Waudio Mastering

Koti
Suomi
Nurmijärvi
Waudio Mastering

Mastering services by Minerva Pappi. She has been a mastering engineer since 1995. First at Finnvox then at Chartmakers. Now owns Waudio.
(36)

01/03/2023

Waudion viimeisimmät projektit löytyvät kotisivulta
waudio.fi/projektit
Sekä
Instagramista:
🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵🎵
For Waudio's recent projects, please go to:
waudio.fi/projects
OR:
Instagram:

20/06/2022

Happy 6th birthday, Waudio! 🥳🎉

31/12/2021

Albella on uudehko artisti, jolta viime vuonna ilmestyi single With You. Tänään sitä seuraa You Lost Me. Se on sielukas, moderni popkappale, johon sekoittuu R'n'B:tä, ja sanoitus liittyy parisuhdeongelmiin. Teksti käsittelee rajojen asettamista, itsetunnon ja oman arvon ymmärtämistä sekä rohkeutta lähteä huonosta suhteesta. Tunnelma on hieman synkkä, m***a kuitenkin voimallisesti iskevä, vahvan viestin, koukuttavan kertsin ja tanssittavan biitin myötä.

Sanoittamisen lisäksi Albella säveltää, sovittaa ja tämän uutuusbiisin myötä hän siirtyi myös tuottamiseen.

https://open.spotify.com/album/51sZ2xGUulbL8wBBkMOQUP

Albella released her single With You a little over a year ago. Today she returns with a follow-up song, You Lost Me. It's a soulful modern pop track with an R&B feel, and it tackles the topic of a difficult relationship. The lyrics include setting boundaries, knowing your own value, plus having the courage and confidence to leave the situation for good. So the song is a little dark, but nevertheless powerful due to the strong message, catchy chorus and danceable beat.

In addition to writing lyrics, Albella composes and arranges her material. You Lost Me is her first piece, which she also produced.

Albella

22/12/2021

Dani on 29-vuotias, helsinkiläinen rap-artisti. Hänen tunnetuimmat biisinsä ovat keränneet suoratoistopalveluissa yhteensä yli miljoona striimiä.

Vaikka miehen musagenre on rap ja hip hop, sekoittuu siihen nykyään myös trap- ja popsoundia, plus muita vaikutteita. Keikkakokemusta hänellä on festareista olohuoneisiin ja kaikkea siltä väliltä.

Uunituoreeseen Tarina yksinäisyydestä -singleen Dani halusi yhdistää mahdollisimman m***a eri genreä korostaakseen kappaleen vivahteikkuutta. Hän sanoitti ja tuotti sen. Mukana menossa on pitkän linjan muusikko, artisti Olli Helenius. Hän lauloi kertosäkeet, ja Alisa Huhtiniemi soitti viulua.

Virallinen musiikkivideo kertoo yksinäisyyden monimuotoisuudesta ja laajuudesta. Sen taustalta löytyy Danin pohdintaa, ettei kukaan itse valitse millaisena syntyy maailmaan, minkälaiseen yhteisöön jne. Toisilla on paljon lahjoja ja lahjakkuutta, toisilla vähemmän. On kyseenalaista, onko yksinäisyys yksilön oma valinta enää silloin, kun se on kulkeutunut matkassa yli sukupolvien. Dani toivoo biisin tuovan toivoa ja kannustavan kuulijoita rohkeammin avautumaan elämästään, vaikeitakin asioita myöten.

https://open.spotify.com/album/641z6Dk6ZXagm6GvrPUZwi

https://www.youtube.com/watch?v=2NP6DV1EsGI

21/12/2021

Bill Hota on akustinen indiefolk-trio Seinäjoelta, eteläpohjalaisuuden ytimestä. Tänä vuonna yhtye lämmitteli seuraavaa albumiaan neljällä kappaleella; Pikkuusen paree, Yhyren tähären jallua, Jäsenkorjaamo sekä televisiostakin tuttu Kiminkinen. Aloitusvuoden 1993 jälkeen Bill Hotan kokoonpano on muuttunut ja jäsenmäärä tiivistynyt siinä missä musiikillinen ilmaisukin, m***a kun orkesteri on riittävän pieni, se sisältää kontrasteja ja yhtymäkohtia sopivassa suhteessa.

Vihdoin diginä ja cd:nä ilmestynyt Diedeldaidel-pitkäsoitto esittelee eklektistä lähestymistapaa, joka käytännössä sallii minkä tahansa elementin ujuttamisen musiikkiin. Mausteita heitetään reilusti ja vaikka keitoksen ydin pohjautuu vahvasti traditioon, on se vastaanottanut myös uusia juttuja.
11 kappaletta sisältävällä levyllä vallitsee "vähän on paljon" -estetiikka, m***a ääripäässä tilan rajat tulevat raikuen vastaan. Paketissa on kiihtyvää, energiatiheyttä kasvattavaa dynamiikkaa, oivalluksia ja temperamenttisuutta. Myös elegistä tunnelmointia sekä muhkeita iskurytmejä, jotka nousevat aina siivilleen kipakkana piiskauksena folk-ornamentein tatuoituna.
Kaiken kaikkiaan albumi alleviivaa yhtyeen mottoa - "Say it loud; I'm folk'n proud!"

