Poursuite

04/07/2024

[NEW BOOK]
LE JARDIN D’HANNIBAL
by

The Lautaret Garden, perched at an altitude of 2100 metres facing the Meije glacier, is the highest altitude garden in Europe. Organised geographically by continent, this unique conservatory showcases the diversity of alpine flora.
The legendary figure of Hannibal - who, rebelling against the domination of Rome, is said to have crossed the Alps via this pass – seems to inhabit the images taken by Marine Lanier.
In light of the ecological issues at stake, Le Jardin d’Hannibal (Hannibal’s Garden) presents this place as a bastion of contemporary resistance to the threats posed by climate change.
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Situé face au glacier de la Meije, le jardin du Lautaret, perché à 2 100 mètres, est le jardin d’alti­tude le plus haut d’Europe;
un conservatoire unique de la diversité de la flore alpine, classée par continent.
La figure d’Hannibal – qui, s’insurgeant contre la domi­nation de Rome, serait passé par ce col lors de sa traversée des Alpes – habite les images qu’y a réalisé Marine Lanier.
À la lumière de ces enjeux éco­logiques, Le Jardin d’Hannibal présente ainsi ce lieu comme un bastion de résistance contemporain face aux dangers du changement climatique.
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Book signing in Arles
Wednesday, July 4th, 17:00
Actes Sud - Croisière
65 Bvd Emile Combes

Friday, July 5th, 17:00

10 Plan de la Cour

19/05/2024

Last day at -projects London, meet us at Tate Modern. With new books by , erictabuchi_arn and , plus rares & prints ! 💫 Open until 6 pm.

14/05/2024

[NEW BOOK]
1 NEW YORK TIMES PLAZA, QUEENS, NY 11356
by

1 New York Times Plaza, Queens, NYC 11356 explores the inner workings of New York City’s infrastructures of power — crossing inaccessible, forbidden or disused places. Among those non-lieux, Tom de Peyret unveils the insides of the printing presses of the New York Times. The archaic form of the newspaper contaminates the book with overlaid, slightly offset ink layers. A barely recognizable machine-city is being deciphered, at once intricately engineered and centrifugal — one that delivers information, goods and capital.

1 New York Times Plaza, Queens, NYC 11356 est une exploration des coulisses et des infrastructures de la ville de New York. On y traverse des endroits inaccessibles, interdits ou abandonnés. Parmi ces non-lieux, Tom de Peyret nous introduit dans les presses du New York Times. La forme archaïque du journal contamine le livre avec ses couches d’encres superposées et décalées. On y déchiffre une ville machine à peine reconnaissable, une ingénierie complexe et centrifuge qui distribue information, marchandise et capital.

Signings
Saturday, May 18th, 3pm
, London

144 pages, 21 x 29 cm
Text by .ghys
Design by
Color separation by .ch

29/04/2024

Last day at the NYABF 📚✌️

26/04/2024

Ready for the NY ART BOOK FAIR ✨
From 25 to 28 April 2024, booth E46, 3rd floor

With .geraldine .arrighi

Signings by:
Friday 26 - 5 pm > Tom de Peyret
Saturday 27 - 3pm > Geraldine Lay

Thanks to and for the support.

10/04/2024

📒PERFORMANCE présente les travaux de 10 photographes invités, par le biais d’une commande dans le cadre des Jeux Olympiques de Paris 2024, à se saisir de la thématique du sport se faisant l’écho de notre monde, de ses enjeux contemporains et de son rapport avec les nouvelles représentations du corps performatif.
 
L’ouvrage propose une lecture visuelle des projets réalisés par les artistes retenus qui appartiennent à tout l’éventail des usages de l’image – du reportage et des pratiques documentaires jusqu’aux arts plastiques. Les quatre disciplines ayant fait leur entrée dans la compétition : le surf, le skateboard, l’escalade et le breakdance y trouvent une place de choix, tout autant que des sports alternatifs et imaginaires.
 
L’ensemble des projets témoignent que représenter le sport autrement, au-delà des schèmes habituellement liés à sa retransmission médiatique, est un enjeu toujours renouvelé. Pour la photographie, c’est aussi un lieu d’entrecroisement d’esthétiques, de la communication visuelle à l’art, du reportage à la fiction, de la mode aux nouvelles cultures urbaines.

