a Cumbia y alegría, su single anterior, y que también se complementa con el repertorio tradicional de cumbia colombiana que La Reina Carlos recorre en sus shows.
En esta ocasión, se suma un video clip realizado por Solaris, contenido audiovisual.

Disponible en YouTube, Spotify, Deezer, Amazon music, Apple music, y todas las plataformas digitales

Contacto para shows:
1157514951

08/05/2024

17 de mayo 22:00 hs

La Reina Carlos - Se pregunta (video clip oficial) (2024)(Guade Bongiovanni)La Reina CarlosCecilia Campos: vozLucia Farias: clarineteManuel Mazzu: saxo altoF...

08/05/2024

https://www.facebook.com/share/p/yH4fhcsA334M7c13/

Mira lo que salió !!! Solo para entendidos , Vinilo y por primera vez en CD. Edición limitada!!! Si no es el mejor disco de Jazz, está en el top 5 . Solo en RGS Music , nos vemos.

08/05/2024

B.A. JAZZ by LOPEZ RUIZ
RP music presenta la primera reedición de B.A. Jazz by López Ruiz, álbum fundamental del jazz moderno argentino que nunca había sido publicado en formato CD y hoy llega tanto en ese formato como en vinilo y con sonido remasterizado.
El Quinteto de Jorge López Ruiz estuvo integrado por, en aquel momento, jóvenes músicos que desarrollaron importantísimas carreras: Leandro “Gato” Barbieri en saxo tenor, Roberto “Fats” Fernández en trompeta, Rubén “Baby” López Furst en piano, Osvaldo “Pichi” Mazzei en batería y, por supuesto, el líder Jorge López Ruiz (el flaco) en contrabajo.
El repertorio incluye temas de autoría de sus integrantes: Pablo y Tema para Gatofón de López Ruiz, Hiroshima y Michele de Leandro Barbieri, Gizela de Roberto Fernández y Trauma de “Pichi” Mazzei, a los que se les suman tres temas originales de músicos argentinos: Siento algo de Oscar López Ruiz (hermano de Jorge), Berklee Watz de Gustavo Kerestezachi y Vicky de Víctor Buchino.
Completan la lista los standards Like Sonny (Como Sonny) y Village Blues de John Coltrane y Summertime de George Gershwin.
Producido por Jorge López Ruiz y editado originalmente en 1961, esta edición se presenta respetando el arte original y con sonido restaurado y remasterizado.
El disco está disponible en todas las plataformas digitales de música
Distribuido por RGS music

30/04/2024

26/02/2024

¡Feliz cumpleaños Maria Creuza!
Parabens

22/02/2024

Horacio “Chivo” Borraro
El Cuarteto del Chivo Borraro (en vivo)

RP music lanza el disco El cuarteto del Chivo Borraro (en vivo), del reconocido saxofonista Horacio Borraro, editado por primera vez en formato CD en Argentina.

Los temas que componen este disco, producido por Fernando Gelbard, fueron grabados en vivo la noche del 3 de noviembre de 1970 en Cricket, una boite situada en Olivos, por medio del Tarsia Jazz Club. Este era el nombre utilizado para organizar conciertos de jazz por Carlos Tarsia quién acostumbraba abrir su casa a los músicos para acoger ensayos y jam sessions hasta la madrugada.
Además de los músicos del ámbito local, allí recalaron personajes como Count Basie, Milton Jackson, Eddie Davis y Percy Heath, según relató más tarde Borraro.