https://open.spotify.com/album/5VwG3oGm86Xdk1lVJCzXcI

Bill Hota

20/12/2021

The Princess on melankolista, autenttista hard rockia ja metallia soittava 5-jäseninen yhtye. Sen keulakuvana on näyttävä, erottuvan tummaääninen laulajatar Ida. Tämän porilaisen bändin historia ulottuu vuoteen 2011, jolloin se alkoi soittaa kasaripainotteista hard rockia ja pian ensimmäinen EP näki päivänvalon.
Pikkuhiljaa Idan tumman laulusoundin ja bändin jäsenten musiikkimieltymysten vaihduttua enemmän melankoliseen suuntaan, alkoi musiikillinen linja ja persoonallinen soundi hahmottua vahvemmin. Promoalbumi ilmestyi 2012.
Tiiviin kotimaan keikkailun lomassa The Princess ehti käydä minikiertueella Ruotsissa, Latviassa ja Virossa, sekä julkaista lisää promobiisejä. Asiat alkoivat olla hyvällä mallilla, m***a kuusi vuotta toimittuaan yhtye jäi telakalle.

Kuluneena kesänä bändi aktivoitui neljän vuoden hiljaiselon jälkeen rumpali Oliverin Los Angelesiin muuttosuunnitelmien myötä. The Princess oli taas uutta virtaa täynnä ja valmis päivittämään soundinsa sekä äänittämään uusia kappaleita. Niistä ensimmäisenä julkaistu on Let Me Breathe. Se kertoo yksittäisestä ihmisestä nyky-yhteiskunnassa, jossa hyvä minuus pitäää kovettaa pahaksi, jotta pärjäisi maailman haasteissa. Vaikuttaa siltä, että "kyynärpäätekniikka", itsekkyys, pahuus, toisten sortaminen sekä narsismi valtaavat maailmaa ja vanhat hyvät arvot, kuten empaattisuus, hyvyys, epäitsekkyys, toisten auttaminen ovat häviämässä. Vasta kun on muuttanut vanhan minän, voi alkaa elää ja hengittää.

Tänään Spotifyyn tiensä löytäneeseen uutuusbiisiin on tehty virallinen musiikkivideo. Se on kuvattu isossa produktiossa Villilän elokuvastudioilla Nakkilassa.

https://open.spotify.com/album/26TOFHa3GvPb24PYykFTXv

https://youtu.be/FirtQIGM1wg

The Princess is a 5-piece Finnish metallic hard rock group with a modern and melancholic touch, fronted by distinctive female vocalist Ida. The band has a decade-long history, as in 2011 they began playing '80s inspired hard rock and soon the first EP was released.
Gradually, as Ida's dark vocal tone and the band's musical preferences shifted towards melancholy direction, their unique sound and style lined up. The promo album was released in 2012 and after that some promotional songs.

The Princess toured in Finland, Sweden, Latvia and Estonia. Things started to develop nicely but after six years, the band went on hiatus. Last summer, after four years of silence, they got together again as their drummer Oliver had plans to move to Los Angeles at the end of the year. The Princess was again fully charged and ready to update their sound and record new songs. The first one of them is Let Me Breathe.

This new single is about an individual in today's society where good personality has to be hardened and turned into bad, in order to cope in a world where the evil survives and thrives. It seems that selfishness, bullying, tyranny and narcissism are taking over and good old values, such as empathy, goodness, selflessness and willingness are disappearing. Only after erasing the old personality and everything inside, person can live and breathe.

Let Me Breathe hit Spotify today. There's also an official music video available on YouTube.

https://www.facebook.com/ThePrincessBandOfficial/

19/12/2021

Otski on tämän vuoden tulokasartisteja, joka julkaisi tällä viikolla toisen singlensä.

Silmies takaa -debyyttiä seuranneessa Paha tapa -biisissä Otski yhdistää vankkaa rock- ja metallitaustaansa modernimpaan hip hop- ja poptuotantoon. Sanoitus kertoo satiirin omaisesti itseinhossa vellovasta henkilöstä. Hän saa kirjeen taivaasta, jossa ilmoitetaan, ettei mies ole kuoltuaan tervetullut tekojensa takia.

https://open.spotify.com/track/5aTKTYp3GHoocwtdCgpq9H

OTSKI

18/12/2021

Tanssittavia iskelmäpoppikappaleita takova Otos julkaisi Texicallin kautta kolme singleä pelkästään loppuvuodesta. Niistä kaksi on Waudiossa masteroituja.

Syyskuussa ilmestynyt Sinä olet minun

17/12/2021

Miia Junes kuljettaa kuulijan kuoleman porteille uudella singlellään. Porteilla on laulaja-lauluntekijän pyrkimys käsitellä luopumista, elämän rajallisuutta ja lopullisuutta. Folkrockista ja vaihtoehtopopista ammentava kappale johdattaa kuulijan syvälliselle ja tunteita herättävälle matkalle.

Single sai alkunsa uuden kitarariffin oppimisesta innostuneena - Miia oli juuri katsonut Yle Areenan Kuolemanpelko rinnassa -dokumentin, joka vei hänen ajatuksensa omaan lähipiiriin. Hän antoi sanojen ja sävelten tulla vapaasti improvisoimalla. Hänellä oli tarve käsitellä elämän rajallisuutta eri kulmista, ja siksi biisi kietookin itseensä useamman teeman. Siinä pohditaan läheisen menettämistä, oman kuolevaisuuden ymmärtämistä sekä tabuista puhumista. Miia uskoo, että jos kuolemasta puhuminen olisi helpompaa, sitä olisi myös asian käsittely surun kohdalle sattuessa.