148 pages, 24 x 30 cm
Co-édition I

Laurence Aëgerter
Nestor Benedini
Yassine Boussaadoun
Suzanne Hetzel
Mana Kikuta
Samir Laghouati-Rashwan
Lila Neutre
Céleste Rogosin
Assaf Shoshan
Robin Tutenges

23/11/2023

Now available
PANAMERA by
🗼✨
Panamera is the result of numerous explorations of the ‘Grand Paris’. Recently settled in the French capital, Swiss photographer Younès Klouche has taken an interest in the city’s successive major urban projects, all of which seem to share a common objective: to control, channel and ultimately tame the real strength of Paris, which is its density, abundance and uncontrollable vitality.
By composing an archaeology of the different urban utopias that have succeeded one another, Younès Klouche’s photographs provide a panorama of a European metropolis in which a precarious relationship is being played out between the political ambitions that are changing the urban landscape and the people who live there.
Panamera est le résultat de nombreuses explorations du territoire élargi du Grand Paris. Récemment installé dans la capitale française, le photographe suisse Younès Klouche s’intéresse aux grands projets urbains successifs de la ville, tous semblent partager un objectif commun : contrôler, canaliser et finalement dompter la véritable force de Paris qui est sa densité, son abondance, sa vitalité incontrôlable.
En composant une archéologie des différentes utopies urbanistiques qui se sont succédées, Younès Klouche dessine au travers de ces photographies le panorama d’une métropole européenne dans laquelle se joue une relation précaire entre des ambitions politiques qui mutent le paysage urbain et les personnes qui y évoluent.
With the support of

12/10/2023

We are trilled to annonce that BILATERAL by has been shortlisted for the Paris Photo - Aperture PhotoBook award 2023 🎉

Design
Text Michel Agier

05/10/2023

[PRE ORDER]
The Third Atlas
Eric Tabuchi
Available for pre-order, shipping on October 16 🚀
The Third Atlas + free signed copy of the Third Atlas Alphabet poster
In the form of a dystopian fable describing the world after the advent of AI, The Third Atlas goes beyond the astonishment or rejection aroused by these images of a new kind. It is a reflection on the way in which artificial intelligence calls into question our way of seeing and, beyond that, our perception of the real, leading us to formulate the hypothesis that this modified vision will shape the future forms of architecture, but also of design, sculpture and painting, perhaps even more than those of photography.

The 660 images contained in the 320 pages of this book - one of the first of its kind - were created using artificial intelligence, and took over a thousand hours of work to complete.
Disponible en pré-achat, expédition le 16 octobre💫
The Third Atlas + un exemplaire offert du poster Third Atlas Alphabet signé
Sous la forme d’une fable dystopique décrivant le monde d’après la survenue des IA, The Third Atlas, au delà de l’étonnement ou du rejet que suscitent ces images d’un genre nouveau, constitue une réflexion sur la façon dont l’intelligence artificielle remet en cause notre regard et, par-delà, notre perception du réel pour formuler l’hypothèse que cette vision modifiée modèlera les formes à venir de l’architecture, mais aussi du design, de la sculpture ou de la peinture peut-être plus encore que celles de la photographie.

Une plongée dans les arcanes de Midjourney et plus d’un millier d’heures de travail auront été nécessaires à la réalisation des 660 images que contiennent les 320 pages d’un livre – l’un des premiers de cette importance – entièrement conçu avec l’utilisation d’une intelligence artificielle.

26/04/2023

[NEW BOOK]
BILATERAL

For several years, Samuel Gratacap has been visiting territories that bear the traces of a precarious, temporary occupation, of a passage and of a contemporary history: that of the paths of exile on the Mediterranean rim.
Bilateral echoes the presence – real or suggested – of exiles on the French-Italian border, and the question of their passage through this transalpine sector.� It is also a work on the landscape, on both sides of the border, the one that separates and unites us in turn. Samuel Gratacap tried to put his eyes on it and to listen to the people he met, in an effort to criticize the media images and the traditional representations that are proposed.
Depuis plusieurs années, Samuel Gratacap se rend sur des territoires qui portent en eux les traces d’une occupation précaire, provisoire, d’un passage et d’une histoire contemporaine : celle des chemins de l’exil sur le pourtour méditerranéen.
Bilateral fait écho à la présence — réelle ou suggérée — des exilés à la frontière franco- italienne, et à la question de leur passage dans ce secteur transalpin. �C’est aussi un travail sur le paysage, d’un côté et de l’autre de la frontière, celle qui nous sépare et nous unit tour à tour. Samuel Gratacap a tenté d’y poser son regard et d’écouter les personnes rencontrées, dans un effort critique vis-à-vis des images médiatiques et des représentations traditionnelles qui en sont proposées.
✍️ Signature - jeudi 11 mai Le Monte-en-l'air

