ChezFilms

ChezFilms Agence de Production & Communication Audiovisuelle à Paris

5ème distinction U.S. pour mon scénario de long métrage en Angleterre !Pitch: An irascible stage director gathers his di...
25/09/2024

5ème distinction U.S. pour mon scénario de long métrage en Angleterre !

Pitch: An irascible stage director gathers his disgruntled employees, current and former, to his British mansion to make an alarming request: that they bear witness to his imminent su***de.

"The dialogue is some of the best I've encountered in a screenplay. It volleys seamlessly from humorous to heartfelt, conjuring some genuine laugh-out-loud guffaws (little Abi on page 82 is an absolute riot) as well as some tears. The story boasts of true depth within its characters; they keep you guessing at every turn, particularly the Butler, whose personality is so entrancing and multifaceted that it is a treat every time he is in any scene." - Screencast Competition

À regarder absolument. Jusqu’au bout. 🤮
05/08/2024

À regarder absolument. Jusqu’au bout. 🤮

Audition de Jean Baptiste Rivoire ancien directeur adjoint chez canal plus de spécial investigation limogé par Bolloré placardisé pendant plusieurs années pu...

29/05/2024

Quelqu'un va au Festival des Scénaristes de Valence la semaine prochaine ?

Quart de finale ? NON ! Mon scénario de long anglais avance en DEMI-FINALE de la compétition Emerging Screenwriters Dram...
13/05/2024

Quart de finale ? NON ! Mon scénario de long anglais avance en DEMI-FINALE de la compétition Emerging Screenwriters Drama !

Ces talents qu'on découvre dans les caves ! Après le poète Bonafide Rojas, voici la chanteuse Sophie Lucia et sa chanson...
07/05/2024

Ces talents qu'on découvre dans les caves ! Après le poète Bonafide Rojas, voici la chanteuse Sophie Lucia et sa chanson "Et Alors", moitié en anglais, moitié en français. Vous m'en direz des nouvelles :)

Et AlorsWritten/Produced/Starring: Sophia Lucia Direction: Sophia Lucia & Gautier BerrImages/Montage: Gautier BerrRecording/Mix/Master: Milos Asian at Kitche...

DEUX nouvelles distinctions pour mon scénario Anglais !Décidément ! J'avance en quart de finale pour les compétitions Sc...
18/04/2024

DEUX nouvelles distinctions pour mon scénario Anglais !

Décidément ! J'avance en quart de finale pour les compétitions Screencraft Fellowship et Emerging Screenwriters, ce qui porte à QUATRE le nombre de distinctions pour The Stagemaster.

Cela me place dans le top 7% sur la base anglophone Coverfly, pour ceux qui suivent.

Si vous connaissez des producteurs en recherche de projets internationaux, c'est le moment de me les présenter.

Plus d'infos sur :
https://boulengerie.com

Pour les fans de nanars et d'affiches, dernier jour pour soutenir un beau projet !
16/04/2024

Pour les fans de nanars et d'affiches, dernier jour pour soutenir un beau projet !

De jour, Alexandre est un réalisateur et monteur que j'ai rencontré quand il est venu faire du montage pour ChezFilms.De nuit, il est le créateur de la chaîne youtube Fry3000 (près de 5000 abonnés !) où il "traite de bizarreries cinématographiques de toutes les sortes".

Pour les fans de nanars, dernier jour pour pré-acheter le livre sur Norbert Moutier et soutenir le projet ! C'est par là...
16/04/2024

Pour les fans de nanars, dernier jour pour pré-acheter le livre sur Norbert Moutier et soutenir le projet ! C'est par là :

La découverte incroyable du travail d'affichiste du jeune Norbert Moutier

Nouvelle distinction U.S. pour mon scénario !Après le Los Angeles Screenplay Awards, mon scénario de long métrage The St...
09/04/2024

Nouvelle distinction U.S. pour mon scénario !

Après le Los Angeles Screenplay Awards, mon scénario de long métrage The Stagemaster (in English!) vient d'avancer en quart de finale du 2024 ScriptLab Screenplay Contest.

Cette nouvelle distinction me place dans le top 10% des projets à découvrir sur Coverfly, l'une des principales bases de données de scénarios anglophones. Yeah!

21/03/2024

"Aucun problème n'est suffisamment grave qu'on ne puisse l'empirer." – Chris Hadfield, astronaute

Mon scénario de long métrage "The Stagemaster" situé en Angleterre (oui, c'est en anglais !) a fini en quart de finale d...
01/03/2024

Mon scénario de long métrage "The Stagemaster" situé en Angleterre (oui, c'est en anglais !) a fini en quart de finale du Los Angeles Screenplay Awards. Pas mal pour un Frenchie :)

En l'essence, la réactivité est la capacité d'analyser et de réagir à une situation qui sort du cadre initialement prévu...
22/02/2024

En l'essence, la réactivité est la capacité d'analyser et de réagir à une situation qui sort du cadre initialement prévu.