Teppo Laitila äänitti kappaleen, tuotannosta vastannut Matias Kiiveri sovitti sen Miian kanssa. Idealeka julkaisi singlen viikko sitten.

https://open.spotify.com/track/5zia8yPh6bZP86nVgKyMIq

Miia Junes

16/12/2021

Mooria soittaa melodista, hieman folk-metalliin kallellaan olevaa rockia. Kokkolassa neljä vuotta sitten perustetun yhtyeen kappaleet perustuvat ajatuksia herättäviin, koskettaviin tarinoihin.

Tämän bändin basisti Tutuva joutui kohti nuorena poikana pakenemaan perheensä kanssa kotimaastaan Myanmarista kohti Thaimaan pakolaisleiriä ja sieltä Suomeen. Tällä hetkellä Myanmarissa käynnissä oleva kriisitilanne aiheuttaa suurta murhetta ja huolta hänelle sekä koko myanmarilaisten yhteisölle. Tätä tuskaa yhdessä jaettaessa syntyi Call of Myanmar -laulu, joka käsittelee aihetta heidän näkökulmastaan. Aiheen globaalin luonteen vuoksi kappaleen lyriikat kirjoitettiin yhtyeen suomenkielisestä tuotannosta poiketen englannin kielellä.

Call of Myanmar:iin tehty musiikkivideo on käsikirjoitettu ja toteutettu yhdessä Kokkolan alueen myanmarilaisten kanssa. Projektilla yhtye pyrkii nostamaan esiin Myanmarin ihmisoikeuskysymyksiä sekä osoittamaan tukensa ja rohkaisemaan niitä, joita käynnissä oleva humanitaarinen kriisi koskettaa.

https://open.spotify.com/album/1mLTVoj7A7qUk5pjIPKe9U

https://www.youtube.com/watch?v=6QaZCjlPbwI&t=5s

Mooria plays melodic, folk metal flavoured rock. This Finnish group was formed in Kokkola four years ago and they write thought-provoking, touching stories. Their bass player Tutuva, had to flee with his family from his home country Myanmar to refugee camp in Thailand and from there to Finland.

The current crisis in Myanmar is a matter of great concern to Tutuva and naturally to the entire Myanmar community. The band members of Mooria were sharing the pain of Tutuva and wanted to help in a way that's the most natural for them - by creating a song titled Call of Myanmar. Due to the global nature of the topic, this time the lyrics of the song were written in English, unlike the band's usual, Finnish material.

The official music video for Call of Myanmar has been scripted and co-produced with Myanmarians in the Kokkola area. The project aims to raise human rights issues in Myanmar and show support and encouragement for those affected by this ongoing humanitarian crisis.

Mooriaband

15/12/2021

Syyskuun Lapset on kolmen uusimaalaisen artistin muodostama kansainvälisellä popsoundilla flirttaileva bändi. Loppuvuoden aikana yhtye on julkaissut neljä singleä ja niistä kaksi viimeisintä - Selvitän sut ja Päästän sut lähtemään - ovat saaneet huomiota valtakunnallisella Ylex-radiokanavalla.

Selvitän sut -single kertoo kaihosta ja jälkiviisaudesta. Siitä jossitteluvaiheesta, jossa miettii kuinka monella eri tapaa olisi voinut päättyneen parisuhteen hoitaa.

Päästän sut lähtemään liittyy myös parisuhdeasioihin. Tarkemmin ilmaistuna siihen hetkeen, jolloin haluaisi suhteen toiselta osapuolelta selkeää viestiä siitä, mihin suuntaan suhde onkaan menossa. Trion lisäksi tätä uusinta biisiä oli kirjoittamassa kaksi lahjakasta kirjoittajaa: Karri Kiuru ja Emmi Hakala.

Seuraavan kerran uutta SL-musiikkia on odotettavissa ensi keväänä.

https://open.spotify.com/artist/4L0UsR1RqCl2VMtWDSI1O0

14/12/2021

Indieartisti Annstiina esittäytyi syyskuussa julkaistulla kappaleella Lies Below. Valmisteilla olevan debyyttialbumin seuraava single, Game, on varoitus naisia vaanivasta pedosta.

Taustalta löytyy tositarina - vuosia sitten Annstiina irrottautui vahingollisesta parisuhteesta. Sen jälkeen hän on saanut useilta tuntemattomilta naisilta avunpyyntöjä, millä tavoin kyseisen miehen kanssa tulisi toimia. Annstiina mm. preppasi yhtä nuorta naista akuutissa tilanteessa pelastautumaan miehen ylläpitämästä valtapelistä.

Instagram-tilien virittämä keskustelu musa-alalla tapahtuvista kaltoinkohteluista ja vääristyneistä valtasuhteista osui niin vahvasti yksiin Annstiinan kokemusten kanssa, että hän halusi nostaa esille oman varoituskyltin - kappaleen muodossa. Muusikon karisma, tai kiva ulkonäkö ei takaa, etteikö hänkin pystyisi tekemään pahaa toiselle ihmiselle. Eikä toisaalta kenenkään ihanuus ja idealismi riitä pelastamaan vakavien ongelmien kanssa kamppailevaa kumppania.

