www.jitter-magazin.de

18/06/2023

28/04/2023

Calling all art lovers! Issue 114 of Raw Vision has just been released and it's packed with an amazing selection of articles that you won't want to miss. Discover the inspiring story of Moses Ogden, the fascinating work of Morris Hirshfield, the whimsical creations of Clyde Jones, and much more.

This issue is a must-read for anyone interested in the world of art, filled with stunning images and insightful articles that will spark your imagination. So, grab your copy today and explore the best that the art world has to offer!

And if you want to stay up-to-date with the latest art news and trends, don't forget to subscribe to Raw Vision. As a subscriber, you'll receive every issue delivered straight to your door, along with exclusive content and access to our passionate community of art enthusiasts. Subscribe now and join us on a journey of discovery through the world of art!

https://bit.ly/rawvision114

28/04/2023

IN THE REHEARSAL ROOM

'There is like a strange smell in the air... That of creativity!
And if someone would say to me: an eight-hour play about the scents of life, would you be up for it? I would say yes immediately.' - Performer Annabelle Chambon

Behind the scenes for the long-awaited new work ‘PEAK MYTIKAS (On the top of Mount Olympus) – An 8-Hour Performance.

LABORATORIUM
World-première: Saturday 6 May 2023 (14:00 - 22:00)
Performances: Saturday 13 May (16:00 - 24:00) | Saturday 27 May (16:00 - 24:00) | Saturday 3 June (14:00 - 22:00)
TICKETS: https://bit.ly/3TUdXjI
More info via www.troubleyn.be
Language: English

Photography: The Art of the Auer

23/04/2023

https://www.kuma.art/de/das-insekt

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen...

20/04/2023

Trotz ihrer Magie haben visuelle generative Medien ihre eigenen Grenzen. Lev Manovich spricht über wichtige Aspekte und stellt seine jüngsten KI-Kunstprojekte vor.

24/03/2023

IN THEATERS MARCH 24. ON AMAZON & APPLE TV JUNE 13. A chronicle of the life and times of Nam June Paik, a pillar of the American avant-garde in the 20th cent...

08/03/2023

Jetzt auf dem SCHIRN MAG

01/03/2023

https://www.dimensions-digital-art.de/

25/02/2023

22/02/2023

12/02/2023

Das ZEBRA Poetry Film Festival schreibt zum 1. Februar 2023 den Wettbewerb um die besten internationalen Poesiefilme aus! Eingereicht werden können ab dem 1. Januar 2022 produzierte Kurzfilme, die auf Gedichten basieren und nicht länger als 15 Minuten sind. Alle Sprachen sind zugelassen. Dieser Wettbewerb ist dotiert.

Aus den Einsendungen trifft eine Programmkommission die Filmauswahl für den internationalen Wettbewerb und für alle weiteren Programme des Festivals. Eine aus Vertreter:innen der Bereiche Dichtung, Film und Medien besetzte Jury kürt die Gewinnerfilme.

Der Einsendeschluss ist der 1. Juni 2023 (Poststempel).

Bei Fragen wenden Sie sich an: [email protected]

Zur Einreichung bitten wir Sie, das Portal FilmFreeway zu benutzen:
https://filmfreeway.com/ZEBRAPoetryFilmFestival?action=show&controller=festivals&utm_campaign=Submission+Button&utm_medium=External&utm_source=Submission+Button

Das 14. ZEBRA Poetry Film Festival findet vom 12. bis 15. Oktober 2023 im Kino in der Kulturbrauerei und im Haus für Poesie statt. Es ist die größte internationale Plattform für den Poesiefilm weltweit. Seit 2002 bietet es Dichter:innen, Filme- und Festivalmacher:innen aus aller Welt einen Raum zum kreativen Austausch, zur Ideenfindung und der Begegnung mit einem breiten Publikum. Mit einem Wettbewerb, mit Filmprogrammen, Lesungen von Dichter:innen, Retrospektiven, Ausstellungen, Performances, Workshops, Kolloquien, Vorträgen und einem Kinderprogramm präsentiert es in verschiedenen Sektionen die Mannigfaltigkeit des Genres Poesiefilm.