El propio “Chivo” contó sus sensaciones sobre aquella velada de grabación:
“Lo cierto es que esa noche Fernando (Gelbard), el Flaco (Jorge López Ruiz), Pocho (Lapouble) y yo desenfundamos nuestros instrumentos para un concierto más. Hacía ya un largo tiempo que tocábamos juntos. Y juntos habíamos ido rompiendo un poco con las formas habituales. Nuestros ensayos eran siempre una búsqueda. Pero no una búsqueda forzada o artificiosa. Diría más bien que los cambios iban saliendo a nuestro encuentro. Yo tenía siempre presentes las palabras de Astor Piazzolla: ‘Los peores fracasos -se refería a la música y al arte en general- provienen de aquellos que quieren hacer algo diferente. Nadie se hace diferente. Se nace diferente’.
Así es que, en nuestro caso, la composición de un tema provenía de fijar alguna pauta rítmica, armónica y, a veces, melódica, que generalmente se apartaban de los esquemas del bop sin olvidarlo del todo. Esta es, como se ve, una música al filo del free-jazz o de la música aleatoria. Personalmente nunca quise llegar al free por razones formales. Pienso que, si uno toca siempre sin ningún tipo de límite, termina irremediablemente repitiéndose. Así surgieron tres de los cuatro temas que forman este disco”.

Para describir tanto los temas que componen el álbum como a los músicos que integran el cuarteto, nada mejor que recurrir a las palabras que escribió Borraro para el comentario asociado a una edición inglesa de este disco:
“Blues con amague, de López Ruiz, tiene como base la estructura de un blues de doce compases que armónicamente cambia su forma en la segunda mitad de cada coro. Minor Key, de Gelbard, está basado en acordes en modo menor, con un obstinato rítmico que se repite cada tanto y cambios de ritmo que se van encontrando aleatoriamente al improvisar. África, el tema de mi autoría, comienza con una percusión que alude veladamente a los tam-tams africanos, se le unen el bajo y el piano esboza una secuencia melódica que más tarde repetirá el saxo al comenzar a improvisar sobre una base de acordes de trecena. El cuarto tema es un standard, dedicado quizás a Charlie Parker. Fue uno de los temas más desgarradores que hubiera oído un músico de jazz. Al terminar la grabación tuvo que ser internado en Camarillo, un lugar de rehabilitación para drogadictos.
En cuanto a los músicos que integran este cuarteto, toda duda sobre su musicalidad queda disipada al escucharlos. La creatividad y densidad musical de Fernando, la certeza armónica y el swing del contrabajo de Jorge y la seguridad y riqueza rítmica de Pocho darían lugar para una larga lista de ditirambos. Y de mi saxo, ¡qué voy a decir! Se dice que no se puede ser juez y parte, así que podría resultar presuntuoso o equivocado decir yo mismo que toco bien. Pero sí les puedo contar que hay mucha gente que lo piensa. Entre otros, los otros tres músicos del cuarteto. Lo cual no es poco. Para formar mis conjuntos, también tenía presente otra frase que Astor Piazzolla me dijo una vez: ‘Chivo, no te olvides nunca de que el conjunto siempre suena como el que toca peor’. Y en este cuarteto no hay nadie que toque ‘peor’.”

Fabricado y distribuido por RGS music
Disponible en todas las plataformas digitales

15/01/2024

Se fue de gira el "Zurdo" Roizner.
Participó de cientos de grabaciones como músico de sesión para todos los artistas de la argentina, decenas de ellas producidas por Alfredo Radoszynski para el sello Trova.
Inolvidables las de los discos de Vinicius en La Fusa.
La música lo va a extrañar (y nosotros también)

14/12/2023

Ayer estuvimos en Estudios ION escuchando grabaciones que hizo Osvaldo Acedo de Astor Piazzolla, entre ellas temas de María de Buenos Aires, Adiós Nonino y Pulsaciones, producidos por Alfredo Radoszynski.
Organizado por AATIA (Asociación Argentina de Técnicos e Ingenieros de Audio).
Siempre es una emoción volver a ION.
Gracias por la invitación Osvaldo