Annstiinan kirjoittaman Game:n tuotannon viimeistelyssä auttoi artisti-tuottaja Nununu.

https://open.spotify.com/track/3CzWo57ZZgmZ7wzYP9fCXJ

Annstiina introduced herself on the indie scene in September with the song Lies Below. The second single from the upcoming debut album is called Game, a warning for women about a lurking beast. There's a true story behind it; Annstiina ended a toxic relationship years ago. She has since received pleas for help on how to deal with that same man from several women she has never even met before. She ended up helping a young woman to escape from the same man by texting her what to do and say.

When the discussion about abuse and distorted power relations of the Finnish music scene spread out this year, it reminded Annstiina of her own experiences. Thus she wanted to raise her own warning sign in the form of a single. Musician's charisma or good looks doesn't guarantee that he won't be able to harm another person. And on the other hand, no one can save a partner struggling with serious problems just by being lovely or idealistic.

Game is written by Annstiina and she was lucky to have the artist-producer Nununu helping her to finish the production.

Annstiina
Nu Sound

13/12/2021

Sansa palasi juurilleen akustisen kitaran kanssa tulkitsemalla joululauluja Lentää voin -EP:llä. Koskettavat, intiimit versioinnit kuullaan kappaleista Tulkoon joulu, Sydämeeni joulun teen, Hiljaisuus ja Avaruus.

Muutettuaan Lontooseen 2013, Sansa ajautui tekemään dance-musiikkia. Hän kirjoitti ja lauloi mm. Kaskaden EDM-hitillä A Little More.
Suomeen palattuaan jatkui elektronisen ja klubimusiikin työstö. Julkaistuaan neljännen albuminsa, Sansa osallistui viime vuonna UMK-finaaliin kappaleella Lover View, josta saatiin myös remix-versiot. Korona-aikana kuitenkin syntyi kaipuu takaisin musiikillisille juurille, sinne mistä kaikki alkoi 2000-luvun alussa...

Lontoon vuosien myötä kitaransoitto jäi, eikä teräskielisen kitaran sointi inspiroinut Sansaa. Tarvittiin jotain pehmeämpää, joten alkoi nylonkielisen kitaran etsintä ja tori.fin kautta löytyi kolhuinen, -79 valmistettu Jose Ramirezin oppilaskitara. Soitin vei mukanaan vanhojen kieliensä ansiosta, sillä ne kertoivat omaa tarinaa tuoden uniikin, rustiikkisen lämmön sointiin. Sansa innostui tekemään omia versioita erilaisista biiseistä ja julkaisi niistä videoita somessa. Lopulta kypsyi ajatus joulumateriaalin teosta.

Lentää voin -EP on Sansan joululahja. Hauraan kaunis, persoonallinen paketti, jonka hän on itse sovittanut, soittanut, äänittänyt ja miksannut!

https://open.spotify.com/album/6g0ROYlQYqU7cTIdTqkEy6

Sansa
Backfront Music

09/12/2021

Viime kesäkuussa edellisen sinkkunsa, Korttitalo, julkaissut Verhot virittäytyy joulutunnelmaan uudella kappaleellaan. Melankolisen synapopin ja indietunnelmoinnin välimaastossa maalaileva trio on joululaulujen suhteen tutulla maaperällä, sillä Joulun enkeli on jo kolmas joululaulu heiltä. Jouluisia surusävelmiä näyttää syntyvän siihen malliin, että jonain vuonna saattaa ilmestyä kokonainen jouluaiheinen pitkäsoitto. Jouluahdistuksen erityisasiantuntijaksi tunnustautuva yhtyeen nokkamies Mikko Pietilä on aiemminkin todennut, että synkeitä joululauluja ei voi koskaan olla liikaa!

Uusi kappale julkaistiin biisin utuiseen tunnelmaan mukautuvan musiikkivideon kanssa. Se kuvattiin kappaleen sanomaa vahvistaen lumettomilla ja pimeillä Helsingin kaduilla, joita valaisevat vain kauppojen jouluvalot. Videon kuvauksen ja editoinnin teki PihkaSound:n Lasse Turunen.

https://open.spotify.com/track/1kil8tQChTEedRsDIcRLjY

https://www.youtube.com/watch?v=-GoAZ1vawAA

Verhot
PihkaSound

07/12/2021

Artistitulokkaisiin kuuluva Isa Eskola julkaisi joulukappaleen Pieniä ihmeitä. Siinä kiitetään Joulupukkia kaikista ihanista muistoista. Isa kirjoitti sanoituksen liittyen omaan lapsuuteensa ja etenkin niihin taianomaisiin hetkiin, joita koki siskonsa kanssa uskoessaan joulun ihmeisiin. Talvinen äänimaisema kera kulkusten helinän korostaa nostalgista tunnelmaa. Biisi on kuitenkin raikas uutuus perinteisten joulubiisien joukkoon, sillä tunnelmalliset jouluelementit yhdistyvät moderniin poppiin.

