Electro Emotions (2024)

01/08/2024

From Belgium, MOTOR!K continues to evolve and explore new musical territories, while maintaining their sonic essence: hypnotic basslines, powerful percussions and repetitive yet melodic guitars, enriched with effects. The trio, composed of Joeri Dobbeleir (composer, guitarist and keyboardist), Dirk Ivens (guitar and effects) and Dries D'Hollander (drums), takes their art to another level, fusing influences from post-punk and techno into a unique sonic experience.
Their latest release, "Syndrome," a track included in their upcoming +album "5" is a vortex of psychedelic krautrock accompanied by hypnotic visuals. This track is a sonic odyssey that combines mechanical rhythms and experimental textures. From the first beat, the pulsating percussion establishes a relentless rhythmic base, evoking the image of a moving train crossing industrial and dreamlike landscapes. Deep, resonant basslines provide a solid backdrop for the bold exploration of synths and guitars, creating a mix of sounds that fluctuate between the organic and the synthetic.
The structure of “Syndrome” is fluid and expansive, challenging traditional conventions of music. It invites listeners into deep introspection and contemplation, as they immerse themselves in an auditory journey that reflects Krautrock’s signature innovation and minimalism. MOTOR!K continues to demonstrate their ability to transform music into a multi-sensory and evolutionary experience.
You can purchase it at:
motork.bandcamp.com/album/5
You can watch it at:
youtube.com/watch?v=-J47QFk7e6k
www.electroemotions.com/videos

Desde Bélgica, MOTOR!K sigue evolucionando y explorando nuevos territorios musicales, manteniendo su esencia sonora: líneas de bajo hipnóticas, percusiones potentes y guitarras repetitivas pero melódicas, enriquecidas con efectos. El trío, compuesto por Joeri Dobbeleir (compositor, guitarrista y tecladista), Dirk Ivens (guitarra y efectos) y Dries D'Hollander (batería), lleva su arte a otro nivel, fusionando influencias del post-punk y el techno en una experiencia sonora única.
Su último lanzamiento, "Syndrome," tema incluido en su próximo album "5" es un vórtice de krautrock psicodélico acompañado de visuales hipnóticos. Este tema es una odisea sonora que combina ritmos mecánicos y texturas experimentales. Desde el primer compás, la percusión pulsante establece una base rítmica implacable, evocando la imagen de un tren en marcha atravesando paisajes industriales y oníricos. Las líneas de bajo, profundas y resonantes, proporcionan un telón de fondo sólido para la audaz exploración de sintetizadores y guitarras, creando una mezcla de sonidos que fluctúan entre lo orgánico y lo sintético.
La estructura de "Syndrome" es fluida y expansiva, desafiando las convenciones tradicionales de la música. Invita a los oyentes a una introspección profunda y a la contemplación, mientras se sumergen en un viaje auditivo que refleja la innovación y el minimalismo característicos del krautrock. MOTOR!K continúa demostrando su capacidad para transformar la música en una experiencia multisensorial y evolutiva.
Puedes adquirirlo en:
motork.bandcamp.com/album/5
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=-J47QFk7e6k
www.electroemotions.com/videos

01/08/2024

ProductionB presents the video edit of Novocibirsk's "The Vasarely Project", a masterpiece that fuses art and music into a visual and auditory symphony. Victor Vasarely, hailed as the father of op art, inspires this project that includes ten new analog experiments by sound architect Hervé Isar, recorded in the late 1980s and early 1990s. These cassette archives, meticulously restored and remastered, capture the essence of a unique compositional process.
Hervé Isar, in his creative quest, translated Vasarely's color codes into electrical voltages programmed into three interconnected analog sequencers, without any preconceived idea of the result. Upon completing the setup, instead of a random result, the generated notes and transpositions surprisingly created a harmonic consistency. The project not only pays homage to Vasarely's work, but also reveals the unexpected beauty that arises when art and technology intertwine in a sublime way.
You can buy it at:
boredomproduct.bandcamp.com/album/the-vasarely-project-album
You can see it at:
youtube.com/watch?v=A6_W5Y_NaA4
www.electroemotions.com/videos

