15/10/2021
💥Virtual Production – tương lai của công nghệ làm phim và các VFX Studio🎬 #1
Virtual production (tạm dịch: phim trường ảo) là một trong những công nghệ tiên tiến và quan trọng bậc nhất kể từ khi máy ảnh kỹ thuật số ra đời. Là xu hướng của các studio visual effects, công nghệ này ngày càng được sử dụng rộng rãi trong mọi loại hình sáng tạo nội dung và đang từng bước thay đổi hoàn toàn quá trình sản xuất trong tương lai.
Bài viết dưới đây sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn Virtual Production là gì, nó đang được áp dụng trong những năm gần đây như thế nào, cũng như việc sản xuất theo thời gian thực (real time production) đang có tác động lớn đến quá trình làm phim ra sao.
Virtual production là gì?
Một trong những phương pháp được biết đến nhiều nhất của phim trường ảo là việc tạo ra một cảnh kết xuất ảo real time, bằng việc sử dụng một màn hình LED khổng lồ và ứng dụng công nghệ game engine để bao phủ toàn bộ đạo cụ và diễn viên. Và khi máy quay camera di chuyển, phim trường ảo trên màn hình LED cũng thay đổi theo bằng việc sử dụng các công nghệ đồ họa kỹ xảo để điều hướng cảnh quan ảo.
Sự chuyển động đồng nhất giữa máy quay và hình ảnh được gọi là hiệu ứng parallax, nhằm tạo dựng một khung cảnh địa điểm như thật trong môi trường ảo. Tính năng live camera tracking giúp chuyển đổi các chuyển động chính xác của camera vào trong kết xuất (rendering) nơi mà giám đốc hình ảnh có thể thấy rõ được toàn bộ khung hình xảy ra theo thời gian thực.
Virtual Production đang dần trở nên phổ biến
Deepak Chetty, hiện là nhà sản xuất nền tảng khóa học trực tuyến Unreal của Epic Games và là nhà cố vấn về Virtual production tại CG Spectrum, người đã phát triển nhiều loại hình nội dung sáng tạo trong suốt sự nghiệp của mình với nhiều cương vị khác nhau như giám đốc, đạo diễn hình ảnh và chuyên gia VFX.
Trong vài năm trở lại đây, Chetty đi đầu trong việc giúp các nhà làm phim và những nhà sáng tạo nội dung truyền thống chuyển đổi những kỹ năng của họ sang việc xây dựng toàn bộ nội dung trên Unreal Engine (một bộ công cụ lập trình trò chơi điện tử được phát triển bởi Epic Games).
Chetty cũng đang giúp phát triển khóa học sáng tạo mới về virtual production và realtime technical art tại CG Spectrum (Đối tác chuyên môn về Unreal), nhằm giúp trang bị cho những nhà sáng tạo nội dung truyền thống các kiến thức về engine và quy trình sản xuất bao gồm rigging cơ bản, animation, cách xây dựng môi trường dựng phim đạt chất lượng, yếu tố ánh sáng và atmospherics, cũng như cách làm thế nào có thể kết hợp những kỹ năng này vào vai trò thực tế của họ trên trường quay.
Virtual production không còn quá xa lạ và đang dần hiện thực hóa ở nhiều nơi trên thế giới - Deepak Chetty
Chetty chia sẻ rằng có rất nhiều cơ hội cho các cá nhân để tạo ra những nội dung tuyệt đỉnh khi làm việc tại nhà. Giờ đây, các nhà sáng tạo đã có đủ năng lực và công cụ để tạo ra những hình ảnh mà trước đây có thể phải huy động một đội ngũ nhân lực lớn với ngân sách khủng.
The Volume: phim trường ảo kiểu mới
Sự phát triển của virtual production đã dẫn đến sự hình thành và phát triển của The Volume, một phim trường ảo kiểu mới với nhiều công nghệ và ứng dụng hiện đại. The Volume là một phim trường đóng kín được bao quanh hoàn toàn bởi các bức tường và trần nhà là những màn hình LED. Cùng với sự ra đời của công nghệ màn hình cong, các trần nhà của The Volume trông thật hơn bao giờ hết vì đã giải quyết được tình trạng hình ảnh bị méo mó ở điểm kết nối của các màn hình phẳng trước kia.