Joulu on Isan lempiaikaa vuodesta ja yksi hänen unelmistansa on julkaista lisää joulumusiikkia ja tehdä oma joulukiertue. Myös muuta aiheet kiinnostavat häntä. Pieniä ihmeitä on Isan toinen single. Mitään merkitystä -debyyttisinkku ilmestyi marraskuussa. Se kertoi parisuhteen ylitsepääsemättömistä haasteista.

https://open.spotify.com/track/367cOQGc6K5MiKxvffQaKU

Isa Eskola

06/12/2021

EHYT on upouusi helsinkiläinen indie pop -bändi. Kitaristi Joose Heinosen ja vokalisti Aino Seppälän tänä vuonna perustaman yhtyeen tarina alkoi yllättäen Tinderistä. Siellä avauslaini oli "Mitä kirjoitat?" ja vastaus "Biisejä.". He siis kirjoittavat, säveltävät, sanoittavat ja osin myös tuottavat omat biisinsä. Lopputulos on tarkemmin kuvailtuna valtavirta-indietä, jossa kaikuisat kitarat ja melankolinen äänimaisema yhdistyvät elektroniseen tuotantoon sekä tarttuvaan poplyriikkaan.

Viime perjantaina ilmestynyt Parhaassa seurassa -debyyttisingle kertoo itsensä arvostamisesta ja siitä miten hyvältä tuntuu viettää aikaa ihan yksinkin. Oma seura on parempaa varsinkin silloin, jos on jollekulle pelkkää "varasijaseuraa".

Kaksikon lisäksi biisin valmistukseen osallistui Herkko Ruuska. Hän äänitti, oli mukana sovittamassa ja toimi vastaavana tuottajana. Monista projekteista tuttu Tapio Heinilä oli miksaaja.

https://open.spotify.com/album/24jOZMmGzstrAu82I7sWUj

EHYT

05/12/2021

Dynamo julkaisi perjantaina Juokse tyttö juokse -singlen. Kyseessä on rehellinen punkrock-tykitys, joka lämmittää kuulijansa alkutalven kynnykselläkin. Yhtyeen oma kitaristi Ville Luhio sävelsi kappaleen kotitoimistossaan ilman sen kummempia synnytystuskia.

Joensuussa perustettu Dynamo on pääosin suomirockia veivaava kokoonpano. Se alkoi julkaista materiaaliaan 2016 ja singlet ovat nousseet virallisille soittolistoille Spotifyssa oikein mukavasti. Vaikka yhteistä bänditaivalta on takana vasta viitisen vuotta, on keikkoja silti ehtinyt kertyä klubeilta ja festareilta yhteensä jo yli sata kappaletta!

https://open.spotify.com/album/6Ie9HKzuPqllhwIuV8QL2Z

Dynamo - virallinen

03/12/2021

EVA on artistitulokas, jonka kolmas single on pysäyttävän herkkä joulukappale Toistemme turvana. Se syntyi suuresta, aidosta tunnetilasta, joka pohjautuu yksinäisyyden kokemukseen sekä ahdistukseen ympäröivän yhteiskunnan kiireistä.

Poppia edustavassa kappaleessa on toiveikas sävy, koskettavat sanat sekä mieleenpainuva melodia. Viimeinen lause kiteyttää kappaleen sanoman: "Pidetään tänä jouluna huolta, ettei jää kukaan yksinään".

https://open.spotify.com/track/11TgjDIcOsxU1SArtQYpiA

EVA.virallinen
Milki Records

02/12/2021

Seinäjokelainen Laitakaupungin orkesteri juhlistaa tänä vuonna kymmenvuotista taivaltaan. Viime perjantaina julkaistu Unta vailla on toinen single ensi keväänä ilmestyvältä albumilta. Kansanlaulaja Tiila Ilkka (1875–1963) Alavudelta lauloi rekilaulussaan "tyttö istu kivellä, kivi oli siliä ja vesi meni kahden puolen". Orkesterin vokalistin Charlotta Hagfors:n käsittelyssä tuosta vanhasta kansansävelmästä muodostui modernin elämäntavan kirvoittama laulu unen tarpeesta – siitä elämänvaiheesta kun "to do" -listat pyörivät mielessä, lapset jaloissa, ja seinän takaa naapurissa soi lakkaamatta discon jytke.

Kuusihenkinen orkesteri työstää levyään huolella rauhalliseen tahtiin, sillä ensimmäinen single Hurraa ilmestyi jo kesällä 2020. Äänityksiä on hoitanut yhtyeen kitaristi Sami Silén, ja miksauksen Matkastudion Samuli Volanto.

Laitakaupungin orkesteri on toiminut 2011 alkaen monipuolisesti rytmimusiikin eri tyylien parissa – niin erilaisten konserttiproduktioiden, tanssin kuin teatterinkin kentällä. Ensimmäinen pitkäsoitto julkaistiin kahdeksan vuotta sitten. Vuosien varrella orkesterin solisteina ovat vierailleet lukuisat kotimaiset artistit.

https://open.spotify.com/track/0OqkRDSrLQ8rYDA9pbhKgA

Laitakaupungin orkesteri
Matkastudio

30/11/2021

Kaksi maailmaa on laulaja-lauluntekijä Ränden uusimman popsinglen nimi. Biisi syntyi jo vuosia sitten kun Rände asui pienessä Kallion kaksiossa silloisen tyttöystävänsä kanssa. Hän soitteli kitaralla taustoja ja he lauloivat tätä kappaletta yhdessä. Sanoitus viittaa tilanteeseen, jossa pitää valita kahden eri vaihtoehdon välillä. Joskus voi tuntua siltä, että on matkalla väärään suuntaan, m***a toisen tien valitseminen ei ole helppoa. Sisimmässä kuitenkin tietää, että hankalistakin tilanteista voi selvitä.