12/02/2023

12/02/2023

12/02/2023

12/02/2023

The 'Art after Nature' book series co-edited by Giovanni Aloi and Caroline Picard, published by the University of Minnesota Press, is currently considering proposals until June 1st, 2023 for projects to be published in 2024-25.

If interested, please send a CV, and 500 words abstract + orientative bibliography to [email protected]

We are particularly interested in topics related and intersecting but not limited to:

Decolonization
Q***r Ecologies
Ecofeminism
Climate Change
Anthropocene
Capitalocene
Diasporas
Indigenous Knowledges
New Materialism
New Geographies
Posthumanism
Critical Plant Studies
Animal Studies
OOO
Environmental Anthropology
Bio Art
Bio Ethics

More info about 'Art after Nature' here: https://www.upress.umn.edu/book-division/series/art_after_nature
Scroll to the bottom of the page to access 'Art after Nature' podcasts with our authors.

Buy the books on the UoM website and grab a copy of Laurie Palmer's 'Lichen Museum' at a whopping 40% with the code MNMLA23. Code expires April 1, 2023.

12/02/2023

EXHIBITION OPEN | INBOX: The Five Seasons. Galerie Ronny Van de Velde. Fragments from life and works. Part 5: Galerie Ronny Van de Velde

Part of the group exhibition is a selection of Jan Fabre's work, including 'Nen assenbak' (2011) alongside works by James Ensor, Marcel Broodthaers, Jules Schmalzigaug, Panamarenko, Henri Van de Velde and Bruce Nauman. On view at M HKA

"For more than five decades, Antwerp art collector and art dealer Ronny Van de Velde has been organising pioneering and remarkable exhibition projects, making him one of Belgium's most important connoisseurs and defenders of a variety of artistic vanguards... In a 5-part series of small-scale presentations, the M HKA seeks to evoke the history of the gallery he runs with his wife Jessy." - Exhibition text

See INBOX exhibition: 'The Five Seasons. Galerie Ronny Van de Velde. Fragments from life and works. Part 5: Galerie Ronny Van de Velde'
Closing 26 March 2023
More info: muhka.be


Photographer: Pat Verbruggen

05/02/2023

Mit dem Kunsthistoriker Hans Belting, der im Alter von 87 Jahren verstorben ist, verliert die Wissenschaft einen ihrer klügsten und ambitioniertesten Köpfe. Eine Würdigung seines Kollegen Michael Diers

02/01/2023

Wer die Neue Nationalgalerie in Berlin besuchen will, zahlt künftig donnerstags zwischen 16 und 20 Uhr keinen Eintritt mehr

22/12/2022

Am 21.12.2022 ist unser namensgebender Künstler Franz Gertsch im hohen Alter von 92 Jahren friedlich eingeschlafen. Wir trauern mit seiner Ehefrau Maria, den Kindern Renate, Silvia, Hanne-Lore, Albrecht, Bendicht und ihren Partnerinnen und Partnern, allen Enkelkindern, weiteren Verwandten, Freunden und allen Bewunderern seiner Kunst.

29/11/2022

A very happy birthday to the ever-beguiling and brilliant William Blake, born on this day in 1757.

Pictured here, his ca. 1805 depiction of the biblical story of Jacob and his dream of a ladder leading to heaven. One of several Blake prints for sale in our online shop: https://buff.ly/3fPKWBB

Also read our essay "William Blake and Paul Mellon: The Life of the Mind" about one of the greatest collectors of Blake and founder of the The Yale Center for British Art: https://buff.ly/2PMy2YR

27/10/2022

Der französische Maler Pierre Soulages ist im Alter von 102 Jahren gestorben. Bis zum Schluss blieb er ein Suchender, der sich der Farbe Schwarz verschrieben hatte. So erforschte er die Grenzen des Sichtbaren

23/10/2022

New in! We have acquired our first painting by Ferdinand Hodler which is now on display in Room 43.

Hodler was the leading Swiss artist of the turn of the twentieth century. This work depicts the Kien Valley in Switzerland where he spent the summer of 1902.

This picture – with its insistent verticality, defined fields of colour and ornamental decorative clouds – conveys a sense of timelessness, harmony and meditative stillness. ‘The landscape must have a character’, Hodler wrote, ‘express a passion or an emotion’.