ProductionB presenta el video edit de "The Vasarely Project" de Novocibirsk, una obra maestra que fusiona arte y música en una sinfonía visual y auditiva. Victor Vasarely, aclamado como el padre del op art, inspira este proyecto que incluye diez nuevos experimentos analógicos del arquitecto sonoro Hervé Isar, grabados a finales de los años 80 y principios de los 90. Estos archivos de casetes, meticulosamente restaurados y remasterizados, capturan la esencia de un proceso de composición único.
Hervé Isar, en su búsqueda creativa, trasladó los códigos de color de Vasarely a tensiones eléctricas programadas en tres secuenciadores analógicos interconectados, sin ninguna idea preconcebida del resultado. Al completar la configuración, en lugar de un resultado aleatorio, las notas generadas y las transposiciones crearon, sorprendentemente, una consistencia armónica. El proyecto no solo homenajea la obra de Vasarely, sino que también revela la belleza inesperada que surge cuando el arte y la tecnología se entrelazan de manera sublime.
Puedes adquirirlo en:
boredomproduct.bandcamp.com/album/the-vasarely-project-album
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=A6_W5Y_NaA4
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01/08/2024

Oscar Gore's Chilean project Zentraedi transports us to a dystopian future with their new single "Éxtasis." With an apocalyptic vision and an electro-industrial reconstruction, it takes us to a nocturnal celebration in the city, where rebellious souls give themselves over to dancing among cybernetic ruins. The synergy between music and movement transforms the night into a continuous, almost ecstatic experience, with time fading into an endless flow. The shadows are filled with spectral silhouettes, forging an atmosphere of euphoria and perpetuity in a night that seems to defy reality itself.
You can purchase their music at:
zentraedi1.bandcamp.com/music
You can see it at:
youtube.com/watch?v=XoVK7izMBVU
www.electroemotions.com/videos

El proyecto chileno Zentraedi de Oscar Gore nos transporta a un futuro distópico con su nuevo single "Éxtasis". Con una visión apocalíptica y una reconstrucción electro-industrial, nos traslada a una celebración nocturna en la ciudad, donde las almas rebeldes se entregan al baile entre ruinas cibernéticas. La sinergia entre la música y el movimiento transforma la noche en una experiencia continua, casi extática, con el tiempo desvaneciéndose en un flujo interminable. Las sombras se llenan de siluetas espectrales, forjando una atmósfera de euforia y perpetuidad en una noche que parece desafiar la realidad misma.
Puedes adquirir su música en:
zentraedi1.bandcamp.com/music
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=XoVK7izMBVU
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31/07/2024

Ulf Müller returns to the music scene with his alternative music project, Projekt Ich, offering synthpop sounds and collaborations with talented singers from around the world. His latest release, "Peace is a Wonder", features poetic contributions from Ottoextrem.
"Peace is a Wonder" is a celebration of peace as a wonder for humanity, highlighting its importance and beauty. Although the world and our actions may seem vain or belated, unity and peace are fundamental values that we must pursue with fervor.
This new single emphasizes the love for planet Earth, calling for reflection and deep learning to live in harmony with nature and each other. With references to the wonderful life and greatness of the world, Projekt Ich invites us to appreciate and protect our environment, valuing peace as an essential blessing.
You can buy it at:
projektich.bandcamp.com/album/peace-is-a-wonder-feat-ottoextrem
You can watch it at:
youtube.com/watch?v=6tWS0RLWA1Q
www.electroemotions.com/videos

Ulf Müller regresa con fuerza a la escena musical con su proyecto de música alternativa, Projekt Ich, ofreciendo sonoridades synthpop y colaboraciones con talentosos cantantes de todo el mundo. Su más reciente lanzamiento, "Peace is a Wonder", cuenta con la poética contribución de Ottoextrem.
"Peace is a Wonder" es una celebración de la paz como una maravilla para la humanidad, resaltando su importancia y belleza. Aunque el mundo y nuestras acciones puedan parecer en vano o tardías, la unidad y la paz son valores fundamentales que debemos perseguir con fervor.
Este nuevo sencillo enfatiza el amor por el planeta Tierra, llamando a la reflexión y al aprendizaje profundo para vivir en armonía con la naturaleza y entre nosotros mismos. Con referencias a la vida maravillosa y la grandeza del mundo, Projekt Ich nos invita a apreciar y proteger nuestro entorno, valorando la paz como una bendición esencial.
Puedes adquirirlo en:
projektich.bandcamp.com/album/peace-is-a-wonder-feat-ottoextrem
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=6tWS0RLWA1Q
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31/07/2024