Tänä vuonna Rände kutsui Fredrikan studioon ja biisiin tuntui tallentuvan samaa fiilistä kuin vuosia sitten. Vastapainoksi synkähkölle tekstille, tuotanto on ilmava, mukaansatempaava ja melodinen. Kappaleen miksasi ja tuotti Tapio Heinilä.

https://open.spotify.com/album/34oop5ZTKcvdbZ58dyBZZU

Rände
Milki Records
Playground Music Finland

30/11/2021

Helmi säveltää ja sanoittaa suomenkielistä poppia. Hänen musiikissaan kuullaan heleän kirkasta ja korkeaäänistä laulusoundia, sanoituksia elämästä ja rakkaudesta, sekä tunteita haikeudesta huumoriin.

Lokakuussa ilmestynyt Valot-single syntyi täysin hetkessä. Kertosäe oli jo kasassa, ennen kuin Helmi sisäisti tekevänsä kokonaista biisiä. Sen sanoitus päätyi kertomaan hieman epärehellisestä ihmissuhteesta, jossa toista osapuolta vähätellään tai jätetään kokonaan huomiotta. Aihe oli Helmistä erityisen tärkeä, koska liian usein kuulee ihmissuhteista, jotka vääristävät itsetuntoa ja oman arvon tuntemusta. Jokaisella on oikeus tuntea olonsa hyväksi, tärkeäksi ja halutuksi.

Biisi hautui pitkään pöytälaatikossa, kunnes yhteistyökumppaniksi löytyi tuottaja Aleksi Wiklund, joka myös äänitti ja miksasi kappaleen.

https://open.spotify.com/album/3al0uW3O4FSJlqZddyYnq4

https://www.facebook.com/Helmi-107194761042098/

26/11/2021

Viime vuodesta alkaen rovaniemeläislähtöinen Olavi Törmänen on ollut aktiivinen sinkkujulkaisujen suhteen. Tänään hän tarjoilee vielä yhden dynaamisen herkun ennen kuin vuosi loppuu.

Vahvasti elossa -single on läsnäoleva ja voimallinen, vaikka sen tarina kertoo eroon kasvamisesta ja parisuhteen nurjista puolista. Surullisesta aiheesta huolimatta biisissä on positiivinen ja voimaannuttava vire, sillä sen sanoma liittyy olennaisesti itsensä uudelleen löytämiseen.

Popahtavan iskelmäkappaleen sävelsi Sami Hyde, sanoitti Nina Granrot ja tuotti Samuli Turunen.

https://open.spotify.com/album/7LFCDrB3ytyO3Ffal3nzhZ

Olavi Törmänen
Fat Sam Sound Productions

25/11/2021

Elektro on kolmas ja hieman erilainen albumi Pelko-yhtyeeltä. Se on pandemian sulkutilan vahingossa aiheuttama, riemukas syrjähyppy tummasävyisen synapopin maailmaan.

Pelko on duo, eli Saara Kemppainen - laulu, sekä Niilo Tenkanen - syntetisaattorit, kitara ja laulu. Heidän musiikkinsa on ollut särmikästä vaihtoehtorockia, m***a he myöntävät aina fiilistelleensä myös Pet Shop Boysin, New Orderin ja Depeche Moden kaltaisia artisteja. Heillä oli kuitenkin korkea kynnys samantapaisen musiikin luomiseen. Aluksi he kehittivät ajatuksen kokeellisesta Elektro-Pelosta vain stream-keikkoja varten. Innostuneen vastaanoton jälkeen he tekivät lisää elektro-keikkoja niin internetin välityksellä kuin livenä. Lopulta syntyi päätös muokata tämän aikakauden tuotokset oikeaksi studioalbumiksi.

Yhdeksän kappaletta sisältävällä uutuusalbumillaan Pelko haluaa riemastuttaa kuulijoita "rennolla ja synkällä jumputuksella". Albumin tarinat ovat melankolisia, m***a ne kerrotaan hetken inspiraatiosta syntyneiden elektropop-biisien muodossa.

Kaksikko ei ole kuitenkaan unohtanut rock-puoltaan, vaan on jo ehtinyt käydä äänittämässä sitä lisää. Synapopin tekeminen jätti kuitenkin jälkensä, joten syntetisaattorit ovat muuttaneet heidän ominaissoundia pysyvästi. Kuinka paljon - se kuullaan ensi vuonna ilmestyvältä EP:ltä, joka edustaa toistaiseksi energisintä ja rajuinta Pelkoa.

https://open.spotify.com/album/1aT0QOXxQd0KHsPvSsYZhT

https://pelko.bandcamp.com

Pelko

23/11/2021

Tänään on julkaistu Mika Peltoniemen joululaulu, joka kiteyttää suomalaisen joulun kauneuden. Mistä muistat joulun on ajaton balladi, joka tarjoaa tuoreen vaihtoehdon vanhoille joulukappaleille, m***a kuulostaa silti sopivasti tutulta. Sanoituksessa summataan jouluiset asiat - yhteen kokoontuminen, lasten innostus, kodin jouluvalmistelut ja rauha. Samalla laulu muistuttaa, että elämän pienistä juhlahetkistä kannattaa nauttia myös arjessa.