Lorsqu’on a conçu un plan qui, de toute évidence, ne marche plus (« c’est normal que le sous-sol soit inondé comme ça ? »), il faut être capable de mettre de côté les solutions périmées (« donc on ne rebranche pas le courant ?») pour initier des actions davantage adaptées à la réalité du problème (« on devrait peut-être dire aux enfants de remonter ? »).

Donc si on vous pose la question en entretien d'embauche : oui, vous êtes réactif. À fond.

En philosophie orientale, c’est une qualité plus mitigée. Devenir moins réactif est même une mesure de progrès : un bouddhiste qui n’est pas fier de son comportement dira « j’ai été réactif » ou « j’étais dans la réactivité ».
Dans ce contexte, la réactivité est le fait d’agir immédiatement sur la base de ses pensées et de ses émotions. Sans tampon, sans temporisation, sans leur donner une chance d’évoluer.

Pensées et émotions sont transitoires. Comme chaque chose en ce bas monde, les contenus psychiques apparaissent, suivent leur cours, puis disparaissent. La sagesse, disent certains, consiste à observer cette danse sans se laisser piéger par chaque humeur qui passe.

Car souvent, on accorde trop de crédit aux pensées. On imagine que chaque idée est la représentation mentale d’une réalité sous-jacente ; que chaque émotion qui pointe à l’intérieur est la conséquence d’un phénomène qui se produit à l’extérieur ; qu’il existe un rapport 1:1 entre le monde physique et l’image qu’on en a. Dans cette vision des choses, il est primordial d’agir sans attendre puisque les pensées sont la réalité – ou en sont, tout au moins, de fidèles ambassadeurs.

Sauf qu'un minimum d'introspection met rapidement cette idée à mal.

Quand on ne les entretient pas artificiellement, force est de constater que les pensées... passent. Les émotions passent. Tout passe. Et généralement de façon très indépendante de la réalité à laquelle on les pensait attachées.

D’ailleurs, une même réalité peut se présenter de façon très différente au fil de la journée : inquiétante le matin, indifférente à midi, plus motivante le soir. Mais pour être témoin de ce changement, il faut ne pas agir à la va-vite le matin.

Pour cette raison, l'action est rarement la bonne solution pour gérer l'émotion.

Transformer le monde extérieur ne mettra pas fin à cette tristesse. Accepter ou refuser cette proposition ne neutralisera pas cette angoisse. Utiliser la violence verbale ou physique n'arrêtera pas cette colère. Au contraire, l'action a tendance à exacerber les émotions auxquelles elle était censée mettre fin.

Donc, quand il m'arrive d'être de mauvaise humeur ou angoissé, j'essaie de d'abord gèrer l'émotion – en ne faisant rien – puis ensuite, seulement, j'agis. Mais souvent, à ce point, l'action n'est plus nécessaire.

Ce qui me laisse le temps d'écrire tous ces articles à la con.

2024 sera analogique.
14/02/2024

2024 sera analogique.

30/01/2024

Salle de cinéma classe, genre 200 places, avec espace de réception à louer à Paris ?

Attention ça vient vite.
12/01/2024

Attention ça vient vite.

Ça pourrait ressembler à une résolution de fin d’année mais pas du tout. C’est l'aboutissement d'une rébellion que je fo...
10/01/2024

Ça pourrait ressembler à une résolution de fin d’année mais pas du tout. C’est l'aboutissement d'une rébellion que je fomente depuis un moment.

L'année dernière, sans tambour ni trompette, j'avais (quasiment) abandonné facebook, linkedin, twitter et compagnie. Mon soucis avec les réseaux était multiple :

- On ne choisit/sait pas qui voit quoi, ni quand,
- Aucun contrôle sur l'apparence du site, ni la mise en page,
- Tout peut changer du jour au lendemain sans prévenir,
- Les contenus mis en avant ne m'intéressent pas,
- Je déteste les pubs,
- Les gens finissent par produire du contenu "pour l'algorithme",
- Ça enrichit des sociétés que je n'admire pas,
- Je suis fatigué du réflexe de regarder mon portable.

En parallèle, j'avais créé ce blog.

Mon idée était simple : j'allais poster ici tout ce que je postais ailleurs. Sur un site que je gère, dont je choisis l'apparence, qui n'est pas soumis au contrôle d'un tiers ou d'un algorithme. Et qui n'enrichit personne (à part mon hébergeur – et encore, pas beaucoup).

Bien sûr, ce faisant, j'ai perdu certains avantages :

Plus de likes. Plus de partages. Et, en vrai : plus de visiteurs.

Ce dernier point aurait dû être rédhibitoire – après tout, on publie pour être lu – mais, étrangement, j'ai continué. Pendant un an, j'ai posté du contenu sur un blog que presque personne ne venait voir.

S'est alors produit quelque chose d'inattendu.