DarkTunes Music Group presents us with the powerful video for the single "Butcher's Block" by the innovative Italian industrial metal band, always in constant movement and evolution.
"Butcher's Block" bursts with an intense emotional charge and a fiercely aggressive tone. The song addresses themes of power and control, focusing on domination and the violation of another's will. Through its raw and heartbreaking lyrics, "Butcher's Block" criticizes the lack of empathy and denounces the ruthless imposition of one's own will on others.
The piece not only highlights an attitude of disdain and cruelty, but also exposes an endless cycle of conflict and suffering, leaving the victim with no hope of escape or redemption. With its powerful message and somber atmosphere, "Butcher's Block" is a forceful anthem against tyranny and oppression.
You can buy it at:
darktunes.bandcamp.com/album/butchers-block
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youtube.com/watch?v=RHU9LMQAtjM
www.electroemotions.com/videos

DarkTunes Music Group nos presenta con fuerza el impactante video del sencillo "Butcher's Block" de la innovadora banda italiana de metal industrial, siempre en constante movimiento y evolución.
"Butcher's Block" irrumpe con una intensa carga emocional y un tono ferozmente agresivo. La canción aborda temas de poder y control, centrándose en la dominación y la violación de la voluntad ajena. A través de sus letras crudas y desgarradoras, "Butcher's Block" critica la falta de empatía y denuncia la imposición despiadada de la propia voluntad sobre los demás.
La pieza no solo resalta una actitud de desdén y crueldad, sino que también expone un ciclo interminable de conflicto y sufrimiento, dejando a la víctima sin esperanza de escape o redención. Con su potente mensaje y su atmósfera sombría, "Butcher's Block" es un himno contundente contra la tiranía y la opresión.
Puedes adquirirlo en:
darktunes.bandcamp.com/album/butchers-block
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=RHU9LMQAtjM
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31/07/2024

Skyqode proudly presents the new single from Belarusian dark electro project Chem. The track, titled “Mroi” (Dreams), is the third preview from the band’s highly anticipated fourth album. Featuring subtle folk arrangements, this song promises to move listeners and make them dance.
“Mroi” (Dreams) blends an intricate sense of mystery and ambiguity, evoking a fusion of natural and spatial imagery. It unfolds between fantasy and creativity, inviting deep introspection and reflection. Enter a dreamlike and contemplative atmosphere with Chem, where every note and chord will transport you to a world full of dreams and emotions.
You can buy it at:
skyqode.bandcamp.com/album/mroi
You can see it at:
youtube.com/watch?v=CB50Cq-HI5U
www.electroemotions.com/videos

Skyqode presenta con orgullo el nuevo sencillo del proyecto bielorruso de dark electro, Chem. El tema, titulado "Mroi" (Dreams), es el tercer adelanto del esperado cuarto álbum de la banda. Con sutiles arreglos folk, esta canción promete mover a los oyentes y hacerlos bailar.
"Mroi" (Dreams) mezcla una intrincada sensación de misterio y ambigüedad, evocando una fusión de imágenes naturales y espaciales. Se despliega entre la fantasía y la creatividad, invitando a una profunda introspección y reflexión. Entra en una atmósfera onírica y contemplativa con Chem, donde cada nota y cada acorde te transportarán a un mundo lleno de sueños y emociones.
Puedes adquirirlo en:
skyqode.bandcamp.com/album/mroi
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=CB50Cq-HI5U
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30/07/2024

Kontrolled Demolition re-emerges with force, bringing with it a wave of industrial electronic rock that shakes the foundations of contemporary music. Its forceful sound and avant-garde sequences, free of censorship, invite us to explore uncharted sound territories.
After a period of absence, Kontrolled Demolition returns with its new production, "Kollateral Damage", an album that promises to be an unmissable auditory journey from beginning to end. This work is not only a sample of the group's unwavering creativity, but also a bold proposal within the vast electronic universe.
"Kollateral Damage" is like a sonic storm where the brutality of industrial merges with the sophistication of electro and the most disturbing electronic rock. With this work, Kontrolled Demolition not only challenges conventions, but also redefines the limits of the genre, creating a unique and fascinating soundscape.
This album celebrates imperfection and proclaims that, amidst chaos, there is always a spark of creation waiting to be discovered. With "Kollateral Damage", Kontrolled Demolition takes us to the edge of the sonic abyss, inviting us to find beauty in destruction and to rediscover music in its rawest and most authentic form.
You can listen to it at:
soundcloud.com/kontrolleddemolition
youtube.com//videos
www.electroemotions.com/news-2024