Arto Julkusen sanoittamaa ja Keijo Laineen säveltämää kappaletta tarjottiin Mikalle levytettäväksi jo kymmenen vuotta sitten, m***a tuolloin aihio jäi pöytälaatikkoon elämän ruuhkavuosien kiireissä. Tänä vuonna, 10- ja 12-vuotiaiden lasten isänä, Mika palasi laulun äärelle. Hän olikin jo ehtinyt haaveilla, että jättäisi jälkipolville jouluisen muiston ja vanhaa demoversiota kuunnellessaan hän tajusi, että tässä se tilaisuus on.

Mika Peltoniemi on eteläpohjalainen muusikko, jolle keikkabussit ja esiintymislavat ovat olleet toinen koti jo yli 25 vuotta. Tanssiyhtyeissä, bilebändeissä tai trubaduurina soitettuja keikkoja on kertynyt yhteensä jo lähes 2000! Silloin kun Mika ei itse nouse lavalle, hän järjestelee esiintymisiä muille ohjelmatoimisto Ohjelma-Viisarin yrittäjänä.

https://open.spotify.com/track/6stPfRze252U4ZTUlebBwa

Ohjelma-Viisari Oy

22/11/2021

Suomirock-yhtye Rattlers perustettiin jo vuonna 1976. Se oli alussa punkahtavampi ja erittäin aktiivinen muutaman vuoden ajan, m***a päätyi tauolle 1980-luvun alussa. Käytännössä yhtyeen jäsenet sulautuivat osaksi monia muita bändejä. Hajaantumisesta huolimatta yhtye heitti vuosien varrella muutaman pistokeikan ja lopulta aktivoitui debyyttialbumin suhteen. Se ilmestyi peräti 40 vuotta perustusvuoden jälkeen - 2016.

Myös 2021 on ollut Rattlersille julkaisujen vuosi, sillä kaksia singleä on ilmestynyt. Niistä uudempi on reilu viikko sitten saatu Surullinen tapaus. Sen teksti heijastelee erilaisia elämän haasteita, kuten ihmissuhteiden kipupisteitä, addiktiota, korona-ahdustusta, huomisen pelkoa... Sanoituksen voi kuulla myös hengellisenä teoksena - kuulijasta riippuen.
Yleensä yhtye tekee yhdessä Rattlers-biisejä, m***a tällä kertaa biisi lähti Mike Jokisen kynästä. Lopputuloksen julkaisi Plastic Passion. Virallisen musiikkivideon voi löytää YouTubesta.

https://open.spotify.com/album/2hH4z6iDniQsUd7Zy9zb0S

https://youtu.be/CnkdirYRQNg
Rattlers Raisio
Plastic Passion

22/11/2021

Ruissalo Amping on turkulaisen Samuli Virtasen shoegaze-sooloprojekti. Sen biisit ovat heliseviin ja jyliseviin kitaravalleihin upotettuja ihania, herkän mahtipontisia popkappaleita ja nyt niitä on kuultavissa albumillinen. Tähtien suojatit Maan povella -debyyttilevy sisältää romanttista, sähkökitaran kaikuun hukutettua pauhua sekä ujoja lauluja Maan asioista. Niistä, jotka tällä hetkellä jo koskettavat monia ja ennen pitkää vääjäämättä kaikkia.

Albumin miksasi Samu Warinowski, ja akustisia rumpuja neljällä kappaleella soitti Jaakko Vastapuu. Kansikuva on digitaalinen kollaasi Sauli Peltomäen ja Anniina Saksan ottamista kuvista. Pitkäsoitto ilmestyi viime perjantaina Karhuvaltio Recordsin kautta. Digijulkaisun lisäksi tekeillä on 100 kappaleen C-kasettipainos.

Julkaisua juhlistaakseen Ruissalo Amping järjestää ensimmäisen live-esiintymisensä Turun Dynamoon 26. marraskuuta. Miestä ei kuitenkaan nähdä lavalla yksin, vaan biisejä esittää viisihenkinen kokoonpano, joka on koottu turkulaisista muusikoista.

https://open.spotify.com/album/39QSkqaGLHbR1WtfjcenE1

Ruissalo Amping

Ruissalo Amping / Dynamo - Pe 26.11.2021

21/11/2021

Isa Eskola on 24-vuotias, raikas artistitulokas Helsingistä. Hänen dynaaminen popmusiikkinsa syntyy pianon ääressä, yleensä pohdiskellen aiheita, joihin monien on helppo samaistua. Laulajana Isa on herkkä tulkitsija, luonnollinen ja ajaton.