Tính tự động hóa cực kỳ cao của The Volume đã góp phần tiết kiệm rất nhiều thời gian sản xuất và chuẩn bị. Một công cụ được gọi là Stage Manager cho phép presets sẵn về vị trí, góc quay và thiết lập ánh sáng mà thông thường sẽ mất hàng giờ để thiết lập tại phim trường. Tất cả điều này có thể được thực hiện thông qua một bảng điều khiển, cho phép thiết lập ngay lập tức các thay đổi, theo dõi các cảnh hiển thị và số phiên bản, tất cả đều hoạt động đa nhiệm với nhiều không gian làm việc ảo riêng biệt.
The Volume còn cho phép tùy biến mở rộng các góc nhìn camera, nhân bản đám đông hoặc các nhân vật phụ, tạo màn hình xanh cộng với vô số tính năng khác.
Các nhà sáng tạo trong lĩnh vực virtual production của Stargate Studios thì sử dụng công nghệ True View và cung cấp một studio được thiết kế có thể tùy biến với việc tùy chỉnh màn hình với nhiều độ phân giải khác nhau, ánh sáng tương tác gắn liền với màn hình và vô số các loại tracking khác nhau tùy thuộc vào nội thất hoặc ngoại thất.
Hiện nay có khoảng 100 phim trường LED tương tự trên khắp thế giới, với ít nhất 150 cái nữa đang được triển khai.
The Volume thì có gì khác biệt so với “Green Screen” (Phông nền xanh🟩)?
Đầu tiên, chúng ta cùng tìm hiểu hai công nghệ Green Screen và Volume là gì. Theo VFX Supervisor Goran Backman (Pixomondo) thì Green Screen là phông nền màu xanh lá cây được đặt trong không gian để bộ phận hậu kỳ có thể hiệu chỉnh từ phông nền xanh lá cây sang bất cứ background nào phù hợp với yêu cầu của kịch bản.
Còn The Volume thì theo thuật ngữ của ngành phim dùng chỉ không gian để motion capture và compositing. Bạn sẽ thường được thấy Volume trong các video Behind the scene của những bom tấn nhà Marvel hay Star War. Đặc điểm nhận dạng của “Volume” là không gian tĩnh, khổng lồ, bao phủ màu xanh lá cây.
Theo cách truyền thống, nếu quay trên Green Screen, diễn viên sẽ phải tưởng tượng mọi thứ diễn ra như thế nào và nhập tâm vào nhân vật để có những shot quay ấn tượng bởi bao quanh họ chỉ là những bức tường xanh. Đạo diễn và DPs cũng sẽ phải nhìn qua ống kính máy quay và nhìn thấy cảnh quay cuối cùng trong suốt quá trình ghi hình.
“Volume” được đánh giá là công nghệ hiện đại đang phát triển rất tốt và hầu như không có vấn đề gì trong quá trình thực hiện. Chúng cho phép máy ảnh hiển thị sơ bộ về những cảnh quay trên phim trường trông như thế nào. Trên monitor ngay lập tức được thay thế hình nền và nhân vật CG, Đạo diễn có thể xác định được bố cục, các cú chuyển động của máy quay và từ không gian bao quanh diễn viên một màu xanh lá đã trở nên sinh động, đúng với cảnh thực tế trong kịch bản đề ra.
Một ví dụ thực tế rằng bạn không thể đưa một phi hành đoàn đến địa điểm viễn tưởng vào lúc mặt trời lặn theo như kịch bản bạn đã nghĩ ra. Bởi chúng rất tốt kém về chi phí và cả thời gian. Với Volume, không cần đợi lúc mặt trời lặn vẫn có thể quay bất cứ lúc nào và trong bao lâu. Vì vậy, dù trong quá trình quay ai đó bật ra ý tưởng mới chưa có trong kịch bản vẫn có thể giải quyết được.
Theo cgspectrum