Visit our website to learn more about the painting: https://bit.ly/3EOyalB

21/10/2022

Spektakuläres Vorher-Nachher 🤩 Das Hauptziel der Restaurierung dieses Meisterwerks von Guido Reni bestand darin, das Original zu erhalten und dabei den gealterten Zustand und die individuelle Geschichte des Objekts zu respektieren. Nach der Reinigung der Oberfläche des Gemäldes wurde die vergilbte Firnisschicht vorsichtig mit Wattestäbchen und einem Lösungsmittelgemisch reduziert. Alte, nachgedunkelte Retuschen und Übermalungen wurden ebenfalls entfernt. Fragile Malschichten konnten mit einem Klebemittel gefestigt werden. Durch das Auftragen einer neuen Firnisschicht gewann das Gemälde seinen faszinierenden Glanz und sein Tiefenlicht zurück.
Dieses Projekt wurde von der Restauratorin Lilly Becker in den letzten zwei Jahren durchgeführt. Das Gemälde wird als Teil der geplanten Ausstellung „GUIDO RENI. Der Göttliche“ ab dem 23. November zu sehen sein. Auf dem Städel Blog könnt ihr bis dahin mehr über den spannenden Prozess erfahren 👉 https://blog.staedelmuseum.de/guido-reni-meisterwerk-restaurierung/

02/09/2022

I’m a young artist. It takes a lifetime to become a young artist. And it’s true that the more I get from life, the more I can give back. I’ve become much freer as an artist than when I was younger…When you’re born in a country like Belgium, , with these great masters like Rubens, van Eyck, van Dyck, Jordaens… and here in Naples with Caravaggio, you understand that you’re a dwarf. But understanding this makes you much free. - JF

Permanent / Public works
Artwork: 'The Liberation of Passion' (2019) - one of the four red coral sculptures created for the Pio Monte della Misericordia (pagina ufficiale) .
Coral for artwork supplied by Enzo Liverino
Photographer: Luciano Romano

🇮🇹

27/07/2022

FRANZ MARC. DER RHYTHMUS DER NATUR

Die von Franz Marc geliebte Gegend rund um Kochel am See, Murnau und Sindelsdorf, diese mit Seen und Mooren, Hügeln und Berghängen ebenso idyllische wie grandiose Landschaft, war für Franz Marc nicht nur Landfrische und Ausflugsziel sie war auch Ausgangspunkt und Inspirationsquelle seiner Kunst.

Deshalbstellt die aktuelle Sammlungspräsentation Franz Marc und sein Verhältnis zur Natur ins Zentrum. Wie kam Franz Marc zur Konzentration auf das Tierbild und wie sah er die Einbindung von Tier und Mensch in die Natur? An der Komposition seiner Gemälde, Zeichnungen und Aquarelle lässt sich ablesen, dass Marc ein zyklisches Verständnis von Natur hatte. Alles organische Leben war seiner Vorstellung nach in einen kontinuierlichen Kreislauf eingebunden, einen beweglichen Zusammenhang, der in seinen späten Bildern als abstrakte Struktur sichtbar wird. Das zeigen seine Pferdedarstellungen ebenso deutlich wie die Bilder von Rehen und Katzen, Bären und Pantern.

Seit dem 21. Juli 2022

Abb.: Franz Marc, Schöpfungsgeschichte II, 1914, (Detail) Franz Marc Museum, Franz Marc Stiftung, Schenkung W. Winterstein, Foto: collecto.art

07/07/2022

OPENING TODAY | STUDIO TRISORIO & the Campania Regional Museum Directorate, under the patronage of the Città di Capri, present Jan Fabre's 'Homo aquaticus and his planet' at the 14th-century complex Certosa di San Giacomo .

This never-before-seen installation, curated by Melania Rossi, consists of 16 sculptures in Carrara marble & Belgian black marble that the artist has been working on for the past four years. The works are inspired by the relationship between man and the mysterious abysses and by water as a vital and primordial element.

"In the island's oldest monastery, a spiritual place immersed in a nature of light and water, this installation reminds us that, after all, a person swimming underwater has returned to where we all started, where the source of life has begun and continues to regenerate." - Melania Rossi

See 'Homo aquaticus and his planet'
Opening July 7th, 6 pm
Closing 30 September 2022.
More info: https://museicampania.cultura.gov.it/jan-fabre-homo.../
Photo: Melania Rossi

07/07/2022