Perjantaina ilmestynyt debyyttisingle kantaa nimeä Mitään merkitystä. Sen sanoitus kertoo henkilöstä, joka on panostanut parisuhteeseen kaikkensa, m***a loppujen lopuksi hänelle selviää, ettei olekaan merkinnyt kumppanilleen mitään. Tarina liittyy Isan läheisen ystävän kokemukseen. Biisi alkaa herkästi pianolla ja laululla. Sen jälkeen intensiteetti kasvaa kohti kertosäettä - kuullaan myrskyisää rummuttelua, kuorolaulua, dramaattista kitarasooloa ja tekstissä patoutunut pettymys ja viha pääsee purkautumaan. Lopussa päädytään tilanteen hyväksymiseen. Teksti käsittelee eron ja petetyksi tulemisen tunteita laajalti ja rehellisesti.
Singlen tuotti Aleksi Koli.

https://open.spotify.com/track/3LanDIXKQCbWWeN7rTpMoi

Isa Eskola

21/11/2021

Hannah James ja Toby Kuhn tapasivat 3 vuotta sitten yhteisen ystävän puutarhassa musisoinnin parissa. Samantien heistä alkoi tuntua, että soittoa voisi jatkaa pidemmälle tulevaisuuteen, ja siitä käynnistyikin duon yhteinen äänimatka. He säveltävät, kirjoittavat lyriikoita, vaihtavat ideoita tutkien samalla arvojaan sekä instrumenttien ja maailman tarjoamia mahdollisuuksia.

Vaikka perjantaina julkaistun debyyttialbumi Sleeping Spirals:n juuret ovat englantilaisessa kansanperinnemusassa, kuullaan levyllä muutakin. Englantilainen Hannah (tuttu Lady Maiserystä) on laulanut, tanssinut ja soittanut perinteistä englantilaista musiikkia lukuisia vuosia, m***a ollut myös avoin eri kulttuurivaikutuksille. Toby on klassisen koulutuksen saanut ranskalainen sellisti, joka on kehittänyt omaperäisen soittotyylin sellolle, kitaralle, viululle ja kontrabassolle. Albumi on äänitetty Belgiassa ja Sloveniassa, ja osittain kirjoitettu Kroatiassa ja Turkissa.

Levyn tunnekirjo on kaikkea kaihoisasta riemuisaan. Sillä kuullaan Hannahin taitavaa haittarisoittoa, herkän vahvaa vokaalisuoritusta ja mestarillista sanoituskykyä. Tekstit kattavat muinaissatuja, itäeurooppalaisia kansantarinoita, luontorunoutta, feminististä emansipaatiota ja jopa goottilaista tunnelmaa. Pari Tobyn sävellyksiä, Vine Dance ja Under Sea, ovat erityisen leikkisiä ja toinen niistä esittelee Tobyn hämmästyttävää soittotekniikkaa, eli sellon soittamista kitaransoittotyyliin. 12 biisiä sisältävän albumin päättävä The Faint And Weary Traveler perustuu perinteiseen bulgarialaiseen tanssiin, m***a Hannah teki siihen sanoituksen.

https://open.spotify.com/album/04iXLwKgxsi9VuHKVdhFeI

Hannah James and Toby Kuhn met 3 years ago in the garden of a mutual friend, and as many folk-music meetings go, with the sharing of a tune. Feeling right away that they should build on this new friendship, they set out to travel a path together of experimentation and sound-sharing. They compose, write and play while exchanging ideas, exploring their values and the possibilities offered by their instruments.

To say the debut album Sleeping Spirals has its roots in the English folk tradition is true, but not the whole truth. While UK-based Hannah (also part of Lady Maisery) has been singing, dancing and playing traditional English music for years, she's always embraced wider cultural influences. Toby is a French cellist with classical training, who has developed a unique style indebted to guitar, violin and double bass. The album was recorded in Belgium and Slovenia, as well as pieces written in Croatia and Turkey. Thus they compare the result to a journey.

The opener, In The Gloaming, shows Toby's approach to technique. He plucks out a melody line, that Hannah then echoes with a quietly impressive vocal performance. It's followed by a brisk and dramatic tune composed by the duo, which showcases Hannah's adroit accordion playing. A brilliant introduction to the album by going from delicate minimalism to a rousing barrage of notes and textures. Those 4 minutes prove their capability to compose and interpret both melancholic and joyous things. On top of this, Hannah is a master lyricist. For example, the Giant has an enigmatic narrative of an ancient fable. Jezerka unfolds like an eastern European folk tale. The Ragged Woman is a deft amalgamation of nature poetry and feminist emancipation. Three Ravens has a dark and dramatic, almost gothic, narrative.

A pair of Toby's compositions, Vine Dance and Under Sea, are playful. The former shows off his incredible fingerpicking technique, i.e. playing the cello like a guitar. The latter track is ostensibly a more sober piece, using a sharply defined sense of place to explore themes of solitude with swooping, curving swathes of cello and Hannah's evocative, almost nostalgic accordion.

The closing piece, The Faint And Weary Traveller (based on a traditional Bulgarian dance, but with lyrics by Hannah), provides a fitting place for the 12-track journey to end. It's full of wanderlust and satisfaction.

Hannah James

Osoite

Nurmijärvi
01940

Nettisivu

http://www.waudio.fi/

Hälytykset

Tiedä ensimmäisenä ja anna meille oikeus lähettää sinulle sähköpostitse uutisia ja promootioita Waudio Mastering :ltä. Sähköpostiosoitettasi ei käytetä muihin tarkoituksiin, ja voit perua milloin tahansa.