Kontrolled Demolition resurge con fuerza, trayendo consigo una oleada de rock electrónico industrial que sacude los cimientos de la música contemporánea. Su sonido contundente y sus secuencias vanguardistas, libres de censura, nos invitan a explorar territorios sonoros inexplorados.
Tras un período de ausencia, Kontrolled Demolition regresa con su nueva producción, "Kollateral Damage", un álbum que promete ser una travesía auditiva ineludible de principio a fin. Este trabajo no es solo una muestra de la inquebrantable creatividad del grupo, sino también una audaz propuesta dentro del vasto universo electrónico.
"Kollateral Damage" es como una tormenta sonora donde la brutalidad del industrial se funde con la sofisticación del electro y el rock electrónico más perturbador. Con esta obra, Kontrolled Demolition no solo desafía las convenciones, sino que también redefine los límites del género, creando un paisaje sonoro único y fascinante.
Este álbum celebra la imperfección y proclama que, en medio del caos, siempre existe una chispa de creación esperando ser descubierta. Con "Kollateral Damage", Kontrolled Demolition nos lleva al borde del abismo sonoro, invitándonos a encontrar belleza en la destrucción y a redescubrir la música en su forma más cruda y auténtica.
Puedes escucharlo en:
soundcloud.com/kontrolleddemolition
youtube.com//videos
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30/07/2024

In the international contemporary music scene, we find Caput Medusae, the intrepid project of Tina Mar and Stefan Scott. With a heady sound full of intensity, their compositions are a feast for the senses, where guitars and synthesizers intertwine in a dark and elegant dance that evokes the spirit of new wave and post-punk.
Caput Medusae presents us with their debut album, "You Can't Negotiate With Zombies", a production that captures the zeitgeist of its time, displaying an experimental sound aesthetic that draws on the purest sources of post-punk and dark wave. Inspired by the most characteristic riffs of the 2000s, each track on the album is a testament to the duo's ability to conjure up disturbing yet brilliant atmospheres.
With "You Can't Negotiate With Zombies", Caput Medusae not only demonstrates impeccable musical curation, but also invites us on a journey through various sound atmospheres, from the rawest post-punk to the most enveloping electro wave. This German duo, new to the scene, is already leaving an indelible mark, securing a place on the international scene and capturing the attention of the most passionate followers of this musical genre.
You can purchase it at:
caputmedusae.bandcamp.com/album/you-cant-negotiate-with-zombies-debut-album
www.electroemotions.com/news-2024

En la escena internacional de la música contemporánea, encontramos Caput Medusae, el proyecto intrépido de Tina Mar y Stefan Scott. Con un sonido embriagador y lleno de intensidad, sus composiciones son un festín para los sentidos, donde las guitarras y sintetizadores se entrelazan en una danza oscura y elegante que evoca el espíritu del new wave y el post-punk.
Caput Medusae nos presenta su álbum debut, "You Can't Negotiate With Zombies", unaproduccion que captura el zeitgeist de su época, desplegando una estética sonora experimental que se alimenta de las fuentes más puras del post-punk y el dark wave. Inspirados en los riffs más característicos de los años 2000, cada pista del álbum es un testimonio de la capacidad del dúo para conjurar atmósferas inquietantes y a la vez brillantes.
Con "You Can't Negotiate With Zombies", Caput Medusae no solo demuestra una impecable curaduría musical, sino que también nos invita a un viaje a través de diversas atmósferas sonoras, desde el post-punk más crudo hasta el electro wave más envolvente. Este dúo alemán, recién llegado a la escena, ya está dejando una marca indeleble, asegurándose un lugar en el panorama internacional y capturando la atención de los seguidores más apasionados de este género musical.
Puedes adquirirlo en:
caputmedusae.bandcamp.com/album/you-cant-negotiate-with-zombies-debut-album
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30/07/2024

