stereosound.pl - szkolenia oraz studio produkcji, miksu i masteringu muzyki

10/01/2025

Czy chciałbyś, aby Twój utwór brzmiał profesjonalnie? Gracjan, który niedawno zaczął przygodę z tematem miksu i masteringu właśnie ukończył moje indywidualne szkolenie i świetnie wykorzystał tę okazję! 💪🔥

Podczas kursu razem popracowaliśmy nad jego metalowym kawałkiem, przygotowując sesję miksu i masteringu. Co więcej, nagrałem dla niego szczegółowe wideo szkoleniowe, które może wykorzystać w przyszłości.

Efekt? Posłuchajcie sami! 👉 https://youtu.be/HJ4RuAIWRtM?si=YXEoow_uWUtx-z8y

W ramach mojego kursu otrzymujesz:

✅ Indywidualne podejście do Twojej muzyki
✅ Praktyczną pracę na Twoim utworze
✅ Wsparcie na każdym etapie nauki
✅ Materiały edukacyjne do dalszego rozwoju

👉 Dołącz i wynieś swoje produkcje na nowy poziom! Sprawdź szczegóły tutaj: https://stereosound.pl/kurs-mix-mastering/

Zapraszam serdecznie

Wojciech

Ponad 20 lat doświadczenia w produkcji oraz miksie i masteringu utworów muzycznych

21/12/2024

Kończę ten rok powoli w studiu. Końcówka to praca na kilkoma albumami dla klientów, singlami w zakresie produkcji muzyki i miksu/masteringu i do tego jeszcze regularne szkolenia indywidualne. Cieszę się że cały czas doceniacie moją pracę. Przyszły rok przyniesie zmiany u mnie w zakresie dalszych działań, ale mam nadzieję że wszystko wyjdzie na plus. Jeszcze raz dziękuję za to, że jesteście ze mną i mnie cały czas wspieracie.

20/12/2024

Taniej nie będzie, tylko 49 USD na promce. Choć to wydawnictwo ma już kilka lat, to do tej pory jest to zestaw świetnie brzmiących
bębnów opakowanych w dobrej aplikacji. Zdecydowanie polecam.

Holiday Sale The Drum Sounds Of Your Dreams No other drum plugin has the range and versatility of SSD 5.5. With tons of legendary and artist-modeled drum kits in every style, your creative options are limitless. Whether you’re into rock, metal, jazz, funk, R&B, indie, reggae, or experimental, SSD ...

15/12/2024

🌀 Nie przesadzaj z efektami!

Efekty takie jak pogłos, echo czy kompresja mogą dodać magii, ale ich nadmiar może zniszczyć miks twojego utworu.

➡️ Zacznij od subtelności: dodawaj efekty stopniowo i sprawdzaj ich wpływ na całość.
➡️ Nie liczy się ilość: czasami jeden dobrze dobrany efekt wystarczy, by stworzyć przestrzeń i głębię.
➡️ Przesłuchaj miks w trybie monofonicznym: dzięki temu sprawdzisz, czy miks nadal brzmi spójnie i słychać wszystkie najważniejsze elementy wyraźnie.
➡️ Przesłuchaj miks na sucho: wyłącz wszystkie efekty i sprawdź, czy miks nadal brzmi solidnie.

Pamiętaj, że efekty powinny wspierać muzykę, a nie ją dominować.

08/12/2024

Tego typu wpisy zawsze wywołują trochę kontrowersji, ale szczególnie dla tych z Was którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z wykorzystywaniem narzędzia do balansowania dynamiki w utworach jakim jest kompresor przesyłam podstawową tabelę, która odnosi się do dwóch parametrów ATTACK i RELEASE, które znajdziecie w każdym z tych narzędzi.

Oczywiście skala kompresji, czyli parametr RATIO i to jak mocno redukujemy dynamikę brzmienia, czyli parametr THRESHOLD mają ogromny wpływ na finalny efekt brzmienia Waszych śladów, ale jestem przekonany, że to co przedstawiam w grafice da Ci pewien pogląd na to jak możesz ustawić kompresor korzystając z tych dwóch kluczowych parametrów o których wspomniałem na początku.