01/03/2023

[NEW BOOK]
FAR EAST
Géraldine Lay
Over the course of four autumns, Géraldine Lay photographed Japan. Traveling by train from one spot to another, she gradually drifted away from big cities, seeking a less sensational daily life. Brimming with woven threads and textures, her images play with shadow as never before: A strangeness runs through both the landscapes and the people within them- something unresolved that nevertheless captures us.
In 50 photographs, Far East retraces a Western photographer's roaming through the heart of a country where four cubic rocks on the seashore unleash an entire imagination.
Le temps de quatre automnes, Géraldine Lay a photographié le Japon. Chaque année, elle y a retrouvé la même lumière blanche qui fait éclater les couleurs. Circulant en train d’un point à un autre, elle s’est éloignée peu à peu des grandes villes, en quête d’un quotidien moins spectaculaire et d’une nouvelle matière, au sens propre comme au figuré.
Les 50 clichés soigneusement retenus pour Far East composent un portrait du Japon, fruit de l’itinérance d’une photographe occidentale au cœur d’un pays où quatre roches cubiques en bord de mer libèrent tout un imaginaire.

09/11/2022

Join us at Offprint on Thursday 10 November, 18:00 — 20:00 👋

Book signing with Eric Tabuchi & Nelly Monnier


📍Pavillon de l'Arsenal, 21 Boulevard Morland , 75004 Paris

31/10/2022

🇧🇪For those who are in Brussels this week, two events to come.
Pass by and say hi 🖐

ARN Vol.3
Eric Tabuchi & Nelly Monnier
Thursday 3 November 18:00
Meeting at ULB - Auditoire Victor Bourgeois
19 Place Eugène Flagey, Ixelles
& Book signing at

Ballodromes
Andy Simon
Friday 4 November 18:30
Book launch at
Munthofstraat 186, Saint-Gilles

27/10/2022

[NEW BOOK]
Ballodromes
Andy Simon
Texte�Benoît Goffin
304 pages, 15 x 21 cm
🚀 Book launch
November 3, 18h30 -
Ballodromes identifies and catalogues nearly 400 pelota courts, in as many villages, in Flanders and Wallonia.�Long considered one of the most popular sports in Belgium, pelota ball is unusual in that its courts are demarcated by white lines painted on the ground in village squares.��Through Andy Simon’s observant and methodical eye, the book Ballodromes bears witness to the evolution of a given terrain and its functions, and to the transformation of these squares, where the social life of a village once played out.
Ballodromes recense et répertorie près de 400 terrains de b***e pelote et autant de villages de Flandre et de Wallonie.�Longtemps considéré comme l’un des sports les plus populaires en Belgique, la b***e pelote a la particularité d’avoir des terrains délimités par des lignes blanches peintes à même le sol sur les places des villages.��À travers le regard observateur et méthodique d’Andy Simon, le livre Ballodromes témoigne de l’évolution d’un territoire et de ses usages, de la transformation de ces places où s’incarnait auparavant la vie sociale d’un village.

17/10/2022

[NEW BOOK]
L’Atlas des Régions Naturelles, Volume 3
Eric Tabuchi & Nelly Monnier
384 pages, 17 x 32 cm
Book + map
Co-published Poursuite I GwinZegal
🚀 Book launch
October 19 -
November 4 -
November 10 -
With this third edition of the Atlas des Régions Naturelles, Eric Tabuchi and Nelly Monnier continue their long-term project launched in 2017: the comprehensive documentation of the 450 natural regions – or ‘pays’ (lands) – composing the French territory. This exceptional photographic adventure is slated to unfold over several years, with one publication every six months. This exceptional photographic adventure is slated to unfold over several years, with one publication every six months.

With 384 pages and more than 500 images, the Atlas des Régions Naturelles Vol. 3 assembles twelve “portraits” of natural regions, punctuated by four themes. Like the previous editions, the volume is accompanied by a map serving as an index at the back of the book.
Avec ce troisième volet de l’Atlas des Régions Naturelles, Eric Tabuchi et Nelly Monnier poursuivent leur projet au long cours engagé en 2017 : la documentation globale des 450 régions naturelles – ou « pays » – qui composent le territoire français. Une aventure photographique hors normes destinée à se déployer sur plusieurs années, au rythme d’une publication par semestre.

En 384 pages et plus de 500 images, l’Atlas des Régions Naturelles Vol. 3 réunit 12 « portraits » de régions naturelles, ponctués de 4 entrées thématiques. Comme chaque tome, l’ouvrage est accompagné d’une carte en guise d’index glissée en fin de volume.



Centre d'art GwinZegal

07/07/2022

🌞 We are open!