M/A/T and Myri Scaya Unveil “Augenblick”: A Deep Exploration of Emotions

Matthias Bischoff’s M/A/T project, in collaboration with talented artist Myri Scaya, presents us with the new video for their single “Augenblick.” This production focuses on a decisive moment of no return, highlighting the intensity and depth of emotions reflected in someone’s eyes. In “Augenblick,” eyes become windows that reveal secrets, desire, anger, and courage, encapsulating the complexity of an unrepeatable and momentous moment.
With an elegant mix of EBM and Synthpop, M/A/T deciphers these fleeting moments with a sonic sophistication that captivates and moves. The visual production of the video perfectly accompanies the atmosphere of the song, creating a complete sensorial experience that invites the viewer to explore the emotional world that M/A/T and Myri Scaya have created.
You can buy it at:
matmusic.bandcamp.com/track/augenblick
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youtube.com/watch?v=G_rBhDWVd64
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M/A/T y Myri Scaya Desvelan "Augenblick": Una Profunda Exploración de Emociones

El proyecto M/A/T de Matthias Bischoff, en colaboración con la talentosa artista Myri Scaya, nos presenta el nuevo video de su single "Augenblick". Esta producción se centra en un instante decisivo y sin retorno, destacando la intensidad y la profundidad de las emociones reflejadas en los ojos de alguien. En "Augenblick", los ojos se convierten en ventanas que revelan secretos, deseo, ira y valentía, encapsulando la complejidad de un momento irrepetible y trascendental.
Con una mezcla elegante de EBM y Synthpop, M/A/T descifra esos momentos fugaces con una sofisticación sonora que cautiva y conmueve. La producción visual del video acompaña perfectamente la atmósfera de la canción, creando una experiencia sensorial completa que invita al espectador a explorar en el mundo emocional que M/A/T y Myri Scaya han creado.
Puedes adquirirlo en:
matmusic.bandcamp.com/track/augenblick
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=G_rBhDWVd64
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30/07/2024

CATTAC Unveils “Scared Love” Video: A Symphony of Darkness and Light

DarkTunes Music Group brings us the powerful video for contemporary darkwave duo CATTAC’s single “Scared Love.” This track immerses us in an intense and complex relationship, marked by pain and a deep connection between two souls. As love and mutual desire grow, so does suffering, unleashing the possibility of imminent self-destruction.
“Scared Love” explores the fragile dynamics of recognizing each other’s weaknesses and darkness, elements that could lead to ruin. Despite the intense connection, the song draws a contrasting duality: one is the light and the other, the darkness; one is the moon and the other, the bleeding sun. This duality reflects a unique and singular truth, a truth that sets them apart and prevents them from being like everyone else.
The video for "Scared Love" not only accompanies the song's powerful narrative, but also enhances its message through evocative and symbolic imagery. CATTAC continues to defy darkwave conventions, delivering a work that is both an emotional journey and a captivating visual experience.
You can purchase it at:
darktunes.bandcamp.com/album/scared-love
You can watch it at:
youtube.com/watch?v=kOUrm6L2Pk0
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CATTAC Desvela el Video de "Scared Love": Una Sinfonía de Oscuridad y Luz

DarkTunes Music Group nos trae el impactante video del single "Scared Love" del dúo contemporáneo de darkwave, CATTAC. Este tema nos sumerge en una relación intensa y compleja, marcada por el dolor y una profunda conexión entre dos almas. Conforme el amor y el deseo mutuo crecen, también lo hace el sufrimiento, desatando la posibilidad de una autodestrucción inminente.
"Scared Love" explora la frágil dinámica de reconocer las debilidades y oscuridades del otro, elementos que podrían llevar a la ruina. A pesar de la conexión intensa, la canción dibuja una dualidad contrastante: uno es la luz y el otro, la oscuridad; uno es la luna y el otro, el sol sangrante. Esta dualidad refleja una verdad única y singular, una verdad que los distingue y les impide ser como los demás.
El video de "Scared Love" no solo acompaña la potente narrativa de la canción, sino que también realza su mensaje a través de imágenes evocadoras y simbólicas. CATTAC continúa desafiando las convenciones del darkwave, entregándonos una obra que es tanto un viaje emocional como una experiencia visual cautivadora.
Puedes adquirirlo en:
darktunes.bandcamp.com/album/scared-love
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=kOUrm6L2Pk0
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30/07/2024