09/11/2023

RP music lanza nuevamente en formato CD el disco En Cuerpo y Alma, primer álbum de jazz de Enrique “Mono” Villegas, completando con este octavo lanzamiento la reedición de toda la discografía del emblemático pianista argentino.
Este disco, además de marcar el inicio de la discografía jazzística de Villegas, fue también el primero de larga duración (LP) producido por Alfredo Radoszynski y el álbum inicial del sello Trova, fundado pocos años antes por el productor y sus asociados.
Radoszynski, crítico del género y con programa de jazz en Radio Municipal, conocía a Villegas por su actividad en el Hot Club de Jazz y Villegas ya tenía reconocimiento en el ámbito local, sobre todo luego de su estadía en Estados Unidos.
Si bien no sabemos exactamente cómo acordaron la producción, sí sabemos que Enrique se negó a firmar un contrato formal en función de su mala experiencia en Estados Unidos y le planteó a Alfredo un acuerdo de palabra, que si los dos cumplían, perduraría. Y así fue: a partir de allí produjeron en total ocho discos en 12 años.
La grabación se llevó a cabo el 13 de diciembre de 1965 en los Estudios Phonal S.R.L., con la base rítmica de Jorge López Ruiz en contrabajo y Eduardo Casalla en batería, su trío de esos años.
El repertorio elegido incluyó en el lado A el tema que da nombre al disco, Variaciones sobre Cuerpo y alma (Body And Soul), de Johnny Geen, y una serie de standards en el lado B: Hindustan de Wallace Weeks; Moonlight and shadows de Leo Robin y Frederick Hollander; Shadow waltz de Harry Warren y Al Dubin, y un Tributo a Duke Ellington en formato de medley que incluye In a mellow tone, I got it bad and that ain’t good y The C jam blues.

Esta nueva edición incluye, además, cuatro bonus tracks grabados en 1972 durante una reunión entre amigos en la que Villegas interpreta The man I love (George Gershwin y Ira Gershwin), Stormy weather (Harold Arlen y Ted Koehler), Don’t blame me (Jimmy McHugh y Dorothy Fields) y una improvisación libre.

Tal como en la edición original, este lanzamiento cuenta con linner notes de Guillermo Orce Remis, un reconocido crítico argentino de aquella época.

Discografía del Mono Villegas
Enrique “Mono” Villegas fue un artista que disfrutaba plenamente de su arte y un personaje sumamente histriónico. Sus conciertos eran una mezcla imprevisible de música y declaraciones. Así como improvisaba al piano lo hacía en sus monólogos, que podían incluir desde descripciones cuasi-académicas de alguna obra musical hasta los más ácidos comentarios sobre la actualidad, pasando por anécdotas personales y otros tantos asuntos.
El pianista grabó todos sus discos de jazz de estudio bajo la producción de Alfredo Radoszynski, siete de ellos originalmente para el sello Trova y el octavo para el sello Aleluya Records. A través de este lanzamiento, RP music completa la edición de toda la discografía del “Mono” Villegas en formato CD.

Fabricado y distruibuido por RGS music
También disponibles en todas las plataformas digitales

24/10/2023

ENRIQUE VILLEGAS
Tributo a Jerome Kern

En el marco de la reedición de la discografía completa de Enrique “Mono” Villegas, RP music lanza el último disco grabado por el pianista: Tributo a Jerome Kern, disponible por primera vez en este formato CD a casi 50 años de su edición original.
Este fue el primero de tres discos producidos y editados originalmente por el sello Aleluya Records, creado por Alfredo Radoszynski luego de su salida de Trova.
Enrique y Alfredo habían desarrollado un fuerte vínculo profesional y de amistad desde la grabación del primer álbum de Villegas para Trova, que había sido además el primer LP editado por el sello y el primero producido por Radoszynski. Gracias a que el “Mono” se había negado en aquel momento a firmar contrato con Trova y la relación se mantenía de palabra, Alfredo lo convocó a grabar un nuevo “primer disco” en su flamante sello.
Villegas se entusiasmó y le propuso grabar un medley con los temas de la comedia musical Showboat de Jerome Kern y Oscar Hemmerstein II y una serie de standards del mismo compositor para el lado B.
El trío estaba integrado por la misma base rítmica del anterior disco de estudio (60 años): Oscar Alem en contrabajo y Osvaldo López en batería.
El álbum fue grabado en enero de 1977 en los Estudios ION, con la misma dinámica de todas las sesiones de estudio de Enrique: cambio de ropa (la remera y el pantalón de grabar), pocas tomas de cada tema y muy buen humor.
El repertorio incluyó, además del medley de Showboat, Dearly beloved (Kern / Johnny Mercer), The way you look tonight (Kern / Dorothy Fields), Long ago and far away (Kern / Ira Gershwin) y A fine romance (Kern / Dorothy Fields).