Nie bój się testować i eksperymentować z ustawieniami. Najważniejsza porada podsumowując ten wątek jest taka, aby każdorazowa zmiana była od razu analizowana w kontekście pozostałych ścieżek w projekcie. To że coś brzmi w trybie solowym, nie zawsze będzie oznaczało dobrego rezultatu w porównaniu do całości.

Miłego testowania!

26/11/2024

Niedawno miałem kolejny raz przyjemność współpracować Marcinem aka przy jego remiksie utworu Julii Wieniawa - Sobą Tak. To co mi się podoba u Marcina to jego styl, który zdecydowanie wyróżnia go w gąszczu nowoczesnej muzyki tanecznej. Tym razem nie obyło się bez kilku rewizji, aby dopieścić produkcję muzyczną. Zachęcam do sprawdzenia jak wyszło. Link do utworu znajdziecie w komentarzu.

23/11/2024

TDR Limiter 6 GE w akcji promocyjnej za 10 USD. Kup i nie zastanawiaj się, taniej nie będzie.

Po co mi to?

1. Kompresor.
2. Deeser
3. Clipper.
4. Limiter.
5. Wskaźnik głośności.

Na pojedyncze ślady, grupy i sumę do finalizacji utworu. Deweloper Tokyo Dawn Labs jest znany z wysokiej jakości wtyczek dlatego zdecydowanie polecam wszystkim. Sam stosuję to narzędzie od kilku lat i za każdym razem ląduje u mnie na sumie stereo przy finalizacji projektów muzycznych.

Exclusive BF Deal A modern dynamics compression and limiting toolkit featuring six specialized modules TDR Limiter 6 GE is a modern dynamics compression and limiting toolkit featuring six specialized modules that can be arranged in variable order. Together, they cover a remarkable range of applicati...

21/11/2024

Cześć

Z muzyką jestem już związany od końca lat 90tych. Pierwszy etap, tej przygody to produkcja muzyczna i później inżynieria dźwięku.

Przeszedłem taką samą ścieżkę jak ty mając zajawkę do tego tematu, ale głównie dzięki regularnej pracy zdobyłem potrzebne mi doświadczenie i wyczucie muzyczne.

Po drodze mojej nauki pojawiały się dokładnie te same błędy w kwestii produkcji i miksu muzyki, które najczęściej słyszę u moich klientów.

1. Utwór muzyczny nie jest taki przejrzysty jak profesjonalne produkcje.

2. Perkusja jest gdzieś z tyłu i brak jej odpowiedniej energii.

3. Stopa z basem nie mają odpowiedniej dynamiki i energii.

4. Mam problem z wokalem, aby.dynamicznie i przejrzyście przebijał się w moim utworze.

Zmagasz się z tymi tematami także? Potrzebujesz kogoś kto wskaże Ci odpowiedni kierunek działań, aby w kolejnych utworach uniknąć tych problemów?

Napisz do mnie. Zweryfikuję na jakim etapie jesteś i napiszę w jaki sposób mogę Ci z tym wszystkim pomóc.

Wojciech

Studio Stereosound to ponad 20 lat doświadczenia. Oferta to: studio nagrań, produkcja muzyki, mix & mastering oraz szkolenia. Zapraszam!

16/11/2024

Darmowy pogłos od Wave Alchemy , bazujący na brzmieniu klasyka gatunku, czyli narzędzia Bricasti M7. Polecam zdecydowanie jako uzupełnienie arsenału związanego z tego typu efektami.

Experience the immersive sound of the legendary Bricasti M7 reverb for FREE with Magic7. Free reverb plugin, VST & AU, download now!

15/11/2024

Z internetów.

24/10/2024

Odsłuch w trybie monofonicznym (mono) jest kluczowym krokiem podczas pracy nad miksem, choć na pierwszy rzut oka może wydawać się mniej istotny niż odsłuch w stereo. W praktyce pomaga on jednak ujawnić problemy, które mogą być niedostrzegalne w pełnym przestrzennym odsłuchu. Poniżej wyjaśniam, dlaczego jest to ważne i jak prawidłowo przeprowadzić taki odsłuch.

Dlaczego odsłuch w mono jest ważny?