A Sound Journey with Explorer: The Electro Symphony of Life

Explorer, one of the most outstanding projects of the Chilean music scene, invites us to travel through its sound universe through compositions that constantly evolve, full of electronic nuances and charged with deep emotion. Each piece is an aesthetic exploration that takes the listener on an introspective and sensorial journey.
Their most recent single, "Breath", is a magnificent vital electro symphony. In this piece, each inhalation becomes a note that gently slides into the melody of existence, while each exhalation transforms into a chord that gives shape and depth to the harmony of life. It is a composition that breathes with us, creating an intimate bond between music and being.
With "Breath", Explorer invites us to synchronize with the pulse of the universe, to create an invisible dance where our breath is the score that directs our being. It is a call to experience music not only as an art, but as an extension of our own vitality, an echo of the rhythm that keeps us alive.
Let yourself be carried away by Explorer's proposal and discover how each note can become an essential part of your own personal symphony.
You can listen to it at:
open.spotify.com/intl-es/album/5eVhYyEd0Tg7v2AxYNvk9M
You can watch it at:
youtube.com/watch?v=6jdMnSSuOnk
www.electroemotions.com/videos

Un Viaje Sonoro con Explorer: La Electro Sinfonía de la Vida

Explorer, uno de los proyectos más destacados de la escena musical chilena, nos invita a atravesar en su universo sonoro a través de composiciones que evolucionan constantemente, llenas de matices electrónicos y cargadas de una profunda emotividad. Cada pieza es una exploración estética que lleva al oyente a un viaje introspectivo y sensorial.
Su más reciente sencillo, "Breath", es una magnífica electro sinfonía vital. En esta pieza, cada inhalación se convierte en una nota que se desliza suavemente en la melodía de la existencia, mientras que cada exhalación se transforma en un acorde que da forma y profundidad a la armonía de la vida. Es una composición que respira con nosotros, creando un vínculo íntimo entre la música y el ser.
Con "Breath", Explorer nos invita a sincronizarnos con el pulso del universo, a crear una danza invisible donde nuestro aliento es la partitura que dirige nuestro ser. Es una llamada a experimentar la música no solo como un arte, sino como una extensión de nuestra propia vitalidad, un eco del ritmo que nos mantiene vivos.
Déjate llevar por la propuesta de Explorer y descubre cómo cada nota puede convertirse en una parte esencial de tu propia sinfonía personal.
Puedes escucharlo en:
open.spotify.com/intl-es/album/5eVhYyEd0Tg7v2AxYNvk9M
Puedes verlo en:
youtube.com/watch?v=6jdMnSSuOnk
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26/07/2024

Tazento: The Vanguard of Dark Electronic Music

Founded in Germany in 2014, Tazento is much more than a musical project; it is a manifestation of a deep passion for dark electronic music. This visionary project aims to bring their creative visions to life, offering a compelling blend of genres such as hellectro, witchhouse, techno, and industrial. Each piece of music by Tazento is a unique and immersive listening experience, designed to transport listeners into new sonic realms.
Today, Tazento presents us with their latest single, “Future Vein,” the first preview of their upcoming LP Mindwheel. “Future Vein” is not just a song; it is an ode to creativity and human power in the contemporary world. With lyrics that highlight how our minds and hearts are inexhaustible sources of innovation and future, the song also addresses the pain and needs that fuel our quest for freedom and spiritual growth. This track carries a powerful message about the interconnection between the mind, the heart, culture, economy and the future of humanity.
Dive into Tazento's fusion of Future Pop and EBM and vibrate with its deep and resonant message. "Future Vein" is more than just music; it is an experience that invites reflection on our human condition and the world we are building.
You can purchase it at:
tazento.bandcamp.com/album/future-vein
www.electroemotions.com/news-2024

Tazento: La Vanguardia de la Música Electrónica Oscura

Fundado en Alemania en 2014, Tazento es mucho más que un proyecto musical; es una manifestación de una pasión profunda por la música electrónica oscura. Este proyecto visionario tiene como objetivo dar vida a sus visiones creativas, ofreciendo una mezcla convincente de géneros como el hellectro, witchhouse, techno e industrial. Cada pieza musical de Tazento es una experiencia auditiva única e inmersiva, diseñada para transportar a los oyentes a nuevos reinos sonoros.
Hoy, Tazento nos presenta su último sencillo, "Future Vein", el primer adelanto de su próximo LP Mindwheel. "Future Vein" no es solo una canción; es una oda a la creatividad y al poder humano en el mundo contemporáneo. Con letras que resaltan cómo nuestras mentes y corazones son fuentes inagotables de innovación y futuro, la canción también aborda el dolor y las necesidades que alimentan nuestra búsqueda de libertad y crecimiento espiritual. Este tema transmite un mensaje poderoso sobre la interconexión entre la mente, el corazón, la cultura, la economía y el futuro de la humanidad.
Internate en la fusión del Future Pop y el EBM de Tazento y vibra con su mensaje profundo y resonante. "Future Vein" es más que música; es una experiencia que invita a reflexionar sobre nuestra condición humana y el mundo que estamos construyendo.
Puedes adquirirlo en:
tazento.bandcamp.com/album/future-vein
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26/07/2024