Fabricado y distruibuido por RGS music
También disponibles en todas las plataformas digitales

10/10/2023

Coraje Buenos Aires, la obra inédita de Jorge López Ruiz disponible en vinilo, CD y todas las plataformas digitales

05/10/2023

JORGE LOPEZ RUIZ
Coraje Buenos Aires

50 años después de su grabación se edita por primera vez en CD y LP vinilo.
RP music presenta Coraje Buenos Aires, obra hermana y continuidad de Bronca Buenos Aires (1971) que fue concebida y producida por Jorge López Ruiz y José Tcherkasky un par de años después de ésta pero que no encontró distribución inmediata en aquellos primeros años 70 y, luego del golpe militar de 1976, pasó a integrar las listas de obras prohibidas por la dictadura, perdiéndose su máster original.

A 50 años de su nacimiento, gracias a una copia en cinta de ese máster conservada por López Ruiz y los buenos oficios de su hijo Pablo para su procesamiento y masterización, se logró rescatar la grabación que llena un hueco histórico en su obra como compositor, arreglador, productor y músico: el resultado es la edición de este álbum inédito en formato CD y vinilo.

Si para Bronca utilizó una big band, en esta obra el grupo básico es más reducido pero no menos importante. Además de José Tcherkaski recitando sus propios textos, el ensamble está integrado por Jaime Prats en saxo tenor, Hugo Pierre en saxo alto, Santiago Giacobbe en piano Fender Rhodes, Ricardo Lew en guitarra, Carlos “Pocho” Lapouble en batería y, por supuesto, Jorge López Ruiz en contrabajo. A estos se suman el coro formado por Donna Caroll, Romana Farrés, Mabel Miceli, Enrique Varela, Mario Orliac y Mariano Grisilione.

Jorge López Ruiz es probablemente el compositor y arreglador más importante del jazz argentino y si hubiera emigrado como lo hizo, por ejemplo, Leandro “Gato” Barbieri, tendría el reconocimiento internacional que se merece.

Editó una cantidad importante de discos a lo largo de su carrera con diferentes formaciones (desde tríos a orquestas numerosas), recorriendo diversos estilos o aspectos del jazz y hasta del folklore y el tango, compuso la música de numerosas películas (el cine, su otra pasión) y arregló las orquestaciones de los discos fundamentales de artistas como Sandro, Leonardo Favio y Piero, entre otros.

Como contrabajista, López Ruiz acompañó a todos los grandes músicos solistas del género en Argentina.

Además de su edición en CD y vinilo, el disco Coraje Buenos Aires está disponible en todas las plataformas digitales de música (Spotify / Apple Music/ YouTube / Amazon / Deezer, etc).

Distribuido por RGS music

11/09/2023

Galo García presentó "Resistir cantando" ayer domingo 10 de septiembre en Circe Fábrica de arte con un show maravilloso con invitados como su hija Florencia García Casabal.
También participaron Santaires y Luciana Corral.

Resistir cantando disponible en todas las plataformas digitales

05/09/2023

Contratapa de la edición Argentina en vinilo de Jorge López Ruiz interpreta a JLR

05/09/2023

Jorge López Ruiz interpreta a JLR
Edición Argentina en vinilo

Jorge López Ruiz: contrabajo
Rubén Barbieri: trompeta
Mario Cosentino: saxo alto
Francisco “Bubby” Lavecchia: piano
Osvaldo “Pichi” Mazzei: batería

Productor: Alfredo Radoszynski
Grabado el 12 de marzo de 1966 en Estudios Phonal S.R.L.
Diseño de la portada: Carlos Rolando

Distribuye RGS music

Digitalizado y masterizado en Inglaterra

30/08/2023

Quiiii?
Que tocamos con Chinoz???
Seeee!
Un honor y una fiesta!
Venís?

😍

guti
perezbguade

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Buenos Aires
1044

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