Book signing today at 18.00 with :
Eric Tabuchi & Nelly Monnier
Sebastien Arrighi

Pop-up bookstore with GwinZegal, Nelly Monnier & Eric Tabuchi

06 — 09 July
10.00-20.00
21 rue des porcelets 
13200 Arles



arrighi

05/07/2022

We will run a pop-up location for a few days this week
together with GwinZegal, Nelly Monnier & Eric Tabuchi.
Books, posters, patches, cold drinks and more! ☀️
Nous tiendrons cette semaine le temps de quelques jours un lieu éphémère 
ensemble avec GwinZegal, Eric Tabuchi & Nelly Monnier.
Livres, posters, Écussons, boissons fraiches et plus!

06 — 09 juillet 2022
21 rue des porcelets 
13200 Arles

✍️ rencontres signatures 
jeudi 07 juillet 18h-20h

avec :
Sebastien Arrighi
Nelly Monnier
Eric Tabuchi

19/05/2022

BOOK LAUNCH

👋Join us this Friday at to launch the second volume of the ARN by &

✍️ Friday 20 May, 18—20h
Librairie Yvon Lambert
14, rue des filles du calvaire
75003 Paris




14/05/2022

👋 Meet us this week-end at Tate Modern for London
Friday 13 — Sunday 15 May
Open until 18:00

12/05/2022

NEW BOOK✨
L’Atlas des Régions Naturelles Vol.2
Eric Tabuchi & Nelly Monnier
L’Atlas des Régions Naturelles Vol.2 is the second of a series representing a singular photographic adventure, unique in terms of both its scope and its duration. Launched five years ago, its objective is to document, in equal measure, the 450 natural regions or ‘lands’ constituting the territory of France.

Focusing on these small geographical and cultural entities, Eric Tabuchi and Nelly Monnier patiently and meticulously describe our ways of occupying the landscape, inhabiting it and shaping it. The roads, houses, shops, and activities, the typography of road signs, the names of villages: they seek out both the perpetual, the commonplace, and the anomalies – which, intersecting, define a physiognomy of our ways of life and our identities.
L’Atlas des Régions Naturelles Vol.2 est le second tome d’une aventure photographique singulière, autant par ses dimensions que par sa durée. Commencée il y a cinq ans, son ambition est de documenter de manière égale les 450 régions naturelles ou “pays“ composant le territoire français.

Partant de ces petites entités géographiques et culturelles, Eric Tabuchi et Nelly Monnier s’attachent avec patience et minutie à décrire nos manières d’investir le paysage, de l’habiter, de le façonner. Les routes, les habitations, les commerces, les activités, la typographie des enseignes, les noms des villages : ils traquent à la fois les invariants, les choses typiques et les écarts à la norme − qui, croisés, définissent une physionomie de nos modes de vies et de nos identités.
384 pages + map
ISBN 978-2-490140-34-3
co published with Gwinzegal

Eric Tabuchi
 

 Centre d'art GwinZegal

05/04/2022

[Last days]
On the walls, installation by Sébastien Arrighi from his new book SHIVERS at Ensemble.
Open Wednesday to Saturday 12–6:30pm - Until 08 April.

7 rue du Chevalier Rose
Marseille 13002
Shivers is a series of landscape fragments, of objects, captured in a ghostly zone. During his drifts through various tourist sites, various nature reserves around the Mediterranean Sea, Sébastien Arrighi is sensitive above all to the margins of these stereotyped spaces. Traces, shocks, sounds. An energy charged the landscape, with a dull intensity, like a shiver going through the body in the dark.
[Derniers jours]
Installation de Sébastien Arrighi chez Ensemble à l’occasion de la sortie de son livre SHIVERS.
Ouverture du mercredi au samedi 12h00-18h30 - Jusqu’au 08 avril.

7 rue du Chevalier Rose
Marseille 13002
Shivers est une série de fragments de scènes, d’objets, saisis dans une zone fantomale. Lors de ses dérives à travers divers sites touristiques, diverses réserves naturelles autour de la mer Méditerranée, Sébastien Arrighi est sensible avant tout aux marges de ces espaces stéréotypés. Traces, chocs, sons. Une énergie a chargé le paysage, d’une intensité sourde, comme le ferait, dans l’obscurité, un frisson traversant le corps.