Les mois passant, mes contenus se sont transformés. Mes articles se sont allongés, rapprochés de mes véritables préoccupations. Je me suis mis à refaire de la photographie, à écrire des dialogues, à publier des dessins, à créer davantage.

J'ai aussi commencer à améliorer le site – apparence, navigation, fonctionnalités – de sorte que c'est rapidement devenu un "chez moi". Où je me sens bien. Qui m'inspire comme un artiste peut être inspiré dans son atelier.

Mais surtout, malgré l'absence de visiteurs, chaque publication m'apportait davantage de satisfaction. Curieusement, je prenais plus de plaisir à créer pour personne que pour le public élusif et informe des réseaux.

Un an plus t**d, je dirais que j'ai tiré trois enseignements de cette expérience.

Premièrement, à titre personnel, je me suis rendu compte que l'étagère sur laquelle je pose mes poteries est plus importante que je n'imaginais. J'ai besoin de cases où ranger ce que je fais – mêmes les petites choses – sans quoi le processus de création se bloque en amont.

Deuxièmement, on crée d'abord pour soi.

Plutôt qu'un explication maladroite, je suis récemment tombé sur deux vidéos d'artistes que j'admire qui le racontent bien mieux – et avec plus d'autorité – que moi :

"Ne jouez jamais pour la galerie. Ne travaillez jamais pour les autres."
– David Bowie, dans cette vidéo.
https://youtu.be/cNbnef_eXBM?si=CIzgwpSWKD1dM_GV

"Le public vient en dernier. Et j'y crois. Je ne le fais pas pour eux, je le fais pour moi."
– Producteur de légende Rick Rubin, dans ce short
https://www.youtube.com/shorts/dLeOa6Oan_w

(Sans oublier cette vidéo dont j'ai déjà parlé : Créez ou Soyez Dévoré.)
https://boulengerie.com/blog/creez-ou-soyez-devore

Enfin, bien sûr, il faut quand même partager. Sinon, c'est de la ma********on.

C'est pourquoi depuis peu, je me remets à publier sur les réseaux. Avec une différence importante : désormais, création et diffusion sont dissociées.

Tout passe d'abord sur mon étagère. Qui n'impose aucune règle, ne mets aucune pression, ne joue aucun jeu. C'est un moteur qui pose une unique question : "Est-ce que ça me plaît vraiment ?".

Puis après, seulement, je mets en vitrine.

Souvent, quand je regarde un documentaire, je me demande comment des gens qui prétendent être si atteints, si déprimés, ...
03/01/2024

Souvent, quand je regarde un documentaire, je me demande comment des gens qui prétendent être si atteints, si déprimés, parfois si malveillants, peuvent sembler si ouverts, si sincères et avoir autant de recul au moment de raconter leur histoire. L'hystérique est parfaitement calme. Le menteur compulsif raconte toute la vérité. Ceux qu'on présentait comme souffrant de ret**ds intellectuels ou émotionnels font preuve d'une clarté et d'une intelligence hors du commun dans leur introspection.

Ce n'est pas de la mise en scène, ni de la manipulation. C'est l'effet caméra.

Un jour, au milieu du train-train, un réalisateur les a appelés et s'est intéressé à eux. Il leur a posé des questions, a voulu en savoir davantage sur leur vie. Il ne semblait pas y avoir de prix à cet intérêt, pas de piège, rien à donner en retour. La confiance est née. Puis, le jour de l'interview, toute une équipe s'est mise en branle : on a installé des lumières, du matériel, déplacé des meubles et, au moment opportun, cette machinerie s'est tue pour recueillir leurs propos. Le réalisateur, le chef opérateur, l'ingénieur du son, l'assistant, tous ces gens étaient à l'écoute.

On cherche tous à prouver qu'on existe.

Par bien des côtés, la peur de ne pas être vu est la mère de toutes les peurs. À un petit niveau – l'irritation d'être bousculé par quelqu'un qui ne fait pas attention – ou à un niveau plus essentiel – la sensation d'être ignoré par ses parents, par ses amis, par le monde en général.

Lors d'une interview, cette peur s'éteint. Les lumières, la caméra, l'attention de toute l'équipe sont braquées sur soi. On a le temps. On se sent écouté. Les barrières qu'on avait mises en place pour se protéger, les réflexes qu'on avait créés pour prouver qu'on est là, pour attirer l'attention, tout cela peut être mis en pause.

On révèle la personne formidable qu'on serait à chaque instant si le monde prêtait attention.

Adresse

5 Parvis Alan Turing
Paris
75013

Téléphone

+33980801484

Notifications

Soyez le premier à savoir et laissez-nous vous envoyer un courriel lorsque ChezFilms publie des nouvelles et des promotions. Votre adresse e-mail ne sera pas utilisée à d'autres fins, et vous pouvez vous désabonner à tout moment.

Contacter L'entreprise

Envoyer un message à ChezFilms:

Partager