Spójność miksu – W niektórych sytuacjach (np. w radiach, głośnikach Bluetooth) utwory mogą być odtwarzane w mono. Jeżeli miks traci wyrazistość, balans instrumentów lub pojawiają się fazowe zakłócenia, oznacza to, że coś wymaga poprawy.

Problemy z fazą – Kiedy sygnały stereo nie są odpowiednio skorelowane, w trybie mono mogą częściowo lub całkowicie się wyciszać, prowadząc do niepożądanych strat w brzmieniu (np. zanik basu lub wokalu).

Lepsza kontrola balansu – Mono zmusza nas do skupienia się na równowadze poziomów instrumentów, zamiast na ich rozmieszczeniu w panoramie. To pomaga upewnić się, że każdy element miksu jest wyraźny i zrozumiały.

Jak odsłuchiwać miksy w mono?

Użyj przełącznika kub wtyczki z opcją mono – Większość programów DAW oferuje funkcję mono na masterze. Wystarczy włączyć ten tryb, aby natychmiast usłyszeć, jak brzmi miks bez przestrzennych efektów stereo.

Odsłuchaj przez różne głośniki – Ważne jest, by odsłuchać miks nie tylko na profesjonalnych monitorach studyjnych, ale także na małych głośnikach, które często odtwarzają dźwięk w mono.

Zwróć uwagę na zanikające elementy – Podczas odsłuchu w mono, zwróć uwagę, czy któryś z elementów miksu nagle staje się mniej słyszalny. Może to wskazywać na problemy z fazą lub niewłaściwy balans.

Regularny odsłuch w mono pomaga zidentyfikować potencjalne problemy na wczesnym etapie miksowania i upewnić się, że utwór będzie brzmiał dobrze na różnych urządzeniach audio.

#

17/10/2024

Hej. Przypominam, że regularnie uzupełniam swojego bloga na stronie studyjnej o przydatne artykuły. Tym razem wczoraj wleciał poradnik na temat sposobów poprawy jakości nagrania wokalu w domowym studio.

Męczysz się w tym temacie? Szukasz prostych i skutecznych porad? Zapraszam do przeczytania. Jak masz pytania to napisz później do mnie korzystając z formularza na stronie.

Link do artykułu zostawiam w komentarzu.

15/10/2024

O ile zawsze twierdzę, że dobry miks utworu możesz także uzyskać w gorszych warunkach akustycznych (tylko z reguły zajmie Ci dłużej dojście tam gdzie chcesz), to jednak jeśli masz możliwość, to nie odkładaj tematu i zainwestuj nawet w podstawowej formie w adaptację akustyczną twojego pomieszczenia. Dzięki temu zobaczysz jak twoja pewność i szybkość działania wpłynie na efekty twojej pracy.

To po co mi ta adaptacja muzyczna?

1. Precyzyjne odsłuchiwanie wybranych częstotliwości.
2. Lepsza kontrola nad pogłosem.
3. Dokładna przestrzeń stereo i panorama.
4. Redukcja zniekształceń w odbiorze dźwięku.
5. Wiarygodne odtwarzanie basu.

Materiałów na temat adaptacji akustycznej w sieci jest sporo. Możesz zacząć od podstawowych informacji u mnie na stronie studyjnej:

https://stereosound.pl/2021/06/07/domowe-studio-nagran-od-czego-zaczac-czesc-2/

08/10/2024

Ta chwila kiedy -0.5 db w zakresie 1126 hz na sumie stereo robi dla Ciebie różnicę w utworze i musisz jeszcze raz przed wysłaniem do klienta wyeksportować całość, bo później będziesz o tym myślał, że mogło być jeszcze trochę lepiej.

26/09/2024

Ten wpis jest dla Ciebie, jeśli nie chcesz być pseudo inżynierką/inżynierem dźwięku. Pod spodem bowiem znajdziesz kilka prostych porad, które pomogą Ci szybko wyćwiczyć ucho do miksu i masteringu co jest najważniejszym czynnikiem kiedy globalnie patrzymy na proces produkcji i obróbki dźwiękowej muzyki.

1. Słuchaj referencyjnych utworów – porównuj swoje miksy z profesjonalnymi nagraniami, które brzmią podobnie do tego, co chcesz osiągnąć.