18/03/2022

BOOK LAUNCH!✨

Join us tonight at Ensemble for the vernissage and book launch of SHIVERS the latest project by Sébastien Arrighi

Book launch & vernissage
Friday 18 March, 18.00-21.00

18 March- 08 April
Ensemble, 7 rue du Chevalier Rose
Marseille 13200

16/03/2022

[Out now]
SHIVERS - Sébastien Arrighi
Shivers is a series of landscape fragments, of objects, captured in a ghostly zone. During his drifts through various tourist sites, various nature reserves around the Mediterranean Sea, Sébastien Arrighi is sensitive above all to the margins of these stereotyped spaces. Traces, shocks, sounds. An energy charged the landscape, with a dull intensity, like a shiver going through the body in the dark.
Shivers est une série de fragments de scènes, d’objets, saisis dans une zone fantomale. Lors de ses dérives à travers divers sites touristiques, diverses réserves naturelles autour de la mer Méditerranée, Sébastien Arrighi est sensible avant tout aux marges de ces espaces stéréotypés. Traces, chocs, sons. Une énergie a chargé le paysage, d’une intensité sourde, comme le ferait, dans l’obscurité, un frisson traversant le corps.
Book launch & vernissage 🎉
Friday 18 March, 18.00-21.00
Ensemble, 7 rue du Chevalier Rose,
Marseille

02/02/2022

"Entre la tradition dite objective de la photographie allemande et la tradition de la photographie américaine de voyage, plus romantique, les photographes Eric Tabuchi et Nelly Monnier réalisent un travail de documentation de l'architecture vernaculaire française dont l'ampleur force le respect."
ARTE - 2:08

Entre la tradition dite objective de la photographie allemande et la tradition de la photographie américaine de voyage, plus romantique, les photographes Eric Tabuchi et Nelly Monnier réalisent un travail de documentation de l'architecture vernaculaire française dont l'ampleur force le respect.

14/11/2021

Last day at Offprint
Come see us at 👋 open till 19:00!

13/11/2021

BOUNDARY HUNT - Toshio Shibata

“When I used this film, I was reminded of the toy Sun Light Camera that I played with in my childhood in the 1950s. This material gives me a similar feeling. As an extension of this, I once tried processing some film on the spot during a shooting trip. Traveling with a bottle of Sodium Sulfite solution and using the sink in the local motel room took me back to the amusement of my childhood encounter with photography.
The imperfection of the Type 55 film border has always fascinated me. When I look at the resulting image, I find myself on the boundary between a photograph and an art drawing.” Toshio Shibata

First copies available at
Find us at 👋

📸 Toshio Shibata, Takane Village, Gifu Prefecture, 2000

11/11/2021

[Out now]
BOUNDARY HUNT - Toshio Shibata

Boundary Hunt, by Japanese photographer Toshio Shibata, is a series made in Japan and the United States between 2000 and 2004, a period during which the artist was experimenting with new techniques and shifting his practice towards colour photography after two decades of working in black-and-white.

From his early days as a photographer in the early 1980s, infrastructure has been Shibata’s central subject, as it is both characteristic of the modern world and unchanging over long periods over time.
The title of this series evokes both the intersection between the natural and man-made world in which Shibata situates his practice, and the unusual border created by Type 55 film around the image. After some initial attempts, Shibata decided to integrate these borders into the images of the series, as they seemed to enter into a dialogue with these landscapes mixing natural elements and concrete. A hunt that takes place on the border of these two worlds.

Boundary Hunt contains 34 black-and-white photographs, most of which are published here for the first time.

Boundary Hunt, du photographe Japonais Toshio Shibata, est une série réalisée au Japon et aux Etats-Unis entre 2000 et 2004, une période pendant laquelle l’artiste expérimentait de nouvelles techniques et réorientait sa pratique vers la photographie couleur après deux décennies de travail en noir et blanc.

Le titre de la série évoque à la fois l’intersection entre le monde naturel et artificiel où Shibata situe sa pratique, mais aussi la bordure inhabituelle créé par le film Type 55 autour de l’image. Après quelques premiers essais, Shibata a décidé d’intégrer ces bordures aux images de la série, car ils semblaient entrer en dialogue avec ces paysages mêlant éléments naturels et béton. Une chasse qui se poursuit à la frontière de ces deux mondes.

L’ouvrage Boundary Hunt contient 34 photographies en noir-et-blanc, dont la plupart sont publiées ici pour la première fois.

08/11/2021

OFFPRINT X ODDITY ✨
👉 November 11-14
Oddity Gallery, 27 rue notre dame de Nazareth
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Book signings

✍️ Nov 11, 6pm
L’Atlas des Régions Naturelles Vol.1
&

✍️ Nov 12, 6pm
Concrete Mirages

02/04/2021

[back in stock]

"A cult classic in the making." – Diane Smyth, British Journal of Photography on Eric Tabuchi's 'ATLAS OF FORMS'

Third printing, you can preorder your copy through our website. Shipping early April.✨
https://bit.ly/31J2yJf