AD:KEY celebrates love and music with their double album “0609”
September 6, 2024 marks an unforgettable date for EBM music fans. AD:KEY, the iconic band formed by Andrea and Rene Nowotny, will release their seventh album, “0609,” a double LP that not only stands out for its musical quality, but also for being a tribute to their wedding anniversary.
In “0609,” AD:KEY opens a window into their personal life, merging their love relationship with their artistic connection. This intimate album invites us into a sonic synchronicity where Andrea and Rene’s hearts beat in unison, creating a musical landscape charged with energy. Strong bass lines, synth melodies, and addictive choruses intertwine, all enhanced by the distinctive male and female vocal interplay that characterizes the band.
Inspired by legends such as Nitzer Ebb and DAF, and embellished by the melodic grandeur of Kraftwerk, AD:KEY achieve a unique blend that sits at the crossroads between And One and Front 242. With “0609,” the Nowotnys reaffirm their status as an unstoppable force in the EBM scene, marking a significant milestone in their career.
The special edition of “0609” includes an additional CD with 11 tracks featuring alternate versions and remixes created by friends and collaborators such as Martin Bodewell (Orange Sector), To Avoid, Digital Factor, Miseria Ultima, Zweite Jugend, TC 75, Aktion
and their side project, Rector Scanner. In addition, this edition features a special vocal contribution from Uwe Kanka, frontman of cult group Armageddon Di**os, adding an even more exclusive touch to this musical celebration.
Ultimately, “0609” is not just an album; It's a celebration of love and music, a testament to the legacy of Andrea and Rene Nowotny, and a masterpiece that will resonate deeply with fans of EBM music.
You can purchase it at:
alfamatrix.bandcamp.com/album/0609-bonus-version
www.electroemotions.com/news-2024

AD:KEY celebra el amor y la música con su álbum doble "0609"
El próximo 6 de septiembre de 2024 marca una fecha inolvidable para los aficionados de la música EBM. AD:KEY, la icónica banda conformada por Andrea y Rene Nowotny, lanzará su séptimo álbum, "0609", un doble LP que no solo destaca por su calidad musical, sino también por ser un tributo a su aniversario de bodas.
En "0609", AD:KEY abre una ventana a su vida personal, fusionando su relación amorosa con su conexión artística. Este álbum íntimo nos invita a una sincronía sonora donde los corazones de Andrea y Rene laten al unísono, creando un paisaje musical cargado de energía. Las fuertes líneas de bajo, las melodías de sintetizador y los coros adictivos se entrelazan, todo realzado por la distintiva interacción vocal masculina y femenina que caracteriza a la banda.
Inspirados por leyendas como Nitzer Ebb y DAF, y embellecidos por la grandeza melódica de Kraftwerk, AD:KEY logra una mezcla única que se sitúa en el cruce entre And One y Front 242. Con "0609", los Nowotny reafirman su estatus como una fuerza imparable en la escena EBM, marcando un hito significativo en su carrera.
La edición especial de "0609" incluye un CD adicional con 11 pistas que presentan versiones alternativas y remixes creados por amigos y colaboradores como Martin Bodewell (Orange Sector), To Avoid, Digital Factor, Miseria Ultima, Zweite Jugend, TC 75, Aktion
y su proyecto paralelo, Rector Scanner. Además, esta edición cuenta con una contribución vocal especial de Uwe Kanka, líder del grupo de culto Armageddon Di**os, añadiendo un toque aún más exclusivo a esta celebración musical.
En definitiva, "0609" no es solo un álbum; es una celebración del amor y la música, un testimonio del legado de Andrea y Rene Nowotny, y una obra maestra que resonará profundamente con los seguidores de la música EBM.
Puedes adquirirlo en:
alfamatrix.bandcamp.com/album/0609-bonus-version
www.electroemotions.com/news-2024

Electro Emotions

01/08/2024

01/08/2024

01/08/2024

31/07/2024

31/07/2024

31/07/2024

30/07/2024

30/07/2024

30/07/2024

30/07/2024

30/07/2024

26/07/2024

26/07/2024

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