2. Ćwicz na różnych głośnościach – słuchaj miksy na niskich i wysokich poziomach głośności, aby zrozumieć, jak balansują poszczególne elementy.

3. Używaj wielu systemów odsłuchowych – sprawdzaj swoje miksy na różnych urządzeniach (słuchawki, monitory, głośniki komputerowe, telefon).

4. Analizuj częstotliwości – używaj analizatorów widma, aby wizualnie zobaczyć, jakie częstotliwości dominują w Twoich miksach.

5. Ćwicz izolację pasm – skupiaj się na poszczególnych częstotliwościach, wycinając resztę (np. za pomocą korektora audio) i staraj się zrozumieć, jak każdy instrument brzmi w różnych częstotliwościach.

6. Słuchaj różnych gatunków muzycznych – ucz się rozpoznawać charakterystyczne elementy miksów w różnych stylach muzycznych.

7. Ćwicz na surowych nagraniach – weź surowy materiał (bez miksu) i próbuj go poprawić, aby uczyć się, jak poszczególne elementy wpływają na całość.

8. Przerwy w słuchaniu – daj odpocząć uszom. Po kilkunastu minutach ciągłej pracy, zrób kilka minut przerwy, aby wrócić z odświeżonym słuchem.

9. Korzystaj z wtyczek typu A/B – testuj różne ustawienia i porównuj efekty „przed” i „po” w miksie, aby rozwijać umiejętność rozpoznawania subtelnych różnic.

10. Zadbaj o akustykę pomieszczenia – da się zmiksować dobrze utwór w nienajlepszych warunkach, ale poprawa akustyki zdecydowanie przyspieszy ten proces.

14/09/2024

Zmagasz się z uzyskaniem odpowiedniej głośności finalnej utworu?

Stosując narzędzia typu Limiter oraz Clipper twój utwór zaczyna tracić oryginalną dynamikę?

Mam dla Ciebie prostą podpowiedź. Ten zabieg stosuję we wszystkich swoich sesjach, kiedy pracuje nad miksem utworu. Jeśli wdrożysz ten sam schemat, to gwarantuję, że twoja praca nad finalizacją projektów w zdecydowany sposób się przyspieszy.

Trik jest bardzo prosty i polega on na tym, aby już na etapie produkcji muzyki lub miksu utworu na głównym śladzie stereo załadować narzędzie typu Limiter/CLipper i pogłośnić swój projekt do wymaganej wartości. Trik ten stosuj tylko czasowo, żeby zobaczyć jak się będzie zachowywał cały utwór kiedy, ty lub osoba która będzie pracowała nad jego masteringiem.

Tak więc włącz Limiter na moment, podbij głośność i zwróć uwagę na poszczególne pasma częstotliwości - jak się zachowuje stopa z basem, czy wokale za bardzo się nie wybijają, jak zachowują się instrumenty w górnym paśmie i jeśli jest coś do poprawy czy to w kwestii głośności, czy korekcji, to zrób to od razu i zweryfikuj na świeżo, czy jest lepiej. Dzięki temu wyprzedzisz swoje działanie o jeden krok do przodu i unikniesz serii niepotrzebnych poprawek w późniejszym etapie pracy.

05/09/2024

Opowiedz mi. o największym wyzwaniu, z jakim spotykasz się w procesie produkcji muzycznej? 🎧

Czy to miksowanie wokalu, idealne brzmienie perkusji, a może mastering, który wciąż nie brzmi tak jakbyś chciał?

Podziel się swoimi doświadczeniami i inspiracjami – może znajdziemy wspólnie skuteczne rozwiązanie! 🔥

02/09/2024

Dla utalentowanej Alicja Gajda miałem przyjemność nagrać partie wokalne i dokonać miksu i masteringu w jej najnowszym projekcie w klimatach soulowych. Warto przesłuchać bo Alicja ma spory talent i jestem przekonany, że za niedługo będziecie jeszcze więcej o niej mogli usłyszeć. Projekt był z tych bardziej wymagających za co dziękuję Alicji, ale cieszę się z ostatecznego wyniku. Zachęcam oczywiście do przesłuchania i polubienia.

Link do utworu znajdziesz w komentarzach.